Как отредактировать красиво фото в фотошопе: Эффективная обработка фотографий в Photoshop

Содержание

Эффективная обработка фотографий в Photoshop

Читая статьи о Photoshop, я часто удивляюсь тому, насколько многие авторы усложняют решение по сути простых задач по обработке. Этим страдают и многие «монументальные» писатели, например Дэн Маргулис. Но ему это простительно – его задача написать о всех тонкостях и нюансах процесса обработки, рассмотреть его со всех ракурсов и сторон. Хотя именно эта особенность подачи материала в его книгах отталкивает многих читателей.

На самом деле, корни подобных способов «увеличить резкость в 40 действий» растут из очень простой вещи – люди, которые пишут эти уроки, никогда не работали с большим объемом фотографий. То есть, как правило, у них есть пара фотографий и они готовы в процессе их обработки убить вечер-другой. Но когда у тебя идут постоянные заказы, и с каждой фотосессии тебе надо серьезно обработать несколько десятков кадров – начинаешь задумываться о более простых и удобных способах обработки.

О них мы сегодня и поговорим. Я расскажу вам о пяти простых, но очень эффективных инструментах Photoshop, которые я постоянно использую в своей работе.

Перед тем, как обрабатывать фотографии в Photoshop, я всегда сначала работаю с кадрами в RAW-конвертере. Именно там я провожу основную цветокоррекцию и первичную обработку фотографий. По сути, я создаю «скелет» обработки, а в Photoshop работаю уже с деталями фотографии.

Итак, мы поработали с фотографией в RAW-конвертере и открываем ее в Photoshop. Фотошоп встречает нас огромным количеством инструментов для обработки на все случаи жизни. Но мы поговорим о самых простых и эффективных из них.

1. Dodge Tool/Burn Tool

Главная функция Dodge Tool/Burn Tool – осветление/затемнение отдельных участков изображения. По сути, вы можете «рисовать» затемнение или наоборот – осветлять снимок. Это очень просто, попробуйте: уверен, вы оцените этот инструмент. Dodge/Burn Tool имеет всего две, но очень важные настройки.

Range — Выбор области применения

Вы можете использовать этот инструмент на темные (Shadows), светлые (Highlights) или нейтральные (Midtones) области фотографии. Например, вам нужно осветлить темные участки подбородка (при обработке портрета), а светлые оставить не тронутыми. В таком случае мы ставим режим Shadows в Dodge Tool, и она будет осветлять только темные участки мест, на которые мы ее применим.

Exposure – сила воздействия

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие люди, экспериментируя с фотошопом, пробуют Dodge/Burn на 100%. И, затемняя изображение, получают черные «дыры», а осветляя – сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но Dodge/Burn – это тонкий инструмент. Если вы работаете по теням или светам – попробуйте силу применения в 7-10%, если с нейтральными участками – 10-20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, вы начнете чувствовать, какая именно мощность нужна в каждом конкретном случае.

Использование

Dodge/Burn имеет массу способов применения:

Осветляйте радужку глаз

Просто примените Dodge Tool на радужку глаз – это самый простой способ ее осветлить. Тем самым вы акцентируете внимание зрителя на глаза модели.

На всех этих портретах я высветлял радужку глаз именно для того, чтобы привлечь внимание зрителя к глазам и добавить психологизма в кадр.

Затемняйте линии формы лица на мужском портрете

Скулы, линия подбородка, линия носа, брови – любые лицевые линии, если их немного затемнить, приобретут больший объем и контрастность. Мужчина на фотографии станет выглядеть более жестким и волевым.

Этот прием я использую при обработке практически всех мужских Ч/Б портретов. Для цвета этот прием не всегда подходит, так как «рушит» цвета, но на Ч/Б картинке работает просто отлично.

На женском портрете надо очень аккуратно использовать этот прием, так как женщину украсит только акцентирование тех лицевых линий, которые придают ей женственность. В ином случае вы получите портрет мужеподобного существа.

Осветляйте области контрового света

Контровой свет сам по себе – замечательная вещь. Но если вы с помощью Dodge Tool усилите его эффект – картинка станет еще лучше. Особенно здорово это смотрится на концертных фотографиях, когда музыкантов освещает хороший контровой свет.

Отбеливайте зубы вашим моделям

Именно используя Dodge Tool, проще и эффективнее всего отбеливать зубы на фотографии. Немного попозже я обязательно напишу отдельный урок о правильном отбеливании зубов с помошью Dogde Tool.

2. Clone Stamp

В фотошопе существует несколько инструментов для ретуши изображений, и каждый из них по своему хорош. Но «Штамп» — самый универсальный в применении инструмент.

Его функция – брать определенный участок изображения и копировать его. Тем самым мы можем, например, заретушировать морщины – просто «заменив» их участками гладкой кожи. Для этого нажимаем Alt и выбираем область, откуда будет браться картинка, и потом, просто кликая по нужным участкам изображения, мы будем копировать ее на них.

В настройках штампа важно обратить внимание на два параметра:

Mode

Это режимы, в которых будет работать штамп. Например, в режиме Darken штамп будет «заменять» только более светлые зоны, нежели выбранный участок. По сути – вы можете затемнять светлые зоны изображения, оттого и название режима – Darken. И, сооветственно, в режиме Lighten штамп будет работать только на более темные зоны изображения, осветляя их.

Clone Stamp имеет много режимов работы – поэкспериментируйте с ними, уверен, вы получите интересные результаты.
Описывать работу каждого режима, на мой взгляд, не имеет смысла — в фотошопе для всех инструментов действуют по сути одни и теже принципы работы режимов, только немного изменяясь под специфику конкретного инструмента.

Opacity

Opacity – значит непрозрачность. Проще говоря, чем меньше вы поставите процент в этой настройке, тем более прозрачная будет «работа» штампа. Например, при 100% штамп полностью заменит выбранный участок, а при 50% — будет полупрозрачным. Для ретуши лица, как правило, используется 10-30%, в ином случае будет слишком четко виден след штампа.

Использование Clone Stamp

Ретушь во всех ее проявлениях – основное назначение штампа. Прежде всего штамп используется для ретуши кожи – убирать морщины, синяки под глазами, отеки и прочие прекрасные творения матери-природы.

Также можно заретушировать, например, нежелательный объект в кадре. Если, конечно, он не занимает половину фотографии.

Очень удобно использовать штамп для устранения небольших пересветов. Например, у вашей модели на кончике носа небольшое пятнышко пересвета. Мы берем штамп, ставим режим Darken и в пару кликов затемняем это пятнышко.

3. History Brush

Хистори браш – это машина времени для обработки фотографий. Вы можете брать любую стадию обработки и кисточкой рисовать из нее по вашему изображению.

History Brush таит в себе огромные возможности. Подробно о работе этого инструмента я уже писал в отдельной статье. В ней вы найдете подробный урок по применению хистори браш и узнаете, как увеличивать резкость только на нужных вам участках изображения.

Безусловно, увеличение резкости не единственная область ее применения. В будущих статьях, я расскажу, как с помощью History Brush работать с цветом на фотографии.

4. Black&White

Инструмент Black&White находится во вкладке Image—>Adjustments. Или можно просто создать Adjustment layer (Корректирующий слой) на фотографии.

Главная функция инструмента Black&White – «правильный» перевод цветного изображения в ч/б. Правильный потому, что вы можете изменять черно-белое отображение каждого из цветов. Тем самым вы сможете получить красивую и «вкусную» ч/б картинку.

Но на этом функционал B&W не ограничивается.

С помощью этого инструмента можно получить очень интересную и цветную картинку. Применим на нашу картинку B&W, а затем включим режим слоя Overlay.

Теперь, манипулируя рычажками управления B&W и прозрачностью слоя, мы можем получить очень интересную картинку. Для большей наглядности я поставил довольно высокий Opacity слоя с B&W — 62% и повернул на максимум рычажки Greens, Cyans, Blues и Magentas.

Как мы видим, картинка стала сразу насыщеннее и контрастнее (кликните по картинке для увеличения).

А теперь обратим внимание на галочку Tint. Включив ее, мы сможем тонировать изображение в нужный нам цвет.

Использование

Вариантов использования B&W как при работе с цветом, так и при обработке Ч/Б — масса.
В одной из следующих статей я, на примере обработки нескольких фотографий, расскажу о всех основных нюансах работы с Black&White.

5. Shadow/Highlights

Shadow/Highlights также находится во вкладке Image—>Adjustments (там вообще, кстати, много интересных инструментов находится, советую поэкспериментировать со всеми)

Этот инструмент создан, чтобы затемнять пересвеченые области и вытягивать света из теней. Кроме самого очевидного применения – устранять пересветы и недосветы, S/H отлично работает также и для создания ощущения большей глубины картинки. Мы можем в светлые области добавить темных полутонов, а в темные – светлых. Тем самым, картинка станет более объемной и глубокой.

Например, на этой фотографии с помощью S/H я добавил объема шерсти щенка и картинка сразу стала интересней.

На самом деле, Shadow/Highlights — совершенно незаменимый инструмент для любой серьезной обработки. Практически любую фотографию можно сделать лучше, если грамотно применить S/H.

Хочется рассказать о всех настройках S/H и его функционале, но это действительно тема для отдельной статьи. В будущем, я обязательно вернусь к теме Shadow/Highlights, а пока просто попробуйте поэкспериментировать — пробуйте разные варианты настроек и смотрите на результат. По моему опыту, этот способ — самых действенный для освоения новых вещей.

Как мы видим, все эти инструменты очень просты в использовании, но при этом – потрясающе эффективны. Попробуйте поэкспериментировать с ними и вы почувствуете сколько возможностей они дают при обработке.

Думаю стоит сделать серию статей о простых, но очень эффективных инструментах в Photoshop. И в следующей статье я расскажу об инструментах для серьезной работы с цветом на фотографии.

27 советов по обработке фото в Фотошопе для начинающих

Что главное при обработке фото в Фотошопе? Главное — это результат, и величие Adobe Photoshop в том, что одной и той же картинки можно добиться абсолютно разными способами. Обрабатывая фотографию в Фотошопе, вы рискуете засесть с одним эффектом на час, или же прийти к финишу всего через пару минут. ?️

Именно детали работы в photoshop, мелочи — это то, чего так не хватает в обработке фото новичкам, что нарабатывается только опытом и грамотными советами. Что-ж, с опытом у меня порядок, и я покажу, как работать в фотошопе для начинающих, и какие нюансы при работе с Adobe Photoshop действительно важны. ?

Ниже вы найдёте список 27 действительно полезных советов по работе в Фотошоп для начинающих. Поехали ?

Настройка Adobe Photoshop: что включить для комфортной работы

Обработка фотографий в Фотошопе — процесс, хоть и увлекательный, но во многом рутинный. И чтобы вашему творчеству ничего не мешало, фотошоп летал, а глаза не вглядывались в мелкие детали, я всегда советую начинать настройку Photoshop с интерфейса и производительности.

С вероятностью близкой к 100%, на компьютере, где вы будете учится обработки фото в Фотошоп, будет графическое ядро. Что это такое, нам сейчас не важно, важно чтобы оно всегда было включено. Даже на очень древнем ПК это сильно поможет производительности Adobe Photoshop, что заметно снизит вашу нервозность. Пройдите в настройки, и проверьте заветную галочку: Редактирование — Установки — Производительность. ?

Не портите глаза — подберите оптимальный масштаб интерфейса. В Adobe Photoshop эта настройка находится в меню Редактирование — Установки — Интерфейс.
Там же вы можете настроить цвет окна Adobe Photoshop. Модный нынче тёмный вариант хорош — я сам им пользуюсь, и при обработке фото люблю чтобы Фотошоп не отвлекал от фотографии слишком яркими меню. Однако помните, что в условиях офисного, или любого яркого освещения, вашим глазам будет легче со светлым вариантом интерфейса.

