Черно белое картинки: D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b5: стоковые картинки, бесплатные, роялти-фри фото D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b5

Содержание

Черно-белая фотография — вершина искусства

Черно-белая фотография передалась современным мастерам от мастеров прошлого. Многочисленные образы, сделанные в черно-белом цвете, имеют некоторое величие и многозначительность.

Что дает съемка в черно-белом цвете

Фотография начинала свой путь именно с черно-белого цвета. Для первых поколений фотографов цветная фотография не была доступна. После появления цветной фотографии съемка в ч/б стала данью истокам и творческим ходом. Так как всё началось с черно-белой фотографии, то работы в этом стиле приобретают фундаментальное значение.

Современные фотографы не пренебрегают съемкой в ч/б. Именно черно-белые тона позволяют сосредоточиться на сюжете, не отвлекаясь на игру красок. Черно-белая фотография выглядит более драматично и более эмоционально, чем цветная.

Для многих сюжетов цвета имеют второстепенное значение. Именно в таких случаях стоит снимать в черно-белом цвете.

Фото: Коул Томпсон

Зонная система (теория зон Адамса)

Ансел Адамс является одним из родоначальников пейзажной фотографии в ч/б стиле. Его концепция, которая основана на предварительной визуализации, заставляет фотографов развиваться и двигаться вперед. Эта система представляет из себя математическую, научную модель визуализации снимка. Разделение снимка на темные и светлые тона, измерение освещенности и контроль света составляют основу системы Адамса.

Фото: Nathan Wirth

Фото: Рохан Рейли

Качество света

Фотохудожник должен знать физические свойства света, то, как он взаимодействует с окружающими предметами и то, как он влияет на снимки. Различные свойства света по-разному влияют на снимок. Свет может быть резким и мягким (рассеянным). Резкий свет дает жесткие тени и яркие блики, что создает высокий контраст. Мягкий свет создает мягкие тени и такое же мягкое свечение. Используя эти нюансы в работе со светом, можно играть со светом и тенью.

Фото: Hengki Koentjoro

Фото: Hengki Koenjoro

Экспозиция

Черно-белая фотография — это свет + экспозиция. Экспозиция должна быть выстроена правильно, для того, чтобы детали на снимке сохранились и передали всю задумку фотографа. Из пересвеченных участков не стоит вытягивать детали. Это не приведет ни к чему хорошему. Скорее всего, появится только неприятный серый цвет.

Фото: Jan Scholz

Фото: Hannes Caspar

Пост-обработка

Обработка снимков является финальной стадией создания фотографии. Кто-то считает это не обязательным, а кто-то напротив, не может представить готовый снимок без обработки. Каждый понимает обработку по-своему. Кто-то ограничится поднятием контраста и резкости, а кто-то захочет добавить цветной акцент, чтобы подчеркнуть смысловой центр фотографии.

Фото: Ganesh Shankar

Фото: Hengki Lee

Черно-белая фотография. Советы фотографу по монохрому

Универсальность – вот, наверное, самая отличительная черта монохромных фотографий! Черно-белыми могут быть портреты, городские пейзажи, природа, архитектура, животные.

«Решающий момент» Анри Картье-Брессона

Для черно-белой съемки необязателен яркий дневной свет. Как раз наоборот, 50 000 оттенков полумрака дают кадру особую глубину. Черно-белая фотография идеальна для тех случаев, когда необходимо подчеркнуть геометрию кадра. Когда визуально важны такие элементы как точка, линия, фигура, ритмы и симметрия. Конвертируй цвет в ЧБ, если главное в кадре это контраст, силуэт, линии, текстуры, паттерны, ритм, формы, тени объектов

Так почему же нам больше нравится ч/б, и в каких случаях лучше всего использовать именно такие фотографии?

1. Монохром как способ выделения контрастного объекта

Человеческий глаз не отвлекается на другие цвета и объекты: одежду, здания, машины. «В социальных фотографиях чаще всего используется черно-белая съемка, когда нужно выделить какой-то центральный объект (например, лицо человека) среди других», — говорит фотограф Олжас Жакенов.

Дмитрий Собокарь

2. Видеть мир в Ч/Б.

Большинство общих советов о том, как скомпоновать или структурировать хороший кадр, применяются точно также и к черно-белой фотографии. Однако, основное заметное отличие состоит в том, что Вы не должны обращать внимание на цвет.

Это означает, что Вы обязаны обучать себя смотреть на формы, тоны и текстуры, смотреть глазами, которые способны видеть только в Ч/Б.

Федерико Эрра

3. Почему нам так нравятся черно-белые фотографии?

Человеческий глаз создан таким образом, чтобы анализировать две вещи: интенсивность света и цвет. Если Вы удаляете цвет, Ваши глаза становятся более чувствительными к интенсивности света. А мозг тратит меньше энергии на анализ образа. Всегда, когда наше мышление обнаруживает более эффективные пути познания мира, т.е. менее затратные энергетически, это открытие награждается высвобождением вещества счастья – эндорфиновым всплеском. Успешное и низкокаллорийное познание приносит удовольствие. И в этом смысле, восприятие черно-белого изображения является самым наглядным примером.

Мы естественно выбираем области контраста, т.е. воспринимаем реальность и предметы (их габариты, очертания) посредством сравнения областей яркостей, когда одна вещь более или менее темная, чем другая. Как фотограф, создающий картины в черно-белом пространстве, вы просто обязаны знать больше о контрасте, видеть его, чувствовать его. И с его же помощью раскрыть перед зрителем суть своих снимков, их замысел, отразить важные детали.

Всегда ищите сцены/сюжеты, которые изобилуют знаками высокого контраста, и тогда ваши черно-белые фотографии будут неотразимыми.

John Florea. Miss Norma Baker

Ноэл Балдевайнс

4. Сосредоточьтесь на текстуре.

В черно-белых же фотографиях текстура несёт новую информацию. Поэтому ищите области с интересной текстурой, которая возможно скрыта под масками ярких красок. Она часто выполняет роль направляющих линий, служит хорошим фоном для обозначения главного художественного объекта.

5. Фотографируйте в цветном формате.

Данный пункт, прежде всего, нацелен на фотографов, использующих в своем арсенале цифровые камеры. Если Ваш аппарат предоставляет возможность переключения в настройках Меню на режим «черно-белое», то постарайтесь никогда его не использовать!

На самом деле, применив эту функцию, камера, фиксируя кадр, в действительности получает информацию о цвете, а затем преобразовывает снимок в черно-белый, включая заложенный в процессор алгоритм. Тогда Вы будете обладателем на своей флеш-карте файла, который безвозвратно потерял огромную часть информации о цвете, т.е. «похудел».

Однако моя категоричность в данном вопросе может сыграть с вами злую шутку. И Вы, восприняв дельный совет, неукоснительно будете ему следовать.

Функция камеры для получения ч/б фото весьма полезна. Объясню почему. Если Вы хотите использовать такой режим для того, чтобы предварительно просмотреть/увидеть, как выглядит сцена без цвета, то это вполне оправдано. Это поможет Вам идентифицировать, насколько хороши черно-белые снимки, которые задумали запечатлеть!

Но обязательно переключитесь назад и снимайте в цвете, а потом уже дома доработаете сюжет.

Джузеппе Антонио Валлетта

6. Снимайте в RAW.

Я знаю, что многие не фотографируют в Сыром формате в силу незнания как это осуществить и непонимания преимуществ, к примеру, RAW над JPEG. А может, принципиально не стреляют в Сыром формате из-за нелюбви к нему и связанных с ним трудозатрат.

Но большинство фотохудожников в последующей работе с RAW-файлами видят неоспоримые преимущества. Поэтому, если Вы стремитесь получать великолепные черно-белые изображения, то стреляйте и записывайте на флеш-карту данные в Сыром формате.

7. Ч/Б любит повторяющиеся элементы. Ищите ритмы

Ищите схожие между собой (одинаковые) повторяющиеся элементы или объекты. Они интересны из-за своего упорядоченного повторения. Цвет, порой, просто отвлекает наше внимание и мы не придаем этому значения, не понимаем их художественной ценности. Но использование в композиции Ч/Б кадра таких элементов делает снимок выразительным. Как только Вы начинаете искать одинаковые предметы, сразу заметите их повсюду: стволы деревьев или фонарных столбов, машины, стоящие вряд, окна на фасадах домов…

Изабелла Табачи

8. Любовь к длинным выдержкам.

Эффекты от длительных выдержек при наличии в объективе движущихся элементов играют ключевую роль в черно-белой фотографии. Обратите, например, внимание на работы фотографа Мишеля Райковича (Michel Rajkovic).

Рейчел Талибарт

9. Спасительный Ч/Б.

Из-за плохого освещения (например, в помещении), из-за блеклости красок перевод из цвета в черно-белый вариант является спасательным кругом, когда надо сохранить фотографию, сохранить момент. Даже несмотря на то, что Вы снимали в RAW, порой вам никак не удается «вытянуть» фотографию, выдержать хотя бы приблизительно натуральные цвета при постобработке. Вот тогда инверсия в черно-белый монохром – насущная потребность!

10. Линии

Линии режут и делят изображение на части. Но они также могут направлять взгляд. В черно-белом изображении с сильным контрастом линии настолько мощны, что могут быть единственным самоценным эстетическим объектом.

11. Силуэт

Силуэт является контрастной формой с четко очерченным линией краем. То есть силуэт включает в себя уже упомянутые выше элементы. Очертания объекта могут родить новые смыслы – от сюрреалистического до зловещего.

Margaret Bourke-White Dummy And Chute Landing, Irving Air Chute Company, Buffalo, 1937

12. Паттерны и узоры

Одно и то же повторяющееся зернышко, стежок, ряд живых изгородей, куча кирпича или разбегающиеся волны песчаной дюны могут быть шумом для ваших глаз на цветном изображении, но внезапно завораживаю в монохроме.

Nina Leen. 5 Models Wearing Fashionable Dress Suits

13. Внимание, тени!

Глубокие черные тени, тонкие, почти невидимые, легкие тени и зеркальные отражения темного предмета на серой поверхности асфальта, песка или лужи – всегда привлекательно.

