Как наложить рисунок на рисунок в паинте: Как в «Paint» наложить одно фото на другое?

Содержание

Paint — графический редактор, как пользоваться

Paint – это встроенная функция Windows, с помощью которой можно создавать рисунки в чистой области рисования или на существующих изображениях. Большинство инструментов, используемых в программе Paint, можно найти в ленте, расположенной у верхнего края окна программы Paint.

Как скачать Paint (паинт)?

Конечно, по функционалу он не сможет даже близко соперничать с Фотошопом или похожими программами, однако многие элементарные вещи на нем все же можно выполнять. А самое главное – Paint не нужно скачивать   , он уже предустановлен на любой версии Windows. Достаточно зайти в пуск далее программы, в Windows 10 набрать paint  в строке для поиска.

Поэтому при необходимости внести некоторые правки в изображение – повернуть его, обрезать, вставить текст и т.д., паинт подойдет просто отлично. Paint просто незаменим, если нужно сделать скриншот экрана стандартными средствами Виндоус.

Paint программа для обрезки фото

Обрезать фото с помощью прямоугольной области

Прямоугольник используется для обрезки изображения чаще в силу своей простоты и универсальности.

Выбрав инструмент Прямоугольная область, левой кнопкой мыши нужно провести диагональ прямоугольника, после чего часть изображения будет ограничена пунктирной линией.

После этого останется нажать кнопку Обрезать или сочетание клавиш Ctrl+Shift+X на клавиатуре.

Важно не забыть сохранить изменения в документе.

Как наложить фото на фото в паинт

Изначально следует вырезать фото по контуру, как было показано выше. Это способ подойдет для вырезания любого фрагмента, в том числе лица или другого объекта. Чтобы добавить одну картинку на другую, нужно выбрать изображение, которое будет верхним слоем, и скопировать его. Это делается при помощи кнопок Выделить всё – Копировать.

Эти операции можно выполнить с клавиатуры, нажав Ctrl+A и Ctrl+С.

На изображении, которое служит нижним слоем, нажать Вставить или Ctrl+V.

После этого окажется, что белый слой вставляемого фрагмента перекрывает рисунок под ним.

Чтобы этого избежать, перед операцией вставки фрагмента следует поставить галочку «Прозрачное выделение» в параметрах выделения.

После этого выполнить вставку, как описано выше. Теперь фон верхней картинки не перекрывает нижнюю.

Как писать текст в Paint

Если вам нужно написать текст в Paint, кликните в Инструментах на значок А.

Нажмите левой кнопкой мыши в любом месте, появится следующее окно:

Также появится новая вкладка в панели инструментов Текст, в которой предусмотрено множество настроек:

Эти настройки практически идентичны с параметрами Microsoft Word. Т.е. можно поменять шрифт, размер шрифта, сделать его жирным, наклонным или подчеркнутым. Также здесь можно изменить цвет текста. Цвет 1 – для самого текста, Цвет 2 – для фона.

Также вы можете создать красивый шрифт онлайн, воспользовавшись одним из сервисов, описанных в статье по ссылке.

Фон может быть прозрачным и непрозрачным. Выберите соответствующую настройку в инструментах Фон.

Написав какой-то текст, вы можете его тут же отредактировать – изменить фон, цвет текста, размер шрифта и пр. Также мы можем изменить высоту и ширину колонки, в рамках которой написан этот текст. Для этого нужно потянуть за одну из точек на углах прямоугольника в соответствующую сторону. Если навести указатель мыши на прерывистую линию между точками, он превратиться в крестик. Теперь, зажав крестик ЛВМ и потянув мышью, можно перемещать весь текст по экрану.

Действия, чтобы сделать фон прозрачным в Paint and Paint 3D

Автор Белов Олег На чтение 6 мин. Просмотров 37.3k. Опубликовано

Paint – это графический редактор, включенный в Windows. Большинство фотографов, вероятно, не обращают внимания на MS Paint для редактирования фотографий, поскольку у него относительно ограниченные инструменты по сравнению с подобными Photoshop.

Однако новое приложение Windows 10 Paint 3D, безусловно, добавило еще одно измерение в редактор изображений. Одна вещь, которую вы можете сделать с обоими приложениями Paint, добавляет прозрачный фон к изображению, так что одно изображение может перекрывать другое.

Как я могу удалить цвет фона в Paint?

Итак, как мне сделать прозрачный фон в Paint? Есть два способа, которыми вы можете сделать фон изображения прозрачным . Первый метод включает в себя вырезание области переднего плана на изображении, чтобы остальная часть окружающего его фона стала прозрачной. Затем вы можете вставить передний план поверх другого изображения.

Второй метод заключается в удалении области с изображения, чтобы она оставалась с прозрачной областью, которую можно заполнить, добавив второй слой фонового изображения.

Вы можете добавить прозрачные фоны к выбранным передним планам с оригинальной Paint. Однако этот аксессуар Windows не сохраняет прозрачные фоны, чтобы вы могли комбинировать изображения со слоями.

Хотя вы можете настроить слои изображений с прозрачным фоном в Paint 3D. Ниже вы можете увидеть, как сделать фон на 100% прозрачным как в Paint, так и в Paint 3D.

Альтернативные решения

Хотя параметры по умолчанию могут просто предлагать базовый опыт редактирования, сторонний инструмент поставляется с дополнительными функциями. Мы бы порекомендовали два из лучших для использования сейчас.

ACDSee Photo Studio имеет параметр в Меню изображения , который называется Добавить маску видимости . Это позволяет вам настроить инструмент Wand или использовать инструмент лассо, чтобы выбрать нежелательные пиксели, а затем удалить их.

Все, что вам нужно сделать, это выбрать область фотографии с помощью инструмента выделения и скопировать изображение в буфер обмена. Вы можете вставить изображение на фон, используя выбранный уровень прозрачности.

  • Попробуйте сейчас ACDSee Photo Studio

Fotor – отличный редактор изображений со всеми удобными инструментами, которые вы можете использовать, включая прозрачность и клонирование. Это хороший вариант для использования в Интернете.

  • Проверьте сейчас Fotor

Как добавить прозрачные фоны к изображениям с помощью Paint:

  • Откройте Paint, нажав кнопку Cortana. Введите ключевое слово «Paint» в поле поиска Cortana и выберите «Paint».
  • Затем нажмите Файл > Открыть ; и выберите изображение для открытия.
  • Нажмите кнопку Выбрать , а затем выберите параметр Прозрачный выбор .
  • Выберите параметр Выбор произвольной формы в меню кнопки Выбрать .
  • Обведите курсор вокруг области переднего плана, чтобы сохранить исходное изображение с помощью курсора, удерживая левую кнопку мыши. Остальная часть изображения, оставленная вне области отслеживания, будет прозрачным фоном.
  • Щелкните правой кнопкой мыши в прямоугольнике, который появляется вокруг выделенной области. Выберите Вырезать в контекстном меню, чтобы удалить выделенный передний план с картинки, как показано на снимке ниже.
  • Теперь откройте совершенно новое изображение в Paint.
  • Нажмите горячую клавишу Ctrl + V, чтобы вставить область переднего плана, которую вы проследили от первого изображения. Поскольку это изображение теперь имеет прозрачный фон, вы можете увидеть оставшееся второе изображение позади него, как показано ниже.
  • Теперь щелкните левой кнопкой мыши на вставленном изображении переднего плана и перетащите его в подходящую позицию на фоновом изображении.

Не удовлетворены результатом? Проверьте эти 6 бесплатных фоторедакторов, которые могут помочь вам добиться лучшего.

Добавляйте прозрачные фоны к сохраненным изображениям с помощью Paint 3D

Вырезание переднего плана в Paint оставляет пустую область на исходном изображении. Однако, это не становится прозрачной областью в оригинальном изображении, когда вы сохраняете изображение.

Следовательно, вырезанная область остается пустой, когда вы открываете изображение и используете слои в другом программном обеспечении для редактирования изображений, как показано на снимке непосредственно ниже.

Однако Paint 3D в Windows 10 сохраняет прозрачные области на изображениях. Хотя приложение не включает в себя инструмент для создания полных слоев, вы также можете вставить одно изображение поверх другого, чтобы оно перекрывалось.

Таким образом, вы можете заполнить прозрачную область, оставленную на одном изображении, фоновым слоем в Paint 3D.

  • Введите «Paint 3D» в окне поиска Windows 10. Если у вас не было обновления Creators, добавьте приложение в Windows 10 со страницы этого веб-сайта.
  • Выберите, чтобы открыть приложение Paint 3D ниже.
  • Нажмите Меню > Открыть > Просмотр файлов и выберите изображение, которое нужно открыть в Paint 3D.
  • Нажмите кнопку Canvas , чтобы открыть боковую панель, показанную непосредственно ниже.
  • Нажмите параметр Прозрачный холст на боковой панели.
  • Нажмите кнопку Выбрать и перетащите прямоугольник выделения на область изображения, которую необходимо удалить.
  • Нажмите сочетание клавиш Ctrl + X, чтобы вырезать область из изображения, как показано на снимке ниже. Это оставляет изображение с пустой прозрачной областью, которую может заполнить любой фоновый слой.
  • Нажмите Меню > Сохранить как и выберите параметр 2D PNG .
  • Введите заголовок файла в текстовое поле и нажмите кнопку Сохранить .
  • Нажмите Меню > Новый , чтобы открыть пустой холст.
  • Нажмите Меню > Открыть > Просмотреть файлы и выберите, чтобы открыть изображение фонового слоя для только что сохраненного прозрачного изображения.
  • Нажмите Меню > Вставить , и выберите, чтобы открыть сохраненное прозрачное изображение. Прозрачное изображение откроется поверх фонового слоя, как показано на снимке непосредственно ниже.
  • Как вы можете видеть, слой фонового изображения теперь заполняет прозрачную область в перекрывающемся изображении. Вы можете изменить размер перекрывающегося изображения, переместив курсор в один из углов границы выделения, удерживая левую кнопку мыши и затем перетаскивая курсор.
  • Чтобы повернуть слой изображения переднего плана, наведите курсор на круг вращения в верхней части границы выделения и удерживайте левую кнопку мыши. Перетащите курсор влево или вправо, чтобы повернуть выбранный слой по часовой стрелке или против часовой стрелки.

Paint 3d не работает в Windows 10? Это руководство поможет вам быстро приступить к работе.

Таким образом, пользователи Paint и Paint 3D могут добавлять прозрачные фоны к изображениям. Затем вы можете комбинировать прозрачные изображения с другими изображениями, вставляя выбранный передний план или накладывая их на слои.

Если вам нужно больше идей о том, как сделать прозрачные выделения в Paint, мы написали аналогичное руководство по этому вопросу. Проверьте это здесь.

В качестве альтернативы, в случае, если вы можете удалить фоновые изображения без использования какого-либо программного обеспечения для удаления фонового изображения, обратитесь к этому руководству за дополнительной информацией.

CorelDRAW Graphics Suite — Учебные пособия

Начните с рисунка на бумаге

В Corel PHOTO-PAINT и CorelDRAW создание изображений в стиле стрит-арт для последующей трафаретной печати не является проблемой. Более того, перед вами — графическое ПО, которое идеально подходит для работы над проектом такого рода. Создание иллюстрации в стиле стрит-арт для журнала отличается лишь тем, что здесь нам придется освоить новые приемы работы, а также выучить термин «эффект наложения». Наше граффити будет размещено на снимке кирпичной стены. Другими словами, мы будем заниматься редактированием фотографии.

За основу я возьму скетч, который я нарисовал в моем альбоме с помощью карандашей и фломастеров. Это приведет к увеличению объема работы по сравнению с созданием векторного изображения с нуля в CorelDRAW.

PowerTRACE и CorelDRAW

Импортируем рисунок в CorelDRAW (Ctrl + I). Выделим изображение и щелкнем PowerTRACE на панели свойств. Выберем Трассировка абрисом > Штриховой рисунок. На панели параметров диалогового окна PowerTRACE выберем опцию Группировка объектов по цвету.

На панели Настройка сдвинем бегунок Деталь влево. Этот прием позволит понизить детализацию и уменьшить количество цветов. Установим флажок Удалить исходное изображение. Здесь важно попытаться свести количество цветов к минимуму. Щелкнем OK.