При желании, я мог бы написать книгу, сколько всего можно настроить в Фотошопе перед началом работы. Но — мы ведь здесь не за этим? Так или иначе, для обучению обработки фотографий, нужно начать. Взаимодействие панелей, настроек, тонкости настройки палитр, цветов, и рабочей среды — всё это придёт с пониманием механики работы графического редактора.

Adobe Photoshop для начинающих: работа со слоями

Если меня спросят, что такое самое главное, отличает Фотошоп от любого редактора в вашем мобильнике, например, от того же Snapseed, я без колебаний отвечу — продвинутая работа со слоями.

Выучите клавиатурные сокращения Adobe Photoshop. Лень учить все? Запомните тогда пока только Ctrl + J — эта команда дублирования активного слоя. Уже одна она значительно ускорит обработку каждой фотографии в фотошопе. Обычно это первое действие, которое я совершаю, приступая к обработке фото в photoshop.

В этом руководстве я показываю всё на примере русской версии Adobe Photoshop, однако по факту сам всегда пользовался только английской. Имейте в виду, если вы, как и я, решитесь изучить фотошоп в оригинале — горячие клавиши будут работать только при английской раскладке. То же касается и обработки фото в лайтруме.

Вам не обязательно учить все типы масок сразу. Более того, для обработки фото в фотошопе вам вообще не обязательно уметь пользоваться масками слоёв. Выкиньте этот пункт из своего обучения.
Помните о существовании корректирующих слоёв. На мой вкус — они только замедляют работу, но, думаю, это потому что я отлично представляю себе в уме результат, который хочу добиться при обработке фото в фотошопе.

Для начинающих же, работать в фотошопе будет удобнее, имея возможность внести изменения к какую-то настройку не отматывая весь прогресс работ. Именно для этого и предназначены корректирующие слои. Это позволяет экспериментировать с фото и находить нужное вам видение результата.

Режим смешения слоёв — очень важная и полезная штука. Если вы поймёте принцип работы разных наложений — сможете добиваться затейливых эффектов в Photoshop буквально в пару кликов. Рекомендую начать с изучения режимов Перекрытие (Overlay), Умножение (Multiply), и Экран (Screen).
Кстати, по статистике, я редко ставлю для режима смешения слоев прозрачность в 100% — обычно это значения от 5 до 75 процентов.

Обработка фото в фотошоп: вырезание объектов

Зачем вообще обрабатывать фотографии в Фотошоп? Есть же Lightroom, там всё специально заточено для «цифровой проявки» ваших снимков, есть фильтры в соцсетях, множество другого софта?

В большинстве случаев Photoshop используют для глубокой обработки фото, или же различной обработки разных его частей, создания коллажей и комплексных эффектов.

Я сам выгружаю из Lightroom несколько вариантов фотографии, а потом собираю их воедино в Adobe Photoshop. Это получается быстрее и намного качественнее, а для меня важно, чтобы увеличив фотографию, вы не обнаружили изъянов. Лучшая обработка фотографии в фотошоп — это та обработка, которой не видно.

Ну да я отвлёкся — суть сказанного в том, что для любого из этих действий, вам потребуется вырезать объект, его часть, или элемент. И это тоже своего рода искусство.

Не вырезайте пером! Все без исключения курсы, которые я видел, говорят вам вырезать объекты пером, и только им. Почему? А потому что эти ребята просто переписывают друг у друга, чтобы продать курс вам! На самом деле научится вменяемо управлять пером довольно сложно, а для новичка в Фотошопе так это вообще непосильная задача. ?

Что же делать? Включите лассо, поставьте в режим углов и задайте растушевку краёв, в среднем от 1 до 3 пикселей. Всё, выделяйте и вырезайте. Так вы создадите по сути простую маску, даже без слоя для неё, а вам именно это и нужно.

Не борщите с волшебной палочкой. Да, этот инструмент позволяет быстро выделить область со схожими цветами, но им нужно пользоваться умело, иначе вы получите очень острые края выделений, и это будет бросаться в глаза после обработки. Избегайте крайних значений для параметра схожести пикселей.
Не используйте плагинов для вырезания, пока не научитесь вырезать без их применения. Думаю, тут комментарии излишни — сначала нужно понять базовую механику, а потом уже лезть в дебри.
Помните, я говорил, что маски вам не понадобятся? Я несколько слукавил — серьезные маски не понадобятся, а вот «режим быстрой маски» очень даже полезен при обработке фото в фотошопе. Он позволяет проверить наглядно, какой объект вы выделили, каковы границы размытия. Нажмите Q на клавиатуре, область выделения станет красной, это и есть ваша быстрая маска. С этим режимом можно придумать немало быстрых и эффективных фокусов, но, пожалуй — это тема для отдельной статьи.

Обработка фото в фотошоп: фильтры и цвета

На заре цифровой фотографии, пятнадцать — двадцать лет назад, фильтры в фотошоп были самым популярным способом обработать свои фото. Забавно что их основной комплект и образ действия за эти 20 лет нисколько не изменились. ?

Фильтры в Adobe photoshop: зачем нужны и как использовать

Забудьте про большинство фильтров. Это не значит, что в фильтры не нужны вовсе, нет. Но зачастую при обработке фото в фотошопе я задействую всего несколько, и они прямо направленны на использование при ретуши или улучшение качества фотографии. Это фильтры групп Размытие (Blur), Резкость (Shaprness), и Шум (Noise).
Размытие по Гауссу — наверное мой любимый фильтр. Однако для разных случаев нужны разные типы размытия. Это как раз то, чем работа с Фотошоп отличается от обработки фото в Лайтруме. В Lightroom тип размытия всего один и его настройки сильно ограничены, а в фотошоп только стандартных насчитывается дюжина, а ведь в них еще и разные настройки. ?‍?
Резкость. Совет — увеличьте изображение вдвое, а потом уже настраивайте резкость. При обработке фото в фотошопе важно не только не потерять детали, но и не сделать хуже чем было до. Применяйте фильтры для повышения резкости только в случаях если без этого не обойтись.
Фильтр генерации шумов в фотошопе я бы вообще не советовал начинающим. Без опыта вы рискуете не добавить фотографии фактурности, а просто свести его к более низкому качеству.

Настройка цвета в фотошопе

Если говорить о настройке цвета в Photoshop, то тут есть пара важных аспектов. Это совсем не то, что волнует начинающего, но, думаю, эта информация будет полезна:

Вы слышали по CMYK, HSL, или про RGB? Про цветовую модель HSL я даже писал в отдельной статье. Это тип цветового профиля, который берет своё начало в принципах принтерной печати. Не вдаваясь в подробности, скажу: при обработке фото в фотошопе, всегда используйте цветовой режим RGB. ?

В случае, если вам нужно выбрать цветовой профиль для работы в фотошоп, выбирайте sRGB, иногда ещё его называют sRGB IE-что-то-там. Никогда не выбирайте цвета Adobe RGB. Не смотря на то что он носит то же название что и Adobe Photoshop, это не тот профиль, который вам нужен, хотя в плане совместимости я бы поставил его на почетное второе место.

Обработка фото в Photoshop Camera Raw

Говоря об обработке фото в фотошопе, сложно не упомянуть и один из его компонентов, тем более что и начинающие фотографы на сегодня могут снимать в raw формате. ?
Конечно, это тема для отдельной статьи, но вот пара пунктов которые новичкам нужно знать об обработке фото в Photoshop Camera Raw:

Adobe Photoshop Camera Raw — то самый известный плагин для фотошопа, без всяких преувеличений. Разрабатывает и поддерживает его Adobe. Это своего рода «проявочная» студия для цифровых фотографий и работает он с специальным форматом файла — raw. В нём сохраняется очень много настроек, и это даёт больший простор для манёвров на пост-обработке.
Большой брат Camera Raw — это конечно же Лайтрум, у меня про него есть немало статей. Если вы фотограф, или собираетесь им стать, знайте — и camera raw, и Adobe Lightroom дают примерно одни и те же инструменты, и овладев одним, вы без труда разберетесь и со вторым.

Продуктивная работа в Adobe Photoshop

Ваша работа в Фотошопе должна во-первых, вам нравиться. Во-вторых — нравиться другим. Можно фантастически обработать фото в фотошоп, но, что-то напутать, и выходной файл можно будет разве что поставить на заставку в apple watch или каком-нибудь фитнес-браслете с дисплеем в 2 дюйма. Или же сделать всё хорошо и качественно, но убить на это половину недели. ⏱️

В идеале работа в фотошоп, даже если вы начинающий, не должна вас отягощать, но при этом быть эффективной. Вот еще несколько советов как этого добиться:

Полюбите Смарт-обьекты. Они позволят вам сохранить максимальное качество фотографии минимальными усилиями. Чаще я использую смарт-объекты в дизайне, при вёрстке макетов это более оправдано. Но и при обработке фотографий, или тем более создании коллажей, они очень пригодятся и не дадут пропасть качеству.
Не заморачивайтесь с Кривыми. Правда, не надо. Есть множество способов сделать то же самое, что и через инструмент кривых, только более понятным новичкам способом. Фотошоп для начинающих не должен быть слишком сложен.
Научитесь пользоваться клавиатурными сокращениями и полюбите их. ⌨️ Я уже упоминал несколько, и вот вам еще одно сочетание из разряда маст-хэв. Space (он же пробел), нажав и удерживая который вы сможете перемещать рабочую плоскость мышкой. Этот совет помогает про детальной обработке фото в фотошоп — вы сможете работать при высоком масштабе, не отвлекаясь и просто прокручивая фото.
Всегда, без исключений, знайте с каким размеров фотографии вы работаете. Думайте, в каком разрешении и каком качестве вам нужен выходной файл. Нет смысла обрабатывать фото в фотошопе до мельчайших деталей, если результат планируется только для размещения в сторис в инстаграме. В идеале вообще, уменьшите фото перед началом работы до размера, в два раза (но не больше) превышающего нужный результат.
Не заморачивайтесь алгоритмами пережатия при изменении размера фото. Чем бикубический ресамплинг отличается от билинейного я даже писать не буду — скука смертная. Пусть всегда стоит авто — так вы сэкономите время и душевные силы.
Ещё один совет по работе — по возможности уменьшайте и увеличивайте на кратные величины, 25% 50%, 100%, 200% — так фотография будет более плавной.
Работайте в полноэкранном (развёрнутом не на часть экрана) режиме. Казалось бы, для софта по обработке фотографий, вещь весьма очевидная — вы должны иметь возможность разглядеть как можно больше деталей. Однако — может для кого это будет открытием.
Меньше теории — больше практики. Старайтесь чаще обрабатывать фото в фотошопе, пусть Adobe Photoshop станет своего рода вашей «настольной книгой». У меня фотошоп вообще не закрывается, и всегда висит свёрнутым.
Фотошоп принадлежит к семейству программ Adobe, которые распространяются по ежемесячной, или ежегодной подписке. Существуют способы, как фотографам, даже начинающим, заполучить бесплатный доступ, я об этом писал.

Кроме того, вам не обязательно платить и за Лайтрум — возьмите подписку только с Adobe Photoshop, в нём по умолчанию уже будет Camera Raw. Научитесь обрабатывать фото в фотошоп и Camera Raw — значит будете уметь это и в Лайтруме — там одни и те же инструменты и одинаковый интерфейс.