Yiannis Siemos. Авторский проект «Тени». Остров Tinos 2011

У черно белой фотографии богатая история. Смотрите работы таких мастеров света и тени как: Ансел Адамс, Альфред Стиглиц, Анри Картье-Брессон, Билл Брандт, Брассай, Пол Стренд, Робер Дуано, Роберт Капа, Альберт Уотсон, Уокер Эванс, Хорст П. Хорст, Чиен-Чи Чанг и Эдвард Уэстон, Салли Манн, Рут Оркин, Рене Мальтет, Кай Зиль, Ирвин Пенн, Юсуф Карш

Черно белые животные — 62 фото

Красивые черно белые картины

Черно белые звери

Черно белые зверюшки фотографии

Гималайская пантера

Черно белые животные

Чёрно белое животное

Черная пантера

Переднеазиатский леопард черно белый

Черно белые животные

Чёрно-белые животные

Черно белые животные в природе

Чёрно-белая Зебра

Красивые картинки черно белые животные

Леопард черно белый

Красивые черно белые фотографии животных

Ягуар черно белый

Белый Ягуар животное

Зебра черно белая

Черно белые звери

Амурский тигр

Черно белое животные красивое

Черно белые животные

Чёрно-белые животные

Ник Брандт (Nick Brandt)

Одинокий слон

Черно белые фото животных

Черно белая Африка

Медведь чб

Головы животных

Африка Ника Брандта

Пол Ярроу

Полоски зебры

Черно белое животные красивое

Мышь на черном фоне

Фотограф ник Брандт озеро Натрон

Чёрно-белые животные

Крадущаяся пантера

Черно белые животные

Львица черно белое

Хищные животные

Художественное черно-белое фото животные

Постеры с животными черно белые

Спаниель Тимофей черно белый

Картина Лев черно белая

Львица черно белое

Дэвид Ярроу

Белый леопард

Черно белые фотографии животных

Черно белая Африка

Черно белое животное

Леопард чёрно белый

Животные черно белые фото

Амурский тигр

Фотограф ник Брандт Лев

Фотограф Дэвид Ярроу: «Дикие встречи»

Собака ч/б

Тигренок черно белый

Ник Брандт Ягуары

Дэвид Ярроу

Пума Ягуар пантера

Джеффлин Линг: черно-белое фото и выдержка, во всех ее смыслах

В поисках цветов и правильных ракурсов, мы растворяемся в желании создать правильную картинку. Джеффлин Линг избавляется от всех отвлекающих цветов, берет камеру, ставит выдержку на максимум и замирает в ожидании момента, когда природа обнажится перед его камерой.

Без скромности скажем, что мы гордимся каждым интервью, взятым у художника или фотографа лично. И эта статья очередной предмет нашей гордости 🙂 Джеффлин Линг — победитель более 20 разнообразных фотоконкурсов и мастер черно-белой фотографии, снятой на длинной выдержке. Джеффлин с радостью согласился ответить на наши вопросы и поделиться опытом с читателями Журнала SFG.

— Привет! Сразу хотим поблагодарить вас от всех читателей Журнала SFG за готовность пообщаться о вашем искусстве. Расскажите откуда вы? О вашей семье? Они поддерживают ваше увлечение фотографией?

— Прежде всего, я бы хотел поблагодарить Журнал SFG за эту уникальную возможность пообщаться с украинцами посредством этого интервью. Я родом из Куала Лумпур, Малайзия, и у меня есть двое детей. Вообще-то фотография — мое хобби, а зарабатываю я собственным бизнесом. А фотографией я увлекся с 2012 года и для меня большая честь, что моя супруга полностью поддерживает это увлечение и поощряет мои поездки за границу. Она дает мне возможность погрузиться в фотографию, в то время как ей самой приходится заботиться об обоих детях. Но иногда даже они сопровождают меня во время съемки.

— А какое у вас образование, оно связано с фотографией?

— Я получил степень Бакалавра в школе Бизнес Менеджмента в местном Британском университете Малайзии. Также в течение года я прошел курс фотографии в Академии Adam Photography, где моим преподавателем был Адам Тэн, победитель международного конкурса National Geographic 2013.

— Все же о фотографии. Почему вы выбрали именно черно-белое? Ведь гораздо сложнее передавать всю глубину, эмоции и чувства, используя всего два цвета и их оттенки?

— Я никогда не противлюсь цветной фотографии, просто именно ЧБ позволяет мне увидеть больше цвета. Глядя на красивый вид, я осознаю, что все объекты на земле преломляют разные цвета из-за солнца. Если бы не было солнца, то все в мире было бы черно-белым. Если бы все предметы были бесцветны, чёрные и белые, какой мир предстал бы перед нашими глазами… Например, когда ты видишь разноцветный пейзаж, ты невольно думаешь: «Вау, как же красиво!» А если я спрошу, что именно привлекает тебя? Скорее всего ты сама задумаешься: сами ли предметы стали объектом восхищения, или их цвета? Маленький красный домик? Или вечерний закат? Или искрящееся море? Мы окружены миром цветов и часто не обращаем внимания на его истинные формы и цвета. Мое искусство задает вопрос: «Мир без миллиона цветов, какой он?» Мир который позволяет нам услышать тишину…

— Какое оборудование вы предпочитаете? Есть любимые камеры, штативы, объективы? Может существует “походный набор”, который всегда с вами, куда бы вы не шли?

— Как наверное у каждого из нас, кто снимает на длинных выдержках, у меня есть стандартный набор:
— очень хорошая DSLR камера, сейчас я пользуюсь Nikon D800e & D4;
— качественный штатив;
— ND фильтр (3,6, 10 stops), я часто использую 16 stops, когда снимаю, чтобы получить более длинную выдержку при активном солнце;
— что касается объективов, обычно это 24-70 F2.8.
«Походный набор»? (Смеется) Нет, такого нет, но главное это хорошо выспаться и покушать перед тем, как выходить на съемку. Я не фокусируюсь на съемке в «Золотой час». Понимаешь, обычно фотографы-пейзажники стараются запечатлеть рассветы и закаты. Я же, наоборот, избегаю этого времени, чтобы не дать прямому солнцу попасть в объектив.

— Сколько времени (от среднего минимума до среднего максимума) вы тратите на пост-обработку и ретушь? И когда вы понимаете, что фотография закончена?

— Если ты заметила, тематика моих фото варьируется. Архитектура, морские пейзажи, документальное фото, жизнь людей, снежные виды, животные, портреты и, собственно пейзажи (деревья, лодки, мосты, скалы, горы и прочее). Я снимаю все со своей точки зрения. Еще до съемки я тщательно осматриваю все вокруг, чтобы убедиться, что я нахожусь на месте, откуда открывается лучший вид, а потом стараюсь представить конечную фотографию и только потом начинаю снимать. Каждая фотография требует разного времени на постобработку. Архитектурная фотография занимает достаточно много времени, в среднем на самые сложные может уйти 15-20 часов, в то время как минимум будет колебаться в районе 10 часов. Относительно быстро я работаю с морскими пейзажами, как правило не более 2-3 часов.

— На сайте в вашей биографии вы упоминаете Photoshop, как основной инструмент для постобработки. А есть какие-либо другие инструменты, программы, приемы, которые вы используете? Может существует какая-то специальная магия Джеффлина?

— Конечно, для постобработки я использую Photoshop чаще всего. А еще мне нравится плагин silver efex pro2. Но Photoshop все равно остается доминирующим.
Работая с фотографией я много внимания уделяю правильному подбору, чем более точен выбор, тем лучшим будет конечный результат. Свет и тень, вот что является ключевым в моих фотографиях. Я использую Photoshop в большинстве для того, чтобы подчеркнуть свое визуальное восприятие. Так или иначе, в начале у тебя должно быть представление о том, что должно получиться в конце, а техники и программы — это уже как ручка для писателя. Главное это как я уловлю объект внешнего мира и превращу его в произведение искусства.

— Очень часто отпечаток на искусстве современных художников, фотографов накладывают мастера предыдущих поколений. Кто вдохновляет и наставляет вас? Ваша Мона Лиза?

— Да, на каждого художника влияют свои кумиры. Мое фотографическое видение формировалось благодаря таким легендарным фотографам как Ансел Адамс, Майкл Кенна и Джозеф Хофлехнер. Даже сейчас их картины влияют на новое поколение фотографов, которые снимают ЧБ. И не могу не упомянуть Джоля Тьинтьялаара, моего наставника, который помогал приобретать навыки постпродакшена; его характер, который постоянно находится в поиске идеала, очень сильно повлиял на меня.

— А могли бы вы вкратце описать процесс создания фотографии от момента осознания, что вы видите нужную картинку и до момента «готово»?

— Каждый раз когда я ищу тему для фотографии и вижу тот объект, который привлекает внимание, я начинаю взаимодействовать с ним и обдумывать, какие ощущения они вызывают во мне. Я обнаружил, что лучшая позиция объекта, как правило, не совпадает с моим первым взглядом на него, и когда я начинаю передвигаться, объект также начинает менять свою форму. Тогда я начал обращать больше внимания на объект и на то, какие изменения на него и все, что находится вокруг, несет мое движение в ту или иную сторону. Так я координирую себя относительно объекта и объект относительно себя. Баланс и пространство вокруг очень важны для общей композиции. Мое решение снимать зависит от того, что я вижу вокруг. Мои снимки выверены и продуманы, это лучше чем просто делать случайные фотографии, а после часами отбирать удачные.

— Вы много путешествуете и география ваших фотографий также разнообразна. Вы специально едете в определенные места, чтобы фотографировать, или сначала начинается путешествие, а потом уже фотография?

— Я обычно выбираю места опрятные, чистые, с правильными формами… я не люблю заросли и дебри. Например снежный Хоккайдо, незастроенная Исландия; просторные побережья; обособленные скалы и камни; деревья и острова, которые часто становятся объектами съемки.
Я обожаю снимать в Японии, потому что она чистая, аккуратная, правильно спланированная. Особенно Хоккайдо, место где я снимаю достаточно часто. Снежный Хоккайдо очень тихий и чистый, неровные плоскости, покрытые толстым слоем снега еще ярче очерчивают объекты, делая их более выразительными.

— Какое ваше любимое и наиболее вдохновляющее место на земле? И какие страны, в которых вы еще не были, вам бы хотелось посетить в будущем?

— Самой вдохновляющей для фотографии всегда остается Исландия! Она порождает безграничное творчество. Эта местность полна тем для фотографии и мне вечно не хватает времени (смеется). Фотограф должен быть максимально вовлечен в процесс, чтобы стимулировать свое сознание для работы. Исландия определенно волшебное место для меня и моего вдохновения. Исландия обладает естественной атмосферой невероятной природы, которая очень непривычна современному человеку. Здесь есть очень много видов, которые внезапно появляются перед тобой и переворачивают твой мир с ног на голову. Здесь нет сотен цветов, которые запутывают твое сознание и зрение, только лишь обнаженная душа открывается тебе. В Исландии так много мест, еще не открытых мною, я бы с удовольствием возвращался туда каждый год.
Страна, которую я надеюсь вскоре посетить — Куба. Эта страна уникальна: королева Антильских островов и жемчужина Карибского моря. Такой легендарный колониальный город, как Гавана, наполнен естественными пейзажами как раз для моих фотографий. Я уже представляю, как увижу классический автомобиль 50-ых годов, останавливающийся около Музея Революции. А вот что сложно представить, это непредсказуемые пейзажи, которые откроются мне во время исследования старого города в одиночестве.

— Что вы знаете об Украине? Хотели бы приехать сюда?