С помощью опции Группировка объектов по цвету в окне PowerTRACE была создана группа объектов в CorelDRAW. Теперь не составит никакого труда разгруппировать каждую группу объектов (на слое, созданном в PowerTRACE) и расположить объекты на отдельных слоях. Объединим объекты в кривую с помощью значка Объединение или инструмента Объединить (Ctrl + L) на панели свойств.

Внимание: при объединении некоторые кривые выиграют от использования инструмента Объединить (рядом со значком Объединение).

Повторим эти действия: щелкнем правой кнопкой мыши каждую группу объектов и выберем пункт Отменить группировку. Этот прием позволит уменьшить количество объектов. Кроме того, мы сможем сэкономить время при последующей работе над проектом в Corel PHOTO-PAINT.

На этом этапе следует обратить внимание на один нюанс: для создания сплошного фонового слоя необходимо закрыть все пробелы. Это можно сделать сейчас в CorelDRAW или позже в Corel PHOTO-PAINT. Для закрашивания пробелов можно просто воспользоваться инструментом рисования.

Экспорт с опцией сохранения слоев

В меню Файл > Экспорт > Формат файла выберем .CPT. В диалоговом окне экспорта выберем Сохранять слои. Этот прием позволит преобразовать все слои с объектами кривых в отдельные объекты в Corel PHOTO-PAINT, а также сохранить исходные названия слоев. Не забудьте разместить все кривые на отдельных слоях в CorelDRAW перед экспортом в формат CPT. Если ваша работа предназначается для печати, установите разрешение 300 т/д и убедитесь в том, что вы используете то же самое цветовое пространство и т. д.

На этом этапе мы перейдем к созданию эффекта наложения посредством использования режимов слияния и настроек объектов линз в Corel PHOTO-PAINT. Для начала откроем фотографию кирпичной стены. Для тех, кто не знаком с интерфейсом версий X7 и X8: снимок будет открыт на вкладке изображений. Я сам сфотографировал стену здания, которое находится неподалеку от моего дома. Для выпрямления снимка воспользуемся угловыми маркерами или командой Выпрямить изображение в меню Изображение. Для привлечения внимания к определенному участку изображения можно использовать инструмент Обрезка на панели инструментов.

Выделим Фон (фото кирпичной стены). Затем выберем Настройка > Выпрямить изображение. В появившемся окне я установил регулятор Коррекция дисторсии объектива на отметку -79.6. Отлично! Этот прием позволил одновременно выпрямить изображение и обрезать его ненужные части.

В нижней части Диспетчера объектов щелкнем значок Создание линзы и выберем Повышение резкости. Оставим как есть установленное по умолчанию значение 25 для параметра Уровень края.

В Диспетчере объектов снова щелкнем значок Создание линзы. На этот раз выберем линзу Цветовая кривая. Для создания плавной S-образной кривой я перетащил нижнюю левую часть гистограммы вниз таким образом, чтобы задать следующие значения: X: 74 и Y: 45. В повышенной точности тут нет никакой необходимости. Этот прием позволил повысить четкость изображения и убрать мутный серый налет с исходной фотографии. Посмотрите на результат применения эффекта и выберите те настройки, которые лучше всего подходят для вашего снимка. При необходимости изменения можно вносить и на более поздних этапах работы над проектом.

Повышение интенсивности и глубины изображения

Щелкнем Фон правой кнопкой мыши и выберем Дублировать. Затем щелкнем значок Создание линзы и выберем Оттенки серого. Теперь у нас есть два объекта кирпичной стены. Выберем Создание линзы > Оттенки серого и сдвинем регулятор Непрозрачность на отметку 80. В выпадающем списке Слияние выберем Наложение. Этот прием направлен на повышение интенсивности изображения. Линза Оттенки серого располагается поверх дублированного объекта кирпичной стены.

Помните, что в зависимости от изображения, с которым вы работаете, настройки будут варьироваться. У каждой фотографии свои особенности.

Вернемся к нашей иллюстрации. Мы преобразовали векторный объект в растровое изображение. Поскольку наша векторная иллюстрация теперь представляет собой отдельные цветовые слои, то при работе в Corel PHOTO-PAINT нам удобнее всего будет применить настройки изображения и режимы слияния к каждому объекту в Диспетчере объектов по отдельности.

Импортируем векторное изображение и, пока объект все еще выделен, щелкнем его правой кнопкой мыши и выберем Сгруппировать. Затем, удерживая клавишу Shift, с помощью угловых маркеров уменьшим или увеличим изображение таким образом, чтобы разместить его на фотографии кирпичной стены. Нажмем Сохранить. Не забывайте периодически сохранять вашу работу.

Протащим группу вниз и расположим ее между дублированным изображением кирпичной стены и объектом линзы «Оттенки серого».

Теперь можно щелкнуть группу векторных объектов правой кнопкой мыши и отменить группировку, если такой прием подходит для вашего изображения. В моем случае я воспользовался опцией разгруппировки.

Затем я применил различные эффекты Режима слияния к каждому из объектов. Кроме того, я закрыл все промежутки на базовом объекте, который я назвал «Yellow base». Затем я дублировал этот объект и назвал копию «Yellow base 2». В списке Слияние я выбрал пункт Обычный и передвинул регулятор Непрозрачность на отметку 74.

Затем заново выделил объект «Yellow base» и выбрал Наложение > Насыщенность > Непрозрачность 100. К объектам иллюстрации «Blue 1» и «Blue» я применил режим слияния Обычный. Для объекта «Kaki» я также выбрал режим слияния Обычный. К объекту «Yellow 1» я применил режим слияния Умножить > Непрозрачность 100.

Объект «RedBrown»: режим слияния Умножить > Непрозрачность 100. И наконец, объект под названием «Black» (абрисы): режим слияния Обычный при максимальной непрозрачности. Я мог бы применить эффекты к этому объекту, но, поскольку абрис располагается внутри границ объекта «Yellow base», я оставил все как есть. Если бы речь шла об абрисе вокруг всей иллюстрации, я мог бы добавить определенные эффекты.

Перед окончанием я выделил группу, которая содержит объекты «Yellow base» и «Yellow base 2». С помощью пера Wacom я выбрал инструмент Ластик в наборе инструментов и, воспользовавшись ворсистым кончиком кисти, просто стер части абриса. Такой прием позволил мне «объединить» граффити с кирпичной стеной. Кроме того, мне удалось достигнуть эффекта рисования настоящей щетинной кистью.

На этом этапе выберем Создание линзы > Насыщенность. В открывшемся окне Насыщенность сдвинем один регулятор Насыщенность на отметку 98, а второй регулятор переместим влево на отметку -12. Это не так много, как может поначалу показаться, но этот прием позволит нам сделать цвета на изображении более яркими.

Теперь создадим новый объект, зальем его черным цветом и выберем Слияние > Наложение > Непрозрачность (47).

Щелкнем объект правой кнопкой мыши и выберем команду Создание маски обрезки. Выберем инструмент Эллиптическая маска на панели инструментов. С помощью инструмента Заливка выполним заливку черным цветом. Теперь в строке меню выберем Эффекты > Размытость > Размытость по Гауссу.

Готово!

Советы по Windows 10: как начать работу в Paint 3D

Если вы художник или просто любите поэкспериментировать с графикой, приложение Paint 3D поможет вам воплотить свои творческие идеи в жизнь.

В Windows 10 Creators Update вы найдете новое бесплатное встроенное приложение Paint 3D, которое поможет вам раскрыть свой творческий потенциал — экспериментировать, создавать и делиться графическими изображениями в новом измерении. Создавайте свои трехмерные шедевры или двухмерные объекты росчерком цифрового пера. В приложении Paint 3D вы также получаете доступ к сообществу Remix 3D, где можно скачивать трехмерные модели и изменять их дизайн в Paint 3D.

Сегодня мы покажем вам несколько способов, как можно начать работу в Paint 3D

Легко создавайте трехмерные изображения

Благодаря готовым трехмерным моделям и объектам вы можете сразу начать работу в Paint 3D, меняя их по своему вкусу.

  • Кликните иконку Трехмерные объекты в верхней панели задач.
  • Выберите одну из готовых трехмерных моделей в панели инструментов справа, например, рыбу, собаку или кошку.
  • Или кликните Get More Models (Другие модели), чтобы перейти в Remix 3D* и найти в нем другие модели.

Вы также можете изменять свои трехмерные объекты с помощью новых современных кистей.

  • Кликните значок Tools (Инструменты) в панели задач и выберите маркер.
  • Выберите цвет и, прокрутив вниз, выберите отделку Полированный металл, чтобы получить красивый эффект.
  • Выберите объект и вращайте его с помощью элементов управления поворотом, чтобы прокрасить его со всех сторон.

Для создания эффекта глубины можно добавить разные уровни расположения объектов. Выберите трехмерный объект на изображении и с помощью левой кнопки на оси Z перемещайте его, а также другие элементы вперед и назад, на передний или на задний план.

Преобразуйте любое изображение в трехмерное с помощью инструмента 3D Doodle

Создайте рисунок с помощью инструмента 3D Doodle (Набросок в трехмерном формате) и превратите его в трехмерный объект.

  • Кликните значок 3D в панели задач.
  • В панели инструментов выберите 3D Doodle.
  • С помощью цифровой ручки нарисуйте облако, соединив линии возле синего круга, и посмотрите, как двухмерное облако станет трехмерным.

Персонализируйте свои изображения с помощью инструмента Magic Select и стикеров

С помощью инструмента Magic Select (Волшебное выделение) можно с легкостью вырезать фрагменты фона из любого изображения и превращать их в стикеры, которыми можно обклеить или замостить трехмерные объекты. Для этого сделайте следующее:

  • Кликните в левом меню пункт Insert (Вставить) и выберите одну из ваших любимых фотографий.
  • С помощью инструмента Select выберите нужную область. Появится кнопка Magic Select.
  • С помощью кнопки добавления и удаления отметьте области, которые нужно добавить или удалить.
  • По завершении кликните по кнопке с зеленой галочкой, и выделенная область появится как отдельный слой.

Вам понравится вырезать фрагменты из своих любимых семейных фотографий, селфи, фотографий домашних питомцев с помощью инструмента Magic Select, а затем использовать их как стикеры для персонализации своего творчества.

Чтобы создать стикер из выделенного фрагмента, выберите Make Sticker (Создать наклейку).

Найдите свое вдохновение с Remix 3D*

Откройте тысячи трехмерных моделей в сообществе Remix3D, которое поможет вам воплотить в жизнь свои идеи. Выполнить вход можно из США с помощью своей учетной записи Microsoft.

  • Кликните значок Remix 3D в панели задач, чтобы перейти в Remix3D прямо из Paint 3D*.
  • Используйте панель поиска, чтобы найти в нашей библиотеке идеальную трехмерную модель, которую вы сможете персонализировать и изменять.
  • Или просмотрите раздел Staff Picks и работы сообщества для вдохновения.

Вы также можете загрузить созданные вами трехмерные объекты, чтобы продемонстрировать их сообществу.

И наконец, настройте свет и материал

Создав изображение, кликните Эффекты в верхней панели инструментов, чтобы настроить его освещение. Создайте подходящее настроение с помощью световых фильтров Туман и Пастель.

Внизу экрана щелкните кнопку View in 3D (Просмотр в 3D), чтобы посмотреть на созданный объект под любым углом.

И самое главное — на этом ваше творчество в Paint 3D не заканчивается. С помощью функции History export вы можете перематывать ваш творческий процесс до любой точки в прошлом и экспортировать видео, чтобы поделиться им с друзьями в социальных сетях. Для получения других учебных материалов, перейдите по следующей ссылке.

*Возможности Remix 3D доступны не во всех странах.

Paint 3D: что это и как пользоваться?

Как сделать градиент в Paint?

Для того что бы нарисовать или сделать градиент в Paint.NET достаточно щелкнуть указателем мыши в точку начала и перетащить указатель мыши в точку окончания. Принцип использование этого инструмента похож на рисование линий.

Как наложить сетку на картинку в Paint?