Пошаговая обработка фото в Фотошопе

Помню, один друг, зная о моей работе и увлечениях, как-то спросил:
— Вань, а можно я рядом посижу, пока ты фотки обрабатывать будешь?
Я весьма удивился, говорю: — А зачем, собственно?
— Ну, посмотрю, как ты это делаешь. Что нажимаешь, и всё такое.

Особенно моего друга привлекала обработка портретов, ну и красивые женские фигурки. Действительно, сомневаюсь, заинтересовал ли бы его процесс подбора цветов для крыльев чайки, или оттенок оранжевого для брёвен в пейзаже.
И в общем-то я его не виню, обработка женских портретов в фотошопе — едва-ли не самое частое его применение.

Мой порядок обработки фото в фотошоп

Ctrl+J — скопируем главный слой с фото, так мы будем производить манипуляции не с основной картинкой, но с её копией, и сможем быстро отследить как изменилась картинка или задать нужный процент совмещения для всех изменений вкупе.
Ctrl + L — настроим уровни яркости, точки белого и черного. Это тоже обязательный пункт для меня при обработке фото в фотошопе — я хочу быть уверен что изображение не слишком светлое и не слишком тёмное. Для этого также можно использовать кривые, но дело вкуса и привычки.
Shift+Ctrl+B — автоматическая цветовая коррекция никогда не бывает лишней. Проверьте, может быть с новым балансом белого будет интереснее?

Дальше следуют все остальные манипуляции — будь то ретушь, работа с фоном, размытием или даже искусственные солнечные блики (которые кстати до сих пор еще в моде).

Adobe Photoshop: обработка фото и Creative Cloud

Я не люблю писать «заключения» или выводы для статей, это получается так, как будто мне надоедает рассказывать, а ведь это не так. Но об обработке фотографий в фотошопе написана ни одна книга, и в одну статью, это, увы, не вместить.

Подытожив, я скажу что Adobe Photoshop CC — это действительно грандиозный программный комплекс нашего времени, в нём сочетаются передовые идеи и тренды, классическая математика, пухлые губы моделей и сухие цифры оттенков этих губ.

Фильтр размытия Гауса, например, основан на функции авторства одноимённого математика, который родился еще при Римской Империи. При этом он отлично работает с 100-мегапиксельными фото сверхсовременных камер, а большинство новейших графических планшетов 2021 года подключаются к Adobe Photoshop просто на лету.

Ещё важно то, что компания Adobe с каждым годом совершенствует свои сервисы, и сегодня вы можете пользоваться всеми плюсами Adobe Creative Cloud, а это целая экосистема, не только для обработки фото в Photoshop или Лайтрум, но и для комфортного скачивания фото в компьютер, синхронизации всех файлов, настроек photoshop, скачивания пресетов, кистей и фильтров.

Например, снять фото на мобильную версию Adobe Photoshop Lightroom, и тут же обработать фото на компьютере, потом взять планшет и применить настройки обработки или что-то докрутить пока вы в дороге.

Мобильная фотография, мобильная обработка фото, скоро станет единым целым с фотографией на привычные большие камера, хотим мы этого или нет. И лучше быть на гребне перемен, чем остаться за бортом.
Ждите статьи на эту тему в ближайшее время.

А пока — все советы по обработке фото были вам понятны? Вас интересует обработка фото в фотошопе на настольном ПК, или же мне написать про приёмы работы, например с Adobe Photoshop на планшете?
Оставляйте своё мнение и комментарии чуть ниже статьи, я буду рад помочь.

10 уроков по обработке фотографий в Adobe Photoshop

Подборка видео-уроков по обучению обработки фотографий в лучшем фоторедакторе — Adobe Photoshop.

Из представленных в топике 10 уроков вы научитесь правильно ретушировать фотографии, накладывать на них эффекты и создавать удивительные эффекты для ваших снимков.

1. 7 хитростей и полезностей Photoshop

2. Винтажный эффект

3. Бьюти ретушь фотографии

4. Всё о работе с кистью в Lightroom

5. Эффект рассеянных звезд

6. Профессиональный метод ретуши

7. Обработка портретов

8. Эффект кино

9. Мягкий винтажный эффект

10. Частотное разложение для начинающих

10 приемов обработки фотографий в Photoshop

Статья предназначена для тех, кто редко пользуется Adobe Photoshop или только начинает его осваивать.

Даже если вы не связаны с дизайнерской деятельностью, время от времени появляется необходимость «отфотошопить» фотографию. Можно попросить знакомого, но обычно дизайнеры ужасно заняты, поэтому проще самому освоить несколько простых приемов.

10 примеров, когда проще обратиться к программе, чем идти за помощью

Предположим, у вас есть фотографии из путешествия. Снимки неплохие, но пока сырые: где-то горизонт завален, где-то нужно подтянуть контраст или хочется обобщить колорит, чтобы можно было выложить в Instagram или сделать красивый альбом.

Для решения этой задачи рассмотрим серию из 6 фотографий Рима.

В них последовательно поправим:

горизонт, кадрирование, перспективу
контраст
яркость и насыщенность
резкость
колорит
пакетно обработаем остальные схожие фотографии

А еще:

изменим пропорции фото без обрезания картинки
уберем лишний предмет на снимке
сделаем художественное черно-белое фото из цветного
поменяем фон объекта на снимке

До обработки фото в Photoshop:

После:

Для начала нужно открыть файл в Фотошопе и разблокировать слой фотографии, нажав на «замочек» рядом с изображением на панели «Cлои».

1. Горизонт, кадрирование, перспектива

Комбинацией клавиш «Ctrl / Cmd + t» вызываем инструмент трансформации и, удерживая клавишу Shift (для сохранения пропорций), тянем за уголок сетки фото, кадрируя его до нужного размера. Затем отпускаем мышку и клавишу Shift (именно в такой последовательности) и, когда курсор изменится на полукруглую стрелочку, кликаем и вращаем фото до нужного нам выравнивания. Как только добиваемся нужного результат, нажимаем Enter.

Чтобы изменить перспективу или выровнять завалившееся здание, нужно в том же режиме трансформации удерживать клавишу Ctrl. Удерживая клавишу, тянем за уголок трансформирующей сетки до тех пор, пока горизонталь или вертикаль не выровняется. Не забывайте при этом удерживать Shift, чтобы при необходимости точно зафиксировать направление движения.

2. Контраст

Для повышения контраста в окне Layers (слои) выбираем функцию Levels (уровни). В новом окне Properties двигаем ползунки вправо и влево. Крайний левый отвечает за темные участки изображения, средний за полутона, а крайний правый за света. Делая свет более активным, мы влияем и на средние тона. Поэтому, чтобы избежать пересветов, средний ползунок можно сдвинуть правее, затемнив полутона.

P.S. здесь и в следующих корректирующих инструментах используется недеструктивный метод воздействия, то есть мы не меняем изображение, а накладываем на него корректирующие слои, настройки которых можно изменить в любой момент, не влияя на исходную картинку.

Очевидно, что небо и здание контрастны по тону, при затемнении неба архитектура становится слишком темной. Чтобы это исправить, нужно отдельно поменять контрастность каждого объекта в отдельности. Для этого тем же способом создаем второй корректирующий слой Levels (уровни) называем его «Небо», он будет влиять только на небо.

Отключаем «глазом» второй и устанавливаем нужный нам контраст неба, не обращая внимание на архитектуру.

В нашем случае нужно сделать небо значительно темнее, поэтому ползунок слева (отвечающий за темные участки) сдвигаем правее. Так же поступаем со средним ползунком.

Чтобы отделить зоны влияния, в корректирующем слое «Небо» кликаем на белое окно. Это маска: когда она выделена, мы находимся в режиме маски. Ее задача убрать с определенных мест воздействие корректирующего слоя. Чтобы это сделать, закрасим черной кистью те участки, которые нам не нужны. В нашем примере — архитектуру. Кисть — клавиша B.

Рисуя в масках, мы можем влиять на контраст отдельных участков.

3. Яркость и насыщенность

Самый простой способ добавить или убрать насыщенность — настройка Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность). В окне Layers выбираем функцию Hue/Saturation и ползунками воздействуем на цвет. Первый ползунок отвечает за распределение цвета на картинке. Перемещая его, можно одновременно изменить все цвета на изображении по всему цветовому спектру — от красного до синего. Так можно экспериментировать с цветом, делать общий тон изображения темнее или холоднее.

Второй ползунок меняет насыщенность. Двигая его, можно обесцветить изображение или сделать его более ярким. Третий влияет на общий тон, ползунок левее — все становится более темным, правее — равномерно светлее.

4. Четкость

Если изображение выглядит мутным, можно добавить четкости. Для этого выбираем нужный слой с изображением и в верхней панели меню в разделе Filter находим Smart sharpen. Первыми двумя ползунками можно установить силу воздействия фильтра на все изображение.

Ниже — расширенные настройки Shadow/Highlights (Тени/Света) для ослабления воздействия фильтра на светлые и темные участки изображения. Этот метод является деструктивным, так как меняет само изображение и отменить внесенные коррективы будет невозможно.

5. Колорит

Популярность того или иного цветового решения в графике зависит от популярных приемов кинематографа. Чем больше снимок похож на кино, тем атмосферней и привлекательней он выглядит. В Photoshop существует большое количество разнообразных фильтров, пресетов, которые можно скачать из сети. Есть так называемые LUT — Color Lookup, их используют для обработки видео и статичных изображений. LUT — это набор корректирующих слоев с заданными настройками. Изначально корректирующих слоев может быть любое количество, одни воздействуют на свет, другие — на цвета, к примеру, подкрашивая синий в зеленый оттенок, а теплый красный меняют на холодный. Используя LUT для похожих фотографий, мы можем задать определенный вектор атмосферы через цвет и тон.

Установка подобных дополнений обычно не вызывает проблем и имеет схожий сценарий. В директории, где установлен Photoshop, нужно найти папку с родными пресетами программы и скопировать туда скачанные на выбор LUT’ы. После запуска Photoshop список пресетов увеличится.

Однако не стоит злоупотреблять количеством дополнительных пресетов, так как это значительно снижает скорость загрузки программы.

Итак, мы решили использовать один LUT для всех фотографий.

После применения появляется корректирующий слой, и фотография, расположенная на нижнем слое, меняется. При необходимости можем ослабить воздействие корректирующего слоя, уменьшив значение FILL.

Таким образом, поправив каждое фото, мы получаем геометрически ровный, красивый по цвету и композиции снимок. Теперь фотографии превратились в полноценную серию, объединенную колоритом. Обработка фото в Photoshop окончена.

6. Пакетная обработка

Отфотошопить фото можно пакетом. Когда фотографий много, нет необходимости менять геометрию и достаточно поправить контраст, повысить резкость или только применить LUT, можно записать Action и в автоматически применять его ко всем фотографиям.

Для этого на панели Actions нужно создать новое действие и назвать его. Нажав на кнопку Rec аккуратно произвести нужные действия, после нажать «Stop». Action записан.

Actions записываются и сохраняются. При переходе в другую фотографию можно выбрать нужный Action, нажать Play, и все записанные действия воспроизведутся автоматически.

Actions хорошо работают для фотографий со сходными параметрами, но всегда можно записать новый либо скорректировать исходный.

7. Изменение пропорций фото без обрезания картинки

Дополнительная функция трансформирования Сontent-aware scale позволяет изменить пропорции фото, не обрезая его и не деформируя объекты.

при использовании Сontent-aware scale (Масштаб с учетом содержимого) Photoshop сжимает и разжимает фотографию с учетом содержимого. Фотошоп анализирует изображение, находит на нем основные объекты и «защищает» их от деформации

8. Ретушь, убирание лишних элементов

Чтобы избавиться от нежелательного объекта на снимке, понадобится всего пара инструментов. Для начала слева в панели инструментов находим Лечащую кисть. Она выглядит как пластырь и имеет две разновидности. Если кисти слева нет, в нижней части панели есть выпадающее меню с невошедшими инструментами. Находим Healing Brush Tool.