— Об Украине я знаю совсем немного. Я знаю, что это страна, которая приобрела независимость от Советского Союза и расположена она в Восточной Европе. У вас четыре времени года и люди говорят на языке славянской группы. Конечно, я хотел бы поехать в незнакомую мне страну для съемки. Я обожаю путешествовать, как ты уже говорила выше. И это не только для того, чтобы сделать удачные снимки. Я люблю открывать для себя разные культуры и я уверен, что это увлечение с годами будет только расти.
Я также не люблю долгие сборы и подготовку к путешествиям, таким образом объекты съемки появляются в самых неожиданных местах. Я уверен, что Украина — страна с богатейшей историей и ностальгическими древними зданиями. А так как архитектурная фотография одно из любимых мною направлений, я безусловно выделил бы немало времени для того, чтобы посетить местные достопримечательности и памятники архитектуры.

— На ваших фотографиях можно увидеть пейзажи, морские пейзажи, отдельные объекты природы, но люди встречаются крайне редко. А если и случаются, то скорее они являются дополнением к общей картине. Почему? Портреты это своего рода табу для вас?

— Независимо от вида фотографии, я всегда придерживаюсь одного принципа: не останавливаться, пока я не достигну желаемого результата. Увидев мои фотографии, люди думают, что у меня неограниченные возможности и умения. Но я всегда говорю, что результат именно такой благодаря моему умению ждать. Например, снимая морские пейзажи с большим количеством облаков и минимумом голубого неба мне нужно долго ждать, пока образуются нужные мне облака. Или, по стечению обстоятельств, начало съемки пришлось на рассвет а я не люблю прямого солнца в объективе, тогда мне приходится ждать, пока солнце поднимется выше, чтобы я мог снимать. Перемена погоды также играет важную роль, потому что погоду крайне сложно изменить даже при самой умелой постобработке и ретуши.
Говоря о людях, ты права, они скорее дополнительная деталь нежели основной объект. Однажды я хотел снять хижину посреди моря на Бали, но там постоянно находились люди и мне пришлось долго ждать, прежде чем все разошлись. Но чтобы не терять время, я делал снимки и с ними, пока ждал. Признаюсь, результат неожиданно удивил меня. Конечно, главный фокус остается направленным на пейзажи, поэтому часто люди думают, что это какая-то моя основная концепция. Но я хочу вас уверить, что я абсолютно не противник портретной фотографии. Как раз наоборот, я обращаю очень много внимания на то, какой визуальный эффект действия человека могут иметь на окружающую среду.

— Вы получили множество наград за последние несколько лет. А существует какая-то главная цель, награда, которую вы бы хотели получить как фотограф? Какой-то знаковый момент, достигнув которого возможно вам покажется, что фотография, как искусство исчерпала себя для вас?

— В молодости фотография была для меня развлечением. Мы гуляли с друзьями, которые были влюблены в фотографию и могли часами разговаривать о ней. Нам это так нравилось! Но позже я осознал, что могу делать больше и лучше и начал участвовать в фотоконкурсах. Для начала были местные соревнования, но позже и этого стало мало и я заявлялся на международные. Как сказано на моем сайте, раньше я очень много внимания, усилий и времени уделял соревнованиям и получал огромное удовольствие от того, что выигрывал их. Но позже я понял, что соревнование это всего лишь известность, но в конечном итоге, люди всегда ждут от тебя чего-то большего, еще более творческого.
Для меня искусство фотографии не заканчивается, когда ты спускаешь кнопку затвора. Огромную часть работы составляет наблюдение, способность увидеть глазами, снять камерой и уже после, используя такие помощники как Photoshop, превратить свои идеи в продукт, который будет выглядеть презентабельно. Является ли это моей конечной целью? Конечно нет! Я думаю, что опыт и уровень фотографии должен находиться глубоко в душе и не зависеть от внешнего одобрения и поощрения.

— И в конце мы задаем один и тот же вопрос всем нашим собеседникам. Что вы по-дружески посоветуете новичкам, тем, кто только начинает свой путь развития в области фотографии?

— Это скорее не совет, а рекомендация исходя из личного опыта. Тем, кто искренне хочет научиться фотографировать не нужно зацикливаться на инструментах и оборудовании. Ведь современные телефоны сейчас могут стать отличным инструментом. Сформируйте ваш фундамент и видение и только после гонитесь за поставленными целями. Помните, что нельзя сравнивать себя с другими. Да, можно выбрать личный ориентир, пример, внимательно наблюдать за ним и его творчеством, композицией, учиться у него. И еще, любая фотография начинается с композиции; только когда есть правильная, продуманная композиция мы можем говорить о постпродакшене.

Чтобы вы поближе познакомились с фотографией Джеффлина Линга, мы даем несколько ссылок, которые вам пригодятся: официальный сайт, Facebook, 500px.

Автор: Женя Шокун

2017

Черно-белое фото

Черно белые фотографии неизменно притягивают взгляд. Есть в них некое ощущение ретро.

Поскольку десятки лет фотография была в большинстве своем именно черно-белой. Как и кинематограф. В наши дни, после внезапного и доступного засилья цвета, черно белые фотографии снова отвоевывают свое место под солнцем. Есть в них что-то очаровывающее. Быть может из-за того, что черно белое фото нивелирует яркие цветовые акценты, не отвлекается на краски, а позволяет придумать их нам самим. Порою монохромные картинки рассказывают о настроении намного больше ярких цветов.

В минимальных количествах сейчас применяется настоящая черно-белая пленка. Конечно, пленочная фотография – особая песня. Практически невозможно повторить на цифровой камере прелесть и фактуру , которое передает черно белое зерно пленки, иногда игольчатую фактуру, порой фантастическую пластику и мягкость. Само собой при хорошей оптике, еще лучше на средний формат. А уж снимки с какой-нибудь карданной камеры 10 на 15 дюймов никого не оставят равнодушными. Но как же это дорого…

Миром правит Цифра. И практически все цифровые фотографии являются цветными. Но, если постараться, из них можно сделать великолепные черно-белые фото. Только нужно знать и уметь как именно.

Есть различные варианты обработки черно белых фотографий. Классика, тонированные в различные оттенки или сепия – все это черно-белые фотографии.

Фотографии в теплых тонах всегда напоминают старинные. В стародавние времена найти цветное фото было проблематично, а вот черно белое без труда. Вспомните альбомы ваших бабушек. В Советском Союзе почти в каждом доме можно было отыскать увеличитель и красный фонарь , ванночки для проявки. Потом пришла эпоха Kodak и процесс сошел на нет. Теперь купить черно белые реактивы совсем не просто да и не дешево, иногда гораздо дороже цвета. Посему и наша отечественная фотопромышленность почти исчезла.

Тонирование в различные оттенки и раньше применялось, но по вкусу. В двадцатом веке очень популярными были фотографии, напечатанные на бромосеребряной бумаге с теплым, коричневым оттенком. Такой тон всегда выглядел элегантно и солидно.

Теперь техника, в которой выполняется черно белое фото может быть любая. Я надеюсь что разнообразие сие не мешает, а помогает восприятию. Ведь иногда цветные пятна являются неотъемлемой частью эффекта фотографии, но порой цвет хочется убрать, оставить лишь черно белое восприятие. Чисто графику. Как рисунок углем.

Своеобразный монохромный подход реализуется в карандашном стиле. На фактурной подложке. Фактура подбирается под конкретный размер будущего отпечатка.

Профессиональный фотограф Платов Олег

90 фото дизайна, интерьеры комнат

Устав от калейдоскопа ярких красок, вездесущих рекламных плакатов и неоновых вывесок, каждый обитатель современного мегаполиса мечтает уединиться в нейтральной домашней обстановке. Быть может, именно поэтому лаконичные интерьеры в черно-белых тонах так стремительно набирают популярность. Ахроматическая палитра идеально подходит для оформления квартир-студий, мансард, лофтов. Что касается отдельных помещений, то грамотное использование контрастов позволяет создавать интересную игру света и тени, визуально расширяя пространство, а также придавая комнате завершенный вид.

Основные особенности

Из-за своей выразительности, черно-белый цвет в интерьере встречается не слишком часто. В этом тандеме заключается извечное единство противоположностей, инь и янь, но малейшее нарушение баланса может оказаться фатальным.

Дизайн в черно-белых тонах требует безупречности абсолютно во всем. Его должны отличать новейшие материалы, идеально ровные поверхности, аккуратные линии и совершенные формы. Особое внимание следует уделить пропорциям — лучше, если один цвет будет фоновым, а другой присутствует в акцентах. Чрезмерное количество мелких контрастов утомляет, а вот крупные детали смотрятся более гармонично.

Огромное значение в ахроматическом интерьере приобретают фактуры. Так глянцевый черный становится своеобразным зеркалом, в котором отражаются светлые участки, и таким образом получается эффект ночного неба. В свою очередь, матовые поверхности выглядят солидно и устойчиво, создавая атмосферу роскоши.

Преобладание белого подходит для небольших помещений, которые нужно сделать более воздушными и просторными. Темные элементы в данном случае должны использоваться очень осторожно. Например, чтобы зрительно приподнять потолок, будет достаточно нескольких вертикальных полос, штор или высоких узких пеналов черного цвета, а расширить одну из стен поможет удлиненный диван или горизонтально ориентированное панно.

Подчеркнуть красоту сдержанного дизайна поможет удачная подсветка. Цветные гирлянды или светодиоды за секунду преобразят комнату, ведь в их лучах все белые предметы будут казаться красными, синими, зелеными, пурпурными. Также по желанию можно выбрать холодный либо теплый оттенок ламп для голубоватого или мягкого желтоватого свечения.

Мебель для черно-белого интерьера

Корпусная мебель, которая способна дополнить дизайн интерьера в черно-белых тонах — это строгие шкафы-купе, возможно, с зеркальными дверцами; современные стенки и стеллажи; лаконичные комоды, столы, стулья. В классическом стиле приветствуется золотистая или серебристая фурнитура, затейливые контрастные узоры и резные рельефы, но при этом изделия должны быть покрыты плотным слоем глянцевой эмали. Корпусная мебель для кухни и гостиной может отражать футуристические мотивы. Здесь будут уместны столешницы из ударопрочного стекла или наливного камня, хромированные вставки, металлический блеск. В комнате отдыха центральным элементом станет журнальный столик с сенсорной панелью.

Мягкая мебель в черно-белом интерьере представлена неброскими, но респектабельными диванами, креслами, пуфами, кроватями с роскошным изголовьем. Как правило, предпочтение отдается кожаной обивке, в некоторых случаях уместны также однотонный велюр или узорчатый жаккард. Чаще всего используется чистый белый или черный цвет, хотя нейтральный серый или пастельные тона при необходимости могут приглушить чрезмерную контрастность черно-белого оформления.

Сочетание с другими цветами

В ахроматической обстановке любые вкрапления цвета становятся необычайно эффектными. Это могут быть даже самые маленькие предметы — статуэтка, ваза, картина, кружка. Черно-белое окружение как будто увеличивает яркость в несколько раз, и создается впечатление, что цветная вещь каким-то чудом перенеслась в кадр старого кино из параллельной реальности. Если речь идет об отделке, то она обычно выглядит менее драматично, но при этом разбавляет строгость и делает интерьер более уютным.