Чтобы создать сетку, выберите в меню Эффекты -> Узоры -> Генератор сетки и шахматной доски. Как только вы это сделаете, на рабочем холсте появится сетка с настройками по умолчанию, а поверх нее откроется небольшое окошко, в котором можно будет изменить параметры этой сетки.

Как копировать в Paint 3d?

Копирование фрагмента: 1 способ – установить курсор мыши внутри вырезанного фрагмента, переместить рисунок при нажатой клавише Ctrl; 2 способ – выделить фрагмент, скопировать в буфер обмена (Правка, Копировать или Ctrl+C), вставить из буфера обмена (Правка, Вставить или Ctrl+V).

Что такое градиент в рисовании?

Градие́нт (англ. Gradient) — вид заливки в компьютерной графике, которая по заданным параметрам цвета в ключевых точках рассчитывает промежуточные цвета остальных точек. При этом создаются плавные переходы из одного цвета в другой.

Что можно сделать в Paint?

Программа Paint — стандартный графический редактор, который устанавливается вместе с Windows. C помощью этой программы можно рисовать, наносить на существующие изображения надписи, линии и фигуры, стирать или закрашивать части изображений, а также вырезать, копировать и вставлять части изображений.

Как сделать прозрачный фон в Paint 3d?

Есть два способа, которыми вы можете сделать фон изображения прозрачным .

Добавляйте прозрачные фоны к сохраненным изображениям с помощью Paint 3D

  1. Нажмите параметр Прозрачный холст на боковой панели.
  2. Нажмите кнопку Выбрать и перетащите прямоугольник выделения на область изображения, которую необходимо удалить.

Как нарисовать прямую линию в Paint 3d?

Инструмент «Линия» позволяет нарисовать прямую. Настройки инструмента – толщина. Чтобы нарисовать горизонтальную или вертикальную линию или линию с наклоном 45 градусов, удерживайте нажатой клавишу SHIFT при перемещении мыши. Инструмент «Кривая» позволяет нарисовать кривую линию.

Как рисовать фигуры в Paint?

На вкладке Главная в группе Фигуры щелкните готовую фигуру. Чтобы нарисовать фигуру, перетащите. Чтобы нарисовать равностороннюю фигуру, удерживайте клавишу Shift при перетаскивании указателя. Например, чтобы нарисовать квадрат, выберите Прямоугольник и перетащите указатель, удерживая нажатой клавишу Shift.

Как выделить картинку по контуру в Paint?

выбрать овал на панели управления; разместить его в соответствии с воображаемыми границами, в рамках которых должен остаться рисунок; придать контуру нужную форму и размер; нажать на выделение произвольной области и аккуратно обвести контур.

3. Инструменты рисования

Режим

Список режимов даёт выбор способа наложения краски. Как и в случае с полупрозрачностью, проще всего понять смысл этого режима, представив себе, что краска применяется к слою, находящемуся над обрабатываемым, для которого выбран некоторый режим наложения (как в диалоге слоёв). Таким образом можно получить немало интересных эффектов. Параметр «Режим» показывается во всех кистевых инструментах для сохранения целостного вида диалога параметров, но доступен только для тех из них, которые задуманы как добавляющие цвет: Карандаш, Кисть, Аэрограф, Перо и Штамп. Список всех режимов приведён здесь: Раздел 2, «Режимы слоёв».

Некоторые из режимов подробнее описаны ниже.

Непрозрачность

Этот параметр определяет уровень прозрачности для работы кисти. Чтобы понять, как это работает, нужно представить себе, что инструмент создаёт прозрачный слой выше активного слоя и работает на этом слое. Изменение прозрачности в параметрах инструмента имеет такой же эффект, как если бы изменили прозрачность этого верхнего слоя. Этот параметр определяет «силу» всех инструментов кисти, а не только тех, что рисуют на активном слое. В случае ластика, чем выше значение этого параметра, тем прозрачнее результат, хотя на первый взгляд это кажется нелогичным.

Кисть

Кисть определяет, насколько инструмент влияет на изображение, и как он влияет при нанесении мазка курсором. В GIMP содержится несколько типов кистей, описаных в части Кисти. Выбор кистей одинаков для всех инструментов кисти, кроме инструмента Перо, который использует особую процедурно-созданную кисть. Цвета играют роль только там, где они имеют значение: карандаш, кисть и аэрограф. Для других инструментов кисти важно только распределение интесивности кисти.

Размер

С помощью этого параметра можно очень точно настроить размер кисти. С помощью клавиш со стрелками для настройки с шагом ±0.01, или клавиши Page-Up и Page-Down для настройки с шагом ±1.00. Тот же результат можно получить, правильно настроив колёсико мыши в «Параметрах». Смотрите раздел Как изменять размер кисти

Соотношение сторон

Здесь определяется соотношение сторон между длиной и толщиной кисти. Диапазон бегунка — от -20,00 до 20,00, со значением по умолчанию 0,00. Отрицательные значения от 0,00 до -20 уменьшат длину кисти, а положительные значения между 0,00 и 20,00 означают уменьшение толщины кисти.

Угол

Этот параметр заставляет кисть вращаться вокруг своего центра. Это заметно для кистей с не кругообразной формой или сделанных на основе повёрнутой фигуры.

Интервал

Этот параметр настраивает промежуток между следами кисти в одном штрихе.

Рисунок 14.40. Параметр интервала

Жёсткость

Изменяет размер жёсткой середины кисти.

Рисунок 14.41. Параметр жёсткости

Сила

Изменяет коэффициент усиления

Рисунок 14.42. Параметр силы

Динамика

Динамика кисти позволяет отобразить различные параметры кисти на определённую динамику ввода. Обычно это используется с графическими планшетами, но некоторые из этих параметров также можно использовать и с мышью.

Получить дополнительную информацию о динамике можно в разделе Динамика

При обводке контуров и выделений инструментом рисования существует параметр выбора «Эмуляции динамики кисти». Он означает, что во время обводки, на разных отрезках штриха нажим и скорость кисти различаются. Нажим начинается с нуля, нарастает до полной силы и затем убывает снова до нулевого. Скорость начинается с нуля и затем нарастает до полной к концу штриха.

Параметры динамики

Эти параметры описываются Параметры динамики

Дрожание

Мы знаем, что означает «интервал» для штрихов кисти: штрихи создаются из последовательных следов кисти, которые, при близком расположении друг к другу, создают видимость неразрывной линии. Здесь, вместо выравнивания, следы кисти разбросаны по интервалу, который настраивается с помощью бегунка .

Рисунок 14.43. Пример «разброса»

Разброс также доступен в редакторе динамики рисования, где можно привязать разброс к поведению кисти.

Сглаженные штрихи

Этот параметр влияет не на отрисовку штриха кисти, а на его «форму». Он убирает дрожание рисуемой линии и облегчает рисование с помощью мыши.

Если этот параметр отмечен, то появляются две области параметров, Качество и Вес. Значение по умолчанию можно изменять, адаптируя их под квалификацию пользователя.

Высокие значения веса делают штрихи кисти более жёсткими.

Рисунок 14.44. Пример «Сглаженных штрихов»

Привязать размер кисти к виду

При работе с изображениями, размер которых (в пикселях) больше экрана, мы вынуждены очень часто увеличивать и уменьшать масштаб изображения. Этот параметр предлагает очень естественный процесс «итеративной оптимизации» без необходимости каждый раз изменять размер кисти в приложении по мере перехода от широких штрихов к детализации.

Если размер кисти измеряется относительно холста (параметр не отмечен), то увеличение масштаба также увеличивает кисть, и она кажется больше (занимает больше пикселей на экране). При работе с кистью радиусом в 300 пикселей и изменениями масштаба от 12% до 100%, кисть становится размером с пол-экрана, и её приходится снова уменьшать.

Если размер кисти измеряется относительно экрана (параметр отмечен), то при увеличении масштаба размер показываемой кисти не меняется, он выглядит меньше, давай возможность работать над мелкими деталями.

Рисунок 14.45. Пример привязки кисти

Параметр «Привязать кисть к виду» также можно использовать для закрепления кисти при повороте просмотра:

Рисунок 14.46. Пример привязки кисти при повороте просмотра

Накапливать непрозрачность

Применяет эффект, накапливая непрозрачность по мере движения указателя мыши

Галочка «накапливать непрозрачность», похоже, работает не так, как от неё ожидают. Если галочка не поставлена (по умолчанию), то максимальный эффект одного штриха определяется значением, настроенным при помощи бегунка непрозрачности. При значении меньше 100 движение кистью по одному и тому же месту повысит непрозрачность, если в промежутках кисть отрывается от изображения. Закрашивание одним неотрывным штрихом не имеет такого эффекта. Если галочка выставлена, то кисть будет рисовать с полной непрозрачностью, вне зависимости от настроек бегунка. Этот параметр доступен для всех инструментов рисования, за исключением тех, для которых есть возможность настроить параметр «частоты», что автоматически подразумевает эффект накопления. Смотрите также Раздел 2, «Режимы слоёв».

Как поставить водяной знак на фото

Водяной знак на фото можно поставить как с помощью онлайн сервиса, так и с помощью установленной на компьютере программы.

Если же сравнивать эти способы нанесения водяных знаков между собой, то можно выделить несколько ключевых различий НЕ в пользу онлайна.  Основные минусы онлайновых сервисов:

  1. Принудительно сжимают фото при загрузке и нанесении знака, без Вашего на то согласия и довольно ощутимо, в 2-3 раза.
  2. Большинство онлайн сервисов наносит на фото только текст.
  3. При нанесении знака в виде изображения разместить его можно только в определенных позициях.

Онлайн-сервисы позже будут прокомментированы чуть ниже. С ними не совсем все плохо. В частности, сервис WATERMARK.WS оказался приятным исключением на фоне остальных, он разрушил все три вышеперечисленных минуса. Правда, как бы в насмешку над самим собой, создал свой собственный, 4-ый.

В этой статье мы рассмотрим возможности самых простых и известных программ: Paint, Picasa, Paint.net. Они разные, чтобы узнать, какая Вам подойдет, посмотрите их краткое сравнение. Надеюсь, что и наглядные фото помогут Вам в выборе.

Также посмотрите краткий обзор-сравнение нескольких онлайн сервисов: ВОДЯНОЙЗНАК.РФ, Водянойзнак.рус, WaterMark и WATERMARK.WS.

Программы, в которых можно поставить водяной знак на фото:

Paint

Только текст. Прозрачность надписи не меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать цвет текста из стандартной палитры. Угол наклона текста не изменяется (только горизонтальное расположение).

  • Плюсы: просто и быстро.
  • Минусы: только текст (без логотипа), однообразно, прозрачность не меняется.

Picasa

Только текст. Прозрачность надписи легко меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать отдельно цвет заливки текста и контурного обрамления букв текста. Угол наклона текста легко изменяется.

  • Плюсы: просто, быстро, прозрачность меняется, хорошие оформительские функции.
  • Минусы: только текст (без логотипа).

Paint.net

Текст и рисунок. Прозрачность легко меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать цвет текста из стандартной палитры. Угол наклона текста изменяется. Можно наносить рисунок любой прозрачности. Для нанесения текста и рисунка используется работа со слоями. Созданный водяной знак можно сохранить отдельным изображением. Редактируя последующее фото просто воспользуетесь готовым водяным знаком.

  • Плюсы: хорошие оформительские возможности, можно вставить картинку, логотип.
  • Минусы: не так просто как два предыдущих варианта.

Онлайн сервисы для установки водяного знака:

WATERMARK.WS

Лучший из представленных в нашем кратком обзоре онлайн сервис для работы с водяными знаками. Наносится и текст и рисунок. Прозрачность и текста и логотипа меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать цвет заливки текста и отдельно цвет контурного обрамления букв. Эффект тени, отбрасываемой текстом. Специальные значки: ©, ®, ™. Угол наклона текста легко изменяется. Есть размножение водяного знака по всему изображению. Встроен мини редактор изображения. С его помощью можно сделать обрезку фото, уменьшить его размер в пикселях, сжать фото (уменьшить его «вес» в мегабайтах или килобайтах). Сервис работает как в бесплатной версии, так и в «Премиум». Бесплатной вполне достаточно, хотя, безусловно, у «Премиума» есть еще больше интересных возможностей.

