Как смешать цвета в фотошопе: Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Содержание

Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Если вы новичок в цифровом рисовании, то советую вам начать со статей:

Знакомимся с панелью кистей

Рисование мягкой или твердой кистью в Фотошоп

Смешивание (Blending) играет невероятно важную роль для цифровой живописи в Adobe Photoshop.

Сегодня мы разберем смешивание цветов при помощи инструмента Кисть (Brush Tool). Постарайтесь максимально освоиться с этой техникой, так как она станет подспорьем для большинства ваших рисунков.

Для начала давайте узнаем, что следует делать, а от чего лучше воздержаться. Не забывайте эти советы при использовании инструмента Кисть (Brush Tool).

Что нужно делать:

Сохраняйте образцы цветов для общей цветовой схемы.

Меняйте настройки Жесткости/Непрозрачности (Hardness/Opacity) в соответствии с деталями, которые рисуете.

Изучите разницу между рисованием «жесткой» (hard) и «мягкой» (soft) кистью.

Используйте более «тяжелые» кисти (50-100% Непрозрачности (Opacity)) для приема block in colors, основных деталей и финальных штрихов.

Используйте более «легкие» кисти (0-50% Непрозрачности (Opacity)) для сглаживания деталей, добавления атмосферы (например, дым/туман) и смягчения текстур.

Чего делать нельзя:

Брать цвета из других фотографий.

Создавать весь рисунок с одинаковой настройкой Жесткости/Непрозрачности (Hardness/Opacity).

Использовать Мягкую кисть (Soft Brush) для деталей, требующих четких краев.

Забывать о смешивании!

Сдаваться!

Главная проблема новичков — выбор правильных настроек Непрозрачности (Opacity) и Жесткости (Hardness). Обычно, они начинают либо с очень жесткой кистью и высокой непрозрачностью, либо наоборот.

Жесткие кисти (Hard Brush) с завышенной непрозрачностью не подходят для смешивания, в то время как Мягкие кисти (Soft Brush) с очень низкой непрозрачностью быстро «загрязняют» рисунок. Если вы не осторожны, может получится эффект рисунка аэрографом, который не всегда выглядит хорошо. Лучший совет, который я могу дать — привыкайте к постоянному изменению жесткости и непрозрачности. Идеальных параметров не существует.

Настройки кисти

Чтобы продемонстрировать технику смешивания цветов, давайте оставим настройки очень простыми:

Жесткость (Hardness) — 50%.
Непрозрачность (Opacity) — 50%.

Две горячие клавиши, которые вы должны знать

Инструмент Кисть (Brush Tool) можно активировать английской B… Это очевидно.

Для выбора инструмента Пипетка (Eyedropper Tool) удерживайте нажатой клавишу Alt при активном инструменте Кисть (Brush Tool).

Видео уроки по рисованию отлично подходят для обучения, но они показывают все так быстро, что зрители не успевают увидеть крошечное окно инструмента Пипетка (Eyedropper Tool), которое используется при смешивании. Все происходит так быстро! На протяжении следующих шагов я покажу вам, как использовать кисть и пипетку для идеального эффекта смешивания.

Начиная с этого момента не трогайте остальные настройки! Эксперименты с различными параметрами панели Кистей выглядят очень соблазнительно, но я не хочу, чтобы вы запутались. Здесь нельзя просто так пробежаться по основным шагам, так как в последствии вы не разберетесь с более сложными опциями. Лучше всего начать с основ, повторить эти примеры пару десятков раз, а затем уже пробовать другие техники.

Как смешивать цвета: основы

Шаг 1

Для начала выберите цвет из Палитры цветов (Swatches panel) и разместите его на документе, используя инструмент Кисть (Brush Tool) со 100% Непрозрачностью (Opacity) и 100% Жесткостью (Hardness). Затем уменьшите эти параметры до 50% каждый.

Шаг 2

Убедитесь, что выбранный цвет установлен в качестве Основного (Foreground Color), затем кликните рядом с ним. Новый штрих будет выглядеть более прозрачным и мягким благодаря измененным настройкам.

Шаг 3

Используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool), чтобы выбрать цвет нового штриха. Выбрав новый цвет, кликните рядом с этим штрихом. Повторяйте процесс, не забывая размещать новые штрихи с небольшим перекрытием.

С каждым шагом цвет будет блекнуть. Этот результат уже можно назвать неким подобием смешивания.

Шаг 4

Чтобы закончить смешивание, выберите два цвета, находящихся рядом и кликните на месте их перекрытия. Продолжайте, постепенно уменьшая непрозрачность. В этом деле инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) станет отличным помощником Кисти (Brush Tool). Продолжайте процесс, пока не получите полное смешивание всех цветов.

Давайте посмотрим на эту технику в черно-белом цвете

Рисование в черно-белых цветах — техника, который вы обязательно должны владеть. Многие люди, и я не исключение, часто используют ее для задания светового настроения перед работой с цветом. Выберите два оттенка серого и попытайтесь их смешать.

Теперь еще раз в цвете

Вот несколько вариантов цветовых комбинаций для этой техники. Потренируйтесь с разными цветами, чтобы полностью освоить технику смешивания.

Ваша очередь потренироваться: упражнения!

Я взял несколько вариантов цветов, чтобы вы попробовали их смешать. Скопируйте и вставьте это изображение в Photoshop и начинайте смешивание при помощи Кисти (Brush Tool). Добавьте больше цветов, если хотите. Не забудьте поделиться своими умениями в комментариях!

Выводы

Надеюсь, вам понравился сегодняшний урок цифровой живописи. Будьте на связи с нашей серией Цифровая живопись от А до Я, в которой мы продолжим давать советы и ресурсы по темам, которые важны для начинающего художника. Не останавливайтесь, будьте уверены в своих силах и не сдавайтесь! Удачи!

Автор: Melody Nieves

Источник:

design.tutsplus.com

Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Если вы новичок в цифровом рисовании, то советую вам начать со статей:

Знакомимся с панелью кистей

Рисование мягкой или твердой кистью в Фотошоп

Смешивание (Blending) играет невероятно важную роль для цифровой живописи в Adobe Photoshop.

Что нужно делать:

Сохраняйте образцы цветов для общей цветовой схемы.

Меняйте настройки Жесткости/Непрозрачности (Hardness/Opacity) в соответствии с деталями, которые рисуете.

Изучите разницу между рисованием «жесткой» (hard) и «мягкой» (soft) кистью.

Используйте более «тяжелые» кисти (50-100% Непрозрачности (Opacity)) для приема block in colors, основных деталей и финальных штрихов.

Используйте более «легкие» кисти (0-50% Непрозрачности (Opacity)) для сглаживания деталей, добавления атмосферы (например, дым/туман) и смягчения текстур.

Чего делать нельзя:

Брать цвета из других фотографий.

Создавать весь рисунок с одинаковой настройкой Жесткости/Непрозрачности (Hardness/Opacity).

Использовать Мягкую кисть (Soft Brush) для деталей, требующих четких краев.

Забывать о смешивании!

Сдаваться!

Настройки кисти

Чтобы продемонстрировать технику смешивания цветов, давайте оставим настройки очень простыми:

Жесткость (Hardness) — 50%.
Непрозрачность (Opacity) — 50%.

Две горячие клавиши, которые вы должны знать

Как смешивать цвета: основы

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

С каждым шагом цвет будет блекнуть. Этот результат уже можно назвать неким подобием смешивания.

Шаг 4

Давайте посмотрим на эту технику в черно-белом цвете

Теперь еще раз в цвете

Ваша очередь потренироваться: упражнения!

Выводы

Автор: Melody Nieves

Источник:

design.tutsplus.com

Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Если вы новичок в цифровом рисовании, то советую вам начать со статей:

Знакомимся с панелью кистей

Рисование мягкой или твердой кистью в Фотошоп

Смешивание (Blending) играет невероятно важную роль для цифровой живописи в Adobe Photoshop.

Что нужно делать:

Сохраняйте образцы цветов для общей цветовой схемы.

Меняйте настройки Жесткости/Непрозрачности (Hardness/Opacity) в соответствии с деталями, которые рисуете.

Изучите разницу между рисованием «жесткой» (hard) и «мягкой» (soft) кистью.

Используйте более «тяжелые» кисти (50-100% Непрозрачности (Opacity)) для приема block in colors, основных деталей и финальных штрихов.

Используйте более «легкие» кисти (0-50% Непрозрачности (Opacity)) для сглаживания деталей, добавления атмосферы (например, дым/туман) и смягчения текстур.

Чего делать нельзя:

Брать цвета из других фотографий.

Создавать весь рисунок с одинаковой настройкой Жесткости/Непрозрачности (Hardness/Opacity).

Использовать Мягкую кисть (Soft Brush) для деталей, требующих четких краев.

Забывать о смешивании!

Сдаваться!

Настройки кисти

Чтобы продемонстрировать технику смешивания цветов, давайте оставим настройки очень простыми:

Жесткость (Hardness) — 50%.
Непрозрачность (Opacity) — 50%.

Две горячие клавиши, которые вы должны знать

Как смешивать цвета: основы

Шаг 1

Шаг 2

Шаг 3

С каждым шагом цвет будет блекнуть. Этот результат уже можно назвать неким подобием смешивания.

Шаг 4

Давайте посмотрим на эту технику в черно-белом цвете

Теперь еще раз в цвете

Ваша очередь потренироваться: упражнения!

Выводы

Автор: Melody Nieves

Источник:

design.tutsplus.com

Как в фотошопе смешать цвета

Как смешивать цвета в Photoshop

Содержимое:

2 метода:

Photoshop позволяет смешивать цвета десятками способов. Воспользуйтесь несколькими из них, которые, как вам кажется, лучше подходят для ваших целей. Со временем вы овладеете всеми методами и научитесь сочетать их для получения уникальных стилей.

Метод 1 Режимы смешивания цветов

1 Модифицируйте инструмент «Кисть» (если хотите). Выберите инструмент «Кисть» или «Карандаш» на панели инструментов слева. Откройте настройки инструмента «Кисть», нажав Window → Кисть в верхнем меню или щелкнув по значку в виде листа бумаги в верхней панели параметров. Задайте нужный размер и форму инструмента «Кисть».
- Если вы новичок в Photoshop, пользуйтесь инструментом «Кисть» с настройками по умолчанию. Когда вы поймете, что ваша кисть слишком большая или слишком маленькая, вы всегда можете вернуться к этому меню, чтобы внести изменения.
- Задайте жесткость кисти – выберите максимальное значения для кисти с четким контуром, а минимальное значение для кисти с размытым контуром.
2 Найдите режимы смешивания цветов. Выбрав кисть или карандаш, вы можете изменить режим смешивания при помощи раскрывающегося меню в верхней панели опций. Каждый режим использует свой метод смешивания цветов. Наиболее распространенные режимы описаны ниже.
- В некоторых версиях Photoshop вы можете изменить режим смешивания в настройках инструмента «Кисть».
- В старых версиях Photoshop некоторые из описываемых режимов могут отсутствовать.
3 Выберите режим «Нормальный», чтобы разделить цвета. В нормальном режиме Photoshop не смешивает цвета. При использовании кисти ее цвет полностью покроет базовый цвет. При использовании меню «Редактирование» модифицируемое значение перекрывает существующий цвет. Вы, вероятно, не будете использовать этот режим для смешивания цветов, но он полезен для понимания того, как работает режим смешивания цветов, установленный по умолчанию.
- При работе с растровыми или индексированными изображениями это называется «порогом». В этом случае конечный цвет будет соответствовать определенному цвету из цветовой таблицы.
4 Смешивание цветов в режиме «Перекрытие». Этот очень популярный режим смешивания цветов делает светлые участки светлее, а темные – более темными. Конечным результатом будет изображение с усиленными светом и тенью и устраненными недостатками из-за избыточной и недостаточной экспозиции.
- Если вам интересны детали, этот режим использует формулу режимов «Умножение» и «Осветление», которые описаны ниже.
5 Затемнение изображения. Это можно сделать несколькими методами.
- В режиме «Замена темным» значение каждого красного, зеленого и синего пикселя сравнивается с новым цветом, который вы добавляете. В результате выбираются значения самых темных пикселей.
- В режиме «Умножение» для каждого мазка кисти будут перемножены яркости нового цвета и базового цвета. Вы можете продолжать добавлять мазки, чтобы сделать изображение более темным.
- Режим «Темнее» аналогичен режиму «Замена темным» за исключением того, что сравниваются два, а не три пикселя. Каждый пиксель приобретает либо базовый цвет, либо новый в зависимости от того, какой из них темнее.
- Режим «Линейный затемнитель» делает более темными все цвета, но, как правило, приводит к появлению более темных участков по сравнению с другими режимами.
- Режим «Затемнение основы» аналогичен режиму «Линейный затемнитель», но оказывает меньший эффект на светлые цвета. Это может привести к большей контрастности и насыщенности.
6 Осветление изображения. Каждый режим затемнения имеет противоположный режим осветления:
- В режиме «Замена светлым» значение каждого красного, зеленого и синего пикселя сравнивается с новым цветом, который вы добавляете. В результате выбираются значения самых светлых пикселей.
- В режиме «Осветление» любой цвет, темнее белого, делается менее заметным.
- В режиме «Светлее» темные участки заменяются смешанным цветом.
- Режим «Линейный осветлитель» сравнивает два цвета. Если один из них белый, смешанный цвет будет белым; если один из них черный, цвет не меняется.
- Режим «Осветление основы» имеет меньший эффект на более темные цвета, что приводит к большей контрастности.
7 Измените цвет переднего и заднего планов. Режимы «Подложка» и «Очистка» доступны в многослойных изображениях. В режиме «Подложка» цвет меняется за слоем и отображается только в прозрачных областях. Режим «Очистка» является, по существу, ластиком, делая прозрачными все пиксели перед задним планом.
8 Отрегулируйте яркость в режиме «Разница». Здесь сравнивается значения яркости базового и смешанного цветов, а конечный результат равен разности большего и меньшего значений. Результирующая яркость будет ближе к смешанному цвету независимо от того, темнее он или светлее базового цвета.
9 Удаление цветов в режимах «Вычитание» и «Деление». В режиме «Вычитание» подобные цвета становятся темнее, а в режиме «Деление» – светлее.
10 Рассеяние цветов в режиме «Растворение». Этот режим используется для создания специальных эффектов. Смешанный цвет будет выглядеть рассеянным (вместо плавного перехода). Попробуйте это режим для создания эффекта старомодности.
11 Поменяйте конкретные значения. Остальные режимы меняют одно значение базового цвета соответствующим значением смешанного цвета. Все остальные характеристики остаются без изменений.
- Оттенок (например, конкретный оттенок красного).
- Насыщенность (низкая насыщенность добавляет серые тона, а высокая делает цвета более яркими).
- Яркость (делает цвет более ярким или тусклым).
12 Добавьте цвет в черно-белое изображение. В режиме «Цвет» значения оттенка и насыщенности базового цвета меняются на соответствующие значения смешанного цвета, а яркость остается без изменений.

