Начни рисовать: Начни рисовать (Эдвин Лутц) — купить в МИФе

начни рисовать — Творческое портфолио

Репутация: 15806,5 (Ур. 9 Виртуоз)

Популярность: (просм-в профиля) 1950

Последнее посещение: 15.04.2020 17:21

начни рисовать, 5 лет (Малыш)

Изостудия для взрослых и детей (с 4 лет). Учащиеся занимаются по программе художественной школы и получают профессиональные навыки и знания по живописи, композиции, рисунку и керамике.
Задания чередуются по темам и жанрам, по технике исполнения и используемым материалам.
Также программа занятий включает различные мастер -классы по живописи, лепки и основам гончарного ремесла.
Наша страничка в вк https://vk.com/nachni_risovat
Ждем Вас на занятиях!

Занятия проходят в небольших группах. Внутри группы с каждым участником идет индивидуальная работа.
Наш адрес :
студия «НАЧНИ РИСОВАТЬ!», Ленинградская обл. г. Всеволожск, мкрн. Южный, ул. Доктора Сотникова, 3, тел. 8(921)915-16-46, 8(921)443-75- 10

Последние работы в конкурсах (7)

Все конкурсные работы

Всеволожск

1 год, Всеволожск

15.07.2018 21:39

космос

1 год, Всеволожск

26.03.2018 12:09

Тигр

1 год, Всеволожск

22.02.2018 23:22

Морячка

1 год, Всеволожск

22.02.2018 23:19

Последние работы в галереях (45)

Все работы в галереях

Рождество

2 года, Всеволожск

13.01.2019 11:35

индеец

2 года, Всеволожск

17.11.2018 08:00

Сова

1 год, Всеволожск

15.07.2018 21:36

Копия портрета

1 год, Всеволожск

09.05.2018 00:16

Последние дипломы и грамоты (2)

Все дипломы и грамоты

Сертификат участника конкурса

Дата получения: 18.09.2018

За участие в конкурсе «Конкурс детского рисунка “Города — 2018” вместе с Erich Krause»

III МЕСТО

Дата получения: 04.03.2018

3 место в конкурсе «Конкурс детского рисунка «Поздравление мужчинам — 2018″»
за работу «Моряки»

пошаговые техники для тех, кто хочет стать художником за 5 минут

Начни рисовать — это классическая книга по рисованию, которая переиздается с 1921 года. Автор книги вдохновил У. Диснея начать рисовать. В книге используется метод рисования через геометрические формы.

О книге

Если вы никогда не умели рисовать, но всегда хотели научиться, с этой книгой ваша мечта превратиться в реальность уже через пару простых уроков.

Считаете, для рисования нужен талант? Уверяем вас, это не так. Перед вами практическое руководство с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для людей, которые никогда не рисовали! Уже через 10 упражнений вы почувствуете, как повышается ваш уровень.

С этой книгой вы сможете нарисовать пингвина, новогоднюю ёлку, воздушный шар, и лошадь, паровоз, и даже человеческие эмоции. Поверьте, у вас есть для этого все, что нужно: руки, глаза, простой карандаш и простые инструкции из этой книги.

Эдвин Лутц — человек, благодаря которому существует волшебный мир Диснея. Девятнадцатилетний Уолт учился рисовать именно по этой книге, которая переиздается с 1921 года.

Метод обучения рисованию Лутца состоит в том, чтобы разделить сложные объекты на простые формы, с простыми пошаговыми инструкциями. Это доступно даже ребенку, но основано на тех же фундаментальных правилах, что и великие произведения современного искусства.

Начав с простейших изображений людей, животных, цветов, красивых ретро-автомобилей и поездов, затем вы сможете перейти к более сложным сюжетам. Помогавшая учиться многим поколениям детей и взрослых, эта прекрасная книга идеально подойдет для всех, кто хочет узнать азы изобразительного искусства и начать рисовать.

Художники — это не только Дисней или Ван Гог. Это и вы тоже. Убедитесь сами, выполните пару упражнений из этой книги. «Я не умею», «У меня руки не из плечей растут», «Я боюсь начать» — отбросьте вот это все и встретьтесь со своим первым нарисованным пингвином уже через несколько минут.

Для кого эта книга

Для всех, кто хочет узнать азы изобразительного искусства и начать рисовать.

 Развороты книги

Об авторе

Эдвин Лутц – автор книги «Начни рисовать»

Будучи блестящим газетным обозревателем, Эдвин Лутц занимался мультипликацией, был художником-анималистом и конструировал оптические игрушки, предназначенные детям для самостоятельного вырезания и склеивания.

Купить книгу на сайте издательства

Книга «Начни рисовать. Пошаговые техники для тех, кто хочет стать художником за 5 минут» Лутц Э

Начни рисовать. Пошаговые техники для тех, кто хочет стать художником за 5 минут

Если вы никогда не умели рисовать, но всегда хотели научиться, с этой книгой ваша мечта превратиться в реальность уже через пару простых уроков.
Считаете, для рисования нужен талант? Уверяем вас, это не так. Перед вами практическое руководство с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для людей, которые никогда не рисовали! Уже через 10 упражнений вы почувствуете, как повышается ваш уровень.
С этой книгой вы сможете нарисовать пингвина, новогоднюю ёлку, воздушный шар, и лошадь, паровоз, и даже человеческие эмоции. Поверьте, у вас есть для этого все, что нужно: руки, глаза, простой карандаш и простые инструкции из этой книги.

Поделись с друзьями:

Издательство:

Манн, Иванов и Фербер

Год издания:

2017

Место издания:

Москва

Язык текста:

русский

Язык оригинала:

английский

Перевод:

Петрова Е.

Тип обложки:

Твердый переплет

Формат:

108х80 1/16

Вес:

625 гр.

Страниц:

152

Тираж:

3000 экз.

Код товара:

885481

Артикул:

ITD000000000849743

ISBN:

978-5-00100-492-9

В продаже с:

28.04.2017

Аннотация к книге «Начни рисовать. Пошаговые техники для тех, кто хочет стать художником за 5 минут» Лутц Э.:
Если вы никогда не умели рисовать, но всегда хотели научиться, с этой книгой ваша мечта превратиться в реальность уже через пару простых уроков.
Считаете, для рисования нужен талант? Уверяем вас, это не так. Перед вами практическое руководство с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для людей, которые никогда не рисовали! Уже через 10 упражнений вы почувствуете, как повышается ваш уровень.
С этой книгой вы сможете нарисовать пингвина, новогоднюю ёлку, воздушный шар, и лошадь, паровоз, и даже человеческие эмоции. Поверьте, у вас есть для этого все, что нужно: руки, глаза, простой карандаш и простые инструкции из этой книги.

Читать дальше…

Книга Начни рисовать. Пошаговые техники для тех, кто хочет стать художником за 5 минут Лутц Эдвин, язык Русский, лучшие книги на Bookovka.ua

Аннотация

С первых страниц шаг за шагом читатель знакомится с такими понятиями, как линейный рисунок, создание иллюзии объема, точность изображения, тональная проработка, создание сбалансированной композиции и рисование лица человека в анфас и в профиль. Каждая тема сопровождается подробнейшими пошаговыми объяснениями и большим количеством примеров, а формат А4 не позволит упустить ни одной детали! Также книга содержит примеры и подсказки от художников, обучавшихся по аналогичной методике. Набирайтесь вдохновения, изучайте инструкции и рисуйте! Для кого эта книга Для тех, кто всегда мечтал научиться рисовать. Для начинающих художников.

 Сумма заказа до 1500 грн.

•  

  Доставка курьером по Киеву (50 грн.)

Если Вы оформили заказ до 09:00 в рабочие дни (понедельник — суббота), курьеры доставят его 
на протяжении дня с 15 до 20. 

Заказы оформленные после 09:00 в рабочие дни (понедельник — суббота), будут доставлены на следующий рабочий день.

Заказы, которые оформлены в воскресенье и праздничные дни, будут доставлены в ближайший рабочий день.