Черно-белый и серый

Серый цвет является наиболее логичным посредником между черным и белым. В сущности, это полутень, смесь темноты и света в разных количествах. Он не нарушает ахроматическую гармонию, а наоборот — смягчает и углубляет ее. Но и увлекаться серым сверх меры тоже не стоит, иначе получится унылый офисный дизайн с видом бетонной коробки.

Черно-белый и бежевый

Бежево-коричневый оттенок, характерный для древесины, нередко сопутствует черно-белому оформлению интерьеров. Обычно это цвет паркета, отдельных элементов мебели, текстиля, декора. Иногда бежевый встречается и в отделке. Его использование придает комнате более домашний, а также обжитый вид.

Черно-белый и красный

Каким бы ни был оттенок красного, будь то насыщенный алый, благородный вишневый или припыленный кирпичный, на черно-белом фоне он всегда смотрится невероятно празднично. Чтобы не перегружать интерьер, применять этот цвет рекомендуется в нескольких маленьких аксессуарах (рамки фотографий, свечи, посуда) или же в одном крупногабаритном предмете (ретро-холодильник, винтажный диван, одна кирпичная стена в лофте и т.д.).

Черно-белый и зеленый

Нельзя отрицать, что сам по себе черно-белый интерьер выглядит довольно безжизненно, вызывая ассоциации с зимними пейзажами. «Оживить» его помогут комнатные растения, пейзажные фотообои, текстиль и декор салатового или травяного оттенков. Более органично зеленый цвет смотрится при наличии серого фона.

Черно-белый и желтый

Хоть желтый на черном фоне повсеместно обозначает сигнал: «Внимание: опасность», но в ахроматическом интерьере такое сочетание может быть весьма симпатичным. Ведь не обязательно выбирать полосатые черно-желтые узоры или странную абстракцию, от которой рябит в глазах. Лучшим решением будут солнечные картины, плетенный декор из соломы, диванные подушки, шторы.

Черно-белый и синий

В черно-белом интерьере синий цвет чаще всего встречается в виде «космической» подсветки. В целом же он близок к черному и может составить ему конкуренцию. Очень удачно как на темном, так и на светлом фоне выглядят насыщенный небесный, бирюзовый, оттенки морской волны.

Черно-белый цвет в интерьере — фото

Составить представление о том, как может выглядеть черно-белое оформление разных комнат, Вам поможет наша подборка фотографий. В галерее собраны интересные варианты дизайна в ахроматической гамме, которые уже реализованы в домах и квартирах. Эти примеры будут полезными для всех, кому нравится сдержанное взаимодействие света и тени без лишней яркости цветов.

Интерьер кухни в черно-белых тонах

Стильная, модная, современная — вот как можно охарактеризовать кухню в черно-белых тонах. В такую обстановку превосходно впишется самая новая техника с ее хромированными дверцами и сенсорными экранами управления. Особенно удачно черно-белая кухня смотрится в квартирах открытой планировки, образуя единую композицию с гостевой и обеденной зоной.

Интерьер гостиной в черно-белых тонах

Как в студиях, так и в раздельных помещениях, черно-белое оформление гостиной всегда будет привлекать к себе повышенным комфортом. Подобная обстановка располагает к приятному времяпровождению перед телевизором, легкому общению с друзьями и родственниками.

Интерьер спальни в черно-белых тонах

Черно-белая спальня прекрасно справляется со своей главной задачей — способствовать отдыху и безмятежному сну. Ахроматические цвета, подобранные в правильном количестве, успокаивают нервную систему, расслабляют, а также помогают быстро отвлечься от дневных мыслей.

Интерьер ванной комнаты в черно-белых тонах

Черно-белый дизайн ванной можно отнести к самым удачным экспериментам. Отсутствие ярких цветов избавляет от «перегруженности» интерьера, в такой обстановке идеально смотрится любая сантехника и аксессуары, от ультрасовременных до винтажных.

Интерьер детской в черно-белых тонах

Для нормального развития маленьких детей, им просто необходимо созерцать насыщенные краски. В доме или квартире их должны окружать яркие, жизнерадостные цвета. Оформить детскую в черно-белых тонах можно разве что по просьбе подростка, но и здесь лучше отдать главенствующую позицию белому — чтобы в итоге его было не менее 70%.

Интерьер прихожей / коридора в черно-белых тонах

Делать коридор черно-белым есть смысл в том случае, если хотя бы гостиная, а может и квартира в целом тоже оформляется в ахроматической палитре. Украсить его минималистичный интерьер помогут большие зеркала, картины с графикой, качественное освещение.

Видео: Черно-белые интерьеры

Чёрно-белое фото или 10 способов помучаться – Простые фокусы

В настоящее время, с развитием сети Интернет и возможностью получить практически любую информацию, каждый может найти ту или иную книгу или статью по переводу фотографий в ЧБ. Многие писали о тех или иных способах, их достоинствах и недостатках. Кроме того, существует великое множество плагинов к Фотошопу, которые осуществляют перевод в монохром. Я не ставлю целью найти правду или еще раз рассмотреть все способы конвертации изображения, нет. Мне бы хотелось описать как это делаю я, почему именно так, а также рассмотреть ряд плагинов которые я выделил для себя.

Статья основана только на моем собственном опыте и понимании прочтенного ранее материала и рассчитана на опытных пользователей знающих, что такое корректирующие слои, цветовые пространства и имеющих опыт работы с Фотошопом. Я не стану говорить сейчас об инструментах Dodge/Burn, о контрасте и и других элементах получения интересного черно-белого изображения. Это очень важные моменты, но они индивидуальны для каждой фотографии.

Мы же будем с вами говорить о методах перевода изображения в ЧБ. Для начала давайте вспомним, какие основные способы конвертации изображения мы знаем. Итак:

1) Grayscale (Image-Mode-Grayscale) – самый простой, наверное, перевод изображения в монохром. При конвертации теряет всю информацию о цвете.

2) Desaturate (Image- Adjustments-Desaturate) – простое обесцвечивание картинки. Информация о цвете опять же теряется.

3) Hue/Saturation – по сути, то же самое, что и Desaturate с тем лишь исключением, что данный метод можно использовать в виде корректирующего слоя. Результат не меняется – обесцвечивание.

4) Gradient Map (Layer-New Adjustment Layer-Gradient Map) – любимый многими способ и не зря. Смысл прост: указываем темный (черный) цвет и светлый (белый), Фотошоп строит градиент.

5) Calculations (Image- Calculations) – смешиваем 2 любых канала любым из методов смешивания.

6) Channel Mixer (Image- Adjustments- Channel Mixer) – делаем замес R, G и В слоев в режиме монохром.

7) Корректирующий слой Black and White (только Ps CS3) – переводит изображение в монохром и позволяет работать с цветами уже в монохроме.

8) Duotone

9) Lab

Я не буду перечислять все “достоинства” и “недостатки” того или иного способа, это уже много раз делали и, мне кажется, что читатели от этого уже устали. Для конвертации своих изображений в ЧБ я использую либо Duotone, либо Lab, либо смесь из слоев Hue/Saturation и Gradient Map (или Channel Mixer).

Дальше подробнее.

Duotone

Данный способ для меня ценен тем, что с его помощью можно как бы имитировать широту динамического диапазона пленки. Этот эффект достигается тем что при указании “белого и черного” цветов в окне Duotone мы не будем задавать значения #000000 (100% черный) и #ffffff (100% белый). Вместо этого мы выставим, к примеру, для белой точки #fdf7eb и для черной #060820. Дело в том (как мне кажется), что пленочную черно–белую фотографию глаз привык видеть на бумаге. Мои наблюдения показали, что на снимках (отпечатках), просмотренных мною, редко оказывался чисто черный или чисто белый цвета. В данном случае, я использовал черно–синий и бледно–желтый цвета. Можно также использовать и другие, например, часто при печати фотографий использовали черно–коричневые чернила. Будем считать, что изображение вы уже открыли. Идем в Image – Mode – Grayscale. Если вылезло окно – жмем Discard. Затем идем в Image – Mode – Duotone, жмем стрелку вниз и выбираем Duotone.

Окно Duotone

Кликаете на квадрат с цветом и задаете нужные цвета. После того как получили удовлетворяющий вас результат не забываем перевести изображение обратно в RGB Color. Лично я предпочитаю все работы с дуотоном проводить на копии документа, а потом добавлять результат новым слоем.

Перевод в ЧБ через обесцвечивание

Перевод в ЧБ через дуотон

Lab

Этот способ наверняка знаком читателям: переводим в Lab пространство, идем в каналы, отключаем все кроме Lightness, переводим изображение в Grayscale – у нас остался только Gray канал. Через зажатый Cmd (Ctrl на PC) кликаем по иконке канала Grayscale в панели каналов – таким образом выделяем светлые участки канала. Инвертируем выделение (Select–Inverse), переходим на вкладку Layers. Делаем заливку черным цветом (Layer – New Fill Layer – Solid color) – этот слой позволит нам регулировать тон черного в нашем черно–белом изображении (особое внимание следует обратить на прозрачность данного слоя).

Далее создадим корректирующий слой с кривыми – изогнем кривую в “S” для получения необходимого контраста. Далее вернемся к слою Background. Продублируем его, применим к копии слоя фильтр High Pass (Filter – Other – High Pass) с радиусом около 15 (радиус зависит от размера изображения; я работаю с изображением в 12Mpx) – меняем режим смешивания данного слоя на OverlaySoftLight и опять не забываем о прозрачности данного слоя. Этот слой представляет собой полутоновый контраст (она же грубая контурная резкость), поэтому задаем процент прозрачности слоя “на глаз”, но не забываем, что любые работы с резкостью мы проводим только при 100% размере изображения. Все. Данный метод удобно использовать для получения сильно контрастных фотографий, потому что слой Fill Layer в сочетании со слоем кривых позволяет добиться нужных результатов быстрее всего.

Перевод в ЧБ через обесцвечивание Перевод в ЧБ при помощи Lab

Есть еще один способ, которым я пользуюсь чаще всего при обработке большого количества фотографий. Тут все совсем просто: задача – сделать правильную смесь из корректирующих слоев. Итак, непосредственно над слоем с нашим цветным изображением создаем корректирующий слой Hue/Saturation над ним Gradient Map (или Channel Mixer) – потом Curves – за ним Color Balance – и наконец Selective Color. Теперь рассмотрим, за что каждый слой отвечает:

Hue/Saturation – позволяет менять тональность черно–белого изображения. С его помощью можно имитировать работу цветных фильтров в ЧБ фотографии. Уделите внимание данному слою.

Gradient Map (или Channel Mixer) – собственно сам ЧБ. Используем понравившийся способ. Для любителей повозиться с ЧБ и тоскующих по пленке приведу таблицу имитации черно–белой пленки через каналы.