Метод 2 Другие методы смешивания цветов

1 Попробуйте смешать градиенты. На панели инструментов найдите инструмент «Заливка». Нажмите и удерживайте его до тех пор, пока не откроются параметры инструмента. Выберите «Градиент», а затем щелкните по панели градиента в верхней части окна. Задайте оттенки и другие значения. При помощи инструмента «Лассо» или «Волшебная палочка» выберите область изображения, а затем примените градиент, перетащив его в выделенную область. Результатом будет плавный переход между двумя цветами.
2 Сделайте копию и сотрите. Сделайте копию слоя или области изображения, которую вы пытаетесь изменить. Перенесите копию на новый слой над оригиналом. Выберите инструмент «Ластик» с мягкими контурами и непрозрачностью в пределах 5 и 20%. Постепенно сотрите верхний слой до получения желаемого эффекта.
3 Задайте непрозрачность слоя. Если в изображении два или более слоев, которые вы хотите наложить друг на друга, отрегулируйте ползунок непрозрачности над именем каждого слоя.
4 Настройка параметров смешивания на планшете. Выберите инструмент «Кисть» и в его настройках найдите опции планшета. Активируйте опцию «Передача» и отрегулируйте непрозрачность кисти в зависимости от уровня давления на экран планшета. Вы можете использовать любую форму и размер кисти, но в интернете можно найти дополнительные опции кисти, которые обеспечивают «молочный» или «маслянистый» эффект.
- Выбрав кисть, выберите цвет, который вы хотите добавить, и слегка щелкните по базовому цвету.
5 Инструмент «Размытие». Выберите этот инструмент на панели инструментов (значок в виде пальца). В его настройках (сверху) выберите мягкую круглую форму, а уровень рассеяния задайте как 20%. Размойте цвета возле границ их перехода друг в друга.
- Вам, возможно, придется поэкспериментировать со значением жесткости этого инструмента, чтобы добиться желаемого эффекта.
6 Смешайте маски слоев. Поместите один цвет поверх другого на двух слоях. Нажмите «Создать маску слоя» в левой панели рядом с верхним слоем. Выберите маску и нанесите на нее черно-белый градиент. Нижний слой будет отображать только черный цвет, а верхний – только белый.
7 Примените фильтр размытия. Выберите область, в которой вы хотите смешать цвета. В верхнем меню нажмите «Фильтр» – «Размытие» – «Размытие по Гауссу». Отрегулируйте ползунок по вашему желанию. Чтобы повторить этот процесс, выберите дополнительную область при помощи лассо, а затем нажмите Ctrl+F.
- Нажмите Command+ F в Mac OS.
8 Размытие векторных изображений в одно изображение. Если вы используете векторную графику, создайте две векторные фигуры разных цветов. Измените свойства, чтобы добавить радиус размытия. Контуры фигур размоются, и они смешаются там, где находятся рядом друг с другом. Увеличьте значение радиуса размытия для большего эффекта.
9 Имитируйте эффект живописи при помощи кисти. Выберите инструмент «Смешивающая кисть» (значок в виде кисти и капли краски; в некоторых версиях Photoshop удерживайте нажатым значок в виде кисти, чтобы получить доступ к этой кисти). Откройте меню настроек кисти, чтобы просмотреть несколько новых опций. Каждая из них предназначена для имитации техники живописца, например, смешивание двух цветов мокрой краски.

Советы

После смешивания для более равномерного перехода выберите смешанный цвет (пипеткой) и еще раз смешайте цвета. Повторяйте процесс до тех пор, пока не получите плавный переход.
Если инструмент не работает так, как вам нужно, найдите значок «Предустановки инструмента» (слева на панели параметров инструмента). Щелкните правой кнопкой мыши по этому значку и выберите «Сбросить инструмент», чтобы вернуться к настройкам по умолчанию.
Обратите внимание на качество поверхности имитируемого вами материала. Различные материалы имеют различные значения отражения, оттенков и других величин. Также подумайте о том, под какими источниками света находится предмет. Теплыми или холодными? Тусклыми или яркими?

Прислал: Калинина Инна . 2017-11-12 10:32:39

Режимы смешивания в фотошопе

Приветствую вас, читатели psforce.ru. Сегодня мы поговорим о режимах смешивания в фотошопе (иногда их ещё называют режимы наложения). Полагаю, вы уже ознакомились с тем, что это такое. Если же нет, тогда советую прочитать о режимах смешивания в фотошопе в уроке Photoshop слои.

Да, это тот самый Blend Mode, о котором я твержу практически в каждом Photoshop уроке. Расположены режимы смешивания в панели слоёв, вот здесь:

Однако этим сфера их влияния не ограничивается, и найти режимы смешивания также можно в стилях слоя:

Пользователь Photoshop волен выбирать из 27 режимов смешивания:

Как видите, все режимы разделены на 6 групп, согласно принципу воздействия на нижние пиксели: стандартные режимы, режимы затемнения, осветления, контраста, режимы сравнения и режимы цвета.

Остановимся теперь на каждой группе подробнее.

К каждому режиму смешивания я дам пояснение, а также наглядную иллюстрацию в виде наложения вот этой текстуры:

На это изображение:

Стандартные режимы

Normal (Обычный). Этот режим стоит по умолчанию и не имеет особых параметров смешивания.

Dissolve (Растворение). «Растворяет» текущий слой, т.е. удаляет некоторую часть пикселей в случайном порядке, вследствие чего появляется эффект рассеивания. Для того, чтобы увидеть этот режим в действии, нужно уменьшить непрозрачность слоя:

Режимы затемнения

Режимы смешивания этой группы затемняют изображение, а также, белые пиксели становятся прозрачными.

Darken (Замена тёмным) — Сравнивает яркость пикселей текущего слоя, и пикселей слоя, который расположен ниже. Все пиксели на текущем слое, которые темнее, чем нижние, остаются, остальные же становятся прозрачными.

Multiply (Умножение) — Название говорит за себя, этот режим смешивания делает пересекающиеся цвета темнее в 2 раза. Обычно его применяют для того, чтобы затемнить очень светлое изображение или придать глубину.

Color Burn (Затемнение цвета) — Эффект аналогичен режиму Multiply, но при этом увеличивается насыщенность изображения.

Linear Burn (Линейное затемнение) — Похож на Multiply, за тем исключением, что затемняет пересекающиеся точки более двух раз.

Darker Color (Цвет темнее) — Сравнивает все цветовые каналы, выделяя базовый и составной цвета, а затем отображает цвет с наименьшим значением.

Режимы осветления

Режимы смешивания этой группы осветляют изображение, а чёрные пиксели заменяются прозрачными.

Lighten (Замена светлым) — Работает прямо противоположно режиму Darken, то есть оставляет те пиксели текущего слоя, которые светлее, а остальные убирает.

Screen (Экран) — Делает пересекающиеся цвета в 2 раза светлее. Один из вариантов использования — осветление фотографий (дублируете слой с фотографией, и применяете этот режим смешивания)

Color Dodge (Осветление основы) — Делает невидимыми чёрные цвета, а остальные цвета осветляют изображение на слое ниже. Увеличивает насыщенность изображения.

Linear Dodge (Add) (Линейная основа) — Тоже самое, что Color Dodge, только увеличивается яркость, а не насыщенность.

Lighten Color (Цвет светлее) — Работает противоположно режиму Darker Color (отображается цвет с наибольшим значением).

Режимы контраста

Режимы смешивания этой группы берут в расчёт и светлые, и тёмные пиксели, в отличии от двух предыдущих. А работают режимы этой группы с контрастностью изображения.

Overlay (Перекрытие) — Смешивает пиксели на текущем и нижнем слое, убирает светлые участки, и умножает тёмные.

Soft Light (Мягкий свет) — Затемняет или осветляет цвет на нижнем слое, в зависимости от цвета текущего.

Hard Light (Жёсткий свет) — Схож с предыдущим, но эффект сильнее. Затемняет нижние цвета, если на текущем слое тёмный цвет, и осветляет, если светлый.

Vivid Light (Яркий свет) — Почти то же, что Soft Light, но регулируется значение контрастности.

Linear Light (Линейный свет) — В зависимости от цвета текущего слоя сильно засвечивает или затемняет изображение. Может использоваться для имитации засветки изображения.

Pin Light (Точечный свет) — В зависимости от того, какие цвета (тёмные или светлые) на активном слое, перемещает цвета на слое ниже.

Hard Mix (Жёсткий микс) — Смешивание по яркости, на выходе получаем очень яркое изображение 🙂

Режимы сравнения

Difference (Разница) — Совмещает верхнее и нижнее изображение друг на друга. Происходит реверсирование цветов, и их яркость зависит от разницы.

Еxсlusion (Исключение) — Тоже самое, что Difference, но контраст значительно меньше.

Subtract (Вычитание) — Вычитает 8-битовые цвета из каналов основы каждого пикселя на каждом слое. Если результатом является негатив, то отображается чёрный цвет.

Divide (Разделение) — Делит друг на друга цвета верхнего и нижнего изображений.

Режимы цвета

Эта группа режимов смешивания фотошопе позволяет наложить только один параметр (например, цвет или яркость), не трогая другие.

Hue (Цветовой тон) — Накладывает на нижний слой цветовой тон верхнего, оставляя все остальные параметры нижнего слоя нетронутыми.

Saturaion (Насыщенность) — Тоже самое, только для насыщенности,

Color (Цвет) — то же для цвета,

Luminosity (Яркость) — и для яркости.

В целом, режимы смешивания дают неизмеримо больше свободы и гибкости при работе с изображениями в photoshop, чем обычное изменение параметров. А в сочетании со стилями и масками слоя это, пожалуй, самый мощный инструмент создания потрясающих эффектов.

Мы рассмотрели все режимы смешивания слоёв в фотошопе, надеюсь этот photoshop урок был для вас полезен, не забывайте оставлять комментарии. На этом я желаю вам успехов, и прощаюсь до новой встречи в следующем уроке.

blending modes режимы смешивания

Смешивание цветов

Добиться плавных переходов между цветами без применения размытия можно при помощи смешивания цветов.

Как я мешаю цвета… Когда есть не желаемый резкий переход между цветами, обычно возникающий в тех случаях, когда рисуешь тень, небо и так далее, я беру кисть с мягкими краями, размер которой зависит от силы нажатия.

Серия этих кистей обычно в начале набора, сразу после твёрдых. (как на рисунке)

Размер кисти чуть больше, чем предполагаемая область смешивания цветов. Это необязательный пункт… Просто попробовав, Вы сами найдёте для себя оптимальный размер кисти. Я обычно использую побольше, ведь так или иначе всё зависит от силы нажатия.

Добиться плавных переходов между цветами без применения размытия можно при помощи смешивания цветов.

Серия этих кистей обычно в начале набора, сразу после твёрдых. (как на рисунке)

Прозрачность примерно в 50% Opacity.

Как мешать?

Такая стратегия) – Левая рука на Alt. Очень удобно брать с холста нужный цвет, всего лишь зажав Alt на клаве. И так, берём цвет и замазываем границу, заходя на противоположный цвет.

И так весь процесс… исходя из того, что если между цветами есть довольно чёткая грань, её нужно убрать, смешав с соседним цветом.

Берём средний цвет и залезаем на зелёный.

1 2 3

После того, как смешивание цветов потихоньку превращается в мазню, то нужно сменить непрозрачность (Opacity) на 25%… Тогда можно добиться более гладких переходов.

4 5

Удачи на практике ))

Смешивание цветов в фотошопе: Smudge Tool

Урок по смешиванию цветов в фотошопе через инструмент Smudge Tool. Пригодится для цифрового рисования (digital painting) и для ретуши. Сначала показываю суть самой техники, затем следует небольшая демонстрация процесса рисования яблока с использованием Smudge Tool.

Архив с кистями для урока

painting smudge рисование

Варианты смешивания слоев — DigiPortfoolio OÜ печать на масках в Нарве

Существующие слои в Вашей работе можно смешивать между собой, придавая тем самым Вашей работе интересный эффект. Так же с помощью смешивания слоев можно сделать красивый фон для рисунка.

Что бы смешать слои между собой Вам надо:

выбирается верхний слой и делается активным, щелкаем по слою.

Выпадающий список вариантов смешивания.

Варианты смешивания слоев.

Примеры смешивания слоев предоставлены на картинке ниже. Для смешивания выбрано два слоя с цветной заливкой, что бы более конкретно показать результат смешивания.

Normal или Обычный – рисунок на слое отображается именно в том виде, в котором он был создан.

Dissolve или Растворение – часть пикселей рисунка на слое растворяется, исчезает, позволяя увидеть то, что расположено ниже. Степень изображения зависит от значения непрозрачности слоя – чем оно ниже, тем больше мы можем увидеть.

Darken или Темнее – мы видим только те пиксели рисунка, которые темнее пикселей расположенных ниже слоев.

Multiply или Умножение –рисунка складывается из темных оттенков текущего слоя плюс темные оттенки расположенного ниже рисунка. В результате рисунок отображается значительно темнее, чем был до этого.

Color Burn или Затемнение – более интенсивный и контрастный вариант умножения.

Linear Burn или Линейное горение – еще один вариант умножения.

Lighten или Светлее – отображаются только те пиксели рисунка, которые светлее пикселей на расположенных ниже слоях.

Screen или Экран – «светлость» рисунка складывается из «светлости» текущего слоя и «светлости» нижележащих слоев. Результат – изображение становится светлее, чем каждый из слоев в отдельности.

Color Dodge или Осветление цвета – схож с режимом экран, но дает более светлые и насыщенные тона

Linear Dodge или Линейный сдвиг – еще более интенсивный вариант режима экран.

Overlay или Перекрытие – представляет собой комбинацию двух режимов смешивания: если участок изображения на нижних слоях светлее, чем на рабочем слое, то включается режим экран, если наоборот – темнее, то включается режим умножение. В результате полученное изображение выглядит более темным, чем исходное.

Soft Light или Мягкий свет – напоминает режим перекрытие, но с уменьшенной Непрозрачностью.

Hard Light или Жесткий свет – комбинация двух режимов смешивания: для участков изображения рабочего слоя, которые светлее нижнего слоя, включается режим экран, для участков, которые темнее нижерасположенных, — режим умножение.

Vivid Light или Яркий свет – увеличивает контрастность более темных участков изображения на рабочем слое и уменьшает контрастность более светлых участков.

Linear Light или Линейный свет – пропорционально осветляет или затемняет участки изображение рабочего слоя в зависимости от яркости расположенных под ним слоев.

Pin Light или Точечный свет – механически заменяет цвет участков изображения рабочего слоя в зависимости от их яркости и цвета, расположенных под ним слоев. Если участок рабочего слоя светлый (т.е. светлее нейтрального серого), то те участки рабочего слоя, которые светлее нижних, сохраняют свой цвет, участки темнее нижних заменяются цветом участков нижнего слоя.

Difference или Разница – работа с цветовой информацией слоев.

Exclusion или Исключение – работа с цветовой информацией слоев.

Hue или Тон – работа с цветовой информацией слоев.

Saturation или Насыщенность – работа с цветовой информацией слоев.

Color или Цвет – работа с цветовой информацией слоев.

Luminosity или Яркость – работа с цветовой информацией слоев.

Режим смешивания цветов в фотошопе

Каждый режим наложения слоев, который мы видели до сих пор при рассмотрении основных режимов наложения для редактирования фотографий в Photoshop, заключался в затемнении изображений, осветлении изображений или в обоих случаях. Режим смешивания Multiply игнорирует белые области и делает все остальное темнее. Режим наложения « Экран » игнорирует черные области и делает все остальное более светлым, в то время как режим наложения « Наложение » игнорирует области, которые на 50% серые, и делает темные области темнее, а светлые области светлее, что повышает контрастность изображения.

Наш четвертый существенный режим наложения в Photoshop не имеет ничего общего с тенями, бликами или контрастом изображения и не имеет ничего общего с цветом. На самом деле, по чистой случайности, он называется режимом смешивания цветов , и, если вспомнить с первой страницы , он находится в группе составных режимов смешивания вместе с режимами оттенка, насыщенности и яркости.

Режим Color blend — это комбинация первых двух режимов в Composite group, Hue и Saturation. Когда вы изменяете режим наложения слоя на Color, только цвет (то есть все оттенки и их значения насыщенности) из слоя смешивается со слоем или слоями под ним. Значения яркости (легкости) слоя полностью игнорируются. Режим наложения цветов идеально подходит для случаев, когда вы хотите добавить или изменить цвета в изображении без изменения значений яркости. Как мы увидим на следующей странице, Color на самом деле является полной противоположностью нашего пятого и последнего основного режима наложения, Luminosity, который игнорирует весь цвет в слое и смешивает только значения яркости.