Меняя размер кисти клавишами «{ / х« и «} / ъ» проводим кистью по нежелательным объектам.

9. Черно-белое фото из цветного

Эффектные черно-белые снимки выглядят потрясающе. Разберемся, как обесцветить снимок, чтобы он стал не серым, а именно черно-белым художественным фото.

Можно использовать уже знакомый прием с LUT’ами, для этого нужно скачать и установить новый или найти в уже имеющихся нужный.

Или перевести изображение в другую цветовую схему вручную с помощью корректирующих слоев.

В окне «Слои» находим режим Black and White, появляется окно с настройками. Этот метод отличается от автоматического обесцвечивания (desaturate) тем, что можно влиять на тональность каждого цвета, делая, к примеру, небо более или менее контрастным к земле. Автоматический перевод не меняет тональность, в итоге картинка часто выглядит равномерно серой.

Автоматический перевод в ч/б (desaturate)

Через корректирующий слой с ручными настройками для каждого цвета

10. Замена цвета объекта

Мама сказала красить стены в желтый, папа просит бледно-фиолетовый. У каждого в голове своя картина реальности, но есть смысл для начала прикинуть в Photoshop, как это получится, а затем принимать решение.

Открываем нужное изображение и находим в разделе меню Image — Adjustments — Replace color. Функция, с помощью которой можно выборочно менять цвет объектов на изображении.

В появившемся меню выбираем инструмент «Пипетка» и кликаем в тот цвет на картинке, который мы хотим заменить. Первый ползунок позволяет выбрать разброс оттенка, отображая его в черно-белой миниатюре. Нижние ползунки отвечают за выбор цвета, его насыщенность и тон. Так, двигая их вправо и влево, мы находим искомый цвет.

В статье использованы фото Валерия Мороза.

Обработка фотографий в Photoshop и Lightroom, бесплатные уроки

Уроки по обработке фотографий в Photoshop и Lightroom

В этой рубрике собраны уроки по профессиональной обработке фотографий в Photoshop и Lightroom. Здесь Вы найдёте полезные практические советы и рекомендации по теме фотообработки.

Обработка фотографий в Photoshop и Lightroom – это одна из наиболее важных задач для современного фотографа. Представленные статьи и уроки раскроют для вас все тонкости этой интересной работы.

Благодаря полученным знаниям, Ваши фотографии станут ещё более красивыми и оригинальными.

Обновленная версия списка горячих клавиш Adobe Camera Raw по состоянию на момент публикации материала. Использование клавиатурных сокращений позволяет значительно увеличить скорость работы п

Читать дальше →

15/09/2020.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Автор: Евгений Карташов

9 532

В этом уроке вы познакомитесь с самыми основами Photoshop. Это команды автоматической коррекции: Автотон, Автоконтраст и Автоматическая цветовая коррекция. Вы узнаете алгоритмы…

Читать дальше →

12/12/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Автор: Евгений Карташов

12 428

Сегодня я хочу рассказать вам об интересной разработке, которая создана специально для того, чтобы ускорить рутинные процессы ретуши. Это расширение для Photoshop, которое…

Читать дальше →

25/09/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Автор: Евгений Карташов

27 487

DxO выделяется на фоне конкурентов благодаря особому способу обработки RAW файлов. Первая версия DxO PhotoLab была анонсирована в конце 2017 и сразу после…

Читать дальше →

19/07/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

12 790

Вы замечали, что при съемке достопримечательностей или городских пейзажей в яркий солнечный день небо получается скучным и однообразным. А ведь хочется, чтобы фотография был…

Читать дальше →

08/07/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Автор: Рамис Каримов

24 449

Есть много разных способов исправить геометрию объектива и перспективу с использованием Photoshop. Однако, полезные инструменты также присутствуют в Camera Raw и Lightroom, с которых как раз

Читать дальше →

16/06/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

9 110

Обработка фотографий с программами на подобие Lightroom обычно требует коррекции экспозиции, контраста, бликов, теней и т.д., что занимает более 90% общего времени. Все…

Читать дальше →

06/06/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

8 142

Будь вы новичком или уже опытным пользователем Lightroom, эти 20 советов помогут лучше организовывать коллекцию фотографий и работать эффективнее. 1. Делайте правильно с самого…

Читать дальше →

28/05/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

10 801

Почему внешний вид черно-белой фотографии всё еще настолько популярен? Возможно, причина кроется в том, что монохромная съемка вызывает у нас ощущение ностальгии и вечности…

Читать дальше →

25/05/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

5 729

Как получить максимум от кадрирования в Lightroom? Вот несколько способов: 1. Быстрое кадрирование Инструмент Обрезка (Crop) находится в модуле Коррекции (Develop).

Читать дальше →

17/05/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

17 311

Как стать диджатал ретушером? Эксперт Макс Твейн вам покажет на примерах. Пройдите 2 бонусных урока, скачайте 3 чек листа. Посмотрите трансляцию которая…

Читать дальше →

29/04/2019.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Евгений Иванов

15 066

В предыдущей статье мы с вами рассмотрели, как с помощью планшета значительно повысить эффективность работы при ретуши. Сегодня мы поговорим о первых шагах после покупки планшета…

Читать дальше →

21/08/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Автор: Евгений Карташов

80 551

Рано или поздно фотограф, занимающийся съемкой людей, сталкивается с необходимостью ретуши кожи на своих работах. И это вполне объяснимо, так как люди хотят видеть себя красивыми…

Читать дальше →

20/08/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Автор: Евгений Карташов

28 412

Обсуждения многих тем, касающихся фотографии, рискуют перейти к сложной технической терминологии, которая будет ближе ученым, но не творческим людям. Теория цвета – отличный…

Читать дальше →

06/08/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

20 554

Улучшение снимков во время постобработки – важный финальный шаг в рабочем процессе каждого фотографа. Некоторые ограничиваются легкими правками экспозиции и контраста…

Читать дальше →

04/06/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

24 931

В этой статье вы найдёте обзор уже известного вам редактора On1 Photo RAW, который, по мнению автора, является достойной альтернативой Lightroom …

Читать дальше →

24/05/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

15 767

Всю жизнь синий цвет ассоциируется у нас с небом. В ясный день небо всегда голубое. Этим цветом заканчиваются сумерки и начинается день…

Читать дальше →

25/04/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

29 343

Adobe Lightroom – несомненно один из самых мощных инструментов для постобработки фотографий. Он также помогает организовывать и быстро искать фотографии, если использовать…

Читать дальше →

28/03/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

11 876

По мере погружения в мир пейзажной фотографии, все чаще начинают встречаться слова «осветление» и «затемнение». Профессионалы раскрывают эту тему во многих…

Читать дальше →

02/03/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

15 719

Съемка во время сумерек – моя любимая часть при работе с недвижимостью. Когда клиент говорит: «Да, я хочу фотографии в сумерках», мое сердце на секунду замирает…

Читать дальше →

24/02/2018.
Обработка фото — Photoshop и Lightroom.
Перевод: Алексей Шаповал

13 562

10 советов по качественной обработке фотографий

Фотокамера — это машина для записи света. Она видит мир не так, как человек. И грамотная обработка позволяет проявить достоинства кадра, раскрыть потенциал изображения, показать миру то, как вы увидели этот момент. Проведём аналогию с кулинарией: любой продукт можно съесть и сырым, но после правильной обработки получится нечто гораздо более вкусное. То же самое с изображением. «Сырая» картинка из камеры не конечный продукт, а исходник, отправная точка для получения законченного произведения. Поэтому фотографу важно научиться не только пользоваться камерой, но и «проявлять» полученный материал.

В этой статье мы не будем заострять внимание на фоторедакторах и давать рекомендации по устранению недостатков. Вместо этого дадим ряд базовых советов по работе с изображениями. Программы и приёмы ретуши меняются, а наши рекомендации останутся актуальными и будут полезны как на этапе освоения обработки, так и в долгосрочной перспективе.

Работайте со снимками только на компьютере с качественным экраном

Монитор — глаза фотографа. При ретуши важна правильная, объективная цветопередача. Очень часто на недорогих мониторах (а уж тем более на телевизорах) производители искусственно поднимают контраст и насыщенность цветов, и картинка из-за этого выглядит неестественно. Если вы выбираете ноутбук для работы с изображением, решающим критерием должен быть именно дисплей. Хорошо зарекомендовали себя экраны на основе матрицы IPS. Они устанавливаются в ноутбуки ConceptD от Acer . Такие дисплеи имеют широкий цветовой охват (отображают все оттенки) и обеспечивают точную цветопередачу (показатель Delta Е<2, а в ConceptD 9 и вовсе Delta E<1). Качество подтверждено сертификатом Pantone Validated. Кстати, экран нашего ноутбука ConceptD 3 имеет матовое покрытие и не бликует на свету, так что ему можно доверять при работе с графикой.

Просматривайте результат ретуши на разных дисплеях

Не все ваши зрители будут просматривать снимки на экране с безупречной цветопередачей. Поэтому перед публикацией я стараюсь посмотреть кадры и на других, неидеальных дисплеях. Обязательно открываю картинки на смартфоне и телевизоре — становится понятно, как будут видеть моё фото остальные. Нередко по итогам такой проверки вносятся коррекции, чтобы картинка смотрелась хорошо на любом экране.

Выработайте собственный сценарий работы с фото

Технологический процесс создания фото начинается с генерации идеи, планирования и организации съёмки, договорённостей с моделью или покупки авиабилетов. Момент нажатия на кнопку спуска важный, но далеко не последний. Вот примерный список этапов создания готовой фотографии, которые делаются уже после съёмки, на ПК:

отбор и каталогизация отснятого материала;
конвертация RAW;
ретушь и цветокоррекция;
ресайз и подготовка к публикации.

В первых двух этапах обычно задействованы RAW-конвертеры типа Adobe Lightroom или Phase One Capture One. А вот для тонкой работы с цветом и контрастом, устранения мелких изъянов (например, недостатков кожи модели) используется Adobe Photoshop. Финишную подготовку к публикации тоже удобнее производить в этой программе.

Но каждый фотограф работает с фото по-своему. Важно найти самый удобный и быстрый сценарий для себя. Как и куда сохранять исходные файлы? Куда отправить уже подготовленные к публикации копии? В каких программах и в какой очерёдности открывать фото?

Добавление зерна на уже отретушированный кадр в Capture One. В результате у меня есть исходник без зерна и итоговый вариант с зерном. Я выбрал Capture One, потому что эта программа создаёт более естественное «плёночное» зерно, причём эффект гибко настраивается.

Пример из моей практики: со временем я понял, что некоторые финальные штрихи после работы в Adobe Photoshop мне удобнее делать в Phase One Capture One. Оказалось, что этот RAW-конвертер позволяет быстро наложить плёночное зерно на уже отретушированные кадры и при этом сохранить исходники без эффекта. Это нестандартный алгоритм, но мне он подошёл.

Разработав свой сценарий, вы ускорите весь процесс, ведь точно будете знать, что и где нужно редактировать, какие этапы обработки ждут снимок.

Составьте план действий

Часто фотограф, открыв изображение в редакторе, не знает, что он хочет получить в итоге, и начинает крутить все настройки подряд. Возможно, такой подход хорош на первых порах при изучении функций фоторедакторов. Но в дальнейшем он негативно скажется на результате: обработка получится неестественной, снимки будут выглядеть по-разному.