Обращаем Ваше внимание, что в отдаленные районы Киева (Бортничи, Софиевская-Борщаговка, Петропавловская-Борщаговка, Чайка, Жуляны и т.д.) стоимость доставки 100 грн. Вы можете проверить ваш адрес и зону доставки по
ссылке>

•  

  Доставка в отделение «Новая Почта» (от 28 грн.)

Стоимость доставки товаров «Новая Почта» регламентируется тарифами данной компании. В среднем по Украине составляет 35 грн., в зависимости от веса посылки и региона доставки.

Если Ваш заказ подтвержден до 16:00 в рабочие дни (понедельник — суббота), мы отправим его в тот же день

. Заказы, подтвержденные после 16.00 или в выходные дни (воскресенье) отправляются в ближайший рабочий день.

Обращаем Ваше внимание, что все отправления автоматически возвращаются отправителю на 5 рабочий дней, с момента прибытия посылки на склад получателя. 

•  Доставка оператором почтовой связи

  «Укрпошта» (35 грн.)

Доставки через оператора почтовой связи «Укрпошта» должны быть предварительно оплачены. Сроки доставки посылки данным перевозчиком составляет 2-5 дней. Обращаем Ваше
внимание, отправка заказов осуществляется до 12:00 во вторник и пятницу.

•  Самовывоз (бесплатно)

Самовывоз книг Вы можете осуществить по адресу:

• г. Киев, ул. Тампере 5

   График работы самовывоза

  с 06

  ⁰⁰

  до 23⁰⁰ 

  (без выходных)*. 

• г. Киев, ул. Пестеля 9

   (при заказах от 100 грн.) График работы самовывоза 

  с 10

  ³⁰

   до 18⁰⁰ 

  (с Понедельника по Пятницу). Расчет только наличными. Видео как нас найти тут ->

Перед приездом обязательно дождитесь подтверждения Вашего заказа. Комплектация заказов на самовывоз происходит с Понедельника по Субботу. Заказы поступившие в выходные дни обрабатываются в первый рабочий день.

 Сумма заказа свыше 1500 грн.

.

• Бесплатная доставка
  любым из вышеперечисленных вариантов доставки

Обращаем Ваше ВНИМАНИЕ, что при выборе способа оплаты «наложенный платеж», комиссия перевозчика оплачивается клиентом отдельно. Так же, данное условие не распространяется на адресную доставку «Новой почты».    

Экспресс — доставка за 1 час

• Доставка на такси

После согласования времени подачи автомобиля и сопутствующих деталей доставки, выбранный товар доставляется по указанному адресу. Экспресс-доставка осуществляется
после полной оплаты за товар в рабочее время (
с Понедельника по Воскресенье с 10⁰⁰ до 18⁰⁰).

Минимальная сумма для оформления заказа составляет 50 грн. Пожалуйста, учитывайте этот факт при выборе товаров в нашем магазине.

•  
  Наличными при получении товара

Вы оплачиваете при получении товара в офисе (самовывоз) или при заказе курьерской доставки по г. Киеву

•    
  Наложенный платеж

Наложенный платеж возможен при отправке товара через службу доставки «Новая почта». Мы отправляем товар без каких-либо предоплат. Вы осматриваете посылку на почте, и если это то что Вам нужно, оплачиваете получение товара.
При выборе наложенного платежа, стоимость доставки увеличиваться на суму обратной пересылки денежных средств (данная комиссия взимается компанией «Новая почта»). Минимальная сумма заказа для оправки Наложенным платежом
составляет 100 грн. 

•    
  Оплата на карту Приватбанка или МоноБанка

После оформления заказа и выборе данного вида платежа, менеджер интернет-магазина проверяет наличие товара и отправляет клиенту информацию с реквизитами счета. В комментариях к платежу, для ускорения идентификации платежей,
обязательно указывайте номер Вашего заказа, а также передайте нам информацию про факт совершения платежа любым удобным для Вас способом (эл. почта, viber).

•    
  Онлайн оплата платежными картами VISA, MasterCard

Оплата товара банковскими платежными картами VISA, MasterCard через безопасный сервис электронных платежей. Ваши данные надежно защищены системой шифрования, а обмен информацией производится по защищенным каналам, с
использованием протокола https. Наш магазин не собирает и тем более не передает Ваши платежные данные третьим лицам. После оплаты, ваш заказ сразу передается на комплектацию и отправку. 

•    
  Банковский перевод на расчетный счет

После оформления заказа и согласования наличия с менеджером магазина, Вам будет подготовлен счет на оплату с реквизитами для оплаты на наш текущий счет в банке.

Книга «Начни рисовать» Эдвина Лутца

Мы все когда-то были детьми. Помню, в школьные годы у моих одноклассниц были популярны альбомы с наклейками, Барби, Сейлор Мун, Русалочка, возможно, кто-то из вас их тоже помнит. Так вот, подруги мои, во всяком случае, некоторые, были просто одержимы этими альбомами, даже случалось, экономили на завтраках, лишь бы купить новую порцию заветных наклеек. Осмелюсь признаться, у меня тоже было увлечение равной силы, но с цветастыми наклейками ничего общего не имевшее. Я собирала карманные деньги на журналы «Рисуем с Ли Эмис». О как же мне нравились те пошаговые иллюстрации 🙂 Самой первой книгой из серии я приобрела «Рисуем 50 чудищ». Из магазина я домой чуть ли не бежала вприпрыжку, сгорая от нетерпения, скорее бы попробовать нарисовать всё это!

Недавно у нас появилась книга, разбудившая во мне те самые ощущения. Все также просто: кружок, треугольник, квадрат, линия тут, линия там и готов гиппопотам незатейливый шедевр. В этом цель книги и состоит. Научиться рисовать простые вещи. Даже не научиться, а просто начать рисовать. Она и называется — «Начни рисовать». Вся буквально строит из простых геометрических форм — треугольник, круг, квадрат. Два кружочка — кошка, три кружочка — мышка.

Многие иллюстрации выглядят странными и старомодными, и ничего удивительного. Книга выдержала множество переизданий с 1921 года. Успела побывать на столах десяти поколений детей и взрослых, включая самого Уолта Диснея, который, по слухам, обязан ей своим увлечением рисованию, а, следовательно, Микки, Дональд, Гуфи и вся их дружная компания — своим существованием. Уже за одно это книге можно поставить памятник от всех поклонников мультипликации 🙂

Старомодность картинок не должна никого отпугивать, смысл книги не в изображении конкретных вещей, а в тренировке руки и воображения, привязывании движения вашей кисти к полету мысли. Она не научит вас рисовать как профессионал, но направит по этому пути, поможет начать, буквально с чистого листа. И само собой, рассчитана книга Эдвина Лутца в первую очередь на детей. Я знаю, среди наших подписчиков наверняка есть юные художники (или страстно желающие ими стать). Вам я и хочу посоветовать эту книгу. Родители, впрочем, тоже не останутся в стороне, вместе кроликов рисовать намного веселее.

Это хорошая и действительно полезная книга, вдобавок проверенная временем и поколениями читателей-начинающих художников. Если попадется вам в руки, непременно обратите внимание.

Начни рисовать!

Предлагает вашему вниманию широкий выбор товаров для художников.

Если ты студент, поступающий в ВУЗ, ученик поступающий в художественную школу, или родитель того и другого? То мы подскажем, что нужно приобрести, начиная свой путь в художественном учебном заведении.

Итак, начнем с гуаши, самыми востребованными наборами является гуашь серий: «Мастер-Класс» 12 цветов по 40 мл или 16 цветов по 20 мл, набор гуаши «Сонет» 12 цветов, набор гуаши «Гамма Студия» 12 цветов. Если заканчивается, какой нибудь один цвет, всегда можно докупить необходимый оттенок отдельными баночками. Также поштучно можно приобрести белила цинковые и титановые.

Акварель удобнее приобретать сразу с пластиковым пеналом, ведь так удобнее ее хранить и носить с собой. Популярные наборы акварельных красок это «Белые ночи» и «Ленинград» , «Ладога». Во всех наборах по сути одни и те же краски, а отличие заключается лишь в самом сочетании цветов, их количестве и в отсутствии/присутствии пенала.