Пример из режима смешивания цветов в реальном мире

Одним из наиболее популярных применений режима смешивания цветов является раскрашивание черно-белых изображений. Это позволяет добавлять цвет к изображению, не влияя на значения яркости. Просто добавьте новый пустой слой над изображением и установите режим наложения слоя на Цвет. Выберите инструмент «Кисть» в палитре «Инструменты», выберите цвет, которым хотите рисовать, и начните рисовать на слое, чтобы добавить свой цвет.

Здесь у меня есть еще одно старое фото, на этот раз свадебной пары:

Старое черно-белое фото пары свадьбы.

Допустим, мы хотим сохранить общее изображение черно-белым, но чтобы сделать фото более интересным, мы хотим сделать розы в букете невесты красными. Режим смешивания цветов делает это легко. Во-первых, нам нужно добавить новый пустой слой над нашей фотографией, поэтому я добавлю один, щелкнув значок « Новый слой» в нижней части палитры слоев:

Нажав на иконку «Новый слой».

Это добавляет новый пустой слой над фоновым слоем. По умолчанию Photoshop называет новый слой «Слой 1», но так как мы будем использовать этот слой для раскрашивания роз, я дважды щелкну по имени слоя в палитре слоев и переименую его в «Розы»:

Палитра «Слои», показывающая новый пустой слой «Розы» над фоновым слоем.

Если бы мы просто начали рисовать на этом слое с помощью инструмента «Кисть», мы бы покрыли фотографию внизу, и это потому, что режим смешивания нового слоя в настоящее время установлен на «Нормальный». Так как мы хотим добавить цвет к изображению, не затрагивая тональную информацию, нам нужно изменить режим наложения слоя на Color :

Изменение режима наложения слоя «Розы» на «Цвет».

Теперь я выберу свой Brush Tool из палитры Tools, и с красным в качестве цвета переднего плана, я увеличу розы и начну рисовать над ними. Обратите внимание, что мы все еще можем видеть светлые и темные области роз под цветом, который мы рисуем, благодаря способности режима смешивания цветов смешивать наш новый цвет с изображением ниже:

Картина с красным внутри роз.

Я продолжу рисовать поверх остальных роз. Вот изображение после покраски всех роз в красный:

Розы теперь окрашены в красный цвет.

Цвет слишком насыщенный, поэтому я просто уменьшу непрозрачность слоя «Розы» примерно до 60%:

Понижение непрозрачности слоя «Розы».

Теперь цвет стал более приглушенным, а красный, похоже, прекрасно сочетается с остальной частью фотографии:

Изображение после снижения непрозрачности слоя «Розы».

Если бы мы захотели, мы могли бы продолжить раскрашивать остальную часть изображения, но мне нравится эффект, когда в цвете только розы. Конечно, это только один пример того, насколько полезен режим смешивания цветов, и он, безусловно, не ограничивается восстановлением старых фотографий. Цветовой режим также удобен для изменения цветов на ваших новых цифровых фотографиях. Например, чтобы изменить чей-либо цвет глаз, просто выберите глаза человека, добавьте корректирующий слой «Цветовой тон» / «Насыщенность» , перетащите ползунок «Цветовой тон» влево или вправо, чтобы выбрать нужный цвет, а затем измените режим наложения слоя «Цветовой тон / Насыщенность» на Цвет.

Теперь мы рассмотрели четыре из пяти основных режимов наложения для редактирования фотографий в Photoshop. Далее идет наш пятый и последний режим наложения, режим наложения Luminosity , который является полной противоположностью цветового режима! Или вернитесь на главную страницу, чтобы выбрать другой режим наложения!

Существует ли алгоритм смешивания цветов, который работает так же, как смешивание реальных цветов?

Обычное смешивание RGB цветов очень отличается от смешивания цветов для картин,
это смешивание света вместо смешивания пигментов.

Например:

Blue (0,0,255) + Yellow (255,255,0) = Grey (128,128,128)

(Он должен быть синим + желтым = зеленым)

Существует ли какой-либо известный алгоритм смешивания цветов, который работает так же, как смешивание реальных цветов?

Я уже пробовал следовать:

Преобразование обоих цветов в HSV и смешивание оттенков (умноженное на коэффициент, вычисленный по насыщенности),
а также простое среднее значение для каналов насыщенности и значения. Затем я вычислил среднюю яркость обоих
цветов и настроил полученный цвет в соответствии с этой яркостью.
Это работало довольно хорошо, но смешивание оттенков иногда было неправильным, например. :

Red (Hue 0°) + Blue (Hue 240°) = Green (Hue 120°)

Я понял, что иногда мне нужно сдвинуть значение оттенка на 360° (когда разница между
оттенками больше 180°).

Red (Hue 360°) + Blue (Hue 240°) = Magenta/fuchsia (Hue 300°)

Но этот сдвиг тоже был не очень хорош, например:

Cyan (Hue 179°) + Red (Hue 0°) = Hue 89.5°
Cyan (Hue 181°) + Red (Hue 0°) --> shifting is performed (the difference is greater than 180°)
Cyan (Hue 181°) + Red (Hue 360°) = Hue 270.5°

(Оттенок 179 + красный) и (оттенок 181 + Красный) дают два совершенно разных цвета.

Затем я попробовал цветовое пространство CIE Lab (как в Photoshop), которое предназначено для того, чтобы быть ближе к тому, как люди воспринимают цвета.

Я использовал только простое среднее значение для каждого из соответствующих двух каналов, но результаты не были удовлетворительными,
например, я получил розовый (64, 26, -9.5) из синего (98, -16, 93) и желтого (30, 68, -112). Эти коэффициенты
были взяты из Photoshop.

Может быть, если бы я использовал какую-то другую операцию, чем в среднем, это могло бы сработать, но
Не знаю, что именно.

CMYK тоже не сработал, результаты такие же, как в RGB или LAB.

Кажется, что ни тривиальное аддитивное, ни субтрактивное смешение цветов в любом из этих цветовых пространств не дает естественных результатов.

Крита – живописной смеситель

Растровый графический редактор Krita в какой-то момент имел рабочую реализацию более реалистичного смешивания цветов: http://commit-digest.org/issues/2007-08-12/ (плагин Painterly mixer)

Они говорят, что это первое публичное приложение, которое реализует специальную технологию с использованием уравнений Кубелки и Мунка, описывающих поведение пигментов.

Вот видео смешивания цветов Krita: https:/ / www.youtube.com / watch?v=lyLPZDVdQiQ

Документ FiftyThree

Есть также статья о смешивании цветов в бумажном приложении для iOS, разработанном FiftyThree . Они описывают, как они внедряют инновации и экспериментируют в этой области, а также предлагают образцы смешивания синего и желтого, что приводит к зеленому. Однако сам процесс или алгоритм на самом деле там не описан.

Цитирование:

«В поисках хорошего алгоритма смешивания мы сначала попытались интерполировать различные цветовые пространства: RGB, HSV и HSL, затем CieLAB и CieLUV. Результаты оказались неутешительными», — говорит Чэнь. — Мы знаем, что красный и желтый должны давать оранжевый, или что красный и синий должны давать фиолетовый, но нет никакого способа получить эти цвета, независимо от того, какое цветовое пространство вы используете. Есть инженерная аксиома: делай самое простое, что может сработать. Что ж, теперь мы испробовали самые простые из возможных подходов, и они не казались даже отдаленно правильными.»

Похоже, что так же, как и Крита, бумага реализует модель Кубельки-Мунка:

Модель Кубельки-Мунка имела по меньшей мере шесть значений для каждого цвета, включая значения отражения и поглощения для каждого из 44 цветов. «В то время как появление цвета на экране может быть описано в трех измерениях, смешение цветов на самом деле происходит в шестимерном пространстве»,-объясняет Георг Петшнигг, соучредитель FiftyThree и CEO. Статья Кубельки-Мунка позволила команде перевести эстетическую проблему в математическую структуру.

Исходя из всей этой информации, представляется, что реализация, основанная на модели Кубелки-Мунка , может быть шагом вперед и предложить результаты, которые гораздо ближе к реальности.

Несмотря на то, что это выглядит как сложный процесс, я еще не видел много хорошей информации о том, как реализовать что-то подобное.

Эти вопросы были опубликованы после этого, все они касались одного и того же.

Ни у кого из них на самом деле нет ответа.

algorithm

colors

language-agnostic

blending

color-space

Поделиться

Источник

Tom Pažourek

29 августа 2009 в 13:26

7 ответов

Алгоритм аддитивного смешивания цветов для значений RGB
Я ищу алгоритм для аддитивного смешивания цветов для значений RGB. Это так же просто, как сложить значения RGB вместе до максимального значения 256? (r1, g1, b1) + (r2, g2, b2) = (min(r1+r2, 256), min(g1+g2, 256), min(b1+b2, 256))
Shader-смешивание цветов
Я хотел бы знать, как смешивать цвета определенным образом. Давайте представим, что у меня есть цвет (а) и другой цвет (Б) . Я хотел бы смешать их таким образом, чтобы, если я выберу белый цвет для (B) , то выходной цвет будет (A) , но если у вас есть какой-либо другой цвет для (B) , он выводит…

Правильный ответ-NO, потому что нет правильной рабочей модели того, как на самом деле работает «color mixing in the real world». Это FAR слишком сложно и условно и совсем не похоже на простые Red-Blue-Yellow вещи, которые мы изучали в школе (на самом деле для их решения требуется вся химия и много физики и биологии).

Однако упрощенный ответ таков: YES, используйте вычитающее смешивание, а не аддитивное смешивание.

Смешивание цветов, которому мы научились в начальной школе, основано на комбинациях пигментов, которые являются формой субтрактивного смешивания цветов (очень упрощенно). То есть чем больше цветов мы складываем вместе, тем темнее он становится, потому что каждый пигмент вычитает немного больше света.

С другой стороны, почти все компьютерные цветовые схемы являются аддитивными в том смысле, что они основаны на объединении световых волн (очень упрощенно), поэтому они становятся ярче, потому что каждый цвет добавляет немного больше света.

Схема RGB+ является чем-то вроде аддитивного дополнения к схеме вычитания, которую мы изучали в большинстве начальных школ US (то есть RBY-). Однако они не совпадают точно, и может быть трудно конвертировать между ними (исследование сейчас …)

OK, если вы просто хотите переключиться с аддитивных комбинаций в RGB на вычитающие, вы можете использовать следующую формулу типа обратного байеса для объединения двух цветов:

NewColor.R = (Color1.R * Color2.R)/255
NewColor.G = (Color1.G * Color2.G)/255
NewColor.B = (Color1.B * Color2.B)/255

Настройка на разницу в хроматических полюсах (от G до Y, а затем обратно к G) намного сложнее …

Было указано, что это приводит к черному цвету для проблемы примера, и технически это правильно для истинной системы вычитания, однако, если вы хотите более разбавляющую/вычитающую систему, вы можете попробовать это вместо этого:

NewColor.2)/2)

Это дает темно — серый цвет вместо черного. Но чтобы получить желтый или что-то близкое, вам все равно нужно решить проблему выравнивания полюсов цветовой схемы.

Поделиться

RBarryYoung

29 августа 2009 в 13:47

есть две разные возможности комбинирования цветов:

смешивание добавок (например, RGB)
вычитающее смешивание (например, CMYK )

Таким образом, при субтрактивном смешивании цветов результат будет таким, как вы ожидали, но синего нет, вместо этого есть голубой:

Желтый + голубой = зеленый

В общем случае вычитающее смешивание цветов-это просто «taking away» (фильтрация) от белого, в то время как аддитивное смешивание цветов складывается из черного. (базовые цвета вычитания обратны аддитивным: красный ->голубой; зеленый->пурпурный; синий->желтый)

Поэтому, если вы начнете с белого экрана, применяя фильтры:

мин( белый (255,255,255), желтый (255,255,0), голубой (0,255,255)) = зеленый (0,255,0)

Поделиться

Peter Parker

29 августа 2009 в 13:33

Смешивание двух цветов «naturally» в javascript
Проблема: я хочу смешать два цвета в javascript и получить результирующий цвет. Есть много подобных вопросов на SO, однако я не нахожу ничего, что действительно работает правильно. Я знаю, что смешивание двух разных цветных красок (пигментов) и света даст очень разные результаты (…
Существуют ли способы использования аддитивного смешивания цветов в веб-разработке?
У меня есть веб-дизайн, который работает с аддитивным смешиванием цветов . Желаемый эффект таков: Красный квадрат накладывается на зеленый квадрат, область перекрытия появляется желтой. Есть ли хорошие способы добиться аддитивного смешивания цветов с помощью стандартных инструментов (CSS, CSS…

Поделиться

Boudewijn Rempt

21 апреля 2012 в 06:22

Я думаю, что ваша проблема с сочетанием оттенков заключается в том, что вы делаете это, складывая два угла и деля на два. Как вы заметили, результат часто не имеет смысла. Я думаю, что вам было бы лучше преобразовать углы в декартовы координаты на единичном круге, усреднить их и найти угол результирующей точки (игнорируя величину).

Поделиться

Stefan Vorkoetter

21 декабря 2011 в 18:40

Один из способов сделать вычитающую смесь RGB цветов-сначала преобразовать RGB цветов в кривые спектрального отражения. Преобразование довольно простое, и как только вы это сделаете, вы можете сделать истинную вычитающую смесь кривых отражения, а затем преобразовать результат обратно в RGB. Есть еще один аналогичный вопрос: stackoverflow.com/questions/10254022/ , где этот процесс обсуждается более подробно.

Поделиться

Scott Burns

30 апреля 2015 в 12:03

Интересно, работает ли расчет инверсии значения RGB. Поскольку речь идет о вычитании света, технически часть вычитания может быть вычислена с помощью простой математики.

Например, голубой + желтый

голубой = 0x00ffff
желтый = 0xffff00

Их инверсии равны 0xff0000 и 0x0000ff, что означает, что они полностью поглощают красный и синий свет. Их смесь 1:1 должна поглощать половину красных и синих огней (поскольку другая половина смеси все еще может отражать некоторый красный и синий свет), что согласуется с (0xff0000 + 0x00ffff) / 2 = 0x7f007f. Теперь мы вычитаем значение из 0xffffff, у нас есть 0x80ff80, который является зеленым!

Поделиться

frankli

13 октября 2016 в 03:16

-1

Проверьте эту реализацию на наличие аддитивных, субстративных и других алгоритмов смешивания.

Является полностью функциональным (записано в java), поэтому вы можете протестировать любые цвета, которые вам нужно смешать, и посмотреть, соответствует ли это вашим потребностям.

Как указывали другие ответы, синий + желтый (точно Голубой + желтый ) является зеленым на субстратном CMYK algoritm. Смотрите сами

Поделиться

albfan

30 января 2013 в 04:45

Режим наложения цветов в Photoshop

Автор Стив Паттерсон.

Каждый режим наложения слоев, который мы видели до сих пор при рассмотрении основных режимов наложения для редактирования фотографий в Photoshop, касался затемнения изображений, осветления изображений или того и другого. Режим наложения «Умножение» игнорирует белые области и делает все остальное темнее. Режим наложения Screen игнорирует черные области и делает все остальное светлее, а режим наложения Overlay игнорирует области с 50% серым и делает темные области темнее, а светлые — светлее, улучшая контраст изображения.

Наш четвертый важный режим наложения в Photoshop не имеет ничего общего с тенями, бликами или контрастом изображения, а все связано с цветом. На самом деле, не случайно, он назван режимом наложения Color, и, если вы помните с первой страницы, он находится в группе режимов наложения Composite вместе с режимами Hue, Saturation и Luminosity.