Поэтому перед началом работ составьте план, опишите, что вы хотите исправить в снимке. И уже после этого приступайте. В моей практике пейзажной фотографии обычно всё начинается в RAW-конвертере с регулировки динамического диапазона, настройки баланса белого и экспозиции, выравнивания горизонта и перспективных искажений. В Adobe Photoshop я убираю нежелательные объекты (пыль на матрице, например) и работаю с кривыми: немного повышаю контраст, настраиваю цветопередачу. В Adobe Photoshop за счёт масок и слоёв возможности внесения локальных коррекций гораздо шире, чем в RAW-конвертере. Не исключено, что в процессе будет место и импровизации, однако в общем лучше придерживаться исходного плана. А если план не подошёл, начините по новому алгоритму.

Производительный компьютер — комфорт и эффективность при работе с фото

Конечно, экран — главная деталь ноутбука для фотографа. Но по себе знаю, как сложно работать (особенно с «тяжёлыми» RAW-файлами) на медленном, устаревшем компьютере. На слабых ПК программы часто тормозят и даже вылетают, из-за чего обработку приходится начинать заново.

Мощности простых офисных ноутбуков вряд ли хватит для серьёзной работы с графикой. Здесь стоит обратить внимание на специализированные модели. На рынке есть варианты для создателей контента: фотографов, дизайнеров, видеографов. ConceptD — линейка устройств, заточенная под использование в серьёзных задачах. Такой ноутбук «потянет» все современные программы. Во время подготовки материала мы пользовались ConceptD 3 от Acer. Это одна из самых доступных моделей линейки, но она укомплектована процессором Core i7-9700, 16 ГБ оперативной памяти и двумя SSD-накопителями.

Для хорошей производительности в графических редакторах важно наличие дискретной видеокарты. В ConceptD 3 установлена современная видеокарта NVIDIA GTX1650 — ноутбук показал себя отлично при работе в Lightroom и Adobe Photoshop. Однако в линейке ConceptD есть и более мощные решения, оснащённые видеокартами RTX (ранее мы тестировали ноутбук ConceptD 5 Pro с видеокартой NVIDIA Quadro RTX 3000).

Порядок в хранении фото — их безопасность и эффективная работа

Чаще всего фотографии теряются не из-за технических проблем, а из-за беспорядка. Случайным образом названные папки, отсутствие систематизации — вот основные причины. Наведите порядок в файлах, и работа с ними станет более эффективной, приятной и безопасной.

Ноутбуки ConceptD от Acer позволяют использовать сразу два SSD-накопителя: на одном из них — операционная система и программы, а другой можно отдать под хранение материалов. Во-первых, это безопасно: если что-то случится с ОС, файлы не потеряются. Во-вторых, так система работает шустрее, ведь задействовано два быстрых накопителя. У меня на жёстком диске есть отдельная папка, где хранится архив с RAW-файлами, папка с готовыми фото, папка с ресайзами для социальных сетей, сайта и портфолио.

Для фотоархива удобно сортировать фото в папки по датам, называя их так: «год-месяц-число-описание события» («2020-06-20-День_рождения_Вани_Петрова_на_даче»). Можно пользоваться и облачными хранилищами: Dropbox, Яндекс.Диск, облако Mail.Ru. Они позволяют оперативно создавать резервные копии файлов и давать ссылки на отснятые материалы заказчикам. Не любите облачные хранилища? Альтернатива — внешний жёсткий диск.

Не увлекайтесь чрезмерной обработкой

В начале творческого пути фотографу хочется попробовать все приёмы, доступные фильтры и регулировки. От этого результат обработки становится неестественным. Где границы допустимой обработки? Всё зависит от вкуса каждого зрителя и фотографа. Но одно можно сказать точно: откровенно «перефотошопленные» снимки редко вызывают положительную реакцию. Хороша та ретушь, которая не бросается в глаза. Когда обрабатываете фотографию, старайтесь вносить чуть меньше коррекций, чем хотелось — так вы сможете немного перестраховаться.

Явный перебор с обработкой в Adobe Lightroom. Такой вариант может показаться фотографу подходящим из-за того, что его глаза привыкли к и без того насыщенным цветам. Какие ошибки допустил автор? Во-первых, «загнал» регуляторы Saturation и Vibrance на максимальные значения, цвета получились слишком насыщенными. Во-вторых, регуляторы Shadows и Highlights тоже находятся в крайних положениях, итог — нереалистичный HDR-эффект. Не «выкручивайте» регуляторы на максимальные и минимальные значения.

Вариант более корректной обработки. После предыдущего варианта этот кадр может показаться слишком тусклым, но это не так.

Не работайте с фото подолгу без перерыва

Глаза привыкают к картинке на экране, и со временем восприятие цвета меняется. Если долго смотреть на насыщенные цвета, они перестанут казаться таковыми, захочется поднять насыщенность. Поэтому важно делать перерывы в работе, скажем, каждые 15–30 минут. Смотрите в окно, вдаль. Можно собрать подборку фотографий с эталонной для вас цветопередачей и периодически просматривать их, настраивая своё восприятие.

Не публикуйте фотографию сразу после обработки

Восприятие цвета может меняться в течение дня. Поэтому не спешите публиковать или отправлять фото заказчику «с пылу с жару». Если время позволяет, придержите снимки у себя и посмотрите на них ещё раз на следующий день или хотя бы через пару часов после обработки. После паузы вы увидите кадры по-другому и сможете заметить ранее упущенные нюансы.

Найдите свой стиль

Как и в любой творческой деятельности, в обработке есть стили, тенденции и мода. Одну и ту же фотографию можно обработать по-разному, причём все варианты будут иметь право на жизнь. После того как научитесь не совершать ошибок, начните искать свой узнаваемый стиль не только в съёмке, но и в обработке. От него будет зависеть то, какими программами, методами и инструментами вы будете пользоваться.

Может получиться так, что для примера вы берёте фотографии в одном стиле, а сами упорно делаете по-другому. Это даже хорошо. Однако чтобы сформировать собственный вкус в обработке, нужно чаще просматривать качественные фотографии.

Бонусный совет: постоянно учитесь

Мир не стоит на месте. Появляются новые приёмы, инструменты и стили обработки. Да, основы за последние десятилетия изменились мало, но каждый год появляется то, что может скорректировать ваш подход. Чтобы идти в ногу со временем, необходимо постоянно учиться. Плох тот фотограф, который считает, что он уже всё знает и умеет, это признак творческой стагнации.

Обрести новые навыки помогут уроки на Prophotos.ru: этой публикацией мы открываем серию статей, посвящённых обработке. Следите за обновлениями!

Как обработать фото: 10 секретов для ленивых | by Serhii Khyzhniak

Говорят, что настоящий фотограф должен сделать хорошую фотографию сразу и без постобработки. Я не из таких фотографов и лично таких не знаю.

Мой метод — привезти из путешествия 2К снимков, пару недель отфильтровывать шумные/смазанные/кривые и ещё месяц обрабатывать их в Lightroom’e. На выходе получаем 200–300 фотографий и дёргающийся глаз. Я знаю, что метод совсем неидеальный и когда-нибудь я его обязательно оптимизирую. Или нет.

Почему же метод «для ленивых»? Я не буду описывать все детали и постараюсь не сыпать заумными терминами. Если вы ленивы, как и я, то этой статьи хватит для понимания основ. Если (внезапно!) вы — трудоголик, то статья покажет, в какую сторону копать дальше. Но, вернёмся к постобработке.

Что же такое постобработка

Вкратце — это допиливание напильником в спокойной домашней обстановке. Если вам проще сфотографировать 5 раз с разными настройками, чем заморочиться и сделать одну фотку, но «прям аще!», то читайте дальше — это для вас.

Хорошая постобработка должна быть незаметной, это важное правило. Когда всё выглядит не так, как мог бы увидеть зритель в жизни — начинается нездоровая критика.

Если постобработка правильная, то она поможет исправить ошибки камеры (оптические искажения, баланс белого и др.) и ошибки, допущенные в процессе фотографирования.

А облажаться можно по нескольким критериям:

плохо скомпоновали кадр,
пересветили или недосветили,
перешумили.

Есть ещё кейсы «облажался с фокусом» и «смазал нахрен», но это ошибки криворукого характера и Lightroom может не справиться. А отсутствие сюжета всегда можно объяснить наличием «настроения в фотографии».

Lightroom, как им пользоваться

Программа Lightroom от Adobe — сложная до невозможности на первый взгляд. Хотя, если осилили Facebook, то и тут справитесь. Где достать Lightroom — остаётся на вашей совести: можете платить Adobe или йо-хо-хо и скачать торрент.

Я не буду писать о настройке программы — это материал для отдельного цикла статей. Но, покажу как импортировать фотографии с камеры, как зайти в режим редактирования и как в нём творить магию.

1. Предустановки

Я обрабатываю фото ещё на этапе импорта с фотоаппарата в Lightroom. Как же я до этого докатился?

Есть такой лайфхак: Presets (Предустановки). Их можно настроить так, что фотографии будут определённым образом корректироваться сразу после загрузки с камеры. Это удобно, когда вы сделали фото в одинаковых условиях и на одинаковую оптику.

Мой фотоаппарат, любит ошибаться с балансом белого в сумерки и ночью. Зная об этой особенности, можно внести поправку в предустановки. Туда же можно добавить коррекцию шума и искажений (а что это такое — расскажу дальше).

Для того, чтобы создать свою комбинацию предустановок, нужно выполнить всего 2 шага:

настроить ползунки,
нажать Command + Shift + N (Mac OS) или Ctrl + Shift + N (Windows) и создать New Develop Preset (Новые предустановки).

Готово! При следующем импорте главное вспомнить о предустановках и применить их.

Если не знаете, как настроить ползунки — не беда, попробуйте мою комбинацию.

Раздел Basic (Основной):
Highlights (Света) -80
Shadows (Тени) +40
Whites (Белые) +60
Clarity (Чёткость) +30
Vibrance (Сочность) +10

Раздел Detail (Детали):
Amount (Количество) 60
Luminance (Яркость) 30
Color (Цвет) 100

Теперь, переходим в режим Develop (Обработка), нажав клавишу D, и поехали!

2. Кадрирование

Первым этапом у меня идёт кадрирование: я отрезаю всё лишнее у фотографии.

Делать это нужно, хоть и больно: ведь всегда хочется оставить вот этот крутецкий кустик или очаровательное деревце.

С этим надо бороться: если без кустика и деревца можно обойтись — в печь их.

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Он был перемещен, удален, переименован или, возможно, никогда не существовал.
Пожалуйста, свяжитесь с нами, если вам понадобится помощь.

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1 ‘,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control’,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[‘rmockx.RealPlayer G2 Control ‘,
‘rmocx.RealPlayer G2 Control.1’,
‘RealPlayer.RealPlayer ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealVideo.RealVideo ™ ActiveX Control (32-бит)’,
‘RealPlayer’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Страница не найдена »ExpertPhotography

404 — Страница не найдена» ExpertPhotography

404

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

[type = ‘text’]

[type = ‘password’]

Как редактировать фотографии в Photoshop CC. Любая фотография станет лучше за 4 простых шага

В этом уроке я покажу вам 4 отличительных шага, которые я делаю для каждой фотографии, которую я редактирую.Это позволит вам оживить ваши фотографии. Это мини-мастер-класс по редактированию фотографий в Photoshop.