Тип пленки	Red	Green	Blue
Agfa 200X	18	41	41
Agfapan 25	25	39	36
Agfapan 100	21	40	39
Agfapan 400	20	41	39
Ilford Delta 100	21	42	37
Ilford Delta 400	22	42	36
Ilford Delta 400 Pro	31	36	33
Ilford FP4	28	41	31
Ilford HP5	23	37	40
Ilford Pan F	33	36	31
Ilford SFX	36	31	33
Ilford XP2 Super	21	42	37
Kodak Tmax 100	24	37	39
Kodak Tmax 400	27	36	37
Kodak Tri–X	25	35	40

Curves – это наш контраст. Либо изгибаем кривую, либо меняем способ смешивания слоев – кому как нравится. Я обычно изгибаю кривую в S.

Сolor Balance – тонируем. Как я говорил выше, черно–белое пленочное изображение на бумаге редко бывает на 100% черно-белым. Этим слоем мы добавляем чуть заметный оттенок к нашей фотографии. Я обычно добавляю в средних и светлых участках изображения по 1 пункту зеленого и желтого цветов.

Selective Color – делаем черный цвет глубже. Выбираем черный цвет, Method меняем на Absolute и добавляем 3% черного (нижний ползунок).

Естественно я не делаю каждый раз всю процедуру со всеми слоями. Я сделал экшн с необходимыми мне настройками и использую его. Это намного быстрее и проще. Все экшены вы можете скачать здесь.

Кроме описанных выше приемов я пользуюсь двумя плагинами. На самом деле плагинов для перевода изображения в ЧБ существует великое множество, и многие из них я перепробовал. Мой выбор остановился на продукте Exposure 2 от Alien Skin Software. У данного плагина удобный интерфейс, большое количество пресетов, которые имитируют черно–белую и цветную пленку (включая Polaroid), реалистичная имитация зерна, работа с резкостью. Плагин очень гибкий и дает поистине безграничные возможности для тонкой работы с изображением. Кроме того, поддерживается пакетная обработка.

Не так давно на рынке появился еще один продукт от компании Nik Software. Это совершенно новый плагин для перевода изображения в монохром, который называется Silver Efex Pro. Достаточное количество пресетов позволит людям не желающим вникать в суть процесса преобразования изображения быстро получить приличный результат. Тут и пуш/пул процесс, сепия, высветление, Holga, циан, toy camera и многое другое. Среди выдающихся моментов в работе программы хочется отметить возможность работы с отдельными зонами изображения. Так вы можете, к примеру, отдельно проработать землю и отдельно небо без прибегания к маскам; сделать более выразительными глаза портретируемого и тд. Кроме всего перечислено в плагине присутствует большое количество пресетов различных видов пленки и зерна, прекрасно реализована работа с виньетированием.

Автор: Родион Ковенькин (об авторе), специально для “Простых фокусов”.

5 причин, почему вы можете попробовать черно-белую фотографию

Существуют разные точки зрения о черно-белой фотографии. Некоторые считают, что это техническое ограничение прошлого, которое нужно преодолеть и двигаться дальше. В то время как другие видят в этом творческий выбор, его необходимо тщательно изучить.

По мере того, как технологии камеры становятся все лучше, с большим упором на улучшенные цветовые диапазоны, почему вы решили снимать или обрабатывать изображения в черно-белом режиме? В этой статье мы рассмотрим пять причин, по которым вы можете захотеть снимать или преобразовывать изображения в черно-белые.

1. Ч / Б Помогает видеть иначе

Старые «Мастера» фотографии изначально снимали в черно-белом цвете, потому что у них не было выбора. Даже с появлением Kodachrome, который познакомил мир с цветной фотографией, все еще продолжалась погоня за черным и белым. Это произошло потому, что черно-белое изображение считалось (и до сих пор остается некоторыми) фотографией в чистом виде.

При удалении цвета акцент смещается на другие композиционные элементы изображения.К ним относятся линии, форма и текстура, контрасты и тона.

Имея это в виду, очевидно, что не все изображения будут хорошо преобразованы в черно-белые. Итак, посмотрите на все элементы и сделайте вывод, с чем вам еще нужно работать, кроме цвета.

Часто черно-белое изображение помогает вам развить перспективу, отличную от того, что вы привыкли видеть, что питает ваш фотографический глаз.

2. B&W Не отвлекает внимание

Вы привыкли видеть мир в цвете, и в этом нет ничего плохого.Иногда это способствует тому, что другие элементы или детали теряются или принимаются как должное. Некоторые из элементов (выделенных ранее), необходимых для отличной фотографии, включают контраст, текстуру, освещение, форму и форму.

Когда вы снимаете в черно-белом цвете, вы бросаете вызов себе, как избавиться от цветовых отвлекающих факторов. К ним относятся цветовые оттенки и различия в цветовой температуре (источники окружающего света), а также яркие яркие элементы, которые могут находиться на заднем плане или отвлекать от вашей истории.

Монохроматические изображения заставляют вас сосредоточиться на форме, форме и текстуре при создании композиции. Если вы делаете акцент на совместном использовании цветов, эти элементы иногда упускаются из виду. В черном и белом отвлекающие цвета теперь преобразуются в оттенки серого, которые добавляют к вашему изображению.

3. Ч / Б предлагает творческий выбор

Поскольку ваш мир цветной, можно с уверенностью сказать, что цветная фотография отображает реальность и является более реалистичной. Таким образом, черно-белая фотография рассматривается как воспроизведение реальности — или того, как вы интерпретируете то, что видите.

Когда вы удаляете цвет, вы не только изолируете различные элементы, вы вынуждены искать, как они соотносятся друг с другом. Это поможет вам изучить и придумать различные способы рассказать свою историю.

Убирая цвет, вы удаляете то, что ваш зритель привык видеть. Теперь вам нужно найти в сцене более сильные элементы и выяснить, как их использовать, чтобы передать то, что вы хотите изобразить.

4. Добавляет эмоции или настроение

Что-то в разнообразии тональных диапазонов, насыщенных черных тонах и глубоких контрастах психологически привлекает нас.Это создает связь, которая заставляет вас остановиться и обратить внимание на то, что вам преподносят.

Многие фотографы используют черно-белое изображение для рассказа историй в путешествиях и уличной фотографии, а также при изображении религиозных или культурных мероприятий. Монохромность в некоторых жанрах соединяет, усиливает и усиливает эмоции и настроение.

5. Безвременье

Несмотря на то, что он находится ниже в списке, это одна из наиболее частых причин, по которой некоторые фотографы снимают в черно-белом режиме.Монохроматическая фотография добавляет вашим изображениям качество, неподвластное времени.

Черно-белые фотографии, кажется, выходят за рамки реальности и возвращают вас в прошлое. Исторически существовали цветовые схемы, которые были характерны для типов пленки или тенденций в цифровой фотографии, которые могут датировать ваше изображение. Удаление цвета затрудняет определение того, когда изображение было снято / создано.

Бонус

Вам больше не нужно представлять, как будет выглядеть ваша сцена в черно-белом, поскольку современные технологии камеры позволяют вам попробовать это на месте и посмотреть, работает ли это.В то время как некоторые фотографы предпочитают снимать в черно-белом режиме, другие предпочитают снимать в цвете, а затем обрабатывать или преобразовывать свои изображения в черно-белые, чтобы получить другой или лучший тональный диапазон.

Примечание: Если вы снимаете в формате RAW и устанавливаете камеру на его версию монохромной настройки, вы увидите черно-белый предварительный просмотр на ЖК-дисплее при просмотре изображений. Но у вас все равно будут все данные о цвете, доступные в файле RAW на этапе постобработки. Это дает вам лучшее из обоих миров — быстрый просмотр ч / б и возможность конвертировать позже.

Это изображение было снято в черно-белом режиме с использованием настройки камеры в монохромном режиме.

Это изображение было снято в цвете, а затем на этапе обработки преобразовано в черно-белое.

Заключение

Хотя черно-белая фотография по-прежнему играет важную роль в фотографии, обратите внимание, что не все объекты хорошо подходят для этого режима. Несмотря на то, что сильная композиция не зависит от цвета, иногда сила фотографии — это ее цвет. Вот почему хорошо знать , когда использовать черный и белый.

Если вас интересует монохроматичность, обратите внимание на другие элементы композиции, такие как текстура, форма, форма, линии и контраст. Поэкспериментируйте со съемкой и обработкой черно-белых изображений и выясните, какое из них вам больше нравится.

Черно-белая фотография Wall Art

Дайте мне пять

Лен Триевнор

Шея андалузской лошади белого жеребца

66 север

За кулисами

Курт Хаттон

Портрет Тины Тернер

Джек Робинсон

Встряхнуть, не перемешивать

Питер Рак

Зеркало для макияжа

Терстон Хопкинс

Ла Фениче

Эрих Ауэрбах

Ряд мотоциклистов, вид сзади

Йорг Грюэль

Поцелуй живым

Фин Костелло

Текущий ремонт

Курт Хаттон

Франсуаза Харди

Reg Lancaster

Старый универсал Woodie с доской для серфинга

Skodonnell

Крысиная стая в Карнеги-холле

Беттманн

Обед на Пятой авеню

Особенности Keystone

Персидский леопард

Эндрю Дэвис

Лыжи Новой Англии

Тонкий Ааронс

Портретная сессия Дайаны Росс

Гарри Лэнгдон

Rolling Stones на Пятой авеню

Фред В.МакДарра

Tiger Lady

Центральная пресса

Мэрилин в Нью-Йорке

Архив Майкла Охса

Роберта Флэк

Джек Робинсон

Короли Голливуда

Тонкий Ааронс

Битлз

Экспресс

Смешное лицо

Берт Харди

Размытие павильона

Терстон Хопкинс

Актриса и певица Барбра Стрейзанд

Архив новостей New York Daily

В ролях телевизионной комедии Ура

Беттманн

Ричард Чемберлен

Джек Робинсон

Fun Fair Fun

Терри Финчер

Король джаза

Эрих Ауэрбах

Вива Порткол 2018

Гарет Каттермол

Вторжение фанатов

Тед Уэст

Вива Порткол 2018

Гарет Каттермол

Черно-белый

Джудж Винн

Дэвид Боуи

Арт Зелин

Поцелуй за кулисами Портретная сессия

Архив Майкла Охса

Провода подвески

Три льва

Актриса Джин Харлоу в соблазнительной позе

Беттманн

Женщина готовится прыгнуть назад

Бен Уэлш

Голое дерево на силуэтном поле против

Marc Stapel / Eyeem

Женщина готовится прыгнуть назад

Бен Уэлш

Абстрактная деталь подвесного моста

Tunart

Джойс Блэр

Эрих Ауэрбах

Винтовая лестница

Баона

Элизабет Тейлор

Попперфото

Крупный план черепа на книге

Jakkapan Jabjainai / Eyeem

Архитектура Бруклинского моста в черном цвете

Аз Джексон

Зубр

Флориана

Eiffel Construction 8

Коллекция Генри Гуттманна

Деталь ножек Эйфелевой башни

Огфото

Красивая женщина с венком из цветов

Ламбада

Битлз и Мухаммед Али в 1964 году

Keystone-Франция

Libertys View

Архив Халтона

Нью-Йорк Стоунз

Экспресс-газеты

Аргентина, Пара танцует танго на машине

Кристофер Пиллитц

Укрытие от дождя

Фотографии лисы

Джаз

Чикагский исторический музей

Монохромные архитектурные детали

Марсия Штрауб

Мужчина стоит перед собором

Эдди Обрайан

Чувственная черно-белая фотография А

Кофе и молоко

Бруклинский мост

Jimschemel

Красивая темнокожая женщина в украшениях

Лорадо

Чикаго Панорама

Фотография Джорджа Имри

Бруклинский мост, Нью-Йорк

Deimagine

Как создавать невероятные черно-белые фотографии iPhone

Черно-белое изображение — это чистейшая форма фотографии.Он вызывает сильное настроение и придает образу вневременной вид. Удаление цвета устраняет ненужные отвлекающие факторы и помогает зрителю сосредоточиться на наиболее важных частях сцены. Однако не каждая фотография хорошо подходит для черно-белой фотографии. В этом уроке вы узнаете, что делает черно-белую фотографию отличной с точки зрения света, объекта и композиции. Мы также покажем вам простой, но эффективный рабочий процесс редактирования черно-белых изображений.