Режим наложения «Цвет» на самом деле является комбинацией первых двух режимов в группе «Составной», «Цветовой тон» и «Насыщенность». Когда вы меняете режим наложения слоя на «Цвет», только цвет (то есть все оттенки и их значения насыщенности) смешивается со слоем или слоями под ним.Значения яркости (яркости) слоя полностью игнорируются. Режим наложения цветов идеально подходит, когда вы хотите добавить или изменить цвета в изображении без изменения значений яркости. Как мы увидим на следующей странице, Color на самом деле является полной противоположностью нашему пятому и последнему важному режиму наложения, Luminosity, который игнорирует все цвета в слое и смешивает только значения яркости.

Загрузите это руководство в виде готового к печати PDF-файла!

Реальный пример режима наложения цветов

Одно из самых популярных применений режима наложения «Цвет» — раскрашивание черно-белых изображений.Это позволяет добавлять цвет к изображению, не влияя на значения яркости. Просто добавьте новый пустой слой над изображением и установите режим наложения слоя на Color. Выберите инструмент «Кисть» на палитре «Инструменты», выберите цвет, которым хотите рисовать, и начните рисовать на слое, чтобы добавить свой цвет.

Вот еще одна старая фотография, на этот раз свадебной пары:

Старое черно-белое фото свадебной пары.

Допустим, мы хотим сохранить общее изображение черно-белым, но, чтобы добавить больше интереса к фотографии, мы хотим сделать розы в букете невесты красными.Режим наложения цветов упрощает задачу. Во-первых, нам нужно добавить новый пустой слой над нашей фотографией, поэтому я добавлю его, щелкнув значок «Новый слой» в нижней части палитры «Слои»:

Щелкнув значок «Новый слой».

Это добавляет новый пустой слой над фоновым слоем. По умолчанию Photoshop называет новый слой «Layer 1», но поскольку мы будем использовать этот слой для раскрашивания роз, я дважды щелкну имя слоя в палитре слоев и переименую его в «Roses»:

Палитра слоев, показывающая новый пустой слой «Розы» над фоновым слоем.

Если бы мы просто начали рисовать на этом слое с помощью инструмента «Кисть», мы бы закрасили фотографию внизу, потому что режим наложения нового слоя в настоящее время установлен на «Нормальный». Поскольку мы хотим добавить цвет к изображению, не затрагивая тональную информацию, нам нужно изменить режим наложения слоя на Color:

Изменение режима наложения слоя «Roses» на Color.

Теперь я выберу инструмент «Кисть» из палитры «Инструменты» и, выбрав красный в качестве цвета переднего плана, увеличу масштаб розы и начну рисовать поверх них.Обратите внимание, как мы все еще можем видеть светлые и темные области роз под цветом, который мы рисуем, благодаря способности режима смешивания цветов смешивать наш новый цвет с изображением ниже:

Картина с красными розами внутри.

Я продолжу закрашивать остальные розы. Вот изображение после покраски всех роз красным:

Розы окрашены в красный цвет.

Цвет слишком интенсивный, поэтому я просто уменьшу непрозрачность слоя «Roses» примерно до 60%:

Уменьшение непрозрачности слоя «Розы».

Теперь цвет стал более приглушенным, а красный, кажется, хорошо сочетается с остальной частью фотографии:

Изображение после уменьшения непрозрачности слоя «Розы».

Если бы мы захотели, мы могли бы продолжить раскрашивание остальной части изображения, но мне нравится эффект, когда в цвете остаются только розы. Конечно, это лишь один из примеров того, насколько полезен режим наложения цветов, и он, конечно же, не ограничивается восстановлением старых фотографий. Цветовой режим так же удобен для изменения цветов на ваших новых цифровых фотографиях.Например, чтобы изменить цвет глаз человека, просто выберите глаза человека, добавьте корректирующий слой оттенка / насыщенности, перетащите ползунок оттенка влево или вправо, чтобы выбрать нужный цвет, а затем измените режим наложения слоя оттенка / насыщенности на Цвет.

Мы рассмотрели четыре из пяти основных режимов наложения для редактирования фотографий в Photoshop. Далее идет наш пятый и последний режим наложения, режим наложения «Яркость», который является полной противоположностью цветового режима! Или вернитесь на главную страницу, чтобы выбрать другой режим наложения!

Объяснение режимов наложения — Полное руководство по режимам наложения в Photoshop

В этом уроке я подробно объясню, как работают режимы наложения (режимы наложения) в Photoshop.

Возможно, вы работали с режимами наложения в прошлом, и, вероятно, для вас это был скорее экспериментальный процесс.

Цель этого урока — показать вам, как именно работает каждый Blend Mode , чтобы вам не пришлось так много экспериментировать.

К тому времени, когда вы закончите просмотр этого урока по Photoshop, вы должны хорошо понимать, как работают режимы наложения и какие использовать для получения желаемого эффекта.

Этот урок представляет собой бесплатный образец моего курса «Освоение цвета в Photoshop».

Индекс:

Когда были добавлены режимы наложения в Photoshop?

режимов наложения существуют с 1994 года, когда слои впервые были добавлены в Photoshop 3.0.
19 исходных режимов наложения: Нормальный, Растворение, Затемнение, Умножение, Цвет, Затемнение, Более темный цвет, Осветление экрана, Осветление цвета, Более светлый цвет, Наложение, Мягкий свет, Жесткий свет, Разница, Исключение, Оттенок, Насыщенность, Цвет и Светимость.

В 2002 году Photoshop 7 представил пять режимов наложения вместе с ползунком «Заливка».Linear Dodge (Добавить), Linear Burn, Vivid Light, Linear Light и Pin Light.

В 2003 году Photoshop CS добавил Hard Mix. Вычитание и Разделение были добавлены в Photoshop CS5 в 2010 году.

В настоящее время в Photoshop существует 27 режимов наложения. 30 режимов наложения, если вы включите два дополнительных режима наложения для инструментов рисования (позади и очистить) и дополнительный режим наложения для групп (сквозной).

Режимы наложения или режимы наложения?

Официально они известны как режимы наложения, но вы можете использовать их как синонимы.Я иногда называю их «режимами наложения», поэтому не беспокойтесь о том, какое имя вы используете. Если вы знаете, как они работают!

Непрозрачность и заливка с режимами наложения

19 из 27 режимов наложения ведут себя одинаково при настройке «Заливка» и при настройке «Непрозрачность». Однако восемь режимов наложения дают другой результат при изменении Заливки по сравнению с Непрозрачностью.

Очень важно понимать разницу, потому что этот дополнительный метод смешивания пикселей расширяет возможности режимов наложения.Что еще более важно, смешение имеет тенденцию быть более эстетичным при использовании заливки, а не непрозрачности с этими восемью режимами наложения.

В приведенном ниже примере вы можете увидеть, как изображение с разными значениями яркости и фотография Венеции были смешаны с использованием режима наложения Hard Mix. Для изображения в центре задана непрозрачность 50%, а для изображения справа установлено значение «Заливка» 50%.

Режимы наложения, которые являются частью этой группы из 8, это затемнение цвета, линейное затемнение, осветление цвета, линейное осветление (добавить), яркий свет, линейный свет, жесткое смешивание и различие.

Флажок «Прозрачный слой с фигурами»

8 режимов наложения в этой группе также дают вам дополнительный уровень смешивания, сняв флажок « Transparency Shapes Layer » на панели «Стиль слоя».

В приведенном ниже примере вы можете увидеть, как Linear Light по-разному смешивается, когда снят флажок « Transparency Shapes Layer ». Обратите внимание, как края кругов на примере справа переходят по-разному.

База + Смесь = Результат

Вам следует запомнить эти три термина, чтобы понять, как работают режимы наложения.

Цвет « Base » — это исходный цвет изображения.

Цвет « Blend » — это цвет, применяемый с помощью инструмента рисования или редактирования к базовому слою.

Цвет « Результат » — это цвет, полученный в результате смешивания.

Как смешиваются базовый и смешанный цвета, зависит от выбранного вами алгоритма или режима наложения.

Математический режим наложения

Для тех из вас, кто интересуется математикой, лежащей в основе режимов наложения, я создал упрощенное объяснение.

Photoshop использует «стандартизованные» значения для расчета смешения. Значения яркости в математическом режиме наложения варьируются от 0 (черный) до 1 (белый). Однако Photoshop использует значения от 0 (черный) до 255 (белый) для представления значений яркости в RGB. Photoshop должен преобразовать значения, поэтому черный цвет по-прежнему равен 0, а белый становится 1. 50% серого, то есть 128, становится 0,5.

Чтобы преобразовать значение яркости RGB в стандартизованное значение, погрузите его на 255. Например, разделите 192 (светло-серый) на 255, и вы получите 0.75 (192 ÷ 255 = 0,75).

Математический пример:

A = Стандартизованное значение смешанного слоя
B = Стандартизованное значение базового слоя

Умножить:
AxB = Результат

Осветление цвета:
B ÷ (1-A) = Результат

Adobe предоставляет описания для каждого режима наложения, но не дает математических уравнений, лежащих в их основе. Если вы хотите узнать больше о математике режима наложения, загляните на страницу Википедии о режимах наложения.

Объяснение каждого режима наложения

В приведенных ниже примерах мы объясним каждую из 6 категорий режимов наложения (Нормальный, Темнее, Светлее, Контраст, Инверсия и Компонент), а также все режимы наложения в каждой категории.
Графика в каждом разделе покажет результат каждого режима наложения при 100% непрозрачности, если не указано иное.

Каждый пример содержит два слоя Blend, слой яркости в градациях серого и цветной слой. Фотография Венеции, Италия будет базовым слоем.

Нормальные режимы наложения

В режимах наложения в этой категории нет алгоритмов смешивания пикселей. Вместо этого ползунок «Непрозрачность» управляет переходом между слоями.

Нормальный

«Нормальный» — это режим наложения по умолчанию для слоев Photoshop. Непрозрачные пиксели будут покрывать пиксели непосредственно под ними без применения к ним каких-либо математических вычислений или алгоритмов. Вы, конечно, можете уменьшить непрозрачность слоя, чтобы показать пиксели ниже.

Растворить

Режим наложения «Растворение» также не смешивает пиксели.«Растворение» показывает пиксели ниже только при уменьшении непрозрачности слоя. Пиксели ниже проявляются через шаблон дизеринга (шум), интенсивность которого зависит от прозрачности.

Режимы наложения затемнение

Как следует из названия, режимы наложения в категории «Темнее» сделают цвета «Результат» темнее. Все, что является белым в смешанном слое, станет невидимым, а все, что темнее белого, будет иметь некоторый эффект затемнения на пикселях под ним.

Темнее

Режим наложения «Темнее» смотрит на значения яркости в каждом из каналов RGB и выбирает либо основной цвет, либо смешанный цвет в зависимости от того, какой из них темнее.

Проще говоря, этот режим наложения не смешивает пиксели, он сравнивает только базовый и смешанный цвета и сохраняет самый темный из двух. Если смешанный слой и цвет базового слоя совпадают, то изменений нет.

Умножить

Multiply — один из самых популярных режимов наложения в Photoshop.Я уверен, что вы уже пользовались им много раз раньше.

Этот режим наложения умножает яркость основного цвета на смешанный цвет. В результате всегда получается более темный цвет. Белый цвет не вызывает изменений, а черные пиксели остаются.

Multiply может создавать множество различных уровней затемнения в зависимости от значений яркости слоя наложения, что делает его отличным режимом наложения для затемнения изображений или создания теней.

Затемнение цвета

Color Burn — это первый из восьми уникальных режимов наложения в Photoshop, которые по-разному реагируют на изменение непрозрачности по сравнению с заливкой.

Режим наложения «Затемнение цвета» дает более темный результат, чем «Умножение», за счет увеличения контраста между основным и смешанным цветами, что приводит к более насыщенным полутонам и уменьшению яркости. Результат очень похож на эффект, который вы получите при использовании инструмента затемнения для затемнения изображения.

Линейный прожиг

Linear Burn уменьшает яркость основного цвета в зависимости от значения смешанного цвета. Результат темнее, чем Multiply, но менее насыщен, чем Color Burn.Linear Burn также дает самый контраст в более темных тонах, чем любой из других режимов наложения в группе Darker.

Linear Burn смешивается по-другому при настройке «Непрозрачность заливки» по сравнению с настройкой «Непрозрачность».

* Представлено в Photoshop 7.

Более темный цвет

Режим наложения темного цвета очень похож на режим затемнения. Этот режим наложения не смешивает пиксели. Он сравнивает только базовый и смешанный цвета и сохраняет самый темный из двух.

Разница в том, что Darker Color смотрит на совокупность всех каналов RGB, тогда как Darken смотрит на каждый канал RGB индивидуально, чтобы получить окончательное смешивание.

Режимы наложения осветлить

Режимы наложения в этой категории и противоположные, или дополнительные цвета из категории Затемнение.

Режимы наложения «Светлее» делают цвета «Результат» ярче. Все, что является черным в смешанном слое, станет невидимым, а все, что ярче черного, будет иметь некоторый эффект затемнения на пикселях под ним.

Светлее

Режим наложения «Осветлить» учитывает основной цвет и цвет наложения и сохраняет тот, который из двух является самым светлым. Если смешанные цвета и базовые цвета совпадают, изменения не применяются. Как и в случае с режимом наложения «Затемнение», «Светлее» рассматриваются три канала RGB отдельно при наложении пикселей.

Ознакомьтесь с моим руководством по созданию эффекта отражения стеклянного окна в Photoshop, чтобы увидеть отличный пример того, как можно использовать режим наложения «Осветлить».

Экран

Screen — еще один из самых популярных режимов наложения Photoshop. В результате всегда получается более яркий цвет. Черный цвет не изменяется, а более яркие пиксели остаются.

Screen может производить много разных уровней яркости в зависимости от значений яркости слоя наложения, что делает Screen отличным режимом наложения для повышения яркости изображений или создания бликов.

Цвет Dodge

Color Dodge — третий из восьми специальных режимов наложения, которые при настройке «Заливка» смешиваются иначе, чем при настройке «Непрозрачность».

Режим наложения «Осветление цвета» дает более яркий эффект, чем «Экран», за счет уменьшения контраста между основным и наложенным цветами, в результате чего получаются насыщенные средние тона и яркие блики.

Эффект очень похож на результат, который вы получили бы при использовании Dodge Tool, чтобы сделать изображение ярче.

Linear Dodge (добавить)

Linear Dodge (Добавить) дает аналогичные, но более сильные результаты, чем Screen или Color Dodge. Этот режим наложения просматривает информацию о цвете в каждом канале и увеличивает яркость основного цвета, чтобы отразить смешанный цвет за счет увеличения яркости.Смешивание с черным не дает изменений.

Linear Dodge (Добавить) смешивается по-другому при настройке «Непрозрачность заливки» по сравнению с настройкой «Непрозрачность».

* Представлено в Photoshop 7.

Более светлый цвет

Lighter Color очень похож на Lighten. Этот режим наложения не смешивает пиксели. Он сравнивает только базовый и смешанный цвета и сохраняет самый яркий из двух. Разница в том, что Lighter Color смотрит на композицию всех каналов RGB, тогда как Lighten смотрит на каждый канал RGB, чтобы получить окончательное смешение.

Контрастные режимы наложения

Режимы наложения в этой категории представляют собой смесь режимов наложения «Затемнение» и «Светлее». Они создают контраст, осветляя и затемняя результирующие цвета, используя дополнительные режимы наложения для создания наложения.

Photoshop проверяет, являются ли цвета темнее 50% серого или светлее 50% серого. Если цвета темнее 50% серого, применяется затемняющий режим наложения. Если цвета ярче, чем 50% серого, применяется режим наложения осветления.

За исключением Hard Mix, все режимы наложения в этой категории становятся прозрачными на 50% серого.

Накладка

Overlay — еще один из наиболее широко используемых режимов наложения Photoshop. Это комбинация Multiply и Screen, где всегда просвечивает базовый слой. Overlay использует режим наложения экрана с половинной интенсивностью для цветов светлее 50% серого. И режим наложения «Умножение» с половинной интенсивностью для цветов темнее 50% серого. 50% серый становится прозрачным.Также обратите внимание, что «половинная сила» не означает непрозрачность 50%.