Я верю, что в наши дни просто хорошей стрельбы недостаточно. Даже документальные фотографии имеют базовые настройки для корректировки тона, цвета и резкости. В конце концов, если вы снимаете в формате RAW, вы получаете довольно плоскую фотографию по сравнению с jpg. Однако raw дает возможность делать больше при публикации. Теперь, насколько далеко вы продвинете эти техники, полностью зависит от вас. Может быть, вы просто хотите добавить минимум полировки и сохранить фотографию «аутентичной», или, может быть, вы хотите приложить все усилия и создать художественный принт.Я говорю «аутентичный» в кавычках, потому что что на самом деле «аутентично» в цифровой фотографии? Каждая камера обрабатывает ваши фотографии с помощью различных фильтров и технологий и создает изображение, характерное для этой марки. Я снимаю на Canon 5D Mk4, Sony A7II, Fiji XT-10 и iPhone, и все они обрабатывают изображения по-разному. // endRant. Также стоит отметить, что я не пурист, никогда им не был и никогда не претендую на это. Мне нужно самое лучшее изображение, которое я могу получить, и я буду использовать все, что могу, чтобы его получить, включая Photoshop.

Видео выше проходит через весь монтаж, и я также объясняю, ПОЧЕМУ я делаю ходы, которые делаю, я настоятельно рекомендую посмотреть видео. Эти письменные действия должны служить примечаниями, которые вы можете использовать при обработке собственных фотографий. Еще хочу добавить, это МОЙ процесс. Я не утверждаю, что это единственный процесс, он может отличаться от того, как вы редактируете изображения, и это совершенно нормально. После редактирования тысяч фотографий это основной рабочий процесс, который я использую. Я могу использовать разные инструменты для решения конкретных задач или для получения определенного внешнего вида, но строительные блоки одни и те же.

Вот стартовое изображение, это аэрофотоснимок, который я сделал несколько лет назад с моего дрона DJI Phantom 3. Это не самая лучшая камера. Качество на моем DJI Mavic 2 Pro намного лучше. Я хочу сказать, что я не начинаю с безупречной фотографии, полученной с использованием самого лучшего и новейшего оборудования. Эти шаги будут работать как для недорогих фотоаппаратов и мобильных телефонов, так и для новейшего и самого дорогого оборудования. Я даже выполняю эти шаги в коммерческих проектах, работая со среднеформатной камерой Hasselblad за 50 000 долларов (но это не так важно для обычного фотографа).

Шаг 01. Композиция

Первый этап, который я называю композицией, я выполняю для коррекции линз, выпрямления и кадрирования. Я в основном готовлю базовое фото.

Выберите «Фильтр»> «Фильтр Camera Raw». (Если вы открыли необработанную фотографию в Photoshop CC, вы уже будете в Camera Raw).

(1) Перейдите на вкладку «Коррекция объектива». Включите «Включить коррекцию профиля»,

(2) Выберите инструмент для выпрямления. Перетащите через горизонт, чтобы выровнять фотографию, если она искривлена.

(необязательно). Иногда я обрезаю фотографию, чтобы убрать отвлекающие факторы, улучшить композицию или подготовиться к определенному формату, например Instagram. (Если вы публикуете сообщения в разных форматах, таких как кадрирование IG или FB, то оставьте кадрирование до конца, чтобы вы также могли сохранить окончательное необрезанное изображение.

Здесь также я бы сделал любую ретушь, если бы это было необходимо. Объект удаление и т. д. У меня так много руководств по этому поводу, пожалуйста, поищите их в PhotoshopCAFE или просмотрите нашу библиотеку бесплатных руководств.

Шаг 02. Регулировка тона

Следующая фаза — тон. (Обратите внимание на видео, я ношу разную рубашку на каждом этапе, это облегчает вам просмотр видео).

Тон получает набор ярких и темных оттенков. Светлые и темные значения также обычно называются: яркость, яркость, яркость или яркость.

(1) Вот настройки на базовой панели.

Выберите общую яркость с экспозицией
Используйте подсветку, чтобы восстановить детали в ярких областях, таких как небо.
Тени открывают более темные области и выделяют детали теней (Совет: я предпочитаю не торопиться с этим ползунком и предпочитаю увеличивать экспозицию и компенсировать настройкой Highlights, это часто дает более естественный результат).
Установите черный и белый, чтобы установить общий контраст фотографии (перфорация).

(2) Здесь я щелкнул по черно-белому. Это скрывает отвлекающие цвета и позволяет более точно настраивать тона.

(3) Добавьте немного текстуры (добавлено в CC 2019). Я предпочитаю это ясности, потому что четкость делает контуры слишком толстыми, на мой взгляд — это личный вкус.

(4) снова включить цвет

Шаг 02b. Dodge and Burn

Возможно, вы слышали термин Dodge and Burn. Это термин для темной комнаты, более подробное руководство по D + B здесь. Это также осветляет и затемняет фотографию, но вместо всей фотографии (глобальной) мы рисуем свет и тени именно там, где мы хотим (локально), поэтому мы можем нацелить меньшие области или изменить общее распределение света в фотография. Вы можете осветлить и затемнить прямо в Camera Raw, но я предпочитаю управление слоями и кистями Photoshop.

(1) Удерживайте Alt / Option при создании нового слоя. Это вызывает новый слой с параметрами.

Измените режим наложения на режим наложения + необязательно: Включите Заливку серым (подробное руководство по режимам наложения слоев и бесплатная электронная книга здесь)

(2) Нажмите ОК, и у вас будет серый слой. Назовите его Dodge или Lighten. Нажмите Cmd / Ctrl + J, скопируйте слой и назовите новый слой Burn или Lighten.

Выберите кисть с мягкими краями и установите непрозрачность на минимум 10%.Если вы используете чувствительный к давлению планшет, например Wacom, выберите «Перенос» в параметрах кисти и установите для параметра «Непрозрачность» значение «Давление пера».

(3) Вы будете рисовать черным цветом на затемненном слое, чтобы затемнить фотографию, или рисуете тенью. С помощью большой кисти затемните верхнюю часть неба и нижнюю часть изображения, чтобы привлечь внимание к действию.

(4) Вы будете рисовать белым цветом на слое осветления, чтобы осветлить фотографию, или раскрасьте светом. Здесь я рисую световой путь, где солнце освещает объект.Это немного лучше объясняется в видео в верхней части этой страницы.

Шаг 03. Работа с цветом вашей фотографии в Photoshop

Теперь нужно настроить тона. Поработаем над цветом.

(1) Первое, что мы собираемся сделать, это обернуть слои Dodge и записать их в смарт-объект. Выделите все слои и щелкните правой кнопкой мыши на панели слоев и выберите «Преобразовать в смарт-объект». (Нажмите на замок на заднем плане, чтобы разблокировать фон, если Преобразовать в смарт-объект t выделен серым цветом).Смарт-объекты позволяют настраивать весь цвет вместе и при этом иметь возможность вернуться к слоям позже. Я подготовил здесь учебное пособие, в котором я использую картошку для объяснения смарт-объектов, я гарантирую, вы поймете их после этого.

(2) Установите общий цветовой баланс с помощью ползунка температуры. Я сделал фото заката чуть теплее. (Вы также можете использовать цветовые профили, у меня здесь есть урок)

(3) Используйте Vibrance, чтобы немного усилить цвета.

(4) здесь мы использовали HSL, чтобы сделать закат и воду немного более яркими.Для некоторых людей, возможно, я зашел слишком далеко, но мне это нравится, и я известен своим стилем аэрофотосъемки. Со временем вы разовьете свой собственный стиль, и вас не будут отпугивать разные мнения других. Если бы нам всем нравилось одно и то же, в мире был бы только один-единственный вкус мороженого или джема.

Шаг 04. Отделка

Здесь мы еще раз взглянем на фотографию, а также нанесем все последние штрихи. Я часто делаю перерыв, отхожу на некоторое время от экрана, чтобы увидеть изображение свежим взглядом.

Выберите «Фильтр»> «Camera Raw». Вернемся к Camera Raw.

(1) Еще раз взгляните на основные настройки и отрегулируйте тон и цвет.

(2) Иногда виньетка может улучшить внешний вид фотографии, затемняя края. Не всегда, но иногда.

(3) Теперь мы собираемся использовать продвинутую технику для увеличения резкости фотографии. Это в High Pass Sharpening, полное руководство здесь.

Нажмите Cmd + Shift + Option (mac) Ctrl + Shift + Alt (Windows). Это создаст новый сплющенный слой видимого изображения в верхней части панели слоев.

Измените режим наложения на Overlay

Выберите «Фильтр»> «Другой фильтр высоких частот».

Переместите ползунок для управления степенью резкости. Преимущество этого слоя в том, что вы можете легко различить резкость именно там, где хотите (вы также можете сделать это с помощью интеллектуальных фильтров), и я думаю, что он выглядит немного лучше, чем маска нерезкости.

И вот готовая фотография.

Вы можете увидеть до и после рядом здесь.

Надеюсь, вам всем понравилась эта неделя, написанная и видеоурок здесь, в CAFE.

Мне нравится делать это для вас. Если позволит время, буду делать по одной каждую неделю. Напишите комментарий и дайте мне знать, что вы хотели бы узнать в фотошопе. Также не забудьте проверить мои премиальные уроки, это то, что поддерживает этот веб-сайт и позволяет мне делать то, что я делаю,

PS Не забудьте присоединиться к нашему списку рассылки и подписаться на меня в социальных сетях>

( В последнее время я публиковал забавные истории в Instagram и Facebook)

Вы можете получить мою бесплатную электронную книгу о режимах наложения слоев здесь

Чтобы более подробно изучить уклонение и прожиг как художественную форму и важный инструмент, ознакомьтесь с моим новым премиальным руководством .Здесь я четко объясняю основы, а также предоставляю несколько фотографий, за которыми вы можете следить. Вы узнаете, как улучшить пейзажные фотографии, морские пейзажи, портреты, цифровой макияж и даже как слепить человеческое тело. Бесплатное действие включено.

Как сделать любую фотографию лучше за секунды в Photoshop

Наслаждайтесь этим уроком Photoshop, который мгновенно сделает вашу фотографию лучше. Это очень просто и быстро. и воспользуйтесь преимуществами режимов наложения слоев в фотошопе.Это работает одинаково в любой версии Photoshop.

Как сделать любую фотографию лучше за несколько секунд — Easy Photoshop Tutorial

Эту технику я называю евро-свечением или евро-палаткой только потому, что у меня нет для нее настоящего названия. но я этим занимаюсь годами. Он работает для людей, он работает для пейзажа, он работает для всех видов фотографий и состоит из трех основных этапов.

1.

Дублируйте фон, нажав Ctrl J, это будет Cmd J на Mac, или мы могли бы просто щелкнуть и перетащить его как значок нового слоя.

2.

Есть два разных подхода к достижению этого эффекта. Один — с режимом наложения Overlay. Измените режим с Нормального на Перекрытие на панели слоев.

Отрегулируйте непрозрачность, чтобы настроить силу эффекта. Вы можете видеть, что это добавляет контраста. Он затемняет тени и усиливает насыщенность цветов некоторых оттенков кожи и других вещей.

Другой способ сделать это — войти в Soft Light.Мягкий свет дает аналогичный эффект, но немного более тонкий. Это хорошо работает, когда наложение слишком много. В данном случае Hard Light делает то же самое, что и Overlay.

3.

Хорошо, это первый шаг. Нам это удалось. Теперь следующий шаг, который мы хотим сделать, это добавить к этому немного размытия. Итак, если мы перейдем к Filter> Blu> Gaussian Blur, добавим немного размытия. Теперь вы заметите, что есть золотая середина в правильной степени размытия.Если мы делаем это очень низко, на самом деле это мало что дает, а если мы поднимаемся слишком высоко, это тоже мало что дает. Это просто начинает выглядеть очень странно. Найдите здесь золотую середину, где есть какое-то свечение, и я замечаю его около 6 пикселей для этого конкретного изображения. Теперь это будет меняться в зависимости от разрешения, над которым вы работаете.