  • Плюсы: отличные оформительские возможности, простота работы. Можно наносить и текст и логотип. НЕ сжимает оригинал изображения без Вашего участия, хотя, как раз в этом сервисе можно самостоятельно и сжать изображение, и уменьшить его размер.
  • Минусы: требуется регистрация на сайте.

Рекомендую! Нашел его не так давно и сразу оценил по заслугам! Иногда стоит помучится с не очень хорошими сервисами, чтобы по достоинству оценить такой замечательный инструмент. Watermark.ws

ВОДЯНОЙЗНАК.РФ

Только текст. Прозрачность надписи легко меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать цвет текста. Угол наклона текста легко изменяется. Есть размножение водяного знака по всему изображению. Можно рекомендовать как рабочий вариант.

  • Плюсы: хорошие оформительские возможности, простота работы.
  • Минусы: бывали сбои в работе сайта и приходилось искать другие решения, сжимает оригинал изображения.

Рекомендую. Периодически пользуюсь этим сервисом, довольно удобен. ВОДЯНОЙЗНАК.РФ

Водянойзнак.рус

Только текст. Прозрачность надписи легко меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать цвет текста. Угол наклона текста легко изменяется.

  • Плюсы: хорошие оформительские возможности.
  • Минусы: сайт чаще не работает, чем работает, сжимает оригинал изображения, нет размножения водяного знака по всему изображению.

Не рекомендую, так как практически не работает. Нет смысла тратить время. Между тем, адрес этого сайта: водянойзнак.рус

WaterMark

Текст и рисунок. Прозрачность и текста и логотипа меняется. Можно изменить шрифт, его размер и выбрать цвет текста из 6-и доступных (белый, серый, черный, красный, зеленый, синий). Угол наклона текста изменяется. Можно наносить рисунок любой прозрачности.

  • Плюсы: можно вставить картинку, логотип.
  • Минусы: очень неудобный интерфейс, нельзя простым перетаскиванием мышью изменять место расположения как текста так и логотипа. Расположить водяной знак возможно только в определенных местах. Сжимает оригинал изображения.

Можно рекомендовать с большими натяжками. Возможно Вас устроит нанесение знаков на строго определенные места фотографии. Вот адрес сайта: watermark.algid.net

Немного подробней о том, как поставить водяной знак в упомянутых компьютерных программах

Ставим водяной знак в Paint

Нельзя считать нанесенный текст полноценным водяным знаком, тем более, как Вы уже знаете, прозрачность его не регулируется. Между тем, это быстрое решение, которое может пригодиться для того, чтобы защитить фото от копирования и нежелательного использования другими пользователями. Какое бы примитивное решение ни было, им пользуются.

Итак, открываем изображение в программе Paint. На всякий случай, напоминаю, что программа встроена в пакет программ Windows, никаких скачиваний и установок делать не нужно. Просто откройте ее из списка установленных программ. Откройте изображение, с которым будете работать. «Файл», далее, в раскрывшемся меню, «Открыть» и выбираем или из списка недавно открытых картинок, или находим в папках фото для установки условно названного нами водяного знака.

Открытие фото в Paint

На главной закладке меню редактора включите функцию нанесения текста. Для этого нажмите кнопку «А» как на рисунке ниже.

Меню «текст» в Paint

Кликните мышью по любой части рисунка. Появится выделенная область, ограниченная пунктиром. Не спешите с набором текста. Обратите внимание, после того как вы кликнули по фото изменился интерфейс меню. Теперь в нем доступны функции выбора типа и размер шрифта, а так же и цветовая палитра. В примере на скриншоте (ниже) выбран шрифт Calibri с размером 73. Сделайте необходимые настройки для своего водного знака. Наберите нужный текст.

Надпись на фото в стиле водяного знака в программе Paint

Внимание! Размер шрифта по умолчанию заканчивается числом 72. Если Вам нужен шрифт большего размера, то просто введите нужные цифры прямо в самом окошке, где отображается размер. Можно вводить любые значения, в том числе и дробные.

В принципе все. Имейте в виду, что перетащить набранный текст с места на место можно, но только пока область ввода текста выделена пунктиром. Переместите надпись на то место, где она по Вашему мнению должна быть. Для этого подведите курсор мыши к линии периметра, курсор отобразится в виде четырех стрелок направленных в разные стороны от центра. Теперь, удерживая левую кнопку мыши перетяните текст на нужное место.

Все. Кликните мышкой по любому участку фотографии или нажмите ESC, чтобы зафиксировать изменения. Осталось сохранить файл используя главное меню. Нажмите «Файл», затем «Сохранить». Изменения, которые Вы произвели с фото будут сохранены.

Если оригинал изображения надо оставить «как есть», то выберите «Сохранить как» и дайте файлу новое имя. Новый файл с нанесенным текстом сохранится под новым именем, а оригинал изображения останется в своем первозданном виде.

Осталось напомнить тем, кто не знаком с программой, что любое действие в процессе редактирования изображения можно отменить, откатить назад, как принято говорить. Для путешествия во времени отмены действия в верхнем левом углу есть стрелочка, даже точнее, две. Левая перемещает на одно действие назад, в прошлое, а правая, возвращает вперед, в настоящее.

Отменить действие в редакторе Paint

Как поставить водяной знак в Picasa

Если у Вас еще нет этой программы, не беда. Найти последнюю версию Picasa 3.9.138.150 среди прочих бесплатных программ и скачать не составит большого труда. Я скачивал с этого сайта, можете там ее найти. Только будьте аккуратны, при нажатии кнопки «Скачать» (их там несколько), а то получите браузер от Яндекса или еще что-то вместо Picasa.

Откройте в программе выбранный файл. Для этого кликните в меню «Файл» и «Добавить файл в Picasa…» или нажмите сочетание клавиш Ctrl+O. В появившемся окне выберите изображение, с которым будете работать, кликните по нему и оно добавиться в библиотеку Picasa. Аналогично можно добавить сразу целую папку с изображениями. Строчка в меню «Добавить папку в Picasa…».

Добавленные файлы визуально отображаются в основном окне Picasa.

Открыть файл в Picasa

Далее, кликаете дважды по фото, на которое надо нанести водяной знак, и увидите перед собой интерфейс, аналогичный изображению на скриншоте ниже.

К нанесению текстового водяного знака на фото в Picasa

На первой закладке меню редактора (она обозначена изображением гаечного ключа) нажмите кнопку «Текст», как на нашем примере.

Интерфейс опять изменится, теперь он будет выглядеть так.

Приглашение ввести текст водяного знака в Picasa

Вводите свой текст в любом месте изображения. В Picasa никаких проблем с поворотами, перетаскиванием текста нет. Как только тест набран кликните поверх него мышкой. Текст ограничится рамкой, а по его центру отобразится диск управления. Можете растягивать или сжимать водный знак, поворачивать его под любым углом и перетаскивать по изображению.

Управление параметрами текста водяного знака на фото

Слева Вы видите еще множество функций. Они интуитивно понятны. Хотите уменьшить прозрачность водяного знака, просто перетащите ползунок «Прозрачность» левее. Чуть выше этого ползунка строчка с управлением цветовым оформлением водяного знака. Давайте рассмотрим значки по-порядку, слева на право.

  • Кружок рядом с серой буквой «Т» обозначает цвет заливки текста. Щелкните по кружку и выберите нужный цвет.
  • Перечеркнутый квадратик включает и выключает отображение заливки текста. Когда заливка не показывается, то виден только контур текста.
  • Кружок рядом с полой буквой «Т» обозначает цвет контура текста, а ползунок расположенный рядом позволяет менять толщину этого контура.

При наведении мышки на любой из инструментов подсвечивается внятная подсказка, так что специально запоминать ничего не придется, в любой момент программа Вам все напомнит.

Рамку вокруг текста водяного знака убрать нет возможности. Но это вопрос дизайнерского вкуса. Кто-то специально помещает текст в обрамление, кто-то обходится без этого. Некоторые вообще предпочитают заполнять водяными знаками всю площадь фотографии.

Picasa довольно интересная программа, и некоторые действия с фотографиями в ней совершать чрезвычайно удобно (например, автокоррекция изображения). Просится обзорная статья по этому поводу, а пока могу предложить материал на тему

Как сделать фотоколлаж из нескольких фотографий.

Как поставить водяной знак на фото в Paint.net

Все, с Paint и Picasa разобрались. Давайте посмотрим, что предлагает Paint.net.

Установка программы простая, если у Вас ее нет, то скачать программу можно на сайте разработчика. Бесплатно.  Вот ссылка: https://www.dotpdn.com/downloads/pdn.html

Водяной знак в виде полупрозрачного изображения

Чтобы поставить на фото водяной знак в виде полупрозрачного изображения, текста необходима подготовительная работа. Сначала нужно создать файл — образ водяного знака. Потратив время на его изготовление однажды, Вы сможете использовать его в своей работе постоянно. Итак, впереди две задачи:

  1. Создать файл — образ водяного знака.
  2. Поставить водяной знак на фото.
Как создать образ водяного знака с картинкой

Откройте файл содержащий изображение, которое Вы хотите использовать в качестве водяного знака. Открывается файл стандартно. Кликните по «Файл», в главном меню, затем, в раскрывшемся меню «Открыть…» или нажмите Ctrl+O. В появившемся окне проводника выберите нужный файл. Пусть в нашем примере это будет дорожный знак.

Открыть изображение в программе paint.net

Воспользуемся инструментом «Волшебная палочка», чтобы удалить те области рисунка, которых не должно быть на нашем логотипе. В данном случае, надо убрать фрагменты белой заливки, чтобы эти места стали прозрачными.

Если отдельная панель инструментов не отобразилась сразу при открытии файла, то добыть ее можно клавишей F5, или в верхнем правом углу главного окна. Там «прячутся» иконки «Инструменты», «Журнал», «Слои» и «Палитра».

Инструмент «Волшебная палочка» в paint.net

Волшебная палочка нужна для выделения области, отличающейся по цветовой гамме от соседних областей. Чувствительность инструмента можно регулировать. В примере она установлена 50%, за счет большой визуальной разницы между заливками чувствительность может применяться и меньше. Но если в Вашем рисунке контраст между удаляемой областью и соседней незначительный, повышайте чувствительность волшебной палочки.

Дальше просто. Кликнули палочкой по участку рисунка, он автоматически выделился пунктиром, нажали кнопку delete, участок заливки удален. И так далее, пока все желаемое изображение водяного знака не окажется на прозрачном фоне. Заливка в мелкую серо-белую клетку как раз и обозначает прозрачный фон.

Удаление участков изображения, отличающихся по цвету

Когда весь фон стал прозрачным, осталось сохранить водяной знак. Сохранить его нужно в формате PNG, обратите на это внимание. Нажмите «Файл», затем «Сохранить как…» и в открывшемся окне уточните формат файла как показано на рисунке.

Сохранение водяного знака в формате png

Все. Файл готов и сохранен.

Теперь, как поставить водяной знак на фото

Откройте в программе фотографию, на которую будете наносить водяной знак. Откройте файл самого водного знака. Все отрытые изображения отображаются в виде закладок в верхней части окна программы. Там же можно легко переключаться от одного к другому, кликая по нужному фото мышкой.

Перейдите на закладку с водяным знаком нажмите F4 или в главном меню нажмите «Слои», а затем «Свойства слоя». Появится окно, как на скриншоте ниже, в котором перемещением ползунка Вы сможете изменить прозрачность водяного знака. Установили, нажмите «Ок».

Теперь сочетанием клавиш Ctrl+C копируем наш знак в буфер обмена.

Выбор прозрачности водяного знака

Переходим на закладку с основным изображением и создаем там новый слой. Клавиши Ctrl+Shift+N или меню «Слои», «Добавить новый слой». Новый слой создается незаметно для пользователя, потому, что он прозрачный. Чтобы видеть реальное положение дел со всеми слоями включите отображение окна «Слои». Третья по счету иконка в правом верхнем углу меню или проще, клавиша F7 клавиатуры.

Второй слой для водяного знака

Последнее, что осталось, нажать сочетание клавиш Ctrl+V. Содержимое буфера обмена окажется поверх основного изображения. Можете его перетащить мышкой на любое место, растянуть, сжать, как Вам будет угодно.