Прежде чем мы покажем вам, как преобразовать ваши изображения в черно-белые при постобработке, важно понять, какие объекты и сцены делают хорошую черно-белую фотографию.Итак, давайте начнем с восьми важных советов по съемке, которые помогут вам получить самые лучшие снимки для черно-белой фотографии.

1. Снимайте сцены с высокой контрастностью

Хотя черно-белое изображение является монотонным, когда вы начнете смотреть на эти изображения, вы поймете, что на протяжении всей сцены присутствует много разных оттенков, от чистого черного до чисто белого и всех остальных. оттенки серого между ними. На эти оттенки влияет тип света, в котором вы снимаете.

В большинстве случаев высококонтрастные сцены лучше всего подходят для черно-белой фотографии.Высокий контраст означает, что в кадре есть очень темные и очень яркие области.

Этот тип сценария очень хорошо работает для черно-белой фотографии, поскольку он позволяет создать на фотографии сильную четкость. Высококонтрастные изображения с темными черными и яркими белыми обычно выглядят более привлекательными, чем черно-белые фотографии с низким контрастом, которые в конечном итоге превращаются в мутное море серых тонов.

Некоторые сцены естественно высококонтрастные, например, кто-то в черной одежде стоит перед белой стеной.Это может привести к силуэту!

Но освещение также помогает создавать высококонтрастные сцены. Яркий солнечный свет отлично подходит для создания высококонтрастного изображения, поскольку он имеет тенденцию усиливать разницу между светом и темнотой. D

Во многих случаях резкий свет может испортить фотографию, и вы вполне можете обнаружить, что цветная версия снимок, сделанный на ярком солнце, выглядит не очень хорошо. Но когда вы конвертируете его в черно-белый, он часто выглядит великолепно.

Совет состоит в том, чтобы выставить светлые участки, чтобы не получить переэкспонированные области на фотографии.Экспозиция по светлым участкам означает, что яркие области экспонируются правильно, и вы можете видеть в них детали. В результате более темные области сцены будут казаться очень темными, создавая отличный контраст изображения.

Искусственный свет также может очень хорошо работать для создания высококонтрастных сцен, где четко определены различные оттенки черного и белого.

2. Создание силуэтов

Силуэты невероятно визуально мощны, и тем более черно-белые.Силуэт — это место, где объект появляется в виде темной фигуры на более ярком фоне.

Ключ к созданию лучших силуэтов — убедиться, что объект хорошо освещен сзади. Вы можете использовать человека, стоящего перед заходящим солнцем, или, если снимаете в помещении, поместите его перед окном или открытым дверным проемом и стреляйте в сторону света.

Коснувшись экрана iPhone для установки фокуса, проведите пальцем по экрану вниз, чтобы уменьшить экспозицию, чтобы ваш объект выглядел как темный силуэт на фоне.

Силуэт всегда добавляет загадочности снимку и может быть объединен с другими мощными элементами, такими как хорошая рамка и интересные образования облаков, для создания сенсационного изображения.

3. Ищите сильные формы

Как вы только что видели по силуэтам, фотографирование сильных форм на контрастном фоне очень хорошо работает в черно-белой фотографии. Но вы также можете найти другие способы добавить смелые и интересные формы в свои черно-белые изображения.

Геометрические формы очень хорошо подходят для черно-белой фотографии. Когда цвет удаляется с изображения, контуры фигур становятся более заметными на изображении.

Обратите внимание на круги, квадраты, прямоугольники, линии и другие формы в окружающей вас среде. Снимаете ли вы в городе или на природе, удивительно, какие формы вы заметите, когда начнете смотреть.

Архитектура — отличный источник сильных графических форм, которые поддаются черно-белой фотографии.Некоторые формы, например окна, могут стать хорошей рамкой для кадра. Они создают четкую границу, помогая привлечь внимание зрителя к главному объекту сцены.

4. Включите тени

Тени — отличный способ создания визуально привлекательных и загадочных изображений. Они часто добавляют настроение изображению и помогают выделить самые важные компоненты фотографии. Попробуйте снимать при резком солнечном свете, где сильные тени будут лучше всего.

В черно-белой фотографии тени отлично помогают добавить контраст вашим изображениям.Темные тени подчеркивают более яркие области сцены, создавая прекрасный контраст в сцене.

Тени важны для определения общей композиции фотографии, поскольку они изолируют области света, в которые вы можете поместить объект. Темные затененные области обычно привлекают внимание зрителя к главному объекту.

5. Образцы фотографий

Повторяющиеся узоры отлично подходят для создания сильных контрастных форм в сцене, и это особенно подходит для черно-белой фотографии.

Архитектура с сильной симметрией — отличное место для начала. Эта структура обеспечивает удивительные повторяющиеся узоры, и когда цвет удаляется, он может приобретать абстрактное свойство, которое интригует зрителя. Узор, а не предмет, становится самым важным в фотографии.

Попробуйте также поискать узоры, созданные тенями. Свет, проникающий через окно или перила лестницы, часто приводит к появлению удивительных теней на полу и стенах, которые создают уникальные узоры линий и форм.

6. Найдите интересные текстуры

Текстурированные поверхности могут очень хорошо работать при съемке в черно-белом режиме, поскольку они имеют естественный контраст и создают интересные узоры.

Грубая кора деревьев и каменные стены — примеры текстуры, которая отлично смотрится в черно-белом цвете. Попытайтесь запечатлеть эти текстурированные поверхности, когда на них падает свет, чтобы подчеркнуть контраст. Вы можете использовать инструменты повышения резкости в приложениях для постобработки, чтобы улучшить детализацию текстуры.

При съемке пейзажей обращайте внимание на водоемы, такие как море, озера и реки. Захват движущейся воды обеспечивает отличную текстуру, когда свет отражается от нее, создавая узоры и высокий контраст при преобразовании в черно-белый.

Заброшенные места идеально подходят для поиска отличной текстуры. В этих местах обычно есть какая-то гнилая красота, такая как отслаивающаяся краска, грубое дерево, старые кирпичи и т. Д., Которые выглядят потрясающе при хорошем освещении. Такие локации вызывают недюжинные эмоции и часто оставляют у зрителя задумчивое настроение.

Выше — цветная версия старого заброшенного здания. Поскольку в сцене так много всего происходит, ваш глаз имеет тенденцию теряться, и это выглядит довольно неаккуратно.

Преобразование его в черно-белое упрощает фокусировку на важных элементах сцены, таких как текстуры, формы и интересный свет.

7. Используйте негативное пространство

Негативное пространство — это пустое пространство, которое окружает ваш объект на изображении. Многие люди боятся составлять фотографию с большим количеством пустого пространства, но это может работать в ваших интересах, помогая сосредоточить внимание зрителя на главном объекте.

Отличный способ использовать негативное пространство в черно-белой фотографии — использовать глубокие драматические тени, чтобы заполнить большую часть кадра. Если у вас есть более яркая контрастная область, содержащая основной объект, это поможет выделить объект, даже если они довольно маленькие в пределах сцены.

Темные области негативного пространства часто добавляют изображению таинственности и дурного предчувствия. Это делает черно-белое фото более интригующим и, как правило, продлевает внимание к объекту.

Тени — не единственная форма негативного пространства, которую вы можете использовать. Здесь я использовал темную область оконной рамы и окружающей стены, чтобы создать негативное пространство, которое действует как рамка вокруг сцены снаружи. Это пустое пространство позволяет зрителю сосредоточиться на наиболее важных элементах фотографии. Такие затемненные участки трудно получить на цветной фотографии.

8. Снимайте мрачные облака в пейзаже

Если вы снимаете черно-белые пейзажи, плохая погода — ваш друг! Штормовая погода всегда является отличным подспорьем для создания лучших черно-белых пейзажных фотографий.В этих погодных условиях драматические образования облаков создают темное и угрюмое небо, которое выглядит действительно мощно в черно-белом цвете.

Плоское голубое небо не очень хорошо сочетается с черно-белой пейзажной фотографией, так как небо будет выглядеть как простое тусклое пространство серого. Обращая внимание на погоду и запечатлевая интересные образования облаков, вы можете добавить более четкие элементы к небу на черно-белой фотографии.

Как создать черно-белую фотографию

Если вы хотите создать черно-белую фотографию, у вас есть два варианта.Один из вариантов — использовать специальное приложение для черно-белой камеры, такое как Hueless (1,99 доллара США), чтобы для начала сделать черно-белую фотографию. Вы даже можете снимать в черно-белом режиме с помощью собственного приложения камеры, если коснетесь значка фильтров в правом нижнем углу экрана и выберите один из черно-белых вариантов.

Другой вариант — снимать в цвете с последующим преобразованием в черно-белое при постобработке. В большинстве случаев рекомендуется снимать в цвете, поскольку это дает больше возможностей при постобработке.

В этом разделе я покажу вам, как я преобразовал изображение в черно-белое с помощью пары различных приложений: Noir Photo (2,99 доллара США) и Snapseed (загрузка БЕСПЛАТНО).

Выше — исходная цветная фотография портрета, снятого ночью. Хотя освещение хорошее, с интересными тенями и бликами и большим количеством отрицательного пространства на заднем плане, будет сложно отредактировать теплое свечение, создаваемое искусственным источником света в цвете.

В этой ситуации черно-белое редактирование — лучший вариант.Он уберет смелые цвета, отвлекающие взгляд, и сосредоточит внимание на важных частях сцены.

Приложение Noir Photo — отличный инструмент для пост-обработки черно-белых фотографий. Он использует уже сильные элементы, такие как высокая контрастность и свет, чтобы создать прекрасное произведение искусства. Это также отличный инструмент для редактирования портретов, так как он гарантирует, что наиболее заметные элементы будут хорошо подчеркнуты.

После импорта изображения в приложение Noir используйте оранжевый овал, чтобы настроить фокусную область, перемещая ее вокруг объекта.Темная виньетка будет применена к областям за пределами овала, помогая сделать больший акцент на объекте.