Другой способ думать о Overlay — это сдвиг средних тонов. Смешанные темные цвета смещают средние тона к более темным, светлые тона смещают средние тона к более ярким цветам.

Одно из различий между режимом наложения наложения и другими режимами наложения контраста заключается в том, что он производит свои вычисления на основе яркости цветов в базовом слое. Все остальные режимы наложения контраста производят свои расчеты на основе яркости слоя наложения.

Overlay, наряду с Hard Light, является частью первого набора коммутируемых режимов наложения в Photoshop. Набор коммутируемых режимов наложения даст вам тот же результат, когда вы примените один режим наложения к слою наложения, как когда вы примените соответствующий коммутируемый режим наложения к базовому слою, а затем измените порядок слоев на обратный.

Другими словами, если вы примените режим наложения Overlay к слою наложения, вы получите тот же результат, что и при применении режима наложения Hard-Light к базовому слою, а затем измените порядок слоев.

Мягкий свет

Soft Light очень похож на Overlay. Он применяет эффект затемнения или осветления в зависимости от значений яркости, но гораздо более тонким способом. Вы можете думать о Soft Light как о более мягкой версии Overlay без резкого контраста.

Жесткий свет

Hard Light сочетает в себе режимы Multiply и Screen Blending, используя для расчетов значения яркости слоя Blend. Overlay использует базовый слой.

Результаты с жестким светом обычно получаются интенсивными. Во многих случаях вам придется уменьшить непрозрачность, чтобы получить лучшие результаты.

Hard Light звучит так, как будто у него есть что-то общее с Soft Light, но это не так. Это гораздо более тесно связано с Overlay, и оба они являются частью первого набора коммутируемых режимов наложения.

Яркий свет

Вы можете рассматривать Vivid Light как экстремальную версию Overlay и Soft Light. Все, что темнее 50% серого, затемняется, а все, что светлее 50% серого, становится светлее.

Vivid Light — один из тех режимов наложения, в которых вы можете настроить непрозрачность, поскольку 100% непрозрачность обычно слишком велика.

Vivid Light — это пятый из восьми режимов наложения, которые дают разные результаты при уменьшении заливки по сравнению с непрозрачностью.

* Представлено в Photoshop 7.

Линейный свет

Linear Light использует комбинацию Linear Dodge Blending для более светлых пикселей и Linear Burn для более темных пикселей.

Как правило, получаются экстремальные цвета, и вы можете использовать ползунки «Непрозрачность» или «Заливка» для их настройки.

Linear Lights смешивается по-другому при настройке «Непрозрачность заливки» по сравнению с настройкой «Непрозрачность».

* Представлено в Photoshop 7.

Пин светильник

Pin Light — это экстремальный режим наложения, который одновременно выполняет режимы наложения затемнения и осветления. Это может привести к появлению пятен или пятен, а также полностью удаляет все полутона.

* Представлено в Photoshop 7.

Жесткий микс

Hard Mix — седьмой режим наложения в группе контрастности и седьмой из 8 специальных режимов наложения.Он применяет наложение, добавляя значение каждого канала RGB в слой наложения к соответствующему каналу RGB в базовом слое.

В результате изображение теряет много деталей, а цвета могут быть только черным, белым или любым из шести основных цветов. Красный, зеленый, синий, голубой, пурпурный или желтый.

Vivid Light — это экстремальный режим наложения, но вы можете использовать Непрозрачность и Заливку, чтобы уменьшить эффект. Заливка, вероятно, будет вашим лучшим вариантом для уменьшения эффекта этого режима наложения, поскольку он обычно дает лучшие результаты, чем непрозрачность.

* Представлено в Photoshop CS.

Инверсионные режимы наложения

Инверсионные режимы наложения ищут различия между базовым слоем и слоем наложения для создания наложения.

Разница

Режимы смешивания «Разница» использует разницу между базовыми и смешанными пикселями в качестве результирующего перехода.

Белый инвертирует цвета основного слоя. Это тот же результат, что и инвертирование цветов базового слоя при нажатии Command I (ПК: Ctrl I).

Черный Без изменений, в то время как тёмно-серый цвет дает небольшой эффект затемнения.

Этот режим наложения может быть чрезвычайно полезен для выравнивания слоев с похожим содержимым.

Difference — это восьмой и последний режим наложения, который по-разному реагирует на уменьшение Заливки по сравнению с Непрозрачностью.

Исключение

Exclusion очень похож на Difference. Смешивание с белым инвертирует значения основного цвета, а смешивание с черным не дает изменений.Однако при смешивании с 50% серого получается 50% серого.

Вычесть

В режиме наложения «Вычитание» значения пикселей вычитаются из базового слоя. Этот режим наложения значительно затемняет пиксели за счет уменьшения яркости.

Черный не действует. Только по мере того, как значения наложения становятся ярче, результат становится темнее.

Обратите внимание, что светлые области градиента почти полностью черные, в то время как темные области градиента вызывают минимальные изменения.

* Представлено в Photoshop CS5.

Разделить

Divide производит эффект, противоположный вычитанию.

Белый не действует. Только когда значения наложения становятся темнее, результат становится ярче.

Темные области смешанного слоя дают яркие цвета, тогда как светлые области смешанного слоя дают очень небольшое изменение.

* Представлено в Photoshop CS5.

Режимы наложения компонентов

Режимы наложения компонентов используют различные комбинации компонентов основного цвета (оттенок, насыщенность и яркость) для создания наложения.

оттенок

Режим наложения «Цветовой тон» сохраняет яркость и насыщенность базовых пикселей, принимая оттенок смешанных пикселей.

Hue можно использовать для изменения оттенков на слое, сохраняя при этом тона и насыщенность оригинала.

Насыщенность

Режим наложения «Насыщенность» сохраняет яркость и оттенок базового слоя, принимая насыщенность слоя наложения.

Слой смешивания черно-белого также превращает изображение в оттенки серого, потому что ни один из пикселей в слое яркости не имеет насыщенности.

Цвет

Режим наложения цветов сохраняет яркость основного слоя, принимая оттенок и насыщенность слоя наложения. Цвет — идеальный режим наложения для раскрашивания монохромных изображений.

Кроме того, цвет, наряду с режимом наложения яркости, является второй парой коммутируемых режимов наложения.

Если вы примените режим наложения цвета к слою наложения, вы получите тот же результат, что и при применении режима наложения яркости к базовому слою, а затем измените порядок слоев.

Светимость

Luminosity сохраняет оттенок и насыщенность базового слоя, принимая яркость смешанного слоя.

Сквозной режим наложения

Когда вы выберете группу, вы заметите, что режим наложения по умолчанию не является нормальным. Вместо этого это «Прохождение». Режим сквозного наложения указывает Photoshop, что все слои в группе должны вести себя так, как если бы они были просто частью обычного стека слоев, а не частью группы.Группа используется только как организационный инструмент, и все слои смешиваются, как и следовало ожидать.

Однако, если вы изменили сквозной режим наложения на любой другой, Photoshop сначала смешает слои в группе, а затем смешает полученную композицию со слоями под ней, используя выбранный вами режим наложения.

Это тот же результат, что и объединение всех слоев в группе с последующим применением режима наложения.

По этой причине вы можете использовать его для создания отличных эффектов, особенно при композитинге.Вы можете установить для группы режим наложения «Нормальный», и все корректирующие слои внутри группы будут влиять только на содержимое этой группы.

Режимы наложения с 32-битными изображениями

При работе с 32-битными изображениями доступны только 15 режимов наложения. К ним относятся: Нормальный, Растворение, Затемнение, Умножение, Осветление, Линейное осветление (Добавить), Разница, Оттенок, Насыщенность, Цвет, Яркость, Более светлый цвет, Более темный цвет, Разделение и Вычитание.

Коммутируемые режимы смешивания

Есть два набора коммутируемых режимов наложения: «Наложение» и «Жесткий свет», а также «Цвет» и «Яркость».

Набор коммутируемых режимов наложения даст вам тот же результат, когда вы примените один режим наложения к слою наложения, как когда вы примените соответствующий коммутируемый режим наложения к базовому слою, а затем измените порядок слоев на обратный.

Например, если вы примените режим наложения Overlay к слою наложения, вы получите тот же результат, что и при применении режима наложения Hard-Light к базовому слою, а затем измените порядок слоев на обратный.

Сочетания клавиш в режиме наложения

Вы можете изменить режим наложения слоя, щелкнув раскрывающийся список и выбрав нужный из списка.Кроме того, вы можете использовать сочетания клавиш Photoshop для режимов наложения. Нажмите, Shift +, чтобы перейти к следующему режиму наложения. Или Shift — для перемещения вверх по списку.

Если у вас активен инструмент рисования, этот ярлык изменит режим наложения инструмента, а не слоя. Чтобы этого не происходило, возьмите за привычку нажимать клавишу V, чтобы выбрать инструмент «Перемещение», а затем нажимайте Shift + или Shift — для прокрутки режимов наложения.

Если фокус, синий цвет, находится вокруг раскрывающегося меню «Режим наложения», эти сочетания клавиш не будут работать.Просто нажмите Enter или Return на Mac, чтобы удалить фокус из раскрывающегося списка, а затем примените любой ярлык, который хотите.

За исключением двух режимов наложения, добавленных в Photoshop CS5 в 2010 году для «Вычитание и разделение», каждый из режимов наложения имеет сочетание клавиш, которое можно использовать для применения к слою.

Однако я не рекомендую изучать их все. Изучите только те, которые вы используете чаще всего. В большинстве случаев я использую только Screen, Multiply, Overlay, Soft Light, Color и Luminously.Это единственные сочетания клавиш для режима наложения, которые я запомнил.

Чтобы выбрать режим наложения, нажмите Alt Shift в Windows или Option Shift на Mac, затем нажмите соответствующую букву, чтобы выбрать режим наложения, который вы хотели бы использовать.

Для быстрого ознакомления с режимами наложения вы можете ознакомиться с моим 8-минутным ускоренным курсом по режимам наложения.

Учебные файлы

Пример PSD режимов наложения (5079 загрузок)

Как использовать инструмент «Кисть-миксер» в Photoshop?

Adobe Photoshop — это программа для редактирования растровых изображений.Он разработан Adobe.Inc и доступен как для операционных систем macOS, так и для Windows. Вы можете использовать Photoshop для создания или редактирования изображений, плакатов, баннеров, логотипов, пригласительных билетов и различных видов графического дизайна. Он предоставляет различные инструменты для проектирования и редактирования, и инструмент Mixer Brush — один из них.

Инструмент Mixer Brush Tool

Инструмент Mixer Brush также можно назвать «Рай для художника», поскольку он широко используется художниками, работающими в цифровом формате, и теми, кто создает иллюстрации.Он также используется фоторедакторами в различных аспектах. Одно из очень важных применений миксера — ретушь кожи. Инструмент «Кисть-миксер» похож на настоящую кисть, а использование «Кисть-миксер» — это как рисование на настоящем холсте. Он смешивает цвет кисти с цветом фона. Или, другими словами, с помощью инструмента кисти микшера вы можете смешивать цвета вместе во время рисования, выбирая образец цвета из изображения, над которым вы в данный момент работаете, и устанавливая скорость, с которой кисть берет цвет из изображения и скорость высыхания краски.Этот инструмент можно найти в разделе инструментов кисти. Чтобы выбрать его, щелкните правой кнопкой мыши значок инструмента «Кисть» -> откроется диалоговое окно -> Вы найдете инструмент «Кисть-миксер» -> щелкните по нему, чтобы использовать его. Символ инструмента Mixer Brush:

Внимание, читатель! Все, кто говорит, что программирование не для детей, просто еще не встретили подходящих наставников. Присоединяйтесь к демонстрационному классу для первого шага к курсу кодирования, специально разработан для учащихся 8-12 классов.

Студенты узнают больше о мире программирования в этих бесплатных классах , которые определенно помогут сделать правильный выбор карьеры в будущем.

Примечание: Инструмент «Кисть микшера» может измениться на знак «+», если включена фиксация заглавных букв, поэтому выключите его, и вы увидите символ кисти на холсте при его использовании.

Как использовать Mixer Brush Tool?

Как упоминалось ранее, инструмент «Кисть микшера» используется для смешивания цвета кисти с цветом фона. Теперь давайте разберемся с этим подробно на примере:

Шаг 1: Откройте новый документ Adobe Photoshop.

Шаг 2: Теперь нарисуйте часть документа любым цветом по вашему выбору (например, желтым) с помощью инструмента кисти, как показано ниже:

Шаг 3: Щелкните правой кнопкой мыши инструмент кисти icon-> Появится диалоговое окно -> Выберите из него инструмент кисти микшера.

Шаг 4: Теперь выберите другой цвет из палитры (отличный от цвета, который вы выбрали ранее), например синий.

Шаг 5: Просто закрасьте им желтую часть.Вы увидите что-то вроде этого:

. фиолетовый тон. Таким образом, мы узнали основную идею использования инструмента «Кисть микшера» в Photoshop.

Примечание: Вы не можете получить подобный результат, если смесь и влажность установлены на ноль. Установите какое-то значение, чтобы получить эффект смешивания.

Параметры инструмента «Кисть-миксер»

Теперь, изучив, как использовать инструмент «Кисть-миксер», давайте разберемся с параметрами инструмента «Кисть». С помощью этих опций он становится чрезвычайно мощным инструментом. Когда мы выбираем инструмент «Кисть микшера», мы видим панель параметров, как показано ниже:

1. Размер кисти

Этот параметр одинаков для всех инструментов кисти. Эта опция позволяет нам регулировать размер кисти, угол наклона кисти и резкость.

2. Текущая загрузка кисти

Этот параметр показывает текущий загруженный цвет кисти. Теперь у этого варианта есть интересные особенности. Если мы щелкнем по нему, будут доступны другие варианты, как показано ниже:

Загрузить кисть: Эта опция перезагружает кисть цветом.
Очистить щетку: Эта опция очищает щетку.
Загрузить только сплошные цвета: Этот параметр отмечен, тогда кисть загружает только сплошные цвета.

Теперь может возникнуть вопрос, может ли кисть подбирать что-нибудь кроме сплошного цвета? Ответ — да.

3. Загружать кисть после каждого мазка

Если этот флажок установлен, кисть автоматически перезагружается с тем же цветом после каждого мазка.

4. Очищайте щетку после каждого движения.

. Если этот флажок установлен, щетка автоматически очищается после каждого движения.

5. Предварительные настройки

Эти параметры имеют несколько предопределенных функций, созданных путем установки различных значений Wet, load и mix. По умолчанию он настроен на custom, где мы можем создать свой собственный пресет. Если вы нажмете на опцию, вы увидите что-то вроде этого:

6. Wet

Этот параметр имеет значение в диапазоне 0–100%. Этот параметр сообщает нам, сколько краски ваша кисть отбирает с холста, а также мы включаем параметр смешивания, когда делаем влажное значение> 0.Уменьшите количество жидкости и перемешайте, чтобы цвет был меньше смешанного.

7. Нагрузка

Эта опция также имеет значение в диапазоне 0–100%. Этот параметр показывает, сколько краски мы нанесли на кисть. Чем выше значение, тем больше краски на кисти. Как и в настоящей кисти, цвет загрузки истощается, когда мы рисуем кистью. Если мы установим загрузку на 100% и установим Wet и Mix на 0, мы получим кисть, как обычную кисть.

8.Mix

Эта опция также имеет значение в диапазоне 0–100%. Этот параметр сообщает нам, насколько сильно смешивается цвет с цветами холста, когда мы рисуем кистью. Эта опция включается только тогда, когда влажность имеет значение> 0, потому что мы уже знаем, что если влажность установлена на 0, тогда кисть не будет выбирать какой-либо цвет из кисти.