Еще нужна будет бумага, ведь надо на чем-то рисовать? Здесь все довольно просто, акварельная и чертежная бумага А4 или А3 формата в зависимости от потребностей. Акварельная должна быть шероховатая с одной стороны (чтобы лучше держалась краска) и гладкая с другой. Можно приобрести одельные листы, наборы бумаги в папке или альбоме.

Кисть необходимо выбирать следующим в зависимости от краски, которая будет использоваться: для акварели – белка, колонок; для гуаши – синтетика; для масла – щетина, колонок, синтетика; для акрила – синтетика. У нас в салонах вы найдете широкий ассортимент кистей любых номеров, от самых маленьких, до больших.

Из пишуших и графических материалов рекомендуем приобрести чернографитные карандаши фирмы Koh-i-noor различной твердости/мягкости, — наборами или поштучно. Изографы, рапидографы, линеры марки Rotring – они отлично зарекомндовали себя на рынке, благодаря наилучшему качеству! Ластиков есть великое множество вариаций, но сейчас речь пойдет про то, как собраться поступающему в ВУЗ, художественую школу. Поэтому обратите внимание на следующие виды: ластик «Koh-i-noor»; ластик «Faber-Castell» «Dust Free»; мягкие ластики «MILAN», и, так называемую «клячку».

И конечно же предлагаем приобрести папку форматов А1, А2, А3 для хранения и транспортировки работ. Они бывают тканевые или пластиковые, широкие и узкие, с дополнительным длинным ремнем и без. Можно взять тубус – он занимает намного меньше места, и удобен в ношении. Единственый недостаток – бумагу придется скручивать, а это не всегда хорошо и удобно для дальнейшей работы на ней.

Возможно, Вам ещё понадобятся такие вещи как, например, готовальня, сангина, сепия, соусы, рейсшина, палитры и холсты и т.п. Все это, и многое другое Вы можете купить в наших салонах!

Как начать рисовать в качестве хобби — Искусство с Marc

Для меня начало рисования возникло из двух вещей. Я был в ситуации, когда мне было мучительно скучно, и я хотел научиться рисовать лучше.

Итак, я неохотно снова начал рисовать впервые за более чем 10 лет. Я быстро осознал ценность возможности заниматься своим ремеслом в любом месте и в любое время. Меня соблазнило прикосновение карандаша к бумаге.

Теперь, когда я снова рисую, он начинает жить собственной жизнью.Становление своей собственной навязчивой идеей, отдельной, но симбиотической с моими живописными амбициями.

Будьте Циклоптиком со своим видением.

Итак, первое, что вам нужно сделать, чтобы начать рисовать в качестве хобби, — это выяснить, почему? Что побудит вас взять карандаш и положить его на бумагу?

Может быть, вам нравятся супергерои и вы хотите создавать свои собственные комиксы. Возможно, вас всегда привлекали зарисовки людей или животных. Может быть, тебя трогает аниме.

Меня лично вдохновляют многие вещи, но я определенно хотел бы рисовать супергероев получше.Мой друг по работе любит рисовать аниме-персонажей. Это то, с чего он начал.

Как бы то ни было, есть кое-что, что вас вдохновляет. Вероятно, у вас в голове есть какая-то картина, которую вы хотите создать.

Что-то побудило вас сегодня просто подумать о том, как начать рисовать в качестве хобби, к тому, чтобы сделать первый практический шаг и начать поиск в поисках совета.

Поздравляем! Вы уже сделали самое сложное! Это просто первый шаг на вашем пути.

Давайте превратим этот первый шаг в серию шагов, ведущих вас по вашему творческому пути!

Статьи по теме:

Что нужно, чтобы начать рисовать?

Самое интересное в том, чтобы начать рисовать, — это все, что вам действительно нужно, это карандаш и лист бумаги. Которая уже есть у большинства людей дома.

Если вы хотите отнестись к этому более серьезно, хотя на самом деле это не так уж дорого, купите небольшой набор графитовых карандашей и альбом для рисования, как те, что изображены здесь.Набор карандашей и альбом для рисования, возможно, обойдутся мне в двадцать долларов США. Если что…

Нажмите на картинку, чтобы узнать, как я рисую ежедневно!

Выбирая альбом для рисования, помните, что бумага разного качества дает разную фактуру. Из-за того, что штриховка вашего карандаша будет выглядеть иначе. Я бы рекомендовал не усложнять, пока вы не поймете основы лучше.

Помимо основных материалов, все, что вам нужно, — это ваше вдохновение и справочник для работы.Начните с того, что побудило вас попробовать.

На YouTube есть множество бесплатных руководств и пошаговых руководств, которым вы можете следовать. Важно только то, что вы начинаете прямо сейчас, пока у вас есть импульс, который вы создали, предпринимая действия в поисках совета о том, как начать рисовать.

Нарисуйте что угодно. Основы пока не имеют значения. Здесь важно нарушение инерции.

Как быстро улучшить свои навыки рисования

Итак, вы наконец что-то нарисовали и ненавидите это.Вы думаете, что это выглядит некрасиво, и что вы — отстой. Что ж … вероятно, так и есть. Я имею в виду, просто посмотрите на мои первые работы. От них меня тошнит! Юке!

Совершенно нормально так относиться и к своим первым рисункам. Вы по-прежнему делали то, что хотели. Вы чего-то добились. Вы что-то создали. Это заслуживает празднования!

Мало того, как только вы начнете, вы начнете замечать то, с чем у вас возникают трудности.То, что вас не совсем устраивает.

А теперь возьмите это конкретное недовольство и используйте его! Может быть, вы нарисовали лицо, и глаза вышли странными. Изучите глаза. Посмотрите, как нарисовать глаза. Затем нарисуйте их целую страницу!

Это мой друг, вот как мы поправляемся. Вы должны пройти через плохие рисунки, чтобы добраться до хороших.

Помните о том, где у вас возникают трудности, и проявите любопытство, чтобы узнать об этом больше. Затем поставьте перед собой задачу усилить свою самоидентифицированную слабость.

Главное — находить удовольствие в трудностях. Вместо того, чтобы расстраиваться и ругать себя, поймите, что с каждой мелочью, которую вы исправляете, ваши результаты будут улучшаться.

Вы будете управлять моторикой лучше. Ваша визуальная библиотека будет создаваться по частям.

Также не нужно никому показывать рисунки, которые вас не устраивают. Они для тебя. Ваш собственный рост и развитие.

Тем не менее, критически важной частью этого роста и развития является критика вашей работы.Я бы предпочел посоветовать вам гордиться тем, что показывать свое искусство другим, и быть восприимчивыми к отзывам.

Также забавно сохранить их и оглянуться на них позже. Могу добавить, что тоже полезно.

Иногда вы можете много поработать над чем-то и почувствовать, что не улучшаетесь, пока не оглянетесь на то, с чего начали. Затем вы видите, что значительно улучшились.

В связи с этим не забудьте датировать всю свою работу, чтобы лучше увидеть и измерить этот прогресс!

Вы также можете сохранить красивый архив, разместив свою работу в Интернете в Instagram.

Начать изучение основ

Как только вы начали рисовать, вы должны подтолкнуть себя. Хотя описанный выше метод является одним из способов сделать это, в конечном итоге он должен привести вас к открытию определенных основ искусства.

Вы должны попытаться изучить основы формы и формы. Не рисуйте бездумно. Не копируйте работы других.

Если все, что вы делаете, — это ищите персонажей супергероев на Pinterest и рисуете их, вы случайно унаследуете анатомические и перспективные ошибки других.

Изучение перспективы, атмосферной перспективы и затенения. Изучите анатомию и рисунок, если хотите научиться создавать персонажей.

Взгляните на мои яйца… кхм СФЕРЫ! Я имею ввиду СФЕРЫ!

Просто делайте шаг за шагом, используя метод, который я описал выше, и позволяйте одному переходить к следующему.