На скриншоте выше циферблат слева отвечает за создание эффекта виньетки. Проведите пальцем вверх или вниз по циферблату, чтобы увеличить или уменьшить виньетку. Средний диск регулирует интенсивность света, а диск справа регулирует контраст.

После выбора фокальной области с помощью оранжевого овала и выбора количества виньетки я обычно увеличиваю яркость с помощью среднего диска и уменьшаю контраст с помощью правого диска.Конечно, это зависит от исходного изображения и того, какой вид вы хотите получить, поэтому экспериментируйте с циферблатами, пока не добьетесь желаемого эффекта.

Выше фотография после редактирования в приложении Noir. Вы можете заметить, что некоторые изображения выглядят с фиолетовым оттенком после редактирования в Noir, но вы можете легко нейтрализовать это в приложении Snapseed. Вы также можете использовать Snapseed для настройки других параметров, таких как экспозиция и резкость.

После импорта только что созданного черно-белого изображения в Snapseed нажмите значок плюса (+) на главном экране, чтобы получить доступ к инструментам и фильтрам.

Чтобы повысить резкость изображения, нажмите на инструмент «Детали». Проведите пальцем вверх или вниз по фотографии, чтобы получить доступ к параметрам инструмента — в данном случае я выбрал «Структура». Затем вы можете провести пальцем влево или вправо, чтобы настроить интенсивность эффекта — я установил структуру на 21.

Инструменты редактирования фотографий Snapseed отлично подходят для точной настройки экспозиции изображения. В разделе «Фильтры» я использовал инструмент «Тональный контраст», чтобы отдельно настроить средние тона (средние экспонированные области) и низкие тона (темные области).Этот инструмент помогает дополнить детали за счет точной настройки контраста между темными и светлыми областями.

Просто проведите пальцем вверх или вниз по экрану, чтобы получить доступ к нужной настройке, затем проведите пальцем влево или вправо, чтобы отрегулировать интенсивность эффекта. Я установил средние тона на 18 и низкие на 10.

Последний шаг — удалить любой пурпурный оттенок, который может присутствовать при обработке, которую вы выполняли в нуаре. Это легко сделать, перейдя в раздел «Фильтры» в Snapseed и выбрав «Черно-белое».

Вот и все! Всего за несколько шагов вы получите отличное черно-белое изображение, которое вызывает сильное настроение и фокусирует внимание зрителя на наиболее важных частях сцены.

Надеюсь, теперь вы лучше понимаете, какие изображения лучше всего подходят для черно-белой фотографии. Помните, что правильное количество освещения поможет создать разные тона изображения, и это очень важный актив в создании окончательного черно-белого шедевра.

А теперь почему бы не попробовать отредактировать некоторые из ваших собственных изображений, используя эти методы? Просто не забудьте выбрать изображение с хорошим контрастом и некоторыми свойствами, о которых мы говорили ранее в статье.

Превратить изображение в черно-белое онлайн → ConvertImage

предпочтения…

… а мы не можем!

Закон требует, чтобы мы спрашивали вас о ваших предпочтениях в отношении ваших личных данных.
Поскольку в настоящее время в вашем браузере включена «Защита от отслеживания», мы не можем спросить вас о ваших предпочтениях.

Сначала отключите «Защита от отслеживания», затем мы спросим вас о ваших предпочтениях.
Эту операцию нужно проделать раз и навсегда. Вы можете поступить следующим образом:

Щелкните значок щита
Нажмите « Отключить защиту для этого сайта »

Я не хочу выбирать свои предпочтения сейчас

Черно-белое (Ч / Б) Фотоэффекты онлайн [ВСЕ] Преобразовать изображения Инструменты преобразования изображений

Подробнее Онлайн !

ConvertImage — это ваш онлайн-инструмент для преобразования файлов
:

Чтобы разместить фотографию в формате Black & White всего за несколько секунд, вам не нужно программное обеспечение: просто используйте ConvertImage! Теперь вы можете воспроизвести тот же эффект, что и на старых фотографиях, если убрать цвета .

Черно-белое изображение позволяет раскрыть естественную красоту фотографии, подчеркивает контрасты света . Это отсутствие цветов позволяет глазу уловить суть вашей фотографии, не отвлекаясь.

Эффект «Черно-белое» эквивалентен размещению фотографии в оттенках серого . Ваши фотографии будут прекрасны, когда будут отредактированы с поздравительными открытками , объявлениями о свадьбе, объявлениями о рождении, скрапбукингом или просто для использования в личных или профессиональных документах.

Также просто попробуйте эффект сепии, чтобы придать вашим фотографиям потрясающий коричневый цвет.

Измените свои фотографии на черно-белые онлайн с помощью ConvertImage!

ConvertImage может читать все ваши фотографии …

BMP, WBMP, DIB
CUR
GIF
JPG, JPEG, JPE
, RLE
PDF
PICT, PCT, PIC
PNG
PSB
PSD
TIF
XCF6
905.. и быстро превратите ваши фотографии в черно-белые!
… и быстро преобразовать их во все следующие форматы:

Мы должны спросить у вашего предпочтения… но мы не можем!

Сначала отключите «Защита от отслеживания», затем мы спросим вас о ваших предпочтениях.
Мы рекомендуем вам использовать веб-браузер Google Chrome , надежный и быстрый на всех сайтах.

Выберите мои предпочтения…

Ваши предпочтения относительно ваших личных данных

ПРИМЕЧАНИЕ. Ваши предпочтения будут применены со следующей страницы, которую вы посетите / загрузите.

Ваша конфиденциальность драгоценна: мы ее уважаем.

Используя этот веб-сайт, вы соглашаетесь с тем, что мы используем такие технологии, как анонимная статистика и файлы cookie, для улучшения вашего просмотра на нашем сайте, настройки контента и рекламы, а также анализа нашего трафика.
Эта анонимная информация может быть передана нашим надежным партнерам по социальным сетям, рекламе и аналитике.

Мы не собираем никаких именных данных.
Ваши файлы обрабатываются на 100% анонимно.
Мы не храним никаких файлов: они автоматически удаляются с наших серверов через 15 минут после обработки.

Маяки и файлы cookie Определить…

Использование файлов cookie на этом сайте позволяет улучшить ваш онлайн-опыт, обеспечить его правильное функционирование, улучшить его функции, позволяет нам отслеживать наш трафик и предоставлять вам релевантную рекламу. Вы можете настроить или отключить их полностью, но, к сожалению, мы не можем гарантировать вам оптимальную производительность и удобство использования нашего веб-сайта.

ВНИМАНИЕ! Вы решили полностью отключить ВСЕ файлы cookie. Это ваше право, но имейте в виду, что, к сожалению, мы не можем гарантировать вам оптимальную производительность и удобство использования нашего веб-сайта.

Использовать

Сохранить эти настройки

25 лучших черно-белых фотографий с конкурса Sony World Photography Awards

Мы рассмотрим 25 самых выдающихся черно-белых изображений за последние три года в рамках открытого конкурса Sony World Photography Awards.

От изображений людей до пейзажей, архитектуры и фотографий горизонтов — получите вдохновение и представьте свои снимки на открытом конкурсе Sony World Photography Awards 2019.

ВХОД БЕСПЛАТНО

© Нима Ягуби, Иран, Исламская Республика, Шортлист, Открытый конкурс, Пейзаж и природа, Sony World Photography Awards

, 2018

© Ричард Уинстон, США, шортлист, Open Travel и 3-е место, Национальная премия США, Sony World Photography Awards 2018

© Питер Франк, Германия, 3-е место в категории «Пейзаж» в категории «Профессионал», 2017 Sony World Photography Awards

, 2017

, 2017 г.

, 2016

, 2016 г.

, 2016

, 2016 г.

ВХОД БЕСПЛАТНО

Как, когда и почему нужно делать фотографии черно-белыми

Практически каждый фотограф переживает моменты, когда он решает, что его фотография больше подходит для монохромной съемки.Как и когда его преобразовать, может иметь решающее значение.

Почему?

Это достаточно простой вопрос, на который нет простого ответа. Зачем кому-то делать цветную фотографию черно-белой? Для многих фотографов, когда они только начинали, в том числе и для меня, почти каждая фотография чувствовала себя лучше в черно-белом режиме. Ну, может быть, не почти все фото, но по крайней мере те, которые в противном случае были бы скучными. В настоящее время я намеренно снимаю на черно-белую пленку и иногда конвертирую свои цветные фотографии в черно-белые (это не значит, что я отказался от иногда утомительной фотографии), если я думаю, что им было бы полезно упростить изображение.

Я бы сказал, что помимо «почему бы и нет?» Что касается черно-белой фотографии, я считаю неоспоримым то, что некоторые фотографии абсолютно великолепны в черно-белом цвете и не могут полностью раскрыть свой потенциал в цвете. Признаюсь, такое бывает нечасто, но бывает. Это правда, что красота в глазах смотрящего, и поэтому, какие фотографии лучше монохроматических, а не цветных, решать только вам. В этой статье я изложу соображения, которые я принимаю во внимание при оценке одного из моих собственных изображений.Далее я рассмотрю шаги, которые предпринимаю для реализации любых преобразований. Наконец, я рассмотрю некоторые соображения, которые делаю, когда оцениваю, улучшилась ли фотография в ее монохромной форме.

Когда?

При принятии решения я должен учитывать несколько факторов. Прежде всего, правильно ли перепутаны цвета? По моему ограниченному опыту, когда я сталкивался с этим, обычно было слабое смешанное освещение, которое приводило к неправильному балансу белого.В тех ситуациях казалось, что независимо от того, сколько работы я вложил в одну фотографию, результат никогда не соответствовал тому, что я считал приемлемым. Итак, когда баланс белого не в порядке, монохроматический снимок может избавить вас от многих головных болей. Для тех, кто снимает именно фильм, соображения во многом те же. Для цветных негативов и слайд-пленки большинство вариантов сбалансировано по дневному свету, поэтому, если немного пасмурно, ваши фотографии могут получить странный прохладный оттенок, который можно легко исправить, а может и нет.Определенно существуют методы, позволяющие правильно сбалансировать белый цвет на отсканированных изображениях, но иногда вещи просто не всегда кажутся правильными. Такое бывает редко, но бывает.

Кроме того, в ситуациях, когда цветовые вариации минимальны, фотография может иметь своего рода скучное качество, которое можно улучшить путем преобразования в черно-белое. Это особенно верно, если есть от приличного до большого диапазона значений яркости или изолированные интересные фокусные точки с красивыми не в фокусе областями.Наконец, и это основная причина, по которой я конвертирую свои изображения, если изображение было сильно недоэкспонировано, черно-белые изображения могут выдержать невероятно большую экспозицию, чем цветные изображения. Если вы снимаете на пленку, как это делаю я, вы не можете увеличить ISO только потому, что он начинает немного темнеть, и становится необходимым повышение экспозиции при постобработке. В этих обстоятельствах становится необходимым снимать на открытой диафрагме с самой длинной выдержкой, которую вы можете снять. Если все еще слишком темно и фотографии недоэкспонированы более чем на две ступени, цветовые сдвиги практически гарантированы, а преобразование в черно-белое может быть единственным способом сохранить изображение.