9. Расход

Эта опция также имеет значение в диапазоне 0–100%. Этот параметр контролирует расход цвета при каждом штрихе.Больше скорости потока, больше цвета потока при ударе. По умолчанию расход установлен на 100%.

10. Сглаживание

Чем выше установленное значение, тем больше будет уменьшаться дрожание при движении кисти.

11. Образец всех слоев

Если этот параметр отмечен, тогда кисть будет вести себя так, как если бы она рисовала на одном слое холста, хотя могут быть разные слои. Инструмент объединяет все слои в один и рисует в соответствии с ним через несколько слоев, присутствующих в нем.По умолчанию опция «Образец всех слоев» остается отмеченной.

Как смешивать цвета в Photoshop (шаг за шагом!)

Если вы ищете инструмент «Переход» в Photoshop, вы его не найдете. Инструмента смешивания Photoshop нет. Но вы найдете режимы наложения (режимы наложения) и кисти, которые позволяют смешивать цвета. Три разные кисти помогут вам смешать цвета на вашем изображении. Это кисть, инструмент Smudge и Mixer Brush.

В этом уроке мы покажем вам четыре различных способа смешивания цветов в Photoshop с помощью различных инструментов наложения.Каждый из них создает разные эффекты. Вы узнаете, какой инструмент смешивания работает лучше всего в зависимости от ваших целей.

Инструменты наложения в Photoshop создают различные эффекты

1. Режим наложения

Режим наложения позволяет смешивать цвета одного слоя со слоями ниже. Это отлично работает, если вы добавляете текстурный слой к изображению. Есть много режимов наложения цветов. Вот несколько примеров:

Цветной ожог
Цвет dodge
Цвет
Яркость

Каждый из них комбинирует слои по-разному, придавая изображению разный вид.Некоторые режимы наложения сохраняют цвета исходной фотографии. Другие подчеркивают оттенки текстурного слоя.

Исходное изображение и слой текстуры объединены с использованием различных режимов наложения, таких как затемнение цвета, осветление цвета, цвет и яркость.

Шаг 1. Откройте изображения как слои

Откройте исходную фотографию и изображение текстуры как слои в Photoshop.

Панель «Слои» в Photoshop, показывающая исходную фотографию и файл текстуры как два слоя.

Шаг 2: изменение режима наложения и непрозрачности

Режим наложения по умолчанию — «Нормальный.”Выделите слой текстуры и измените режим наложения, щелкнув раскрывающееся меню режима наложения. Попробуйте несколько разных режимов наложения, чтобы найти тот, который вам нравится. Вариант Overlay — популярный выбор, но Color, Color Burn и Color Dodge будут иметь большее влияние на цвета вашего изображения. Уменьшение непрозрачности снижает силу режима наложения и позволяет просвечивать исходный слой.

Выбор режима наложения цвета и 100% непрозрачности для слоя текстуры.

2. Режим наложения и кисть

Вы также можете смешивать цвета в изображении с помощью инструмента «Кисть».Вы можете выделить отдельные цвета или добавить цвета, которых нет в исходном изображении. Кисть хорошо работает при добавлении цвета к определенным участкам вашего изображения.

Шаг 1. Добавьте новый слой

Добавьте новый слой поверх исходного (фонового) слоя. Сделайте это, щелкнув значок + в нижней части панели «Слои». Или перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Новый»> «Слой » (Shift-Ctrl или ⌘N). Измените имя нового слоя на «Цвет».

Добавьте слой со значком + и назовите его «Цвет».

Шаг 2: Измените режим наложения

Выберите новый слой. Измените режим наложения на «Цвет».

Выбор параметра «Цвет» в меню режима наложения.

В этом режиме наложения яркость и насыщенность остаются такими же, как и при рисовании нового цвета. Вы можете попробовать другие режимы наложения для получения другого эффекта.

Шаг 3. Выберите цвет переднего плана

Откройте окно выбора цвета (цвет переднего плана). Выберите цвет, который хотите смешать с изображением.

Если вы хотите использовать цвет исходного изображения, воспользуйтесь инструментом «Пипетка».Выделите исходный слой и щелкните цвет.

Щелкните ОК.

Не забудьте повторно выбрать цветовой слой после того, как вы выбрали цвет из исходного слоя.

Щелкните цвет переднего плана, чтобы открыть окно выбора цвета, и нажмите ОК, чтобы выбрать новый цвет.

Шаг 4: Кисть на цвете

Еще раз проверьте, что выбран новый цветной слой. Выберите мягкую круглую кисть. На панели параметров уменьшите непрозрачность до 10-20%.

Панель параметров кисти: выберите мягкую круглую кисть и непрозрачность 15%.

Используйте кисть, чтобы нарисовать новый цвет на вашем изображении.

Вы можете изменить цвет переднего плана, если хотите добавить дополнительные цвета. Чтобы получить более глубокий цвет, увеличьте непрозрачность или закрасьте участок пару раз.

Выберите кисть и цвет переднего плана (в нашем примере это оттенок розового). Затем нанесите цвет кистью на чистый слой Color Blend.

Выберите кисть и цвет переднего плана. В данном случае оттенок розового. Нанесите кистью цвет на чистый слой со смесью цветов.

Используйте ластик, чтобы удалить нежелательные цвета. Вы также можете уменьшить непрозрачность цветного слоя, чтобы уменьшить количество цвета.

3. Инструмент Smudge Tool для смешивания цветов

Еще один инструмент для смешивания цветов — Smudge Tool. Смахивая пальцем, вы можете перемещать цвета из одной части изображения в другую. Эффект может доставить массу удовольствия и придать вашему изображению живописное качество.

Шаг 1. Создайте дубликат слоя

Откройте изображение в Photoshop и создайте дубликат слоя.Это гарантирует, что исходное изображение останется неизменным. Если вам не нравится смешанный эффект, вы всегда можете вернуться к исходному изображению и начать заново. Чтобы создать дубликат слоя, перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Дублировать слой » (Ctrl или ⌘J).

Выбор «Дублировать слой» в раскрывающемся меню «Слой».

Шаг 2: растушевываем цвета

Выберите инструмент Smudge на панели инструментов. Похоже на руку с вытянутым указательным пальцем.

На панели параметров выберите мягкую круглую кисть.В раскрывающемся меню режима выберите Цвет.

Выбор мягкой круглой кисти и цветового режима на панели параметров Smudge.

В цветном режиме размываются только цвета. Линии или другие элементы вашего изображения не затронуты.

Чем меньше размер кисти, тем точнее будет переход цветов. Кисти большего размера позволяют улавливать больше вариаций цветов.

Убедитесь, что ваш дублирующий слой выбран. Щелкните одну область изображения и перетащите цвета в другую область. Вы можете перетаскивать по прямой, дуге и в обоих направлениях.

Перетаскивание областей изображения в обоих направлениях для смешивания цветов.

Если цвета слишком яркие, уменьшите непрозрачность силы. При работе с большими файлами возможна задержка из-за размытия цветов.

Если вам не нравится эффект, нажмите «Отменить» (Ctrl или ⌘Z) и попробуйте перетащить с другой точки.

Чтобы добавить новый цвет, установите флажок «Рисование пальцем». Затем выберите нужный цвет переднего плана на панели инструментов.

Не беспокойтесь, если цвета попадают в нежелательные области фотографии.Вы можете удалить их.

Шаг 3. Удаление нежелательных изменений цвета

Удалите или замаскируйте нежелательные изменения цвета.

Вы можете уменьшить непрозрачность дублированного слоя, чтобы выделить больше исходного цвета. Или вы можете добавить маску слоя к дублированному слою. Черной кистью закрасьте нежелательные изменения цвета.

4. Щетка для миксера

Эта кисть позволяет рисовать цветами и узорами из вашего изображения. Это самый продвинутый инструмент для смешивания в Photoshop.Этот инструмент может придать вашему изображению живописное качество. Вы также можете использовать этот инструмент для создания подразумеваемого движения или двойной экспозиции.

Шаг 1. Создайте дубликат слоя

Создайте дубликат слоя. Это гарантирует, что исходное изображение останется неизменным. Перейдите в раскрывающееся меню «Слой» и выберите «Слой »> «Дублировать слой » (Ctrl или ⌘J).

Выбор «Дублировать слой» в раскрывающемся меню «Слой».

Шаг 2: Выберите Mixer Brush

Выберите кисть на панели инструментов.Значок выглядит как кисть с каплей краски.

Этот инструмент связан с кистью на панели инструментов

Шаг 3: Загрузите кисть

На панели параметров выберите мягкую круглую кисть. Удерживая клавишу Option или Alt, щелкните изображение, чтобы загрузить кисть. Стрелка раскрывающегося списка рядом с полем цвета позволяет выбрать, загружать ли один, сплошной цвет или узор цветов.

Выбор загрузки кисти и предустановки.

Процентное содержание влажного, загруженного, смешанного и растекающего слоев изменяет способ загрузки кончика кисти.Вы можете нанести на кисть много краски или совсем немного. Вы можете настроить нагрузку вручную или использовать одну из предустановок в меню на панели параметров.

Если вы хотите загрузить разные цвета, очистите кисть и щелкните свое изображение. Вы также можете выбрать цвет переднего плана на панели инструментов.

Шаг 4. Раскрасьте изображение цветом

Нанесенной кистью нарисуйте края объекта. Или вы можете рисовать на фоне, чтобы смешивать цвета по всему изображению. Уменьшите непрозрачность для более светлого эффекта.Внешний вид эффектов зависит от размера и направления мазков кисти.

Выберите 67% непрозрачности, чтобы уменьшить эффект инструмента.

Заключение

В Photoshop нет инструмента «Переход», но другие инструменты справляются со своей задачей. Вы можете смешать два изображения, используя режимы наложения. Вы также можете создать новый слой для режима наложения цветов и добавить цвета на свою фотографию. Инструмент Smudge делает цвета более жидкими, и вы можете распределить их по изображению или раскрасить пальцами новые цвета. Кисть-миксер — самый гибкий из инструментов для смешивания.Он позволяет загружать цвета или узоры из изображения на кисть для использования в других частях изображения. Это может создать гармоничный фон. Если вы хотите создать эффект тай-дай или смешать две фотографии, в Photoshop есть инструмент, который сделает эту работу.

Вы ищете безграничный источник творческого вдохновения для ваших собственных уникальных сцен? Ознакомьтесь с The Creative Photography Cookbook и откройте для себя новые способы создания технических и красивых изображений.

Как выполнить цветовую коррекцию в Photoshop с помощью Blend If

Инструмент «Смешать, если» — это мощная функция Photoshop, которая позволяет вам творчески смешивать слои вместе, чтобы продемонстрировать определенные атрибуты изображения.Это может быть очень полезно при цветокоррекции вашей работы.

В этом уроке мы объясним, что такое Blend If и как его использовать в сочетании с режимом наложения Soft Light с корректирующими слоями HSL для цветокоррекции портретного и ландшафтного изображения. В качестве последнего шага мы также покажем вам, как использовать инструмент «Цветовой баланс» для улучшения цветокоррекции.

Что такое смесь?

Blend If — это функция, которая влияет на видимость ваших целевых слоев.Вы можете смешивать два основных атрибута. По умолчанию на панели «Смешать, если» установлено значение «Серый», что влияет на яркость. При таком использовании вы указываете Photoshop изменить видимость светлых участков, теней и полутонов ваших целевых слоев.

Вы также можете получить доступ к красному, зеленому и синему каналам (RGB) из того же раскрывающегося меню, чтобы изменить способ отображения цветов в целевых слоях. В этом случае вы говорите Photoshop изменить видимость определенных цветов в ваших целевых слоях.

Третий аспект Blend If — это фактические возможности смешивания. Независимо от того, работаете ли вы с яркостью или цветами (или обоими), Blend If можно использовать, чтобы повлиять на видимость этих переменных между двумя или более слоями.

Если вы новичок в использовании Blend If, это короткое видео поможет вам понять основы, а также продемонстрирует вышеупомянутые функции.

Как получить доступ к Blend If

Функция «Наложить, если» в Photoshop находится в меню «Стиль слоя».Доступ к нему можно получить из меню по следующему пути: Layer> Layer Style> Blending Options .

Вы также можете получить доступ к Blend If, дважды щелкнув слой, на который вы хотите повлиять в Photoshop. Это, вероятно, самый простой и быстрый способ сделать это. Просто будьте осторожны, щелкая справа от имени слоя, чтобы не открывать опцию изменения имени слоя.

Наш рецепт цветокоррекции: режим смешивания мягкого света, корректирующие слои HSL и переход при

Мы будем использовать этот рецепт в нашем рабочем процессе для редактирования следующих портретных и альбомных изображений.По сути, цветокоррекция будет выполняться путем настройки слоев Hue / Saturation (HSL) в режим наложения Soft Light. Затем на каждом из этих слоев можно будет получить доступ к Blend If для точной настройки яркости и / или значений RGB (цвета).

Цветовая коррекция портрета

Blend If можно очень эффективно использовать для изменения цветового профиля портрета. Это помогает спланировать это перед редактированием, потому что уровень контроля, который у вас есть с этой техникой, позволяет очень точно настраивать.

Например, предположим, что мы хотели настроить цветовую градацию для получения более естественных тонов кожи, одновременно охлаждая тени. Это обычная задача для многих разных стилей портретов, особенно там, где сильный цветовой оттенок доминирует над светом и тенями, как в примере ниже.

Такой цветовой градации можно достичь, создав два слоя HSL, один для светлых участков (кожа) и один для теней. Затем мы изменили цвета для наших целевых областей и использовали Blend If, чтобы защитить области, на которые мы не хотим влиять.

Давайте начнем!

Вы можете загрузить это изображение с сайта Pexels, чтобы следить за ним.

Создайте корректирующий слой Hue / Saturation , щелкнув значок Create New Fill или Adjustment Layer в правом нижнем углу Photoshop.
Установите флажок Colorize .
Измените режим наложения на Soft Light в раскрывающемся меню.
Дважды щелкните текст «Hue / Saturation» и переименуйте слой в Highlights .
Дважды щелкните значок Hue / Saturation , чтобы получить доступ к ползункам.Сделайте следующие настройки: Оттенок: 39 ; Насыщенность: 0 ; Легкость: +55 .
Дважды щелкните на слое Hue / Saturation , справа от текста, чтобы получить доступ к панели Layer Style и ползункам Blend If.
Нажмите и удерживайте Alt + Click на левом ползунке в нижележащем слое . Переместите оба ползунка так, чтобы значения были 31 и 99 , как показано. Затем нажмите ОК .
Повторите шаги с первого по четвертый.Но на этот раз на четвертом шаге переименуйте слой в Shadows .
Дважды щелкните значок Hue / Saturation , чтобы получить доступ к ползункам (если поле закрыто). Сделайте следующие настройки: Оттенок: 233 ; Насыщенность: 36 ; Легкость: -42 .
Дважды щелкните слой Hue / Saturation Shadows, чтобы открыть панель «Стиль слоя».Нажмите и удерживайте Alt + Click на правом ползунке в нижележащем слое . Переместите оба ползунка так, чтобы значения были 22 и 113 , как показано. Затем нажмите ОК .
На слое Shadows измените Fill на 50% .
Выберите маску слоя Highlights . Нажмите B для инструмента Brush и измените цвет переднего плана на Black . Затем покрасьте в исходные цвета, за исключением участков кожи, как показано. Мы расскажем об основах работы с инструментом «Кисть», если вам нужно что-то освежить.
Выберите маску слоя Shadows .Снова, используя кисть, как и раньше, измените цвет переднего плана на черный и закрасьте области тени на подушке и одеяле . В этом случае мы хотим оставить на женщине только пораженные участки.

Раньше:

После:

Теперь, когда мы скорректировали оттенки кожи и тени на нашем объекте, в результате получилось более естественное изображение.

Цветовая коррекция пейзажного изображения

Мы применим те же принципы к этому пейзажному изображению. Мы добавим тепла сцене за пределами пещеры, а также добавим синий и голубой к теням. Это создаст больший контраст и изменит общий вид.