Если вы обнаружите, что у вас возникли проблемы с рисованием хорошей сферы, поищите информацию о том, как рисовать сферы. Затем следуйте инструкциям и применяйте советы на практике.

Вот как мы практикуем сознательно и можем добиться максимального прогресса.

Еще один отличный вариант изучить основы рисования — это пройти курс Skillshare, на котором я впервые выучил их.

Я ОГРОМНЫЙ поклонник Skillshare и настоятельно рекомендую всем, кто занимается творчеством, попробовать бесплатную пробную версию!

Plus, серия курсов Брента Эвистона по «Искусство и наука рисования», на которые я ссылаюсь здесь, — действительно отличный курс, который поможет вам встать на правильный путь!

Кроме того, я использовал Skillshare, чтобы узнать о создании шаблонов в procreate, о том, как использовать procreate, как настроить печать по требованию etsy shop, редактировать аудио, редактировать видео… список можно продолжать и продолжать.

Если вам интересно, зарегистрируйтесь, нажав на баннер ниже! Я могу предоставить вам ваши первые два месяца БЕСПЛАТНО, и вы поможете поддержать рост этого сайта!

Независимо от того, решите вы подписаться на что-то вроде Skillshare или нет, важно только то, что вы продолжаете.

Смешайте то, что вы изучаете, с тем, что вы хотите нарисовать. Обязательно превращайте то, что вы уже изучили, в новые работы.

Вы хотите достичь точки, в которой вы так много практиковали, что вещи, с которыми у вас раньше были проблемы, стали для вас второй натурой.Вы просто делаете их правильно, даже не задумываясь об этом.

Разбейте свое видение на части

Я, честно говоря, даже не думаю об этом как о практике большую часть времени. Я просто думаю о том, как я хочу улучшить этот конкретный аспект.

Если у меня есть конкретное видение, которое я хочу создать, я часто обнаруживаю, что мне нужно разбить его на части и отработать отдельные части картины, прежде чем я сложу все вместе.

Возьмем эту картину галактики в качестве примера, я хочу добавить к ней кое-что еще.Итак, я сделал несколько вещей, чтобы выяснить, что именно.

Я знал, что хочу сделать что-нибудь, что продемонстрирует какое-то свидетельство разумной жизни. Итак, я начал экспериментировать, сделав снимок и попробовав некоторые параметры в Procreate.

Щелкните изображение выше, чтобы просмотреть небольшой пост о том, как я экспериментировал с цифровыми черновиками на физических холстах!

Теперь я знаю, что это картина, но объясните мне это. То, что вы видите выше, было лишь началом многих вариантов, через которые я прошел.

Я еще не решил, как именно я хочу закончить это, но я подхожу к тому моменту, когда я просто собираюсь что-то выбрать и продолжить.

Вот все различные космические корабли, которые я нарисовал как в цифровом виде, так и в моем альбоме для рисования, пытаясь найти подходящий для рисования.

Когда я, наконец, закончу эту картину, я отправлю ее, чтобы вы могли увидеть, к чему я пришел. Это всего лишь один пример того, почему я с самого начала увлекся рисованием, что я делаю, чтобы продвигаться вперед, и как я использую это для улучшения своих картин.

Я надеюсь, что мой подход к этому поможет тебе найти новое хобби!

Теперь хватит серфинга в сети! Иди нарисуй что-нибудь прямо сейчас !!!

Как начать рисовать — The New York Times

Найдите старый чек в своем бумажнике. Почувствуйте эту тонкую бумагу на пальцах и посмотрите на тип чернильной машины. Почему это говорит тебе, что тебе нужно хорошо провести день? А ты? Вместо того, чтобы выбросить чек, нарисуйте его. Это не только показатель потраченных денег — замена денег, которые когда-то были на их месте, — но и реального момента.

А теперь откройте шкаф и посмотрите на все эти кофейные кружки. Вирджиния для влюбленных, кружка Забара с блестящими крупными буквами с засечками и кружка ручной работы на спине, которую твоя тетя создала, когда записывалась на вводный курс по керамике. Когда вы рисуете эти кружки, квитанцию, любимую книгу, лепешку или семейное фото, вы не только рисуете объект, но и запоминаете историю, стоящую за ним.

Рисование — это момент, проведенный с выбранным вами объектом, и возможность обдумать его историю.Вы можете проводить время со своими объектами по-разному, рисуя их аккуратно или бездумно, карандашом, ручкой или акварелью.

Как только вы выбрали объект, как начать рисовать? Есть несколько способов (выбрать время дня, выбрать любимую ручку, выбрать любимый предмет), но на самом деле речь идет о том, чтобы найти что-то, что вам нравится, и иметь желание задокументировать свою жизнь.

Начните с того, что вы видите, отмечая наиболее отличительные особенности вашего объекта (используйте пространство справа для вашего рисунка).Возможно, для начала было бы неплохо нарисовать контур объекта (контурная линия одной из этих кружек), а затем углубиться в детали (рисование изображения Вирджинии предназначено для логотипа Lovers). Затем запишите несколько вещей, которые нельзя увидеть. Быстрое воспоминание из того времени вашей жизни, небольшая история о человеке, который подарил вам это, или о том, что это заставляет вас чувствовать.

Может быть, эту кружку вам подарил друг, с которым вы больше не разговариваете, или вы подобрали ее на каникулах с семьей, когда учились в колледже, или вы нашли ее за доллар в комиссионном магазине, и она ваша любимая кружка.Прежде чем вы обнаружите ритм, может потребоваться несколько попыток. Главное — не подчеркивать это. В конце концов, вас не ставят.

Должен быть точный рисунок? Черт возьми нет. Вы делаете рисунок, а не фотографию. Вы сами выбираете его стиль, и какие детали привлекают внимание, а какие нет. Если вы думаете: у этой банки гороха слишком много текста на этикетке! Тогда просто нарисуйте ГОРОХ. Это твой рисунок.

Если вы чувствуете, что рисование ваших объектов может стать регулярной практикой, чем вы занимаетесь ежедневно или еженедельно, составьте свободный набор правил.Выберите постоянный носитель, возьмите специальный альбом для зарисовок и заведите в нем распорядок, выделяя каждые полчаса на то, чтобы смотреть, рисовать и писать. Возможно, вы поделитесь этими рисунками. Возможно, нет. Если вы нарушите какое-либо из этих правил, которые вы для себя установили, ничего страшного. Помните, это должно быть весело для вас, и если другие люди что-то получат от этого, это тоже хорошо.

Этапы развития рисунка у детей: 0-6 лет

Вот краткий обзор увлекательных этапов рисования в процессе развития ребенка и того, почему так важно поощрять маленьких детей к рисованию.

Рисование — это естественный процесс для всех детей. С младенчества дети начинают экспериментировать с инструментами для рисования и делать отметки на бумаге, и по мере роста эти отметки начинают приобретать значение.

Рисование в конечном итоге становится способом выражения ребенком своего понимания мира и всего того, что для него важно.

Узнайте, как дети учатся рисовать и почему это так важно. Также есть разбивка по этапам развития рисунка в разном возрасте.

Как научить ребенка рисовать

В первые годы важно сосредоточиться на процессе творческого рисования, а — не на продукте.

Нет необходимости учить детей рисованию формально. Лучший способ научить их — познакомить их с материалами и инструментами для рисования и позволить им свободно выражать свои мысли.

По мере взросления и взросления их рисунки будут становиться более детализированными и отражать мир вокруг них.

Избегайте соблазна предоставить детям модели для копирования и ограничьте их доступ к книжкам-раскраскам . Они служат только для того, чтобы лишить естественного творчества.

Почему чертеж важен

Рисование в раннем и дошкольном возрасте дает много преимуществ. Это:

Набрасывание рисунков или «обучение» ребенка рисованию по образцу не являются естественными и не соответствующими возрасту способами развития творческих способностей.

Этапы рисования

Вот характеристики различных этапов развития детских рисунков. Это не высечено в камне, поскольку дети развиваются по своим уникальным темпам.

Они будут достигать вехи в своем собственном темпе, однако все они проходят одни и те же этапы, основанные на их уровне понимания.