Фото с водяным знаком, установленным в paint.net

Изменить прозрачность проще простого. Прямо в окне «Слои» двойным щелчком кликните по строке «Слой 2» и пред вами откроется знакомое уже окно «Свойства слоя» с ползунком прозрачности.

Чтобы изменить угол наклона водяного знака подведите мышку к одной из сторон выделенного пунктиром периметра второго слоя. Появится изображение полукруглых стрелочек, с помощью которых можно поворачивать знак.

Изменить угол наклона водяного знака

Сохраните свою работу стандартными действиями. «Файл», затем «Сохранить как…»

Первый раз все кажется долго и сложно, потому, что приходится делать сам образ водяного знака. Зато когда он готов, как видите, наносить его очень легко и быстро.

 

быстрых и грязных приемов для переноса изображения на холст

Итак, вот в чем дело: я бы предпочел, чтобы вы знали, как рисовать, чтобы поместить свое изображение на холст, но не все так думают. И давайте посмотрим правде в глаза — некоторые изображения рисовать вручную слишком сложно или отнимает много времени. Я надеюсь, что вы уже прошли все этапы рисования и пришли сюда только потому, что так взволнованы , чтобы начать рисовать. С учетом сказанного, я поделюсь некоторыми быстрыми и грязными секретами, как перенести ваше изображение на холст без необходимости рисовать (много).

Первое — немного истории искусства!

В эпоху Возрождения (и немного раньше… и немного позже) художники рисовали большие фрески на стенах. У них не было высокотехнологичного оборудования, которое помогло бы им превратить свой маленький рисунок в большую фреску, поэтому они копировали свой рисунок на большой кусок толстой и плотной бумаги того же размера, что и стена, на которой должна была находиться фреска. Когда рисунок (так называемый «мультфильм») был готов, художник проделывал дыры по контурам, подносил рисунок к стене фрески и, используя мешок с сажей, «набрасывался» на дыры.Когда они закончат и оторвут рисунок от стены, у них будет идеальный контур рисунка. Большинство мультфильмов было покрыто фресками, но некоторые так и не были завершены, и их все еще можно увидеть сегодня, например, «Мультфильмы Рафаэля» в Лондоне.

Посмотрите мультфильмы Рафаэля: http://en.wikipedia.org/wiki/Raphael_Cartoons

http://www.vam.ac.uk/content/articles/t/raphael-cartoons-history-of-the-cartoons/

Есть много сообщений о том, что такие художники, как Вермеер и Караваджо, использовали камеру-обскуру, чтобы перенести свои изображения на холст.За два столетия до изобретения современной камеры Караваджо превратил свою студию в гигантскую камеру-обскуру, проделав небольшую дыру в одной из стен своей студии.

Когда свет проникал через это отверстие, все, что было по другую сторону стены, проецировалось в студию, и хотя изображение было перевернуто, цвет и пропорции сохранялись идеально. Я знаю, вы думаете, что это больше похоже на проектор, чем на камеру, поскольку камеры записывают вещи.

Караваджо, Призвание святого Матфея, холст, масло, ок.1600

Что ж, недавно было обнаружено, что некоторые из картин Караваджо содержат соль ртути, светочувствительное химическое вещество, которое используется в пленке. Это означает, что изображение, которое проецировалось на его холст, также записывалось. К сожалению, изображение не записывалось на неопределенный срок, поэтому Караваджо пришлось делать набросок изображения во время его проецирования. Изображение было видно только тогда, когда студия была в полной темноте, поэтому, чтобы увидеть свою краску, Караваджо смешал сульфат бария со своей свинцово-белой краской, чтобы сделать ее достаточно яркой, чтобы ее можно было видеть в затемненной студии.Гений!

Прочтите статью здесь: Караваджо был первым фотографом?

Если вы не смотрели фильм Тима Вермеера, я очень рекомендую его. В нем они подробно рассказывают о Вермеере и его предполагаемом использовании камеры-обскуры. Давай сдавай это!


Трансферная бумага

Этот лист продается практически в любом художественном магазине и представляет собой лист бумаги с графитом (как грифель карандаша) на одной стороне. Он бывает белого и черного (или темно-серого, на самом деле) и может быть куплен в рулоне, как саран, или в листе.Он многоразовый, поэтому вы можете использовать один и тот же кусок снова и снова, пока на нем не останется достаточно графита, чтобы оставить хороший след (вы сможете сказать).

С графитовой копировальной бумагой вы положите холст на мольберт, затем положите графитовую бумагу графитовой стороной к холсту и приклейте скотчем. Затем возьмите распечатанную копию изображения, которое вы хотите на своем холсте (убедитесь, что размер правильный при печати) и поместите изображение поверх графитовой бумаги.Приклейте его также на место — вы не хотите, чтобы во время работы что-то скользило по сторонам. Затем с помощью карандаша (подойдет HB) обведите распечатанное изображение. Когда вы закончите обводить все на бумаге, удалите все с холста. Изображение будет перенесено на холст.

Если вы пользуетесь масляными красками, вам нужно слегка нанести на линии небольшое количество рабочего фиксатора. Графит будет просачиваться сквозь масляную краску и в конечном итоге просвечивать сквозь краску.

Перенос древесного угля

Работает так же, как переводы графита, только с углем вместо графита.Если вы похожи на меня, вы покупаете переводную бумагу, а затем забываете, куда вы ее положили, или используете ее, и слишком взволнованы, чтобы вернуться в художественный магазин и купить еще (да, я только что признался, что использовал ее) . Что я делаю в крайнем случае, так это делаю копию рисунка или распечатываю изображение, а затем растираю углем всю его обратную сторону. Сдуйте излишки угольной пыли (она может запачкаться) и приклейте рисунок на холст так, чтобы уголь был обращен к холсту. Обведите линии так же, как на графитовой переводной бумаге, и вы получите копию своего рисунка на холсте.Вы можете распылить на это немного фиксатора, чтобы линии оставались на месте во время рисования, или просто разбавьте краску (акрилом, добавьте воды, маслом, используйте разбавитель) и обведите линии углем. Он сделает любой цвет краски, который вы используете, цветом мутного угля, так что просто что-то достаточно светлое, которое можно легко покрыть, но достаточно темное, чтобы вы все еще могли его видеть. Когда краска высохнет, используйте чистую тряпку и удалите излишки древесного угля, чтобы он не испачкал остальную краску.

Я сам сделал это несколько дней назад.Здесь вы можете увидеть мой тонированный холст с угольным переводом наверху:

Я работаю масляной краской, так что теперь я возьму разбавленную (скипидаром) сырую сиену и снова обведу линии.

Проектирование

Как и Караваджо, вы можете проецировать изображение на холст. За от 50 до 300 долларов вы можете получить художественный проектор.

Фото: Leo Caillard / LGA

Многие художники любят свои проекторы.

Некоторые работают с бумажными копиями изображений (печатной версией вашего изображения), а некоторые проекторы подключаются к вашему компьютеру, чтобы вы могли выбрать изображение оттуда. Если у вас есть проектор, вы загрузите в него свое изображение в соответствии с инструкциями производителя. Установите холст перед ним и отрегулируйте объектив проектора до тех пор, пока изображение не окажется в фокусе (размер изображения можно отрегулировать, перемещая холст или с помощью функции «масштабирования» на объективе). Когда все будет готово, выключите свет и карандашом обведите изображение на холсте.

Источник изображения: http://supercraftysister.com/2013/01/

Женщина, изображенная выше, использует проектор, чтобы повесить что-то на стену, но с холстом это работает точно так же.

Координаты

Другой способ переноса изображения — использование метода координатной сетки. Это действительно связано с рисованием, но это намного проще, чем пытаться скопировать прямо из наблюдения. Сделайте копию своего изображения и, начиная с левого нижнего угла, с помощью линейки выделите однодюймовые участки вдоль нижнего края изображения.Затем проделайте то же самое по бокам и сверху изображения. Используйте линейку, чтобы соединить эти линии по горизонтали и вертикали, чтобы в итоге получилась связка квадратов в один дюйм поверх изображения.

Затем вы увеличите масштаб рисунка до размера холста. Если размер вашего изображения 8 x 10 дюймов, и вы хотите получить его в два раза больше на холсте размером 16 x 20 дюймов, вы отметите на холсте двухдюймовые квадраты. Когда вы закончите, вы начнете рисовать элементы изображения по одному квадрату за раз.Это может показаться пугающим, но на самом деле, когда вы смотрите на квадраты по отдельности, их намного легче нарисовать.
Рисунок:

намного страшнее, чем нарисовать это:

лайтбокс / окно

Это не поможет вам перенести изображение на холст, но поможет отследить изображение, если у вас нет доступа к копировальному устройству. Лайтбоксы — это в основном коробка с полупрозрачной панелью из оргстекла сверху и лампой внутри. Вы помещаете свое изображение поверх лайтбокса, включаете его, кладете сверху еще один лист бумаги и вуаля — вы можете видеть изображение через чистый лист бумаги.

Если у вас нет лайтбокса, вы можете использовать окно. Приклейте изображение скотчем на окно и поверх него приклейте чистый лист бумаги. Затем обведите очертания проходящего изображения!

Источник изображения: http://squirrellyminds.com/2013/06/10/give-it-away-with-kate-j-diy-canadian-animals-nursery-art/

Ознакомьтесь с нашими рекомендуемыми продуктами для переноса изображения на холст здесь.

Просмотры сообщений:
60 457

Базовые методы создания слоев для цифрового рисования «Основные уроки по цифровой живописи №4» от ClipStudioOfficial

Совместимость с Clip Studio Paint Ver.1.9.14

[1] Использование слоев

Рисуя в цифровом виде, вы часто будете видеть, как люди упоминают «Слои.”

Слои лучше всего можно описать как прозрачные листы пластика, которые «накладываются» на холст. При рисовании линии и цвет наносятся на один из этих слоев.

Каждый слой складывается в порядке, отображаемом на палитре [Слой].

Как и в реальной жизни, краска на слое закроет и скроет любую краску на нижележащих слоях.

Поскольку с краской на разных слоях можно работать отдельно, художники часто рисуют отдельные части, линии, цвета, наброски, последние штрихи и т. Д.на отдельных слоях.

▼ Рисование на отдельных слоях также упрощает настройку композиции.

▼ Разделите фон и передний план на разных слоях, чтобы легко настроить задний и передний план.

Однако управление несколькими слоями может легко запутать, поэтому придерживайтесь одного слоя, пока не привыкнете к обрезке студийной краски.

● Добавление слоя

При создании нового холста автоматически добавляется пустой слой.

Чтобы добавить слой, нажмите кнопку [Новый растровый слой] в верхнем меню палитры [Слой].

Новые слои будут названы автоматически.Дважды щелкните имя слоя в палитре [Слой], чтобы переименовать слой. Предлагаем называть слои по их содержанию.

● Изменение порядка слоев.

Вы можете изменить порядок слоев, перетаскивая их.

Для планшетов / смартфонов: работайте, перетаскивая ручку слоя.

■ Отрегулируйте непрозрачность слоя.

Непрозрачность слоев можно настроить с помощью ползунка в правом верхнем углу палитры слоев.

Непрозрачность используется для бледных темных цветов или для настройки того, как цвета накладываются друг на друга.

● Показать и скрыть слои.

Щелкните значок глаза слева от слоя, чтобы скрыть его.

Скройте ненужные слои, такие как черновые слои, слои эскиза и т. Д., Чтобы поддерживать чистоту на рабочем месте.

В следующем уроке мы познакомимся с «маской слоя», функцией, которая скрывает определенные части слоя.

● Дублирование слоя.

При рисовании в цифровом виде вам часто нужно дублировать слои.

Это может быть полезно, если вы хотите сохранить копию текущего рисунка перед добавлением мотивов или перекрашиванием определенных участков.

(1) Выберите слой, который вы хотите скопировать, и щелкните верхнюю левую палитру [Слой]> [Дублировать слой], чтобы создать копию.

(2) Перетащите новый слой с помощью инструмента [Переместить слой] в правильное положение.Клавиши со стрелками также можно использовать для перемещения слоев.

● Комбинирование слоев.

Если у вас слишком много слоев, вы можете объединить несколько или все в один слой.