Кроме того, мы также будем работать с синим каналом, чтобы показать вам, как использовать цвет на панели «Смешать, если».Таким образом, можно изменить не только значения яркости с помощью серого, но и синего канала, все в одном слое HSL-Blend If. Это будет иметь больше смысла на следующих этапах.

Вы можете загрузить это изображение с сайта Pexels, чтобы следить за ним.

Создайте корректирующий слой Hue / Saturation , щелкнув значок Create New Fill или Adjustment Layer в правом нижнем углу Photoshop.
Установите флажок Colorize .
Измените режим наложения на Soft Light в раскрывающемся меню.
Дважды щелкните текст «Hue / Saturation» и переименуйте слой в Highlights .
Дважды щелкните значок Hue / Saturation , чтобы получить доступ к ползункам. Сделайте следующие настройки: Оттенок: 12 ; Насыщенность: 45 ; Легкость: -25 .
Дважды щелкните слой Hue / Saturation справа от текста, чтобы получить доступ к панели Layer Style и ползункам Blend If.
Нажмите и удерживайте Alt + Click на левом ползунке в нижележащем слое . Переместите оба ползунка так, чтобы значения были 106 и 182 , как показано. Затем нажмите ОК .
Повторите шаги с первого по четвертый.Но на этот раз на четвертом шаге переименуйте слой в Shadows .
Дважды щелкните значок Hue / Saturation , чтобы получить доступ к ползункам. Сделайте следующие настройки: Оттенок: 260 ; Насыщенность: 47 ; Легкость: -20 .
Дважды щелкните слой Hue / Saturation Shadows, чтобы открыть панель «Стиль слоя».Нажмите и удерживайте Alt + Click на правом ползунке в нижележащем слое . Переместите оба ползунка так, чтобы значения были 50 и 130 , как показано. Затем нажмите ОК .
Повторите шаги с первого по четвертый. Но на этот раз на четвертом шаге переименуйте слой в Blue .
Дважды щелкните значок Hue / Saturation , чтобы получить доступ к ползункам. Сделайте следующие настройки: Оттенок: 315 ; Насыщенность: 61 ; Легкость: -30 .
Дважды щелкните слой Hue / Saturation Shadows, чтобы открыть панель «Стиль слоя».Измените раскрывающееся меню Blend If на Blue .
Нажмите и удерживайте Alt + Click на левом ползунке в нижележащем слое . Переместите оба ползунка так, чтобы значения были 175 и 255 , как показано.
Измените раскрывающееся меню Blend If на Gray .
Нажмите и удерживайте Alt + Click на левом ползунке в нижележащем слое . Переместите оба ползунка так, чтобы значения были 175 и 255 , как показано.

Раньше:

После:

Связанный: Как использовать Luminar AI для получения красивых пейзажных фотографий

Добавление корректирующего слоя цветового баланса к редактированию ландшафта

Как только вы научитесь использовать корректирующие слои HSL, для которых установлено значение «Мягкий свет», в сочетании с «Наложить, если», последние штрихи можно будет добавить, работая с инструментом «Цветовой баланс».Но, как вы увидите, инструмент «Цветовой баланс» становится гораздо более мощным инструментом, когда он используется поверх стопки слоев «Наложить, если». Почему?

Потому что слои Blend If будут изменяться в ответ на окружающие их слои, как обычные корректирующие слои. Разница в том, что Blend If сам по себе более сложен и позволяет визуально точно контролировать яркость и цвета. Давайте посмотрим, как это работает, используя то же пейзажное изображение.

Создайте группу слоев HSL, выбрав слой Blue , а затем нажмите и удерживайте Shift + щелчок на слое Highlights .Затем щелкните значок Папка внизу.
Создайте корректирующий слой Color Balance , щелкнув пункт меню в правом нижнем углу экрана Photoshop.
Внесите следующие изменения в значения цветового баланса сверху вниз в каждом разделе: Средние тона: +24 , -9 , -6 ; Тени: -9 , 0 , +24 ; Основные моменты: +20 , 0 , -7 .

Теперь, если вы переключаетесь между отключением папки Group 1 и корректирующего слоя Color Balance, вы можете увидеть, насколько отличается и эффективен Blend If при наложении новых корректировок поверх слоев Blend If.

Вывод из этого эксперимента заключается в том, что цветокоррекция с помощью одних только обычных инструментов Photoshop не так эффективна, как при использовании в тандеме со слоями Blend If, установленными в режим наложения Soft Light.

Если вы еще не в полной мере осознали возможности инструмента Blend If, вот отличное видео, в котором рассматриваются эти методы. Вы сможете увидеть, как все это складывается прямо на ваших глазах.

Хотя профессионалы отрасли знают и используют Blend If в течение многих лет, многие новички и даже опытные пользователи Photoshop могут не знать о его существовании и о том, насколько это мощная функция.

Blend If изменит ваш взгляд на цветовую градацию, как только вы возьмете на себя задачу освоить ее. Если вам удалось дойти до конца этого урока, вы, вероятно, знаете, что это правда, особенно если вы использовали другие методы цветокоррекции. Следующим шагом будет применение ваших знаний о Blend If к другим аспектам постобработки. Цветовая градация — это лишь верхушка айсберга для Blend If.

Как создать реалистичные солнечные эффекты с помощью Luminar AI

Трудно добиться реалистичных солнечных эффектов.Но с Luminar AI вы можете легко создать искусственный солнечный свет, который выглядит убедительно.

Читать далее

Об авторе

Крейг Беман
(Опубликована 51 статья)

Крейг Беман — американский фотограф из Мумбаи.Он пишет статьи о Photoshop и редактировании фотографий для MakeUseOf.com.

Более
От Крейга Бемана

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

Раскройте волшебство кисти-микшера Photoshop

Что такое инструмент «Кисть-микшер» в Photoshop? Из всех инструментов Photoshop, Mixer Brush может быть одним из самых полезных при использовании в рабочем процессе частотного разделения.Ключ в том, чтобы знать, как его использовать.

Короче говоря, Mixer Brush позволяет смешивать цвета и тона изображения, как если бы они были влажной краской. Это дает вам много возможностей, особенно когда дело доходит до работы с копией низкочастотного слоя в ваших слоях частотного разделения.

Давайте кратко рассмотрим элементы управления и поговорим о том, на какие настройки следует обратить внимание, чтобы использовать их возможности.

Опции смесительной щетки

Глядя на панель параметров, мы видим, что инструмент Mixer Brush (1) имеет несколько параметров, но нас в первую очередь интересуют Current Brush Load (2), Clean Brush After Each Stroke (3) , Wetness (4), Flow (5) и Sample All Layers (6).

Инструмент «Кисть-миксер» — это один из инструментов «Кисть» на палитре инструментов. Если щелкнуть и удерживать инструмент «Кисть», появится всплывающее меню, в котором вы можете выбрать «Кисть-миксер», как показано на скриншоте ниже.

Установить текущую нагрузку на кисть для очистки кисти

Поскольку Mixer Brush собирает краску с изображения, над которым вы работаете, важно убедиться, что для параметра Current Brush Load установлено значение «Clean Brush» . Кисть автоматически собирает краску при каждом мазке, и это гарантирует, что на кисть не будет нанесен предыдущий цвет, который испортит вашу работу.

Очищайте щетку после каждого мазка

Следующий вариант, на который следует обратить внимание, — это кнопка Очистить кисть после каждого мазка . Это гарантирует, что вы будете начинать каждый мазок чистой кистью, подбирая только те цвета, которые вам нужны.

Если этот параметр не выбран, кисть сохранит некоторые цвета из последнего мазка, что может привести к загрязнению, когда кисть закрашивает неправильный цвет.

4 настройки кисти

С настройками очистки кисти есть 4 варианта взаимодействия кисти с цветами на изображении: Wet, Load, Mix и Flow .Они влияют на то, как инструмент Mixer Brush смешивает цвета, насколько далеко он будет распространять эти цвета, а также на то, насколько быстро кисть будет создавать эффект.

Из этих опций 2, которые больше всего касаются нашего рабочего процесса, — это настройка «Влажный» и «Поток». Параметр «Влажность» управляет количеством краски, которое набирается каждый раз, когда вы начинаете мазок. Более низкие настройки Wet означают, что краска собирается меньше, что может быть хорошим способом уменьшить эффект каждого мазка.

Когда я работаю над смешиванием цветов в изображении, я начинаю с низкого значения Wet, около 20%. Если эффект кажется слишком легким, я увеличу его примерно до 40% или около того.

Параметр «Поток» также помогает контролировать скорость образования краски. При работе с Mixer Brush я начну с установки около 20%, чтобы у меня было немного больше контроля над тем, как быстро нарастает текущая нагрузка кисти на изображение.

Как и в случае с опцией Wet, если мне нужно, чтобы она работала быстрее, я могу увеличить ее примерно до 40%.

Выборка всех слоев: включено или выключено?

Последний параметр, на котором мы остановимся здесь, — это параметр Sample All Layers . Как и во многих других инструментах Photoshop, этот элемент управления определяет, с какими пикселями он взаимодействует. Когда этот параметр выключен, он будет отбирать только цвета из слоя, над которым вы работаете. И когда он включен, он будет выбирать цвета из ВСЕХ слоев вашего изображения.

При использовании кисти Mixer Brush как части рабочего процесса разделения частот я буду работать с копией слоя Tone или Low-Frequency, поэтому я убеждаюсь, что он отключен.В тех случаях, когда я работаю над пустым слоем и просто хочу смешать цвета изображения ниже, я включаю его.

Имейте в виду, что если этот параметр включен, любые слои, расположенные выше того, с которым вы работаете, могут повлиять на цвета, выбранные кистью.

Например, если у вас есть корректирующий слой «Кривые» над слоем, над которым вы работаете, и параметр «Образец всех слоев» включен, этот корректирующий слой повлияет на цвета образцов кисти, в результате чего результат будет увеличиваться вдвое.

Использование миксера со слоями частотного разделения

Теперь, когда мы рассмотрели настройки, давайте поговорим о паре примеров того, как вы можете использовать Mixer Brush как часть рабочего процесса частотного разделения.

Вот фотография Эмили Тиг, на которой кожа модели требует большой доработки. Слева вы видите исходное изображение, а справа — отретушированную версию.

© Эмили Тиг

Хотя я редко использую частотное разделение при работе с кожей (слишком легко зайти слишком далеко), эта серия изображений представляла собой проблему, в которой частотное разделение оказалось очень полезным.

У нас не так много места, чтобы разбираться в сложностях настройки слоев частотного разделения и т. Д., Но ниже вы можете увидеть исходный слой Tone слева и тот, над которым я работал с помощью Mixer Brush справа. .

Цель использования Mixer Brush на копии слоя Tone состояла в том, чтобы смешать цвета и тона ровно настолько, чтобы облегчить завершение работы с традиционными слоями Dodge и Burn.

После установки параметров Wet и Flow примерно на 20% каждая, я выбрал размер Mixer Brush, чтобы он был немного больше, чем группы пятен, затем я сделал небольшие круговые мазки здесь и там, работая, чтобы смешать тона.

Используя эти небольшие круговые движения, промокая пятна, я смог смешать цвета без изменения формы или освещения на лице.

Одна проблема, с которой действительно хорошо справляется частотное разделение, — это морщины на одежде. На изображении ниже морщины на леггинсах нужно разгладить.

При работе над копией слоя «Тон» для этого изображения я использовал более длинные мазки кистью с целью смешивания бликов и теней от морщин.

Поскольку форма ее ног намного проще, чем форма лица модели в первом примере, я мог работать с кистью Mixer Brush с большей силой, здесь я использовал около 40% для настроек Wet и Flow.

Когда вы ознакомитесь с тем, как работают различные элементы управления для инструмента Mixer Brush, вы быстро почувствуете, как использовать этот мощный инструмент в своем рабочем процессе. У Лизы Карни также есть отличный PDF-файл, в котором освещаются различные настройки Mixer Brush.

Разделение частот 2.0 | Расширенная очистка текстур

Если вы хотите узнать больше о частотном разделении, инструктор PRO EDU Земля Оливер создал один из самых продвинутых рабочих процессов и действий для FS 2.0, которые можно найти в учебнике Advanced Texture Cleanup ЗДЕСЬ.

О Деннисе: С 1991 года Деннис добавляет Photoshop Magic к постерам фильмов и изображениям для рекламных кампаний.Ему нравится работать над крутыми изображениями с крутыми креативами, будь то для последнего блокбастера, кадра красивой модели или продукта для новой рекламной кампании. Его работы можно найти на www.dunbardigital.com.

90 дней содержания

В течение следующих 90 дней мы будем работать с некоторыми ведущими художниками, чтобы изучить рекомендации, которые дадут вам решения проблем, с которыми мы все столкнулись. Мы платим авторам действительно справедливую плату за каждую оригинальную статью и пишем о вещах, которые не спонсируются никаким брендом.За этим стоит только наше мнение. Нам бы очень хотелось, чтобы вы использовали здесь наши партнерские ссылки, чтобы мы могли продолжать писать отличные статьи, которым вы можете доверять.

Как смешивать слои в Photoshop (3 ЛУЧШИХ метода!)

Одна из лучших вещей в Adobe Photoshop — это возможность работать со слоями. Это позволяет вам иметь максимальный контроль и работать без разрушения.

Слои предлагают разные способы взаимодействия друг с другом, и это делается с помощью режимов наложения.Одно из наиболее распространенных применений этого метода — создание фото с использованием двух или более изображений.

Существует множество различных методов наложения слоев в Photoshop. В этой статье я рассмотрю три из них, которые помогут вам в самых разных ситуациях.

(Здесь вы также можете узнать, как объединять изображения с помощью Photoshop.)

Итак, загрузите свою версию Photoshop и следуйте инструкциям ниже, чтобы создать уникальный эффект мультиэкспозиции.

Как совмещать изображения с помощью Photoshop

Давайте рассмотрим три наиболее полезных способа совмещения изображений, представленных в приведенном выше видео, любезно предоставленном Photoshop Essentials.

Каждый из них даст вам разные результаты и поставит перед вами разные задачи. Я проведу вас через все три, а затем вы сможете использовать тот метод, который вам больше всего подходит, или вы можете использовать все три, когда работаете над более сложными идеями композитной фотографии.

Со всеми из них вы будете работать на панели «Слои». Если этого не видно, вы можете включить его в меню «Окно», «Слои».

Затем вам нужно объединить два изображения в одном документе.Есть несколько способов сделать это:

Вы можете перетащить изображение из одного окна в другое; вы можете использовать команды «Копировать» и «Вставить» из меню «Правка» или соответствующие им сочетания клавиш Cmd + C и Cmd + V; или вы можете использовать команду «Поместить встроенное».

Нет правильного или неправильного способа сделать это, выберите тот, который вам удобнее.

А теперь приступим.

Вариант 1: Используйте непрозрачность слоя Photoshop

Шаг 1: Выберите изображения

Кредит: Виктор Талашук

Кредит: Александр ледогоров

Этот способ наложения фотографий даст вам эффект двойного -экспозиция.Вот почему вам следует выбрать два изображения, которые могут дать вам гармоничный результат.

Шаг 2. Откройте два изображения как слои в Photoshop.

Когда у вас есть два открытых изображения в одном документе в Photoshop, по умолчанию вы увидите только верхний слой из-за режима наложения. Но это не значит, что второго нет.

Перейдите на панель «Слои» и посмотрите, как у вас есть два слоя — по одному для каждой фотографии. Вы сможете увидеть их в виде уменьшенных изображений, чтобы вы могли их распознать.

Верхнее изображение в настоящее время блокирует фоновый слой. Попробуйте щелкнуть значок глаза рядом с ним, чтобы включить / отключить его.