Обратите внимание, что волосы могут выглядеть соломенными и вязкими, и когда я это делаю, мы получаем красивые, шелковистые волосы. И в большинстве случаев я могу применить этот эффект только к волосам и замаскировать его под волосы.В этом случае это выглядит немного на коже, потому что это конкретное изображение, которое я получил из Adobe Stock, выглядит слегка отретушированным с самого начала. Так что, если у вас есть небольшие прыщи и другие подобные вещи, смягчение кожи действительно может помочь.

Итак, мы выглядим довольно хорошо, но мы хотим закрасить некоторые из этих областей здесь, например, глаза и линию губ.

4.

Создайте маску слоя, а затем мы будем рисовать черным цветом.

Возьмите кисть, убедитесь, что черный цвет является цветом переднего плана. Убедитесь, что жесткость установлена на минимум, чтобы получилась приятная мягкая кисть. Закрасьте глаза. Мы начинаем возвращать часть этого цвета в глаза, потому что мы не хотели, чтобы он был полностью темным, и мы сделаем его немного меньше, а затем просто проследим эти линии в те слезные протоки. И мы просто возвращаем немного резкости там, где она нам нужна.

5.

Следующее место, которое вам нужно, — это губы.Однако мы не хотим делать все губы, потому что это отличный метод, чтобы разгладить сухие потрескавшиеся губы. Итак, что мы собираемся сделать, это просто проследить линию губ посередине и придать ей приятную, небольшую резкость, сохраняя при этом все остальное красивым и мягким.

Как видите, у нас получился потрясающий эффект. Теперь вы можете немного уменьшить Непрозрачность, если хотите сделать ее немного более естественной.

Теперь это работает с портретами.Работает над пейзажами. Работает с любыми фотографиями. Это техника, которую я применяю в течение многих лет и большую часть времени, я буду применять ее к определенным частям практически каждой фотографии, потому что она просто кардинально меняет ситуацию всего за несколько ходов.

У меня было несколько запросов об этой технике с пейзажными фотографиями. Вот до и после того же самого метода из одного из моих снимков на Мауи, Гавайи.

Могут быть и другие техники, которые вы хотите комбинировать с этим, и, как вы знаете, это всего лишь сила использования режимов наложения.Ознакомьтесь с бесплатной электронной книгой о режимах наложения. Это прекрасная маленькая электронная книга. Это дает вам много информации. Он дает вам примеры всех различных режимов наложения, а также некоторые практические примеры и способы их использования.

В любом случае, надеюсь, вам понравился выпуск этой недели. Коротко и мило. Если вы хотите стать частью команды Cafe, присоединяйтесь, подписавшись в правом верхнем углу этой страницы, и вы будете получать новое руководство каждую неделю. Теперь, если вам это понравилось, добавьте комментарий. Давайте обсудим, что вам нравится, что не нравится и что бы вы хотели узнать дальше.Дай мне знать.

Рад видеть вас здесь, в КАФЕ

Колин

Возьмите бесплатную электронную книгу в формате PDF прямо сейчас. Мы собирались продать это за 9,99 доллара, но решили, что отдадим его вместо этого и посмотрим, что произойдет 🙂

5 техник, которые вам нужно знать

Узнайте, как редактировать фотографии в Photoshop с помощью этих пяти техник для начинающих. Измените внешний вид любого изображения всего несколькими щелчками мыши и настройками.

Фон обложки через Africa Studio, рабочее изображение через Дмитрия и Кристину

Допустим, вы делаете снимок, на котором момент запечатлен именно так, как вы хотели, но с выключенными цветами. Другой распространенный сценарий: вы нашли стоковую фотографию с идеальным сюжетом, но она просто не соответствует стилю вашего бренда. Знание того, как редактировать фотографию, полезно не только дизайнерам или фоторедакторам — это может быть полезно для маркетологов, менеджеров социальных сетей, владельцев малого бизнеса или всех, кто хочет немного украсить.

В этой статье я покажу вам пять быстрых приемов в Adobe Photoshop для настройки, улучшения или изменения всей динамики изображения почти мгновенно.

Яркость и контраст
Кривые
Виньетка
Слои режима наложения
Удаление дымки в фильтре Camera Raw Photoshop

Посмотрите фото ниже. Я использовал эти методы, чтобы уменьшить контраст и глубину, придав ему совершенно другой вид.

1.Изменение яркости и контрастности

Один из простейших, но наиболее эффективных способов увеличить динамику или улучшить общую четкость изображения — использовать слой регулировки яркости / контрастности . Используйте его, чтобы сделать изображение светлее или темнее (яркость), а также уменьшить или увеличить разницу между светлым и темным (контраст).

Чтобы использовать слой регулировки яркости / контрастности, просто щелкните значок в нижней части палитры «Слои» с надписью «» Создайте новый слой заливки или корректирующего слоя , затем выберите «Яркость / контрастность» во всплывающем списке.

Вы можете изменить настройки корректирующего слоя в автоматически открывшемся окне «Свойства». Просто отрегулируйте ползунки. Преимущество использования корректирующих слоев вместо изменения яркости / контрастности с помощью меню Изображение> Коррекция заключается в том, что вы можете сохранить исходное изображение при сохранении в формате .psd или другом типе файла, в котором сохраняются слои. Эта функция применяется к каждому режиму корректирующего слоя.

Как вы можете видеть здесь, я уменьшил яркость на -16 и увеличил контраст с до 65, создавая гораздо более богатое изображение.

Совет: При создании корректирующих слоев Photoshop автоматически прикрепляет маску к слою — белое поле рядом со значком в слое. Вы можете выбрать область, которую хотите изменить, добавить корректирующий слой, и тогда изменения, внесенные в элементы управления, повлияют только на эту предварительно выбранную область. Вы также можете использовать кисть черного цвета, чтобы замаскировать области, оставив затронутые области для корректировки с помощью корректирующего слоя.

2.Отрегулируйте кривые для ностальгического образа

Регулировка кривых на изображении может изменить общий тон или индивидуально изменить значения каждого цветового канала. Чтобы узнать больше или обновить свои навыки, обратитесь к этому вводному руководству по Curves.

Я буду использовать Кривые на этом изображении, чтобы сместить отдельные каналы RGB, что позволит добиться размытого вида старой фотографии, одновременно увеличивая контраст. Это придаст изображению более прохладный оттенок.

Совет: В процессе настройки изображение будет выглядеть необычным. Не оценивайте результаты, пока не выполните эти шаги. Вы можете вернуться к каждому каналу, чтобы отрегулировать его при необходимости.

Выберите Curves из меню корректирующих слоев, как указано выше, и обратитесь к окну свойств. Найдите раскрывающееся меню с надписью RGB в верхней части окна «Свойства». Щелкните по нему и выберите канал Red . Сдвиньте темный ползунок в левом нижнем углу графика немного вправо.Это уменьшает количество красных оттенков в темных областях изображения.

Другой совет: Если вы работаете с изображением CMYK, примените те же шаги, просто замените каналы RGB (красный, зеленый, синий) на каналы CMYK (голубой, пурпурный, желтый, k = черный. )

Теперь создайте плавную S-образную кривую в каналах Green и Blue . В раскрывающемся списке каналов выберите Зеленый . На графике щелкните зеленую диагональную линию слева от середины и слегка потяните вниз.Щелкните еще раз справа от середины и слегка потяните вверх.

Снова нажмите раскрывающееся меню каналов, затем повторите это для канала Blue . У вас получится более контрастный, состаренный образ, который передает более романтичный или ностальгический тон.

3. Используйте виньетку для создания фокуса

Создавая виньетку, вы отделяете границы изображения от окружающей его среды, увеличивая фокусировку на предмете. Вы также можете использовать виньетку в тандеме с настройками Кривых выше, чтобы усилить ностальгический вид.

Для быстрой и легкой виньетки нажмите Command + Shift + N (дополнительные сочетания клавиш Adobe см. В нашей бесплатной загрузке) и нажмите , введите / верните , чтобы добавить новый слой.

Перейдите к Редактировать в главном меню и выберите Заполнить . Выберите Черный в раскрывающемся списке Содержание . Теперь добавьте маску слоя, нажав кнопку Добавить маску слоя в нижней части окна «Слои». Он должен быть заполнен белым. Если это не так, выберите маску слоя, щелкнув по ней, и примените шаги Заливки, указанные выше, выбрав Белый.

Нажмите B на клавиатуре или выберите инструмент Кисть в меню Инструменты. Щелкните правой кнопкой мыши, чтобы открыть окно параметров кисти.

Отрегулируйте ползунок Size так, чтобы кисть стала огромной, примерно такой же, как изображение, или немного больше или меньше. Сдвиньте твердость до упора. Это даст нам мягкие плавные края, необходимые для создания виньетки на маске.

Выделив маску слоя, сделайте черный цвет передним планом кисти.Затем просто щелкните в центре изображения, чтобы открыть оригинал под ним. Возможно, вам придется щелкнуть несколько раз, чтобы настроить покрытие. Если что-то напортачило, просто снова залейте черным.

Теперь уменьшите непрозрачность слоя в окне «Слои». Вот настройки для маски слоя, которую я использовал, и результаты. Использование Multiply работает для одних изображений лучше, чем для других — это не обязательно.

4. Добавьте слои режима наложения

Наложение слоев сплошных цветов с помощью режимов наложения может полностью изменить изображение, которое плохо экспонируется, блеклое или лишенное динамики.Здесь мы добавим слой насыщенности, а затем увеличим теплоту и блики всего за несколько шагов. Узнайте больше о режимах наложения здесь.

Сначала добавим насыщенность:

Нажмите Command + Shift + N , чтобы создать новый слой, затем залейте слой черным
Установите режим наложения на Затемнение цвета
Возьмите Заливка в процентах до 15%

Это отличный трюк для придания некоторой динамики изображению, но мы можем пойти дальше, добавив слои с разными цветами и используя другой тип режима наложения.

Чтобы добавить тепла изображению:

Добавьте новый слой и залейте его оранжевым цветом
Установите снова режим наложения на Затемнение цвета
Установить заливку на 15%

Добавьте немного цвета в основные моменты:

Добавьте новый слой, залейте его синим цветом .
Установите режим наложения на Color Dodge .
Установите Fill на 10% .

5. Удаление дымки с помощью фильтра Camera Raw

Этот последний трюк не совсем очевиден. Мы собираемся использовать функцию в фильтре Camera Raw Filter , который обычно используется при импорте изображений RAW с камеры в Photoshop для обработки. Здесь мы не будем беспокоиться об этом процессе.

Добавляет выборочную насыщенность изображению. Происходит своего рода алхимия, когда программа находит низкоконтрастные облака, сливающиеся с тусклым зимним небом, и заставляет их выскочить.Небо становится голубее, облака становятся глубже и. . . это просто волшебство. Я также довольно часто использую его для изображений, не являющихся облачными.

Чтобы получить к нему доступ, нажмите Command + Shift + A на клавиатуре или выберите Фильтр> Фильтр Camera Raw в главном меню. Это откроет новое окно. В правом нижнем углу вы увидите ползунок под названием Dehaze . Для этого изображения сдвинем его до +42 . Это добавляет контрастности и насыщенности, не переусердствуя.

Используйте этот элемент управления осторожно, чтобы реалистично улучшить расплывчатые призрачные фотографии.И наоборот, вы можете получить довольно крутые неестественные эффекты . Все зависит от того, как вы используете изображения.