Характеристики указаны по возрасту.

12 месяцев

Первый этап рисования — это исследование и развитие координации движений.

Примерно в 15–18 месяцев у детей начинают появляться неконтролируемые каракули, которые ничего не представляют.

Формы

Младенцы начинают делать случайные отметки и вскоре начинают формироваться:

• каракули
• вертикальные и горизонтальные линии
• рисунки с несколькими линиями

Общие сведения

Для младенцев рисование — это действительно изучение причин и следствий и их способности заставлять вещи происходить.

Это не имеет ничего общего с созданием и представлением их мира, а больше связано с наслаждением их движениями и их воздействием.

Их каракули позволяют им узнавать о свойствах предметов, материалов и инструментов, таких как карандаши, ручки, краски, мелки и бумага.

Захват

Примерно с 15-месячного возраста малыш обычно может хватать цветной карандаш всей рукой (это называется ладонной хваткой).

2 года

Этот этап известен как контролируемая запись .

Характеризуется спонтанными круговыми или точечными каракулями и точками.

Подобные каракули можно найти на всех рисунках детей в этом возрасте, и формы в них необходимы для развития навыков рисования и письма в дальнейшем.

Формы

Малыши начинают делать рисунки, в которые входят:

• горизонтальные и вертикальные линии
• несколько петель и спиралей
• грубо нарисованные круги
• формы, напоминающие буквы T и V

Ручка

Двухлетний ребенок учится держать карандаш глубоко вниз по стержню по направлению к острию, используя большой палец и первые два пальца (так называемый хват штатива)

Обычно она использует предпочитаемую руку.

Понимание

В этом возрасте малыши начинают обнаруживать связь между движениями, которые они делают, и отметками, которые образуются на бумаге. Они начнут намеренно повторять движения.

К концу этого года эти рисунки превратятся в простых диаграмм .

3 года

На этом этапе дети начинают использовать основных фигур в своих рисунках, поскольку улучшается их мелкая моторика и координация рук и глаз.

Формы

Рисунки в этом возрасте включают в себя следующие формы, объединенные по-разному:

• круги и квадраты
• крестики
• точки
• формы, напоминающие буквы T, V и H

Рисунок человека

Первый рисунок человека обычно появляется в возрасте 3-4 лет.

У этих «головастиков» изображена только голова и обычно ноги непосредственно прикреплены к голове.

Захват

Трехлетний ребенок держит карандаш возле кончика между двумя первыми пальцами и большим пальцем.

Она использует предпочтительную руку и держит карандаш с хорошим контролем.

В этом возрасте вы можете помочь своему ребенку развить хорошее владение штативом, используя треугольные мелки.

Понимание

В этом возрасте ребенок может рассказать вам, что представляют собой его каракули, хотя вы, возможно, не сможете увидеть то, что он описал.

Обычно она называет свое изображение во время его рисования или после его завершения, но она не начинает рисунок с четкого плана того, что она будет рисовать.

Использовать цвет на этом этапе нереально, и она часто предпочитает использовать только один цвет.

4 года

К 4 годам в детских рисунках начинают появляться узоры. Ребенок создаст узор и интерпретирует его как представление чего-либо, дав ему ярлык.

Формы

Ее рисунки включают:

• Квадраты, круги и прямоугольники
• Попытки получить треугольники и ромбы, хотя она, возможно, еще не в состоянии их сформировать
• Кресты
• Буквы (имитация письма)

Рисунок человека

Рисование человека четырехлетним ребенком начинается с головы с ногами, включая такие детали, как глаза, поскольку для нее важен зрительный контакт.

Она рисует не то, что видит, а то, что знает, и будет добавлять детали, когда они станут для нее важны.

Появляются детали, такие как руки, пальцы и туловище.

Рисование других изображений

К четырем с половиной годам она начинает объединять две или более формы или формы вместе, чтобы сформировать базовые изображения, такие как прямоугольник и круг, чтобы сформировать шляпу. Она часто узнает об этом от взрослых.

Первые формы, которые ребенок последовательно формирует, обычно образуют людей, но позже включают в себя базовые образы, такие как дом или солнце.

Захват

На этом этапе она держит карандаш с хорошим контролем по-взрослому.

Понимание

Рисунок приобретает больше смысла и намерения. Ребенок обычно решает, что он будет рисовать, еще до того, как начнет в этом возрасте.

Она намеренно пытается объединить формы и линии вместе, и ее изображения начинают выглядеть так, как изображения, которые она описывает.

5 лет

5-летние дети начинают проявлять много творчества в своих рисунках.

Формы

Ее рисунки будут включать:

• Основные формы
• Треугольники и ромбики
• Спонтанные буквы (для имитации письма)

Рисунок человека

Появляется портрет человека с множеством деталей, таких как волосы, руки и пальцы, ступни и тело.

Рисование других изображений

Она может рисовать такие изображения, как животные, дома, автомобили, деревья, растения, цветы и радуги.Она может включать такие детали, как рисунок дома с дверью, окнами, крышей и дымоходом.

Захват

К 5 годам дети должны хорошо владеть карандашом, мелком или кистью.

Понимание

Теперь ребенок будет рисовать спонтанно и начнет показывать в своих рисунках свое прошлое, интересы и опыт. Она рисует то, что знает.

Ее представления о людях, животных и домах постоянно меняются.

Она также назовет свою фотографию перед началом.

Она может раскрашивать внутри линий, но ее использование цвета все еще может быть нереалистичным.

В этот момент ее люди и предметы могут все еще парить в воздухе, поскольку она все еще развивает пространственное восприятие.

Она обычно помещает себя в центр рисунка из-за своей эгоцентрической натуры (считая себя центром мира).

6 лет

К 6 или 7 годам у ребенка появляется собственный стиль рисования, который обычно узнают взрослые.

Формы

К 7 годам она сможет формировать на своих рисунках хорошие круги, квадраты, прямоугольники, треугольники и ромбы.

Рисунок человека

Ребенок обычно останавливается на определенном изображении человека в этом возрасте, поэтому он склонен рисовать их всех одной и той же базовой формой.

Например, она нарисует всю семью с одним и тем же контуром тела, но сделает членов семьи разными размерами и покажет пол с волосами и одеждой.

Рисование других изображений

На рисунках изображены всевозможные животные и предметы, обычно те, которые ее интересуют больше всего.

Она любит рисовать животных с человеческими лицами.

Понимание

На этом этапе ребенок демонстрирует свой более высокий уровень познания, рисуя людей, животных и предметы на исходном уровне, например, на земле или траве.

Она также показывает восприятие, рисуя, например, деревья выше дома или маленькие цветы.

Этот рисунок показывает, что ребенок лучше понимает глубину и расстояние.

То, как она видит мир, выражается в ее рисунках. Она не учитывает неважные вещи и увеличивает то, что для нее важно.

Она может нарисовать маленькую дверь в доме, достаточно большую для нее самой, или очень высокие окна, так как она не может до них добраться.

Она также может показывать движение на своих рисунках, изображая летающие объекты или расставляя ноги животного шире, если оно бежит.

Ее использование цвета становится вполне реалистичным.

Надеюсь, вам понравилось читать об этапах развития рисования у детей младшего возраста, и вы вдохновились поощрить своего ребенка много свободного рисования и творческого самовыражения.

Хотели бы вы в год готовых для вас десятиминутных занятий , чтобы научить вашего 3-5-летнего ребенка через игру? Получите свою копию пакета Learning Through Play Activity Pack всего за 27 долларов.

СПЕЦИАЛЬНАЯ ЧЕРНАЯ ПЯТНИЦА !!! Введите код купона BLACKFRIDAY50%, чтобы получить скидку 50% на пакет Activity!

Источники:

Хендрик, H .1990. Общее обучение: развивающая программа для детей раннего возраста . Третье издание. Издательская компания Macmillan: Нью-Йорк.

Питерс, М. 2007. Язык и готовность к школе . Metz Press: Welgemoed.

Natanson, J. 1998. Обучение через игру: Руководство для родителей в первые пять лет. Tafelberg Publishers Limited: Кейптаун.