Если вы отключите его, вы сможете увидеть изображение на нижнем слое. Если вы нажмете на нее еще раз, вы сделаете верхнее изображение видимым.

Шаг 3. Измените непрозрачность слоя

Убедитесь, что вы работаете с верхним изображением, щелкнув по нему, чтобы выбрать его. Затем откройте ползунок «Непрозрачность», расположенный в верхней части панели «Слои», щелкнув стрелку вниз рядом с ним.

Теперь вы можете сдвинуть его, чтобы уменьшить непрозрачность. Когда вы это сделаете, нижнее изображение начнет появляться и взаимодействовать с активным слоем.

Двигайте его медленно, чтобы найти нужную сумму. Вы также можете ввести конкретное число, например, 70 установит для него непрозрачность 70%.

Обратите внимание, что порядок слоев влияет на результат. Затем вы можете использовать инструмент перемещения, чтобы расположить определенную композицию с помощью двух изображений.

Вы также можете включить направляющие в Photoshop, чтобы убедиться, что все выровнено правильно.

Вариант 2: Используйте режимы наложения слоев Photoshop

Шаг 1: Выберите изображения

Кредит: Хассан Паша

Кредит: Павел Червински

Этот режим наложения чаще всего используется для добавления текстуры к вашим изображениям. images, которые я покажу вам в следующем примере.

Однако вы также можете использовать его для управления корректирующими слоями или для смешивания более двух изображений, потому что вы можете применять разные режимы наложения к каждому слою.

Откройте два изображения вместе в одном документе. Убедитесь, что текстура находится в верхнем слое. Вы можете увидеть и изменить это на панели «Слои».

Оба изображения должны быть одинакового размера. Если это не так, отрегулируйте размер, перейдя в меню «Редактировать», «Преобразовать» или используя сочетание клавиш Cmd + T.

Шаг 3. Измените режим наложения

В верхней части панели «Слои», рядом с ползунком «Непрозрачность» вы найдете режим наложения вашего слоя.По умолчанию установлено значение «Нормальный», что означает, что слой не взаимодействует ни с чем, находящимся под ним.

Если вы нажмете стрелку вниз, вы откроете меню режима наложения. Если вы используете Photoshop CS6, вы не сможете увидеть предварительный просмотр эффекта, поэтому вам придется применить каждый из режимов наложения слоев, чтобы увидеть результат.

В более новых версиях CC вы можете просто навести курсор на различные режимы наложения, чтобы увидеть, как ваше изображение меняется с каждым из них.

На панели вы увидите, как режимы наложения разделены на группы, разделенные тонкой линией.Первый блок содержит режимы наложения, которые затемняют ваше изображение при взаимодействии.

Далее идет группа режимов наложения слоев, которые делают изображение более светлым. После этого вы найдете те, которые изменят контраст и так далее. Это сделано для того, чтобы вы могли более интуитивно выбирать режимы наложения.

Каждый из этих режимов наложения изменяет способ взаимодействия пикселей верхнего слоя с пикселями нижележащего слоя.

Вот краткое описание различных режимов наложения слоев:

Нормальный (Shift + Option + N): между слоями нет взаимодействия, поэтому вы видите только верхнее изображение.
Растворение (Shift + Option + I): в этом режиме наложения предпочтение отдается пикселям верхнего слоя, когда непрозрачность имеет высокое значение, и нижним пикселям, когда непрозрачность низкая. Также применяется шаблон дизеринга.
Темнее (Shift + Option + K): более светлые пиксели заменяются более темными.
Умножение (Shift + Option + M): в этом режиме наложения базовый цвет умножается на цвет наложения, что, конечно же, приводит к более темному цвету. Наиболее часто используется в этой группе.
Color Burn (Shift + Option + B): результат намного темнее, чем то, что вы получили бы с умножением. Этот режим наложения приведет к очень насыщенному изображению с увеличением контраста. Нет никакой разницы, когда смешиваемый цвет белый.
Linear Burn (Shift + Option + A): похоже на Color Burn, за исключением того, что он уменьшает яркость, поэтому насыщенность не такая экстремальная.
Более темный цвет : работает как «Темнее», но не в отдельных каналах.
Светлее (Shift + Option + G): этот режим наложения противоположен затемнению. Он сохраняет более светлые цвета из верхнего слоя, а более темные заменяются более светлыми из нижнего слоя.
Экран (Shift + Option + S): если вы смешиваете с черным, вы не увидите никаких изменений. Если вы смешиваете с белым, цвета на вашем изображении станут белыми. Остальные цвета становятся ярче и менее контрастными. Это противоположность умножения.
Color Dodge (Shift + Option + D): этот режим наложения создает насыщенность и контраст.В результате получается намного светлее, чем Screen или Lighten, и очень часто светлые участки становятся более заметными.
Linear Dodge (Shift + Option + W): он ярче, чем Color Dodge, но менее насыщен.
Более светлый цвет : Работает как режим «Осветление», но только на одном канале вместо трех.
Overlay (Shift + Option + O): это, вероятно, наиболее часто используемый из всех режимов наложения, потому что это умеренная комбинация режимов Screen и Multiply.Делает это в соответствии с основным цветом; таким образом, он применяет режим экрана к более светлым цветам и режим умножения к более темным.
Мягкий свет (Shift + Option + F): этот режим наложения очень похож на режим наложения, но более мягкий.
Жесткий свет (Shift + Option + H): создает более контрастные изображения. Представьте, что вы освещаете свое изображение ярким светом, отсюда и название. Светлые участки станут более яркими, а тени — более темными.
Яркий свет (Shift + Option + V): осветляет и затемняет цвет в соответствии с смешанным цветом. Результат очень интенсивный.
Линейный свет (Shift + Option + J): работает аналогично режиму наложения «Яркий свет», за исключением того, что он влияет на яркость, а не на контраст.
Точечный свет (Shift + Option + Z): эффект здесь зависит от смешанных цветов. Если пиксели на верхнем слое темнее, они останутся, если они светлее, чем пиксели внизу, они будут заменены.Та же логика применяется к более светлым пикселям. В результате получается высокая контрастность с очень небольшим количеством полутонов.
Hard Mix (Shift + Option + L): в этом режиме наложения значения канала станут либо 0, либо 255. В результате цвета будут только красным, зеленым, синим, белым и черным, если вы ‘ Переработаем в режиме RGB. Для изображений в CMYK используются следующие цвета: белый, черный, голубой, пурпурный и желтый.
Разница (Shift + Option + E): оценивает значение яркости каждого пикселя и затем вычитает основной цвет или смешанный цвет в зависимости от того, какой из них был ярче.
Исключение (Shift + Option + X): это почти как «Разница», но дает менее контрастный результат.
Вычесть : вычитает смешанный цвет из основного цвета, поэтому похожие цвета компенсируют друг друга.
Разделить : Здесь процесс аналогичен вычитанию, но вместо вычитания цвета он делит его. Это даст очень контрастное изображение с размытыми бликами.
Оттенок (Shift + Option + U): этот режим наложения сохраняет оттенок таким, какой он есть, и смешивает яркость и насыщенность.
Насыщенность (Shift + Option + T): сохраняет насыщенность при смешивании оттенка и яркости.
Цвет (Shift + Option + C): сохраняет цвет слоя со смесью оттенка и насыщенности.
Яркость (Shift + Option + Y): сохраняет яркость и смешивает остальные значения.

Я знаю, что все это выглядит очень сложно, потому что режимы наложения все еще являются абстрактной идеей, но когда вы смешиваете два изображения вместе и видите внесенные изменения, все это начинает обретать смысл.

Вот почему реализация режима предварительного просмотра была очень ценным обновлением в более новых версиях Photoshop. Чем больше вы будете использовать режимы наложения слоев, тем легче будет это сделать, и вы будете выбирать нужный быстрее и интуитивнее.

Шаг 4. Измените непрозрачность (необязательно)

Даже если вы используете режимы наложения слоев, вы также можете комбинировать их с другими методами для получения более точного результата.

Например, вы также можете изменить прозрачность.Если вы нашли правильный режим наложения, но чувствуете, что результат слишком интенсивный, просто уменьшите непрозрачность, чтобы добиться более умеренного эффекта.

Имейте в виду, что некоторые режимы наложения иначе реагируют на значения Непрозрачности, чем на значения Непрозрачности заливки. Итак, если вы работаете с любым из них, вы можете попробовать оба ползунка, чтобы увидеть, какой из них лучше подходит для вас.

Эти режимы наложения: затемнение цвета, линейное затемнение, осветление цвета, линейное осветление, яркий свет, линейный свет, жесткое смешивание и разность.

(Вы также можете проверить нашу статью об уклонении и сжигании здесь.)

Вариант 3: Используйте маску слоя Photoshop

Шаг 1: Выберите изображения

Кредит: Джереми Бишоп

Кредит: Серджио Риос

В этом методе смешивания слоев Photoshop у вас больше свободы чтобы выбрать два изображения, которые вы собираетесь смешать. Это связано с тем, что использование маски слоя позволяет работать только с частями каждого изображения.

Также они могут иметь разные размеры. Вот почему метод маски слоя лучше всего подходит для творческих композиций.

Откройте два изображения в Photoshop. В зависимости от фотографий, которые вы используете, и эффекта, который вы хотите получить, их использование в качестве смарт-объектов может оказаться полезным.

Для этого вы можете открыть второе изображение с помощью команды «Поместить внедренное». Это откроет второе изображение на отдельном слое и автоматически сделает его смарт-объектом.

Если вы использовали другой способ, например, «Копировать и вставить», то вы можете превратить его в смарт-объект, щелкнув слой правой кнопкой мыши и выбрав в меню пункт «Преобразовать в смарт-объект».

Шаг 3. Расположите изображения

Я рекомендовал вам использовать смарт-объекты, потому что вы можете манипулировать слоем по своему усмотрению без потери исходной информации.

Итак, вы можете уменьшить его или преобразовать, а затем передумать и снова сделать его большим без потери качества.

В этом примере я не собираюсь ничего менять в этом новом слое, но мне нужно разместить его в правильном месте, чтобы горизонт совпадал на обоих изображениях.Я легко могу сделать это с помощью инструмента перемещения.

Маски слоя могут сделать видимыми или невидимыми различные части слоя без потери пикселей. Они также могут добавлять различные степени прозрачности. Вот почему они так важны для создания композиции в Photoshop.

Создать маску нового слоя можно с помощью кнопки в нижней части панели «Слои». Перед нанесением убедитесь, что вы находитесь на правильном слое.

По умолчанию маски слоя будут полностью белыми, что означает, что вы не увидите никаких изменений в своем изображении.Однако вы увидите белую миниатюру рядом с миниатюрой слоя.

Когда вы работаете со слоями-масками, все, что окрашено в белый цвет, полностью видно, а все, что находится в черном цвете, заблокировано или скрыто.

Различные оттенки серого создают разную прозрачность. Другими словами, светло-серый будет более прозрачным, чем темно-серый.

Шаг 5. Раскрасьте маску слоя

Теперь пора добавить цвет к созданной вами маске слоя.Имейте в виду, что чем он темнее, тем менее заметным он станет.

В этом примере я хочу покрыть исходное небо. Для этого он должен быть белым в маске слоя, чтобы он был полностью виден.

Затем необходимо полностью скрыть нижнюю часть, потому что я хочу, чтобы был виден передний план исходного изображения. Поэтому мне нужно сделать черный цвет на маске слоя.

Наконец, чтобы создать реалистичный эффект и полностью интегрировать оба изображения, между ними должна быть область перехода.

Для этого я могу использовать инструмент градиент. Как только я активирую его, вверху станет доступна панель параметров.

Здесь я выберу линейный градиент от черного к белому. Я собираюсь оставить режим Normal и непрозрачность 100%.

Эти настройки могут быть разными в зависимости от ваших изображений и того, чего вы пытаетесь достичь.

Может быть, вам даже не понадобится инструмент градиента, если нет перехода между областями или элементами. В этом случае вы можете использовать кисть и установить черный цвет переднего плана и закрасить все, что хотите покрыть.

Вернуться к инструменту градиента, который я использую: вам просто нужно щелкнуть там, где вы хотите начать оценку. Затем перетащите область перехода и отпустите кнопку мыши, когда захотите завершить переход.

Если эффект не совсем то, что вам нужно, вы можете повторять процесс создания нового градиента, пока не будете довольны. Вы всегда можете проверить результат, удерживая клавишу Alt и щелкнув миниатюру маски слоя.

Это позволит вам увидеть маску без изображений.Вы также можете отключить или удалить маску слоя, щелкнув ее правой кнопкой мыши и выбрав нужную команду в меню.

Если градиент вас устраивает, могут быть некоторые области, которые могут нуждаться в тонкой настройке.

Вы можете взять кисть и произвести целенаправленное редактирование. Установите цвета по умолчанию в образцах, щелкнув значок рядом с ними или используя сочетание клавиш D.

Когда вы это сделаете, черный будет установлен в качестве цвета переднего плана, и вы сможете закрасить им все, что хотите скрыть. маску слоя.

Затем можно использовать сочетание клавиш X для переключения образцов с переднего плана на фон. Таким образом, у вас будет белый цвет, чтобы было видно все, что вы им рисуете.

Вы также можете добавить корректирующие слои к изображениям и скопировать на них маску слоя, удерживая клавишу Alt и перетаскивая ее на другие новые слои.

Помните, что вы также можете изменять режимы наложения в слоях с масками. То же самое и с непрозрачностью, поэтому вы можете полностью контролировать композицию.

Режимы наложения Photoshop | Заключительные слова

Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как смешивать слои Photoshop с помощью этих трех простых методов.

Как смешать цвета в фотошопе: Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Что нужно делать:

Чего делать нельзя:

Настройки кисти

Две горячие клавиши, которые вы должны знать

Как смешивать цвета: основы

Теперь еще раз в цвете

Выводы

Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Что нужно делать:

Чего делать нельзя:

Настройки кисти

Две горячие клавиши, которые вы должны знать

Как смешивать цвета: основы

Теперь еще раз в цвете

Выводы

Как смешивать цвета при помощи кисти в Фотошоп? / Creativo.one

Что нужно делать:

Чего делать нельзя:

Настройки кисти

Две горячие клавиши, которые вы должны знать

Как смешивать цвета: основы

Теперь еще раз в цвете

Выводы

Как в фотошопе смешать цвета

Как смешивать цвета в Photoshop

Метод 1 Режимы смешивания цветов

Метод 2 Другие методы смешивания цветов

Советы

Режимы смешивания в фотошопе

Стандартные режимы

Режимы затемнения

Режимы осветления

Режимы контраста

Режимы сравнения

Режимы цвета

Смешивание цветов

Смешивание цветов в фотошопе: Smudge Tool

Варианты смешивания слоев — DigiPortfoolio OÜ печать на масках в Нарве

Режим смешивания цветов в фотошопе

Пример из режима смешивания цветов в реальном мире

Существует ли алгоритм смешивания цветов, который работает так же, как смешивание реальных цветов?

Крита – живописной смеситель

Документ FiftyThree

7 ответов

Похожие вопросы:

Режим наложения цветов в Photoshop

Реальный пример режима наложения цветов

Объяснение режимов наложения — Полное руководство по режимам наложения в Photoshop

Когда были добавлены режимы наложения в Photoshop?

Режимы наложения или режимы наложения?

Непрозрачность и заливка с режимами наложения

Флажок «Прозрачный слой с фигурами»

База + Смесь = Результат

Математический режим наложения

Математический пример:

Объяснение каждого режима наложения

Нормальные режимы наложения

Нормальный

Растворить

Режимы наложения затемнение

Темнее

Умножить

Затемнение цвета

Линейный прожиг

Более темный цвет

Режимы наложения осветлить

Светлее

Экран

Цвет Dodge

Linear Dodge (добавить)

Более светлый цвет

Контрастные режимы наложения

Накладка

Мягкий свет

Жесткий свет

Яркий свет

Линейный свет

Пин светильник