Щелкните значок [Объединить со слоем ниже] на панели команд палитры [Слой], чтобы объединить текущий слой со слоем ниже.

Выберите [Свести изображение] в верхнем левом меню палитры [Слой], чтобы объединить все слои палитры [Слой].

[Объединить копии отображаемого слоя] позволяет создать объединенный слой, не затрагивая исходные слои.

Более подробную информацию о мотыге для использования слоев читайте в статье ниже.

[2] Пост-коррекция с использованием слоев

Одно из самых больших преимуществ цифрового рисования — это свобода редактирования или корректировки после рисования.

Давайте изучим основы техники пост-коррекции с использованием областей выделения и трансформации.

Создание области выбора

При исправлении или перекрашивании определенных областей рисунка или слоя рекомендуется сначала выбрать целевую область с помощью инструмента [Область выделения].

Области выбора обведены пунктирной линией.Пока пунктирная линия активна, редактирование и рисование будут влиять только на область выделения.

Не забудьте снять выделение после завершения настроек.

● Инструменты области выделения.

Вспомогательные инструменты [Прямоугольник] и [Эллипс] выберут область с геометрическими фигурами.

Вспомогательные инструменты [Лассо] и [Полилиния] могут использоваться для более точного выделения.

Вспомогательный инструмент [Перо выделения] выберет окрашиваемую область.

Вспомогательный инструмент [Стереть выделение] сотрет выделенные области, которые он закрашивает.

Области выбора полезны при выполнении подробных настроек, например при добавлении последних штрихов.

Преобразование произведений искусства

При рисовании традиционными средствами вам нужно будет стереть, какие части вашего рисунка можно изменить размер и / или угол.В цифровой живописи вы можете напрямую применять преобразования. Преобразование часто используется для очистки композиции эскиза или для внесения небольших изменений в иллюстрации во время последних штрихов.

(1) Выберите слои или разделы, которые вы хотите преобразовать, с помощью инструмента [Выделение] и нажмите [Масштабировать вверх / Масштаб вниз / Повернуть] в [Средстве запуска выделения] в нижней части выбранной области.

Сочетание клавиш: Ctrl + T

Примечание. В версии для смартфона выберите [Масштаб / Повернуть] на [Панели команд].

(2) Вокруг выбранной области будут отображаться маркеры.Их перетаскивание преобразует область.

Приведенный выше метод сохранит исходное соотношение сторон.Чтобы изменить его, откройте палитру [Свойство инструмента] и отключите [Сохранять соотношение исходного изображения].

Чтобы повернуть фигуру, перетащите внешнюю часть ручки.

Дважды щелкните или нажмите клавишу [Enter], чтобы подтвердить преобразование.

(3) Нажмите кнопку [Отменить выбор] в левой части [Средство запуска выбора], чтобы отменить выбор области.

Сочетание клавиш: Ctrl + D

Если трансформация выглядит нечетко или создает пробелы в линиях, просто нарисуйте недостающие части, чтобы восстановить область.

Подсказки:

Удерживание клавиши Ctrl переключает режим [Свободное преобразование].Вы можете свободно деформировать выделение, перетаскивая маркеры вокруг него.

Разделение слоев

Чтобы разделить слои, выберите область, которую вы хотите переместить на другой слой, и нажмите [Вырезать и вставить] в [Панель запуска выбора].

Примечание. В версии для смартфона выберите [Вырезать] и [Вставить] на [Панели команд].

Это создаст новый слой, содержащий выбранную область.

Примечание. [Копировать и вставить] дублирует выбранную область на новом слое.

Изменение цвета

Если вас не устраивают цвета на иллюстрации, воспользуйтесь регулировкой цвета.

Краску можно стереть и снова нарисовать с нуля, но есть также много способов изменить существующий цвет.

(1) Выберите слой, который хотите настроить.Если вы хотите редактировать только части слоя, создайте выделение и выберите меню [Правка]> [Тональная коррекция]> [Цветовой тон / Насыщенность / Яркость].

Примечание. В версии для смартфона нажмите кнопку [Меню] и выберите [Редактировать]> [Коррекция тона]> [Цветовой тон / Насыщенность / Яркость].

Отрегулируйте цвет в диалоговом окне.

・ Переместите ползунок [Оттенок], чтобы изменить цвет.

・ Переместите ползунок [Насыщенность], чтобы изменить насыщенность.

・ Переместите ползунок [Яркость], чтобы изменить яркость.

Если вы хотите применить эти изменения к нескольким слоям или сохранить исходный слой как есть, используйте [Слой тональной коррекции].

Обратитесь к следующей статье, чтобы узнать о [Слое тональной коррекции].

[3] Создание цифровых эффектов со слоями

К слоям можно добавлять эффекты, называемые режимами наложения.Изменение [Режима наложения] слоя может увеличить контраст, яркость и т. Д., А также добавить выражения, характерные для цифрового рисунка.

[Режим наложения] слоя можно изменить в верхней части палитры [Слой].

Значение по умолчанию — [Нормальный].

Пожалуйста, обратитесь к следующим статьям для получения дополнительной информации о [Режиме наложения].

Давайте посмотрим на основные режимы наложения.

С легкостью умножайте цвета и извлекайте линии с помощью [Умножить]!

[Умножить]: умножает цвета для создания комбинированного цвета.Этот режим можно использовать для выделения линий, нарисованных на белом холсте, или для смешивания теней с цветами на других слоях.

▼ Нормальное умножение

Выражение света с помощью [Screen] и [Add (Glow)]

Используйте это, чтобы добавить яркого света к вашей иллюстрации.Этот режим удобен при неоновом свете и сильном солнечном свете.

Измените режим наложения слоя на [Экран] или [Добавить (Свечение)] и нарисуйте свет, используя яркие цвета, такие как мягкий синий и желтый.

▼ Обычный экран Добавить (свечение)

Создайте сильный контраст с помощью [Overlay]

[Наложение] применяет [Экран] к ярким областям и [Умножение] к темным областям.

Используя [Наложение], вы можете раскрасить ненасыщенные изображения или добавить тени, наложив ненасыщенный слой.

Вы можете использовать серый слой [Overlay], чтобы проверить освещение и затенение иллюстрации, прежде чем выбрать окончательный вид.

Если вы хотите увеличить контраст, наложение плоского слоя, установленного в режиме [Overlay], увеличит контрастность изображения.

Примечание: изменение непрозрачности слоя

Непрозрачность каждого слоя можно регулировать.Изменение непрозрачности слоя повлияет на эффекты на других слоях.

▼ Исходное изображение Наложение 50% Наложение 100%

Как легко нанести наложение, дающее трехмерный эффект «наложение №1» 星 01

Приятно познакомиться, это звезда 01.На этот раз я хотел бы написать способ легко улучшить качество иллюстраций, разработав иллюстрацию.
Так как это мой первый пост, могут быть некоторые странности, но спасибо!

① Подготовьте рисунок
Сначала нарисуйте исходный рисунок.

② Подготовьте слой для использования эффекта.
С прозрачным фоновым изображением щелкните меню [Слой] → [Объединить копию отображаемого слоя].

Блокирует прозрачные пиксели слоя, созданного с помощью функции «Объединить копию слоя отображения».

После блокировки вы можете изменить цвет без изменения режима слоя.

Существуют различные шаблоны, но на этот раз мы будем использовать синий в качестве тени, а красный и желтый — в качестве света.
Так как я хочу добавить глубины, я сначала закрашу ведро заштрихованным синим цветом. В это время вы можете увеличить насыщенность, но в этом примере мы будем использовать тускло-синий цвет.

После покраски добавьте светло-красный цвет.
Насыщенность здесь тоже низкая, и на этот раз я нанесу цвет на тот же слой с помощью [soft] аэрографа.

Наконец, добавьте желтый.
Раньше я ставил красный свет, но я думаю, что желтый — это блик.
Так же поставлю в слегка матовый цвет. Сделав это, вы можете добавить более естественный эффект.

Как только это будет сделано, измените режим композиции слоя на [Overlay].

Это закончено.

После этого поиграйте с цветом и непрозрачностью по своему вкусу.

Это конец объяснения. Я думаю, что были некоторые моменты, которые было трудно понять, но я надеюсь, что это поможет.

бонус

Если вы делаете это всем телом, вы можете приблизительно рассмотреть место, куда попадает свет (на этот раз голова, грудь, бедра), и добавить цвет.

45 лучших приложений для рисования и искусства в 2021 году (бесплатно и платно)

Художники и иллюстраторы получили в своем арсенале новый супер-инструмент — приложения для рисования.Технически подкованные творческие люди переходят с бумаги на цифровую и пользуются преимуществами, которые предлагают приложения для рисования и художественные приложения — мощные инструменты для рисования, специальные эффекты, возможность создавать векторные или растровые изображения и даже 3D-модели.

Сейчас креативщикам доступно множество приложений для рисования, рисования, рисования и эскизов, каждое из которых имеет собственное УТП. Некоторые преуспевают в векторных рисунках, другие — в графических иллюстрациях. Существуют специальные приложения для обработки изображений, имитации рисования рук и 3D-моделирования.Хотя некоторые приложения доступны только в платных версиях, доступно множество бесплатных приложений для рисования. Если вы используете приложения для рисования в Google, появится обширный список хороших приложений для рисования с их популярными функциями и ссылками на веб-сайты.

Мы составили список из 45 лучших бесплатных и платных приложений для рисования на 2021 год, чтобы выразить ваши идеи в форме цифрового искусства.

Вот наши 7 лучших приложений для рисования и рисования:

  1. Adobe Photoshop
  2. Adobe Photoshop Sketch
  3. Adobe Illustrator
  4. Adobe Illustrator Draw
  5. Autodesk Sketchbook
  6. Astropad Studio
  7. Designer веб-сайт художественного портфолио легко.Получите встроенный блог, магазин, SSL, бесплатный домен и круглосуточную поддержку.

    Начать бесплатную пробную версию

    Какие лучшие приложения для рисования на 2021 год?

    Adobe Photoshop

    Ни один список приложений для цифрового искусства не будет полным без перечисления предложений Adobe для рисования. Adobe является лидером на протяжении десятилетий, и Adobe Photoshop по-прежнему является профессиональным выбором для создания растровых изображений. Photoshop — одно из лучших приложений для рисования для iPad, Mac и ПК; они также предоставляют дополнительные приложения для мобильных устройств и планшетов.

    Самый большой недостаток предложений Adobe, особенно для начинающих, заключается в том, что вам необходимо приобрести подписку, чтобы использовать эти приложения для рисования на компьютерах. Для опытных профессионалов со стабильным денежным потоком это представляет небольшую проблему, но для начинающих любителей и начинающих существует множество хороших приложений для редактирования, которые предлагают хорошую функциональность за небольшую часть стоимости.

    Эскиз Adobe Photoshop

    Если вы ищете приложение для рисования, сочетающее легкость и простоту рисования на мобильном устройстве с мощью Adobe Photoshop, обратите внимание на Photoshop Sketch.В сочетании с подпиской Adobe Creative Cloud Photoshop Sketch позволяет настраивать изображения, созданные на планшете, позже на компьютере.

    Adobe Illustrator

    Так же, как Photoshop является отраслевым стандартом для рисования растровых изображений для iPad, ПК и MacO, Illustrator — это приложение для цифрового искусства, которое подходит для векторной графики. Illustrator используется для создания всего, от базовых задач графического дизайна, таких как логотипы, до сложных и красивых пейзажей и портретных фотографий.Немного попрактиковавшись, вы можете превратить в вектор в Illustrator практически все что угодно.

    Adobe Illustrator Draw

    Подобно Photoshop Sketch, но для векторного рисования Illustrator Draw позволяет легко создавать векторные рисунки на ходу. Затем вы можете сохранить их в своей учетной записи Creative Cloud и позже настроить их в полной программе. И Photoshop Sketch, и Illustrator Draw можно загрузить бесплатно, но если вы хотите экспортировать изображения для последующего редактирования, вам потребуется подписка на Creative Cloud.