Фишер, Б. 1991. Радостное обучение: детский сад на целых языках. Хайнеманн: Нью-Гэмпшир.

Почему вы должны начать рисовать сегодня

10 причин, по которым вы должны начать рисовать сегодня

(1) Минимальные затраты на запуск

Что касается занятий, связанных с искусством, я не уверен, что вы можете получить намного дешевле, чем рисование. Все, что вам нужно, это бумага и ручка или карандаш. Это . Не позволяйте никому говорить вам, что у вас должна быть специальная бумага Arches или ручки Micron, чтобы все делать правильно. Это брендовый снобизм.Если вы никогда раньше не рисовали, но хотите начать, возьмите старый лист бумаги и карандаш. Достаточно. Если вы хотите быть во всем технически причудливым, вы даже можете получить приложение для рисования, такое как Tayasui Sketches, упомянутое в этой статье о 8 приложениях для рисования.

(2) Портативная художественная форма

Рисунок воплощает минималистский стиль жизни. Вы постоянно в пути? Может быть, вы хотите чем-нибудь заняться в очереди за продуктами; попадите в «правильную» строку в Маскате здесь, и вы можете застрять на , получив 15-30 минут рисования! 😉

(3) Рисование помогает вашей памяти

Несмотря на наше убеждение, что все дудлеры — мечтатели, которые активно разобщаются на скучных встречах, недавние исследования неизменно показывают, что дудлеры сохраняют больше информации о встрече на следующий день, чем не дудлеры.Так что достань эти ручки. Также поделитесь результатами исследования со своим начальником.

(4) Рисование делает вас счастливее

Участие в играх снижает риск тревоги и депрессии и, возможно, даже склонности к насилию. Это активное средство поддержания и развития здорового духа.

(5) Чертеж Fosters Connection

Люди хотят знать, что вы делаете, когда видят, как вы занимаетесь искусством в общественном месте. Я летел на самолете из Иордании домой в Дубай.Я поехала одна на неделю, чтобы увидеть Петру и съездить на Мертвое море. Я решил достать альбом и рисовать в полете. Турбулентность стала очень плохой, поэтому я начал убирать ее, когда женщина рядом со мной спросила: «Ты рисуешь?» Она нервничала, ее пугала турбулентность. Я закончил тем, что болтал с ней и рисовал ее до конца полета. Она была так рада и польщена, что настояла на том, чтобы пригласить меня к себе домой в Шардже (эмират рядом с Дубаем) в качестве благодарности.

(6) Рисунок предлагает новую перспективу

Рисование учит «видеть» окружающий мир новым взглядом. Свежие взгляды предлагают новые идеи и вдохновение; Вам даже не нужно покидать свой родной город! У вас есть проблема в жизни? Рисуйте или рисуйте, пока думаете об этом, это может быть отличным средством открыть новые перспективы.

Хотите увидеть мир вокруг себя свежим взглядом? Все, что вам нужно сделать, это это . (Нажмите, чтобы написать в Твиттере)

(7) Рисунок — основа художественного мастерства

Рисование — один из основных навыков искусства.Чем больше вы это делаете, тем лучше вы это делаете и тем легче станут для вас другие формы искусства. Многие школы поощряют рисование как средство планирования работы над другими художественными материалами. Если вы хотите стать лучше в искусстве, начните с рисования.

(8) Рисование как средство запоминания

Мы торопимся во время отпуска и отпуска, делая сотни фотографий, которые никогда не распечатываем и не показываем. Этим летом во Внешних банках (OBX) Северной Каролины я наблюдал, как моя семья поднималась на маяк Карритак-Бич, а я сидел на траве снаружи и рисовал его.Мне нравится этот мой каракули! Что, если вместо того, чтобы собирать дополнительную память для резервного диска вашего компьютера, вы создали рисунок, чтобы вспомнить тихий полдень, потягивающий вино на Темзе ?!

Не собирайте дополнительную память для резервного диска компьютера, вместо этого используйте свою память! (Нажмите, чтобы написать в Твиттере)

(9) Рисование — средство коммуникации

Наша способность говорить — это только одна из форм общения. Рисование позволяет нам «разговаривать» с людьми на разных языках, в разных географических и политических кругах.Мы так заинтригованы и очарованы первыми известными человеческими рисунками; это потому, что мы «слышим» от наших корней.

(10) Рисование вселяет уверенность

Все мы начинаем с небольшой неуверенности, когда пробуем что-то новое. Искусство может помочь установить связь между людьми, способствовать общению и способствовать благополучию; тогда мы будем настроены продолжать и чувствовать себя хорошо по мере развития наших навыков рисования. Во-первых, все будет связано с рисками, которые вы берете на себя как художник, но в конечном итоге это пересечется с вашей жизнью.Рисование означает развитие уверенности не только в своей художественной практике, но и в себе.

Слушайте! 10 причин, по которым ВАМ следует начать рисовать СЕГОДНЯ. (Нажмите, чтобы написать в Твиттере)

БУДЬТЕ МУЖЕСТВЕННО ТВОРЧЕСТВЕННЫМ: Если вам понравилась эта статья, поделитесь ею с помощью кнопок «Поделиться» ниже. Расскажите в комментариях, что вы планируете нарисовать сегодня? Я хочу знать!

Новинка в Artist Strong: у вас нет времени читать каждую статью? Почему бы не подписаться на СЛУШАНИЕ сообщений блога в понедельник? Нажмите ниже, чтобы послушать.

Есть формула для улучшения ваших навыков рисования … но вы ее используете?

Присоединяйтесь к упражнениям по рисованию: БЕСПЛАТНОЕ 7-дневное задание по искусству

раскройте исследовательские стратегии, которые эксперты в каждой области используют для улучшения своих навыков.

Рисуй лучше, рисовать быстрее, рисовать из своего воображения!

Воспользуйтесь этим бесплатным бонусом при подписке на еженедельную рассылку Artist Strong.

Мы уважаем вашу конфиденциальность — подробнее здесь.

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку, и начните испытание сегодня.

Когда дети начинают рисовать людей? + Что это означает + Ссылки для получения дополнительной информации.

Ваш малыш начал рисовать людей? Несколько месяцев назад Отто начал рисовать круги, затем он начал рисовать круги внутри кругов, а затем он начал рисовать лица с двумя глазами и ртом.В воскресенье вечером (в два года 10 месяцев) он начал рисовать людей руками и ногами. Я терпеливо ждал подходящего момента, и это не разочаровало. С тех пор он рисует этих «головастиков» (или картофельных людей), и многие из них. Они очаровательны!

Вот несколько заметок, которые я сделал об этом этапе из книги «Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети создают искусство».

• Детские рисунки начинают отражать их растущее понимание мира примерно через три с половиной года.
• Первый реалистичный рисунок — странная человеческая фигура, известная как «головастик».
• Начнем с того, что головастик часто изображается как одна круглая форма головы, с двумя вертикальными линиями для ног, иногда несколько точек или линий добавляются для черт лица.
• Головастики часто плавают на странице или к ним могут присоединяться другие нарисованные элементы.
• Головастик — гибкий символ, который постоянно меняется.
• Дети добавляют линии для рук, часто исходящие непосредственно от головы, особенно когда они необходимы для представления определенного действия, например, удерживания воздушного шара.
• Потом пальцы рук и ног. Такие элементы, как волосы, одежда и другие детали обычно видны позже на этом этапе.
• Хотя это не всегда очевидно на их рисунках, считается, что дети обычно знают о разных частях тела и о том, как они сочетаются друг с другом.
• Люди-головастики могут быть быстрым и легким способом для маленьких детей передать представление о человеческой фигуре.
• Родители и опекуны могут побуждать детей рассказывать о своих рисунках человеческих фигур. Ребенок может удивить родителей, указав на детали, которые сам ребенок не сразу видит.
• На данном этапе нет сознательной попытки дизайна или композиции.
• Нет базовой линии, представляющей землю, кажется, что объекты беспорядочно плавают по странице.
• Некоторые дети переворачивают или поворачивают бумагу во время рисования.
• Размеры разных элементов искажены, и они не обязательно пропорциональны друг другу.
• Люди и предметы, изображенные на одном рисунке, могут не быть концептуально связаны друг с другом.