Как?

Это определенно самая интересная часть, и поэтому я иногда конвертирую свои изображения в черно-белые. По правде говоря, я конвертирую почти все свои цветные фотографии в черно-белые, просто чтобы посмотреть, как они выглядят. Иногда, редко, мне нравится монохромная версия моей фотографии больше, чем ее цветная копия, даже если она отлично смотрится в цвете!

Лично я предпочитаю использовать Lightroom для некоторых моих более простых правок и Photoshop для большей части моего редактирования.Поэтому я расскажу о нескольких способах использования этих программ. При использовании Lightroom я обнаружил, что лучше всего для меня работает отключение насыщенности. И вот так вы приглушили все цвета на фотографии, и получившееся изображение осталось монохромным. Однако я должен отметить, что этот метод обычно оставляет изображение с низким контрастом. Однако это не имеет большого значения, поскольку вы всегда можете увеличить контраст позже.

Использовать Photoshop значительно проще, чем Lightroom, и мне гораздо больше нравятся конечные результаты.Просто примените карту градиента от черного к белому. Готово. Этот метод, по сравнению с методом, упомянутым выше для Lightroom, кажется мне намного более естественным. В любом случае, я предпочитаю выполнять большинство других операций по редактированию в Photoshop. Обычно я использую маски яркости / яркости и темноты / тени с корректирующими слоями Curves.

Мои соображения

Неподвластное времени качество черно-белой фотографии определенно может сделать фотографию немного унылой. Действительно, упрощая фотографию, вы вполне можете убрать часть того, что в первую очередь делает фотографию интересной.И наоборот, упрощение может выделить лучшие атрибуты фотографии, оставив вам нечто лучшее, чем ее цветная копия. Когда я критикую свою работу, мне нравится высказывать некоторые соображения, в том числе использование отрицательного пространства, линий, контраста и присутствие эмоций. Последняя характеристика этого списка — это часто то, что я ищу в своих монохромных работах. Для меня черно-белая фотография je ne sais quoi — это то, что она более прозрачная по сравнению с цветными фотографиями.Они более способны передать время, место и эмоции — атрибуты, из которых состоят мои любимые фотографии. По этой причине, если я фотографирую / документирую визиты и / или поездки с друзьями, я часто тяготею к черно-белой пленке или конвертирую свои фотографии в черно-белые.

Преобразование в черно-белую съемку вместо съемки

Фотографы, такие как я, знают, что черно-белая пленка имеет преимущество перед цветной позитивной или негативной пленкой.В первую очередь, это дешевле, и вы легко можете обработать его дома. Обратной стороной, конечно же, является то, что вы всегда можете преобразовать цветное изображение в черно-белое, но вы не можете легко добавить цвет к черно-белому изображению (об этом моя невеста напоминает мне каждый раз, когда она видит, как я загружаю черное и белая пленка в мою камеру). Так получилось, что одним из моих любимых черно-белых фильмов на самом деле является Kodak Portra 400. Да, да, это цветной негатив. Однако, когда он конвертируется в черно-белый, результат великолепен.

А ты? Как часто вы снимаете в черно-белом режиме или конвертируете свои фотографии в черно-белые? Есть ли что-то, что вы ищете в фотографии, прежде чем сделать ее монохромной?

Как снимать потрясающие черно-белые фотографии на вашем iPhone

Если вы хотите сделать потрясающие фотографии, часто лучше всего использовать черно-белые снимки. Он создает неподвластный времени вид снимаемых вами изображений и позволяет легко подчеркивать формы, узоры, форму, текстуру и контрасты между предметами и фоном.

Поднимите свои навыки фотографии на новый уровень с iPhone от Apple. В iPhone есть большой экран, камера, фильтры и доступ к обширной библиотеке приложений, предназначенных для улучшения ваших изображений.

Но когда вы делаете черно-белые снимки на iPhone, важно знать, как это делать правильно. Незначительные корректировки позволят получить захватывающие черно-белые фотографии. Вот несколько шагов, которые необходимо предпринять:

1. Выберите фильтр.

Фильтры демонстрируют различные оттенки в черно-белых изображениях.В iPhone есть несколько черно-белых фильтров, которые стоит изучить, в том числе:

. Вы можете использовать один из этих фильтров, чтобы создать интересный эффект и стилизовать свою черно-белую фотографию. Переключить камеру для съемки в черно-белом формате просто. Независимо от того, снимаете ли вы в альбомной или портретной ориентации, эта настройка камеры позволяет легко сделать монохромный снимок.

Snapspeed

2. Воспользуйтесь преимуществами фото-приложений

Фото-приложения упрощают захват и редактирование черно-белых изображений.На вашем iPhone есть множество приложений для редактирования.

Одна из рекомендаций — Snapseed. Snapseed улучшает цветность ваших черно-белых фотографий, сделанных на iPhone. Используйте модуль Ч / Б приложения, чтобы сделать цветные изображения светлее и затемнить окружающие их цвета.

Snapseed поможет вам создать контраст на фотографии, сделав более глубокий акцент на определенных частях объекта. Например, веснушки на лице или цвет цветочного лепестка в поле.

Какое бы приложение вы ни выбрали, просто убедитесь, что оно предлагает возможность создания контраста с помощью инструмента кривых.Это также должно дать вам возможность использовать цветные фильтры с черно-белыми фотографиями, которые вы делаете на своем iPhone.

Если вы создаете фотопроект с фотографиями iPhone, не пренебрегайте их редактированием. Легко улучшайте свои изображения с помощью редактирования в оба конца в Mimeo Photos. Редактируйте из одного центра с помощью инструментов редактирования Apple, не выходя из фотопроекта.

Поэкспериментируйте с различными фильтрами из девяти доступных — включая черный и белый. Редактирование в оба конца упрощает настройку цвета и освещения фотографии.Кроме того, вы можете обрезать, вращать, переворачивать или выпрямлять изображение.

3. Ищите контраст

Контраст помогает создавать глубину и слои. Поэтому важно определить контраст между фоном и предметом вашей черно-белой фотографии. Поиграйте с контрастом, отрегулировав контраст в настройках камеры вашего iPhone.

Изменяйте уровни насыщенности, пока не достигнете желаемого уровня контрастности. Например, вы можете увеличить контраст, чтобы создать толстые линии и насыщенность.Это помогает показать различия между объектом и фоном. Для более ностальгического вида измените различные уровни контрастности фильтров, чтобы добавить шума в изображение.

4. Корректировка экспозиции

Экспозиция важна для получения желаемого внешнего вида и стиля. Поэтому отрегулируйте экспозицию на вашем iPhone, чтобы создать желаемое количество света или темноты.

Например, рассмотрите возможность увеличения экспозиции, если вы хотите осветлить объект. Помните, что освещение вокруг вашего изображения имеет значение.Это помогает улучшить качество фотографий, чтобы они выглядели красивыми и четкими.

Итак, стремитесь к естественному свету, когда он доступен для улучшения ваших черно-белых изображений. Попробуйте разные методы освещения и снимки, чтобы создать акцент, например, сфотографируйте объекты в длинном коридоре, когда свет в конце коридора смотрит на камеру.

5. Сделайте снимок (в цвете)

Когда у вас есть нужный фильтр и вы получите нужные уровни контраста и экспозиции, самое время сделать снимок.

Но не бойтесь снимать в цвете.

Когда вы снимаете в цвете, вы сможете позже редактировать свои фотографии, чтобы создавать идеальные черно-белые снимки. Вы также сможете определить мелкие детали, которые могут существенно повлиять на качество вашей фотографии.

6. Редактируйте свою фотографию

Редактирование — это последний шаг для создания великолепного черно-белого изображения. Итак, отредактируйте свои изображения, чтобы они выглядели наилучшим образом. С помощью приложений, таких как VSCO, можно добиться определенного внешнего вида или стиля для вашего черно-белого изображения, поскольку они имеют несколько фильтров.

Черно белое картинки: D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b5: стоковые картинки, бесплатные, роялти-фри фото D1 87 d0 b5 d1 80 d0 bd d0 be d0 b1 d0 b5 d0 bb d1 8b d0 b5

Черно-белая фотография — вершина искусства

Что дает съемка в черно-белом цвете

Зонная система (теория зон Адамса)

Качество света

Экспозиция

Пост-обработка

Черно-белая фотография. Советы фотографу по монохрому

Черно белые животные — 62 фото

Джеффлин Линг: черно-белое фото и выдержка, во всех ее смыслах

Черно-белое фото

90 фото дизайна, интерьеры комнат

Основные особенности

Мебель для черно-белого интерьера

Сочетание с другими цветами

Черно-белый и серый

Черно-белый и бежевый

Черно-белый и красный

Черно-белый и зеленый

Черно-белый и желтый

Черно-белый и синий

Черно-белый цвет в интерьере — фото

Интерьер кухни в черно-белых тонах

Интерьер гостиной в черно-белых тонах

Интерьер спальни в черно-белых тонах

Интерьер ванной комнаты в черно-белых тонах

Интерьер детской в черно-белых тонах

Интерьер прихожей / коридора в черно-белых тонах

Видео: Черно-белые интерьеры

Чёрно-белое фото или 10 способов помучаться – Простые фокусы

Duotone

Lab

5 причин, почему вы можете попробовать черно-белую фотографию

1. Ч / Б Помогает видеть иначе

2. B&W Не отвлекает внимание

3. Ч / Б предлагает творческий выбор

4. Добавляет эмоции или настроение

5. Безвременье

Бонус

Заключение

Черно-белая фотография Wall Art

Как создавать невероятные черно-белые фотографии iPhone

1. Снимайте сцены с высокой контрастностью

2. Создание силуэтов

3. Ищите сильные формы

4. Включите тени

5. Образцы фотографий

6. Найдите интересные текстуры

7. Используйте негативное пространство

8. Снимайте мрачные облака в пейзаже

Как создать черно-белую фотографию

Превратить изображение в черно-белое онлайн → ConvertImage

Подробнее Онлайн !

Измените свои фотографии на черно-белые онлайн с помощью ConvertImage!

ConvertImage может читать все ваши фотографии …

… и быстро преобразовать их во все следующие форматы:

… а мы не можем!

Мы должны спросить у вашего предпочтения… но мы не можем!

Ваша конфиденциальность драгоценна: мы ее уважаем.

25 лучших черно-белых фотографий с конкурса Sony World Photography Awards

Как, когда и почему нужно делать фотографии черно-белыми

Почему?

Когда?

Как?

Мои соображения

Преобразование в черно-белую съемку вместо съемки

Как снимать потрясающие черно-белые фотографии на вашем iPhone

1. Выберите фильтр.

2. Воспользуйтесь преимуществами фото-приложений

3. Ищите контраст

4. Корректировка экспозиции

5. Сделайте снимок (в цвете)

6. Редактируйте свою фотографию

Добавить комментарий Отменить ответ