    Autodesk Sketchbook

    Sketchbook от Autodesk — одно из самых надежных приложений для растрового рисования, которое вы найдете. По сравнению с Photoshop, Sketch — это специально разработанная платформа для художников, находящихся в движении. Он не предназначен для редактирования фотографий или других задач, поэтому программа фокусируется именно на том, что вам нужно легко нарисовать на планшете. Программа доступна для Mac, ПК, устройств iOS и Android. В отличие от многих приложений для рисования, которые придерживаются проприетарных или общих форматов, Sketchbook имеет удобную возможность экспортировать в формат Photoshop PSD с сохранением слоев.Лучшая часть? Autodesk выпустила бесплатное полнофункциональное приложение для рисования.

    Astropad Studio

    Astropad Studio — это приложение другого типа для рисования, которое может быть большим подспорьем для людей, желающих создавать цифровые рисунки. Для пользователей Mac и iPad Studio позволяет подключить iPad к рабочему столу по беспроводной сети и использовать его, как планшет для рисования. Интерфейс довольно плавный, но убедитесь, что у вас чистая система с большим количеством свободной памяти, чтобы избежать задержек. Вам также понадобится отличный стилус, например Apple Pencil.

    Affinity Designer

    Набор приложений для рисования Affinity готов занять значительную долю рынка Adobe. Эти программы полнофункциональны до такой степени, что у вас есть вещи, которые вы должны покупать на вторичном рынке в Adobe. Дизайнер — это ответ Affinity Illustrator. Это настольная программа для векторной графики со всеми функциями, которые вам когда-либо понадобятся, и одно из лучших приложений для рисования для компьютеров Apple. Конструктор доступен для настольных компьютеров Mac или iPad.

    Affinity Photo для iPad

    Affinity также готова удовлетворить ваши потребности в растровой графике.Photo by Affinity — это аналог Photoshop. Его пользовательский интерфейс, однако, немного более плавный, с изменением скина для ножа в зависимости от типа задачи, которую вы хотите выполнить.

    Оба приложения Affinity недороги по сравнению с Photoshop и Illustrator. Если вы ищете отличное приложение для цифрового искусства для редактирования или растрового рисования, не ищите ничего, кроме «Фото и фото» для iPad.

    Inspire Pro

    Для всех художников Inspire Pro превращает ваш iPad в идеальное полотно для рисования.Это одно из тех простых приложений для растрового рисования, которые могут создавать действительно фантастические произведения искусства благодаря суперреалистичным кистям и огромным размерам холста. Вы можете загрузить Inspire Pro из Apple App Store.

    Краска MediBang

    Несколько ключевых функций делают приложения Medibang лучшим приложением для рисования для некоторых художников. Приложение доступно на любой платформе, о которой вы только можете подумать, от настольных компьютеров Windows и Mac до планшетов Apple и Android. Все они имеют облачную функцию, которая позволяет легко хранить, публиковать и открывать свою работу с любого устройства.Это одно из лучших бесплатных приложений для рисования, которое вам действительно стоит попробовать, если вы ищете доступный и простой способ начать рисовать.

    Procreate

    Procreate — это приложение только для iOS, в котором полностью задействованы возможности популярной комбинации Apple iPad Pro и Apple Pencil. Procreate — это больше, чем просто приложение для рисования, оно сочетает в себе множество мощных инструментов, которые вы ожидаете найти в гораздо более надежной программе, такой как Photoshop. На планшете доступны слои, пользовательские кисти и всевозможные спецэффекты.Вы можете экспортировать изображения с неповрежденными слоями прямо в формат PSD для открытия в Photoshop. Если вы хотите рисовать на ходу, ознакомьтесь с версией приложения для рисования для iPhone.

    Кисть Zen 2

    Zen Brush — это простое приложение для рисования кистью для мобильных устройств. Бесплатное приложение для рисования, оно супер недорогое и увлекательное в использовании, но довольно ограниченное. Однако чернила и бумага тоже ограничивают, но это не мешает художникам создавать с их помощью удивительные произведения искусства в течение последней тысячи лет.

    Pixelmator Pro

    Pixelmator Pro — это приложение для Mac OS, которое объединяет множество функций и возможностей лучших приложений для редактирования в одном удобном приложении.Pixelmator обладает многими из лучших функций для рисования и стандартными функциями приложений для редактирования фотографий других редакторов. Он также имеет режим «верстки» для публикации и графического дизайна. Их мобильное приложение для iOS на самом деле больше похоже на фоторедактор, чем на художественное приложение.

    Сборка

    Специалисты в мире графического дизайна знают, что создание цифрового искусства — это гораздо больше, чем рисование от руки. Illustrator и другие векторные программы используют формы для «сборки» дизайнов, и эта идея выходит за рамки приложения Assembly.Упрощая этот процесс, приложение позволяет пользователям быстро создавать логотипы и элементы дизайна. Сборка сделана для iOS-устройств.

    Графика

    Ранее iDraw, Graphic — это полнофункциональная программа для векторного дизайна для Mac, iPhone или iPad. Программа обладает всеми функциями своих более популярных конкурентов и позволяет создавать что угодно, от портретов до технического макета и чертежей в стиле САПР.

    Создайте потрясающий веб-сайт с художественным портфолио, чтобы продемонстрировать свои работы.Продавайте в Интернете, начните вести блог и развивайте свой бизнес.

    Начать

    Инкист

    Inkist — это супер базовое приложение для рисования, доступное для компьютеров Mac и устройств iOS. Мобильное приложение в настоящее время бесплатное. Он не кричащий, но в нем есть все необходимые функции, чтобы сделать ваши работы популярными.

    ArtStudio

    ArtStudio от

    Luckyclan — это полнофункциональное приложение для создания растровых изображений для iPad или iPhone. Он имеет несколько размеров холста, слои с масками, более 400 кистей, неограниченное количество отмен / повторов и даже более 40 фильтров.

    Pixaki

    Пиксаки

    Rizer имеет немного ограниченную аудиторию, но если вы увлекаетесь пиксельной графикой, она вам обязательно понравится. Экспортируйте свои творения в файлы GIF и другие простые анимационные формы. Программа может открывать и сохранять во всех популярных форматах, включая Photoshop, PNG и ZIP-архивы. Начните с эскиза или фотографии, и вскоре вы будете раскачивать его в стиле ретро, ​​как в 1990 году. Вот список некоторых лучших программ для анимации на рынке.

    Бесконечный художник

    Доступное в Google Play для планшетов с Android, Painter — это удобное приложение для рисования, которое вам обязательно понравится.Организованные рабочие процессы упрощают навигацию по экрану и делают рабочее пространство менее загроможденным. Мощные инструменты, такие как 3D-рендеринг и более 80 кистей, делают это одним из лучших полнофункциональных приложений для 3D-рисования для устройств Android.

    ArtRage

    Если вы ищете отличные приложения для рисования, которые могут работать практически на любом компьютере или планшете, вам стоит попробовать ArtRage. ArtRage доступен в нескольких версиях, включая бесплатное приложение для рисования ArtRage Lite для компьютеров Windows и Mac.Эта программа и постоянные последователи пользователей, с множеством фантастических руководств и вдохновением от других художников.

    Концепции

    The Concepts App — интересная программа, предназначенная для профессиональных дизайнеров, работающих на устройствах Apple, Windows и Google. Он использует приложение для векторного рисования для хранения идей; он очень похож на карманный ноутбук, ставший полностью цифровым. От мозгового штурма до «изучения счастливых происшествий», как заявляет компания, до рендеринга увлекательных цветных иллюстраций и обмена ими с помощью встроенного режима презентации — Concepts поможет вам в творчестве.

    Розыгрыш комиксов

    Если вам нравится рисовать комиксы, стоит попробовать Comic Draw. Приложение специально предназначено для создания однопанельных мультфильмов на вашем мобильном устройстве. Вы можете соединить его с приложением Comic Life компании для ПК на Windows или Mac. Объедините свои кадры в полнофункциональный комикс с помощью этого приложения для цифрового искусства.

    Бумага Wetransfer

    Если вы ищете приложение для рисования и набросков, чтобы сопоставить свои идеи и дать волю творчеству, вам понравится это приложение.Одно из лучших бесплатных приложений для рисования, о котором мы знаем, оно очень простое и в то же время мощное. С помощью простого набора инструментов и пустой страницы позвольте своему мозгу проявить творческий подход в Paper.

    Эскизы Таясуи

    Приложение Tayasui’s Sketches, доступное для настольных компьютеров Mac, мобильных устройств iOS и Android, является фаворитом художников по многим причинам. Пользовательский интерфейс и функции приложения — одни из самых удобных в списке. Чистый вид места для эскиза невозможно превзойти. Инструменты наложения цветов и градиента, а также узоры и самые реалистичные кисти, которые вы только можете найти, дополняют это фантастическое приложение.Немногие бесплатные приложения для рисования предлагают так много замечательных функций. Если вам действительно нравится то, что вы видите внутри Sketches, есть обновленная версия Pro с еще большим количеством кистей и инструментов. Сообщество — отличный источник как советов, так и примеров.

    Клуб эскизов

    Как следует из названия, одна из лучших частей Sketch Club — это клуб. Первое правило скетч-клуба: все говорят о Скетч-клубе. Объединяя социальные сети внутри приложения, вы можете делиться своими творениями и комментировать другие.Кто не любит просматривать художественную галерею на планшете? Сообщество предлагает ежедневные тематические задания и множество избранных художников, работы которых вы можете найти в поисках вдохновения. Приложение Sketch Club доступно для Apple iOS в App Store.

    Artflow

    Если ваш Android-планшет не любит все эти приложения для iPad в работе, не унывайте. Artflow — это красивое приложение для рисования для Android с чистым пользовательским интерфейсом и множеством профессиональных функций, таких как слои и пользовательские кисти.Это идеальное приложение для рисования и раскрашивания, чтобы создать краску своей мечты.

    Арт. Набор 4

    В приложении

    Art Set для Ipad есть инструменты, очень похожие на те, что есть в реальной жизни. Art Set 4 — это переработанная и обновленная версия Art Set с более продвинутыми инструментами для цифровой живописи. Эта программа рисования теперь также имеет функцию 3D-рисования вместе с рабочим пространством, которое настраивается в соответствии с вашими потребностями. Хотя это бесплатное приложение для рисования для iPad, профессиональная версия предоставляет массу важных функций, таких как установка размера холста с любым разрешением, автоматическое резервное копирование, слои и на 150 кистей больше, чем в бесплатной версии.

    iPastels

    В этом приложении также есть пастельные инструменты, которые создают ощущение настоящих пастелей. Вы также можете смешивать цвета в приложении пальцами. iPastels — это бесплатное приложение для рисования, которое особенно полезно, когда вы хотите улучшить свои навыки, когда вы находитесь на ранних этапах обучения. Это приложение для рисования iPad Pro имеет такие функции, как слои, поддержка яблочного карандаша, высокая точность, которая достигается за счет «точности с плавающей запятой». Смешение пастельных тонов также может быть выполнено без особых усилий в этом приложении для рисования.Уникальной особенностью этого простого приложения для рисования является то, что вы можете отображать изображения в виде плиток рядом друг с другом; эта функция называется режимом редактирования бесшовного узора. Нет iPad? Не волнуйтесь, iPastels — это еще и приложение для рисования для iPhone.

    Кисти Redux

    Brushes Redux — это бесплатное приложение для рисования с открытым исходным кодом, которое используется как на iPad, так и на iPhone, и работа между ними синхронизируется. Другими особенностями этого приложения для iOS являются возможность автосохранения, неограниченное количество отмен и повторов, а также добавление слоев.Это приложение для цифрового рисования является быстрым и простым в использовании с движком рисования на основе openGL и предлагает 64-битную раскраску. В своей версии приложения 3.2 они теперь предоставляют экспериментальную поддержку яблочного карандаша и запустили опцию обмена файлами iTunes.