Отто начал менять хват здесь, приятно видеть, что он уходит от цилиндрической хватки. Оба захвата полностью соответствуют возрасту.

Его люди имеют ноги, руки, волосы и глаза имеют зрачки.Иногда, как на самом верхнем рисунке, Отто обязательно добавляет и указывает на ступни. Даже когда меня нет рядом с ним, он говорит часть тела, как он ее рисует. Все это также соответствует возрасту. Обожаю этот этап !!

Рекомендуемая литература:

Вам также может понравиться моя предыдущая статья «Понимание детских рисунков и этапов развития».

Этот пост содержит партнерские ссылки. Спасибо за поддержку.

этапов на пути к рисованию • ОТ НОЛЯ ДО ТРЕХ

Есть три основных этапа рисования, начиная с каракулей в 15 месяцев и заканчивая рисованием рисунка к 5 годам.Не удивляйтесь, если ваш ребенок рано проявит одни из этих навыков, а другие — поздно. Так растут дети. Ключ к успеху — это возможность поиграть с произведениями искусства и рисования, начиная с ранних лет.

Этап 1: Случайная набросок (от 15 месяцев до 2,5 лет)

Сначала маленькие дети только догадываются, что их действия приводят к появлению линий и каракулей на странице. Для рисования они используют большие движения от плеча и держат карандаш или маркер в кулаках.Их очень интересует чувственный опыт создания произведений искусства: ощущения и запах (а иногда и вкус!) Карандаша, пластилина или краски для пальцев.

Этап 2: Контролируемое рисование: линии и узоры (от 2 до 3 лет)

По мере того, как дети развивают навыки рук и пальцев, их каракули становятся более управляемыми. Малыши могут делать повторяющиеся отметки на странице — открытые круги или диагональные, изогнутые, горизонтальные или вертикальные линии. Со временем дети начинают держать карандаш или маркер пальцами, а не кулаками.

Малыши теперь понимают, что их рисунки могут передавать смысл. Первый «рисунок» моей дочери в возрасте двух с половиной лет представлял собой серию точек на странице. Она посмотрела на меня с улыбкой на лице и сказала: «Дождь!»
На этом этапе малыши знают, что печать имеет значение и что письмо состоит из линий, точек и кривых. Хотя они могут еще не писать настоящие буквы, вы можете увидеть на их рисунках буквы, похожие на формы.

Этап 3: изображения предметов или людей (от 3 до 5 лет)

Многие взрослые думают, что рисунок — это изображение чего-то.Взрослые сами решают, что мы будем рисовать, и делаем это. Эта способность думать об изображении, а затем помещать его на страницу — это навык символического мышления, на развитие которого нужно время. До сих пор дети каракули, а затем решают, что их изображение.

В дошкольном возрасте вы увидите, как ваш ребенок начинает планировать то, что он будет рисовать, прежде чем начать: «Я собираюсь нарисовать мамочку». Ваш ребенок начнет добавлять больше деталей и больше цвета в свои картинки. Дошкольники также начинают держать мелки большим, указательным и средним пальцами (так называемый «штатив»), что дает им больше контроля при рисовании и письме.

Первые детские картинки, как правило, состоят из кругов. Они часто рисуют формы, похожие на солнце, — круг с множеством вылетающих «лучей» из палочек — или человека, нарисованного в виде круга с линиями рук / ног и некоторыми человеческими чертами (глаза, рот, волосы). Ваш ребенок может начать подписывать свою фотографию или набрасывать какие-то «слова», чтобы описать свою работу.

Итак, что вы можете сделать, чтобы воспитать ранний художественный опыт?

Сделайте искусство неотъемлемой частью игрового времени.

Начните с толстых мелков или моющихся маркеров.Иногда маленьким детям помогает приклеить бумагу на стол, чтобы она не двигалась во время рисования. По мере того, как ваш ребенок растет, он может пользоваться моющимися красками, безопасными для детей ножницами и клеем, а также пластилином.

Откажитесь от инструкций.

Позвольте вашему ребенку экспериментировать и исследовать. В этом возрасте искусству не нужны инструкции (кроме напоминаний о том, что клей нельзя есть!). Малыши преуспевают в этой независимости и выборе. Сидя рядом и получая удовольствие от работы вашего ребенка, вы даете ему все необходимое руководство.Обратите внимание на процесс, а не только на продукт.

Как родители, мы часто сосредотачиваемся на том, «что» в искусстве: «Что это за картина?» И иногда мы зацикливаемся на том, что деревья должны быть зелеными, а не фиолетовыми. Иногда мы спрашиваем: «Какой это цвет?» Или автоматически хвалите: «Отлично!» Вместо этого уделите несколько минут тому, чтобы по-настоящему взглянуть на работу вашего ребенка и описать то, что вы видите: «Посмотрите на линии, которые вы проводите — их так много!» Или: «Эти цвета делают меня счастливым». Или просто: «Расскажите мне о своей фотографии.”

Экспериментируйте с художественными материалами.

Конечно, вы можете рисовать кистями, но подумайте о том, чтобы позволить вашему дошкольнику рисовать ватными шариками, ватными палочками, губками, ниткой — вы называете это. Дайте ребенку мелки, чтобы натереть им текстурированную поверхность (например, монету или ширму). Нарисуйте мелом снаружи на тротуаре. Изучите смешение цветов, комбинируя цвета краски. Предложите разнообразные «вещи» (коробки, старые журналы, красный сетчатый мешок, в котором хранится лук, использованные пробки и т. Д.) И позвольте вашему ребенку построить скульптуру с помощью клейкой ленты.

Используйте искусство, чтобы помочь вашему ребенку выразить сильные чувства.

У вашего ребенка истерика? Предложите пластилин или разложите маркеры и бумагу и предложите ему сделать сердитый рисунок. Творческая деятельность иногда может помочь детям выразить чувства, которые невозможно передать словами.

Опыт раннего искусства предлагает множество преимуществ, поддерживая развитие контроля рук и пальцев, навыков решения проблем и символического мышления и многого другого. Все это важно для перехода в школу.Но самое главное преимущество творческой игры? Предоставление детям возможности погрузиться в волшебство их собственного воображения — вот что значит быть ребенком.

Эта статья изначально была опубликована для PBS Parents. Щелкните здесь , чтобы увидеть оригинал статьи.

Хотите начать рисовать или рисовать? Пять художников о том, как начать

Он может доставлять часы удовольствия с возможностью создать шедевр: так что же не нравится в рисовании и живописи? В детстве мы рисовали и раскрашивали безумными размашистыми жестами, которые могли заставить современного критика дотянуться до клавиатуры.В то время как критик может искать слова, живопись и рисунок обходят язык и подключаются к различным областям мозга. Окунитесь в поток, и это может принести уровень расслабления, граничащий с терапевтическим, состояние души, совершенно не совпадающее с клише измученного художника. Звучит отлично? Что вас сдерживает? Пять художников помогут вам начать.

Мэри Келли, он встретил Ирму на вечеринке, холст, масло

Живопись

«Чем больше смотришь, тем больше видишь»: Мэри А. Келли
Найдите любой тип бумаги или картона, карандаши, мелки, биро, ручки, наберите детские краски … Помните: это вы делаете свой отметины на поверхности.Совершенно верно — не цель. Машина может это сделать. Не бойтесь играть с ним. Будьте похожи на ребенка.

Выберите то, что вы хотите нарисовать / раскрасить. Осмотрите дом и сад. Посмотрите в зеркало на машины, инструменты, кухонные принадлежности, одежду, цветы, мебель, животных, детей, свой автопортрет. Расставьте все, что захотите, или оставьте их там, где они есть. Используйте свой телефон, чтобы смотреть под разными углами: сверху, снизу, крупным планом, очень крупным планом, вдалеке.Это поможет вам исследовать и сочинять. Ключевой отправной точкой в ​​любом художественном выражении является «наблюдение». Чем больше смотришь, тем больше видишь. Всегда доверяйте своим глазам. marykelly.website

Уна Сили, Автопортрет, новый студийный чайник, холст, масло.