Совет: Помните, что вы должны использовать этот фильтр для JPEG. Вы можете использовать его с другими форматами файлов, но если изображение является многослойным, фильтр будет показывать только текущий выбранный слой, который вы настраиваете.

Используйте эти тщательно отобранные творческие ресурсы, чтобы ваши проекты продолжали работать.
Скачайте бесплатные виртуальные фоны, видеоклипы, изображения и музыку.

Ресурсы для бизнеса и агентств

Дополнительные советы и рекомендации по работе с фотографиями или с помощью Photoshop можно найти в следующих статьях:

9 простых шагов к профессиональному редактированию изображений в Adobe Photoshop

Сложно ли овладеть навыком редактирования изображений в Photoshop? Что ж, со стороны так кажется. Но если разобрать его, процесс редактирования изображения на самом деле супер логичен. В этом блоге я расскажу о методах и процессах, которые я использую для создания сложных фотоманипуляций, профессионального ретуширования и детализированных композиций.

Методы редактирования + время = логический рабочий процесс

У каждой техники свое время и место, рутина эффективна, когда дело касается редактирования изображений.

Я собираюсь использовать практический пример, в котором я создаю композицию, а затем применяю передовые методы ретуширования суперкара (со ссылкой на изображение), чтобы вы могли четко следовать за мной. Вот до и после…

ШАГ 1. Создание документа

Важно создать документ правильного размера и разрешения в соответствии с вашими потребностями.Как правило, лучше делать больше и уменьшать размер изображения, чем уменьшаться и пытаться увеличить размер изображения.

Совет для профессионалов: Если вы создаете изображения, которые будут использоваться в печати, используйте разрешение 300 точек на дюйм. Если вы создаете изображения, которые будут загружены в Интернет, используйте разрешение 72 точки на дюйм.

ШАГ 2 — Размещение изображений в вашем документе

Затем нам нужно поместить наши стандартные изображения в документ. Для этого перейдите в File> Place Embedded , это поместит ваше изображение в вашу сцену как смарт-объект.

Совет от профессионалов: При размещении изображений в документе продублируйте исходный слой, а затем отредактируйте дублированный слой. Это оставит исходную версию вашего изображения в вашем рабочем файле. Это значительно упрощает повторное посещение, если вам нужно.

ШАГ 3. Изменение композиции фона

Когда у вас есть фокусное изображение в документе, самое время взглянуть на композицию. На этом этапе вы можете найти стоковые изображения и начать помещать их в свой файл, чтобы увидеть, что выглядит хорошо.Чтобы получить реалистичный результат, внимательно следите за перспективой. Новые изображения, которые вы помещаете в сцену, должны соответствовать перспективе существующих изображений.

Совет от профессионалов: Найдите лучшие бесплатные стоковые изображения для использования на таких сайтах, как Unsplash, Pexels, Pixabay, Free Nature Stock и других.

ШАГ 4 — Удаление нежелательных объектов с помощью инструмента Clone Stamp

Готовы к уборке? Это именно то, что представляет собой этот этап. Вы поместили все изображения в свой документ, чтобы создать композицию, теперь самое время удалить все ненужные части.При редактировании суперкара я хотел удалить любые недостатки на кустах, дорожном покрытии, автомобиле и недавно размещенных стоковых изображениях. Посмотреть до и после…

ЧИТАТЬ — Удаление объектов из фотографий в Photoshop

ШАГ 5 — Ретуширование главного элемента вашего изображения (суперкар)

У большинства композиций есть фокус, это следует учитывать на этапе планирования. Затем, когда дело доходит до редактирования изображения, вы должны уделять много внимания фокусу.В моем случае мне нужно было внести некоторые правки в машину.

Анализ — Сделайте шаг назад и подумайте !! Посмотрите на свою композицию и решите, что вам следует изменить. Я хотел изменить все отражения на машине, так как мы изменили сцену и построили новую композицию, нам нужно было скорректировать отражения. (Редактирование, которое вы здесь выполняете, будет зависеть от вашей композиции).

Я схватил верный инструмент для штампа клонов и начал удалять все нежелательные тени на машине. Я не буду вдаваться во все кровавые подробности, так как это трудоемкое редактирование.Не торопитесь и постепенно улучшайте свое редактирование. Вот результат…

Посмотрите, насколько чище машина выглядит после удаления лишних теней. Идеально!

ШАГ 6 — Удаление личной информации / подробностей

При использовании стоковых изображений важно удалить любую личную информацию, такую как логотипы, текст, имена и т. Д. Это позволит избежать любого нарушения авторских прав и гарантировать отсутствие продакт-плейсмента.

По моему образу, мне нужно было поменять номерной знак.Это бесплатное стоковое изображение, поэтому это не обязательный шаг, это просто хорошая практика.

Совет от профессионалов: Используйте стиль слоя «Фаска и тиснение», когда это необходимо, чтобы придать тексту некоторую глубину. Это создает реалистичную отделку.

ШАГ 7 — Коррекция контраста на кузове автомобиля

Теперь наша композиция завершена, и все ненужные части сцены удалены. Пора взглянуть на контраст.

Совет от профессионалов: Используйте слои регулировки уровней для редактирования контраста.Это неразрушающий метод, позволяющий при необходимости вносить изменения на более позднем этапе.

Я хотел усилить контраст, чтобы изображение действительно выделялось! Сначала он коснулся машины, затем колес и окон и, наконец, карбоновых деталей.

Вот как выглядел автомобиль до и после регулировки контрастности:

ШАГ 8 — Заточка автомобиля

Объединение разных изображений может привести к тому, что разные области будут более резкими, чем другие.Части фона могут быть в фокусе, когда должны быть не в фокусе. Нам нужно отредактировать резкость, чтобы обеспечить четкость изображения и правильные фокусные области.

Чтобы отредактировать резкость, мы собираемся использовать фильтр высоких частот в сочетании со стилями слоя. Затем мы выборочно увеличим резкость определенных областей с помощью маски слоя.

Объедините все слои в один слой наверху вашей стопки слоев
Переименуйте слой High pass
Filter> Other> High Pass — Выбранный радиус будет зависеть от размера вашего изображения, я использовал радиус 30
Измените режим наложения слоя на Мягкий свет
Заполните маску слоя черным, чтобы скрыть корректировку
Выберите инструмент кисти> Белый в качестве цвета переднего плана
Закрасьте области, которые вы хотите увеличить резкость на маске слоя

Это эффективный способ сделать ваши изображения сверхчеткими.Вы можете пойти на один шаг дальше и многократно выполнять шаги 1–7, чтобы еще больше повысить резкость частей изображения.

ШАГ 9 — Расширенная цветокоррекция

Это, вероятно, один из самых важных этапов процесса, однако его часто упускают из виду. Окончательная корректировка цвета помогает создать плавный переход между всеми изображениями в композиции. Они также позволяют создать определенное настроение или чувство. Чтобы выполнить эту настройку, добавьте корректирующий слой поиска цвета поверх всех остальных слоев.Затем войдите и отредактируйте каждый цвет индивидуально на корректирующем слое. Я также решил использовать фотофильтр, чтобы получить более яркий солнечный свет.

Вы можете видеть, что в цветах гораздо больше единства, что создает лучшее сочетание в композиции. Автомобиль выглядит более экзотично.

Последние мысли

Если вы будете следовать этим 9 техникам редактирования изображений, вы сможете создавать потрясающие изображения, композиции и манипуляции с фотографиями в кратчайшие сроки.

Это процесс, требующий настойчивости, здесь, безусловно, верен штамп «практика приводит к совершенству».Чем больше раз вы будете редактировать изображения, тем точнее будет ваш процесс.

Готовы применить эти методы редактирования изображений?

Если вы думаете, что это руководство было полезным, вас ждет угощение. В Inspiration Clan мы посвятили сотни часов тому, чтобы помочь людям со всего мира улучшить свои навыки работы с Photoshop. Наши онлайн-курсы предлагают не что иное, как полный цикл обучения через Photoshop. Вы можете получить доступ к каждому курсу на Inspiration Clan БЕСПЛАТНО в течение 1 месяца, используя эксклюзивный код скидки FilterGrade :

Посмотреть нашу полную библиотеку курсов →

Автор биографии:

Особая благодарность Jourdain Coleman за публикацию этой статьи в FilterGrade! Журден является основателем Inspiration Clan и увлекается искусством редактирования изображений, компоновки и обработки фотографий.Загляните в их Instagram!

Как отредактировать красиво фото в фотошопе: Эффективная обработка фотографий в Photoshop

Эффективная обработка фотографий в Photoshop

1. Dodge Tool/Burn Tool

2. Clone Stamp

3. History Brush

4. Black&White

5. Shadow/Highlights

27 советов по обработке фото в Фотошопе для начинающих

Настройка Adobe Photoshop: что включить для комфортной работы

Adobe Photoshop для начинающих: работа со слоями

Обработка фото в фотошоп: вырезание объектов

Обработка фото в фотошоп: фильтры и цвета

Фильтры в Adobe photoshop: зачем нужны и как использовать

Настройка цвета в фотошопе

Обработка фото в Photoshop Camera Raw

Продуктивная работа в Adobe Photoshop

Пошаговая обработка фото в Фотошопе

Мой порядок обработки фото в фотошоп

Adobe Photoshop: обработка фото и Creative Cloud

10 уроков по обработке фотографий в Adobe Photoshop

1. 7 хитростей и полезностей Photoshop

2. Винтажный эффект

3. Бьюти ретушь фотографии

4. Всё о работе с кистью в Lightroom

5. Эффект рассеянных звезд

6. Профессиональный метод ретуши

7. Обработка портретов

8. Эффект кино

9. Мягкий винтажный эффект

10. Частотное разложение для начинающих

10 приемов обработки фотографий в Photoshop

Обработка фотографий в Photoshop и Lightroom, бесплатные уроки

Уроки по обработке фотографий в Photoshop и Lightroom

10 советов по качественной обработке фотографий

Работайте со снимками только на компьютере с качественным экраном

Просматривайте результат ретуши на разных дисплеях

Выработайте собственный сценарий работы с фото

Составьте план действий

Производительный компьютер — комфорт и эффективность при работе с фото

Порядок в хранении фото — их безопасность и эффективная работа

Не увлекайтесь чрезмерной обработкой

Не работайте с фото подолгу без перерыва

Не публикуйте фотографию сразу после обработки

Найдите свой стиль

Бонусный совет: постоянно учитесь

Как обработать фото: 10 секретов для ленивых | by Serhii Khyzhniak

Что же такое постобработка

Lightroom, как им пользоваться

1. Предустановки

2. Кадрирование

Страница не найдена »ExpertPhotography

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Страница не найдена »ExpertPhotography

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Страница не найдена »ExpertPhotography

Простите! Страница, которую вы искали, не найдена…

Мне нужна помощь с…

Как редактировать фотографии в Photoshop CC. Любая фотография станет лучше за 4 простых шага

Шаг 01. Композиция

Шаг 02. Регулировка тона

Шаг 02b. Dodge and Burn

Шаг 03. Работа с цветом вашей фотографии в Photoshop

Шаг 04. Отделка

Как сделать любую фотографию лучше за секунды в Photoshop

Как сделать любую фотографию лучше за несколько секунд — Easy Photoshop Tutorial

1.

2.

3.

4.

5.

5 техник, которые вам нужно знать

1.Изменение яркости и контрастности

2.Отрегулируйте кривые для ностальгического образа

3. Используйте виньетку для создания фокуса

4. Добавьте слои режима наложения

5. Удаление дымки с помощью фильтра Camera Raw

9 простых шагов к профессиональному редактированию изображений в Adobe Photoshop

ШАГ 1. Создание документа

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…

Простите!
Страница, которую вы искали, не найдена…