«Для начала нужно сломать лед»: Una Sealy
Самая большая проблема в начале работы — это именно это. Начиная. Есть так много причин не делать этого. Поразительно, насколько это может быть болезненно, унизительно и трагично.Но если вы сядете и просто сделаете это, послушайте музыку, чтобы отвлечься. Происходит что-то чудесное, активизируется другая часть вашего мозга, приходят идеи. Иногда картина начинает говорить вам, что делать. Пикассо сказал: «Вдохновение существует, но оно должно найти вас в работе».

У меня есть альбом для рисования, в котором я рисую все и вся. Он представляет собой своего рода визуальный дневник и никогда не публикуется, поэтому я не чувствую никакого давления по поводу того, хороши ли рисунки.Это прекрасная привычка, и любой может ею заниматься. unasealy.com

Ребенок-актер III — Колин Мартин

Краска из реальности: Мартин Гейл
Рисуйте в присутствии объекта, будь то объект в вашем доме или пейзаж, может быть, вид из окна. Лучше не начинать с фотографий; вы теряете ощущение трехмерности, поскольку объект уже уплощен до двухмерной плоскости.

Постарайтесь не быть слишком драгоценным. Имейте под рукой несколько оснований (холст, доску, подушечку или что-нибудь еще) на случай, если что-то пойдет не так. Не бойтесь отбросить это и начать заново. У вас вряд ли получится готовое изделие с первого раза. Начните с представления о том, как вы хотите, чтобы ваша картина выглядела. Небольшие эскизы помогут определиться с базовой композицией: что включить, а что опустить.

Затем, если по мере продвижения дела начинают выглядеть по-другому, оцените изменения и посмотрите, сможете ли вы пойти по тому пути, по которому они развиваются, или, может быть, откатитесь назад и начните снова. martingale.ie

Мартин Гейл, Баллок (этюд для «В гостях»), бумага, карандаш 29 x 41 см, 2007 г.

Изучение правил: Колин Мартин
Сделайте хороший рисунок, чтобы подкрепить картину. Если у меня есть интересный исходный материал, который меня волнует, и я потратил время на подробный рисунок, тогда я чувствую себя подготовленным, и рисунок всегда получается более гладким.

Внимательное чтение работ художников в книгах, галереях и музеях действительно познавательно.Некоторые руководящие принципы и правила рисования, такие как правило «жирность вместо тощего» при нанесении краски и дополнительный цветовой круг, действительно являются основополагающими. (Это: при рисовании маслом начинайте с тонкого слоя и постепенно наращивайте; см., Например, canva.com/colors/color-wheel). Практика и процесс — ключ к решению проблем. @ colinmartin81

Советы экспертов

• Основные правила рисования нужно нарушать, но некоторые из них действительно полезны для начала, например: маслом вы работаете от темноты к свету.Например, если вы рисуете обувь или какой-либо блестящий объект, вы не рисуете сначала светлые участки, а потом добавляете темные участки! С акварелью все наоборот: сначала светлые тона, а затем темные. МГ
• Самый простой способ подойти к композиции — вырезать видоискатель из куска картона в таком же масштабе, что и пропорции вашего холста. Просматривайте его на предмете, перемещайте его, как если бы вы делали объектив камеры, пока не остановитесь на интересном расположении, а затем обращайтесь к нему, когда набрасываете свою картину. США
• Не будьте склонны быстро разрушать то, что, по вашему мнению, не сработало. Дайте ему время, и вы можете быть удивлены. Иногда это ваша лучшая работа! МК
• Часто проблемы технического характера: как нарисовать руки, волосы, мех, стекло, воду? Или все складывается не так, как вы ожидали — часто это самая захватывающая часть рисования — не совсем понимая, как она будет выглядеть, когда она будет закончена, или даже когда оставить это и не переутомляться. Иногда живопись может быть упражнением в решении проблем или даже в кризисном управлении! Как бы тщательно вы ни планировали картину, все равно получится чудесный сюрприз. МГ

Эскизы Мэри Келли Эскизы Мэри Келли

Материалы

• Мне нравится Burnt Sienna от Winsor & Newton, у нее красивое прозрачное свечение, но я предпочитаю краски Майкла Хардинга из-за чистой пигментной нагрузки таких цветов, как Ультрамарин и Желтая охра. Другие легендарные бренды — Old Holland и Williamsburg. Все марки можно смешивать вместе. Для начала, масла собственной марки Evans действительно доступны по цене и высокого качества, как и масла Winsor и Newton ‘Winton’. США
• Я использую масляные краски Old Holland и в основном использую урезанную палитру теплых и холодных основных цветов и белого. Они дорогие, но обладают действительно сильным хроматическим качеством. Купить базовый стартовый комплект для покраски несложно. Evans предлагает скидку для членов Virtual Artists Ireland. Базовый стартовый набор включает желтый кадмий, желтый лимон, красный кадмий, малиновый ализарин, французский ультрамарин, церулеан синий, титановый белый. Калиброванная бумага / гипсовая бумага или масляная подушечка формата А4 или больше.Линейка, мастихин, скипидар дистиллированный, мастихин, баночки, тряпки, набор кистей. СМ
• Для акварели: Winsor & Newton или Daler-Rowney. Что касается кистей: покупайте лучшее, что вы можете себе позволить; они прослужат дольше. МГ

Не сдавайся

• В творчестве есть дисциплина. Лучшее время для меня — утро и начало дня, у меня сформировалась привычка делать это каждый день. Иногда для начала надо играть с блокнотами или грунтовать холст.С течением времени моя концентрация возрастает. Время, проведенное вне работы, помогает лучше увидеть ее, когда вы вернетесь. МК
• Если возможно, запланируйте несколько часов в день, когда вы можете выделить время для рисования. Организуйте рабочее место, пусть даже маленькое, где у вас есть все необходимое. Рисовать достаточно сложно, даже если вам не придется сражаться с вашими материалами. США

Подробнее

• Kimon Nicolaides, The Natural Way to Draw (Сувенирная пресса: KBB)
• Сара Симблет, Книга для рисования (Дорлинг Киндерсли: MG, США)
• Майкл Уилкокс, «Синий и желтый не делают зеленого» (издательство School of Color Publishing: США)
• Серия школьных лекций RHA: онлайн-беседы художников, включая сезоны рисования и дыхания, написанные Миком О’Ди, Марком О’Келли, Дайаной Копперуайт, Ниам О’Мэлли, Стивеном Брандесом и другими ( rhagallery.ie / школа ) CM
• B Body in Motion: онлайн-ресурс с видео и изображениями человеческого тела Скотта Итона ( bodyinmotion.photo ) US
• И, наконец, вы найдете онлайн-руководства, которые помогут решить (почти) все ваши технические проблемы, но, как говорит Мэри Келли, «ничто не заменит ваших собственных проб и ошибок. Таким образом вы развиваете свой личный стиль, который принадлежит вам и только вам. Это ваш голос и ваш знак ».

Уна Сили, Этюд жизни, бумага, уголь.

Рисование

Не всякая живопись начинается с рисования, но с помощью простых недорогих материалов, которые у вас уже есть дома, рисование — очень хорошее место для начала.

Кэтрин Буше Буг рекомендует дешевое и одноразовое оборудование: простую биографию и тетрадь в линию. «Бирос скользит и поощряет беглость речи, и вы не можете их стереть», — говорит она. Также подойдут маркеры на старых газетах или коричневых бумажных пакетах.Все дело в том, чтобы начать работу и избавиться от страха.

Советы по рисованию Кэтрин Буше Буг

• Посмотрите рисунки других, отметьте, что вам нравится, и нарисуйте то, что они нарисовали. Найдите своего «главного» учителя рисования, посмотрите его рисунки и почерпните от них идеи.
  

  Добавить комментарий Отменить ответ

  Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

  Комментарий *

  Имя *

  Email *

  Сайт