    Клип Studio Paint EX

    Если вы ищете приложение для рисования на iPad, в котором есть специальные инструменты для создания манги и комиксов, это может быть идеальным приложением для вас. Не только это, но вы также можете рисовать, рисовать и рисовать в этом приложении для рисования.Чтобы получить бесплатную подписку на шесть месяцев, пользователь должен подписаться на EX-версию приложения. Это онлайн-приложение для рисования специально разработано для профессионалов, так как оно имеет различные параметры экспорта, такие как фильмы или анимированные GIF-файлы, оно поддерживает яблочный карандаш и эскиз бамбука Wacom. В этом приложении для рисования для iPad также можно рисовать движущиеся иллюстрации.

    uMake

    Удостоенное наград приложение uMake — это приложение для рисования на iPad Pro для 3D-дизайна. На его веб-сайте утверждается, что uMake — первое приложение для 3D-дизайна, созданное для iPad.Это приложение для 3D-моделирования и дизайна предоставляет функции настольного программного обеспечения САПР на iPad. Отличный инструмент для тех, кто изучает 3D-моделирование, а возможность делать это в iPad открывает двери для более творческой работы на ходу. Они также предоставляют видеоуроки по различным темам, чтобы было легче научиться использовать приложение и добиваться желаемых результатов. Некоторые из их лучших функций — это 3D-инструменты для вытягивания и выталкивания, функции дополненной реальности и создание сложных поверхностей, что делает его одним из лучших приложений для рисования для iPad pro.Они предлагают 14-дневную пробную версию, а затем вы можете подписаться ежемесячно, ежеквартально или ежегодно в зависимости от ваших требований.

    Цвет бумаги (Рисование краской, альбом для рисования, Рисование краской)

    Это приложение для рисования на Android подходит для тех, кто хочет научиться рисовать или рисовать. У него есть функция, называемая базовой картой, которая помогает пользователю сделать фотографию полупрозрачной и нарисовать поверх нее. Это приложение для рисования для Android очень похоже на то, как кто-то рисует на бумаге и рисует поверх оригинала. Это бесплатное приложение подходит для любителей и имеет дополнительные функции в профессиональной версии, которые можно приобрести за счет встроенных покупок.

    ibisPaint X

    ibis Paint — одно из лучших приложений для рисования для Android. Он имеет некоторые уникальные функции, такие как запись вашего рисунка в виде видео и функции социальных сетей, где вы можете видеть и учиться на видео, которые сделали другие пользователи. Другие функции, такие как технология быстрой открытой GL, 142 кисти, 37 фильтров и 700 шрифтов, делают его очевидным выбором для людей, которые ищут приложение для рисования для Android с большим количеством плюсов. Помимо этого, есть отдельные функции для тех художников, которые заинтересованы в создании манги.Чтобы получить больше функций, таких как уменьшенная реклама, дополнительные шрифты и материалы, фильтр карты градации и т. Д., Необходимо совершать покупки через покупки в приложении.

    Dotpict

    Бесплатное приложение для рисования

    Dotpict доступно на Android, iPhone и iPad. Это приложение для рисования предназначено только для создания пиксельной графики. Некоторые функции приложения dotpict — это различные параметры совместного использования и экспорта, масштабирование холста для просмотра мелких деталей и отображение сеток среди прочего.

    RoughAnimator

    Как следует из названия, RoughAnimator используется для создания анимации.Приложение для рисования RoughAnimator позволяет создавать рисованные от руки покадровые анимации на различных устройствах, таких как Android, iOS и настольный компьютер. Это приложение для анимации предлагает такие важные функции, как неограниченное количество слоев, снятие шкуры с лука, импорт аудио и видео, поддержку яблочного карандаша и стилуса Wacom и многое другое, но по цене. Какой лучший способ начать изучать анимацию на своем мобильном телефоне?

    Эскиз Sony

    Sketch от Sony — это простое приложение для создания эскизов для Android и iOS, в котором для создания цифрового искусства используются кисти и другие инструменты.Рисование может быть выполнено пальцем или стилусом, и пользователь может создавать слои в этом приложении. Sony создала большое сообщество в этом приложении, где люди могут изучать другие работы, а также демонстрировать свои работы. Можно также персонализировать свою ленту и сотрудничать с другими художниками для создания новых работ. Покупки в приложении могут получить доступ к некоторым дополнительным функциям.

    Пигмент

    Pigment описывает себя как приложение для раскрашивания для взрослых, но похоже, что детям оно также понравится.Это приложение для раскрашивания уже нарисованных страниц профессионалами и многими эксклюзивно Disney. На выбор предлагается более 4000 страниц, а его инструменты для рисования, такие как карандаши, маркеры и кисти, создают ощущение, будто вы используете естественные цвета и инструменты. Есть неограниченное количество цветов на выбор из цветового круга, звучит весело, правда? Чтобы получить такие функции, как кисти премиум-класса и всю библиотеку, вам необходимо подписаться на премиум-версию.

    Шестиугольник

    Hexagon — это бесплатное программное обеспечение для создания 3D-моделей.В нем есть все инструменты, которые могут понадобиться художнику-графику. Некоторые из выдающихся функций — это DAZ Studio Bridge, кисти для моделирования от руки, инструменты моделирования микроперемещения, комплексные модули UV-сопоставления и многое другое. В Hexagon вы можете видеть тени в реальном времени и мгновенную окклюзию. С помощью этого бесплатного программного обеспечения для 3D-моделирования вы можете создавать 3D-модели для разработки игр в высоком качестве.

    Скульптрис

    Отличная платформа для тех, кто хочет окунуться в мир трехмерного рисования.С помощью Sculptris вы можете создавать базовые модели, которые затем можно улучшать в другом программном обеспечении, таком как ZBrush. Программное обеспечение 3D может локально переопределить внутреннюю структуру модели, с которой вы работаете. В Sculptris есть инструменты, которые заставят вас почувствовать, будто вы работаете с настоящей глиной. Вы также можете нарисовать обернутую текстуру на поверхности сетки с помощью этого программного обеспечения. (Обратите внимание, что Sculptris последний раз обновлялся в 2011 году и может не работать в более новых системах)

    Блендер

    Blender — это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования с открытым исходным кодом, которое поддерживает моделирование, оснастку, анимацию, симуляцию, рендеринг, композицию и отслеживание движения, редактирование видео и конвейер 2D-анимации.Разработанный экспертами из разных областей мира, Blender имеет встроенный мощный движок трассировки пути, который предлагает реальные результаты. В нем есть расширенные инструменты для скульптинга и другие инструменты, с помощью которых вы можете легко создавать и трансформировать модели. Blender имеет гибкий интерфейс, в котором вы можете настраивать макет, цвета, шрифты и т. Д. Есть множество надстроек, созданных пользователями, которые может использовать любой, кто использует программное обеспечение.

    ZBrush

    ZBrush — одно из лучших программ для цифровой скульптуры.С помощью настраиваемых кистей вы можете создавать формы, текстуры и рисовать виртуальную глину. Расширенные инструменты, предлагаемые ZBrush, аналогичны инструментам, используемым дизайнерами и художниками по всему миру. Программное обеспечение имеет нефотореалистичный рендеринг (NPR), который позволяет вам увидеть произведения искусства совершенно по-новому. Вы можете преобразовать трехмерное изображение в двухмерный рисунок и перенести скульптурное изображение в книгу комиксов. С помощью ZBrush вы можете добавлять наложенные текстуры, рисовать контуры и применять различные эффекты из встроенных предустановок.

    Krita

    Krita — это программа для рисования с открытым исходным кодом, созданная художниками для предоставления доступных художественных инструментов. Это бесплатное приложение для рисования можно использовать для создания концептуального искусства, текстур и матов, иллюстраций и комиксов. Krita, предназначенная как для любителей, так и для профессионалов, имеет интуитивно понятный интерфейс. Этот интерфейс можно настроить в соответствии с вашим рабочим процессом. Инструмент динамической кисти в Krita можно использовать для создания перетаскивания и массы, а также для сглаживания и стабилизации мазков кисти.Существует более девяти различных механизмов кистей, таких как движок цветового пятна, движок формы и другие, с помощью которых вы можете настраивать свои кисти в соответствии с конкретными требованиями.

    Присоединяйтесь к ведущим художникам со всего мира и создайте свой потрясающий веб-сайт с портфолио художников с Pixpa.

    Начать

    Асепрайт

    Aseprite — это программа, с помощью которой вы можете создавать 2D-анимации. С помощью этой программы вы также можете создавать спрайты, пиксельную графику, графику в стиле ретро и все, что связано с 8-битной и 16-битной эпохой.Aseptrite может работать в Windows, Mac и Ubuntu. Программа может организовывать слои, создавать анимацию и настраиваемые кисти. Работа может быть сохранена в формате GIF, PNG и JSON.

    Мартышка Hexels 3

    Hexels — это программа для рисования, анимации и дизайна на основе сетки. С помощью Hexels вы можете создавать сложные дизайны и потрясающие рисунки. Благодаря сочетанию инструментов цифрового искусства и геометрической сетки, с помощью которой вы можете рисовать в произвольной форме с точностью векторной графики. Мощное программное обеспечение для пиксельного художника, который может отслеживать цвета и градиенты с помощью палитры.Холст можно превратить в анимацию, а лист спрайтов также можно легко экспортировать. Эту программу можно использовать как на устройствах Windows, так и на Mac.

    На что следует обратить внимание при выборе приложения для рисования:

    Платформа имеет значение

    Если вы серьезно относитесь к цифровому рисованию, тщательно обдумайте выбор оборудования. В идеале вы захотите попробовать точную настройку планшета и компьютера с помощью стилуса по вашему выбору. Короче говоря, некоторые из них более глючны, чем другие, и создание искусства требует большей утонченности, чем некоторые могут предоставить.

    Если возможно, рассмотрите планшет со стилусом от того же производителя, например Apple iPad Pro с Apple Pencil. Это гарантирует, что две пары идеально подходят для максимально плавного рисования.

    Также обратите внимание на чувствительность к давлению. Разные стилусы по-разному справляются с задачей. Обратная связь, обеспечиваемая чувствительностью к давлению, добавляет дополнительный реализм, который делает рисование на планшете максимально приближенным к аналоговому карандашу и бумаге, насколько вы можете себе представить.

    Как и все приложения, обязательно проверьте операционную систему, используемую выбранным приложением.Самыми популярными платформами являются Windows, macOS, Apple iOS и Android, и, к сожалению, очень немногие приложения работают на всех из них.

    Растровые и векторные приложения для рисования

    В цифровом мире есть два типа изображений, которые вы можете рисовать. Растровые изображения, например фотографии в формате JPG или PNG, отрисовываются попиксельно. Если вы увеличиваете или увеличиваете масштаб изображения, оно становится более размытым, если превышает размер пикселя изображения. Думайте об этом как о рисовании на бумаге, и вы ограничены размером вашей бумаги.Вы не можете увеличить размер бумаги, как вы не можете расширить пиксели. Рисование растрового изображения настолько же просто и достаточно интуитивно понятно, в зависимости от приложения.

    Векторные рисунки решают эту проблему, но, к сожалению, значительно усложняют ее. Векторные изображения, такие как форматы AI или EPS, являются мировым стандартом в полиграфической отрасли. Эти изображения больше похожи на компьютерные программы, чем на фотографии. В приложениях для векторного рисования вы создаете множество контуров (линий или фигур), составляющих ваше изображение. Это требует немного больше практики.Некоторые векторные приложения делают процесс очень простым, но к профессиональным программам со всеми прибамбасами нужно немного привыкнуть.

    3D программы

    Ни одно обсуждение онлайн-приложений для рисования не будет полным без слов о приложениях для трехмерного рисования. Если вы хотите создать 3D-моделирование или хотите почувствовать потусторонний мир, который есть повсюду, вам нужно обязательно выбрать лучшее приложение для рисования, которое также способно создавать 3D-изображения. И не чувствуйте себя обделенным, если у вас есть бесплатные приложения для рисования, некоторые из них также включают 3D-рендеринг!

    Заключение

    Теперь, когда у вас есть представление о том, сколько бесплатных приложений для рисования существует на выбор, вы можете почувствовать себя немного отвлеченным.Но помните, что самое интересное в поиске лучшего холста для выбранного вами проекта — это испытать их все! Как вы думаете, какое приложение для рисования самое лучшее?

    Ознакомьтесь с нашим списком лучших планшетов для рисования для графики, искусства и иллюстрации.

    Заявление об ограничении ответственности: представленные изображения предназначены только для иллюстрации и могут не являться точным представлением конечного продукта. Все изображения являются собственностью их соответствующих владельцев.

    Полное руководство по режимам наложения

    Что такое режимы наложения?

    Режим наложения — это эффект, который вы можете добавить к слою, чтобы изменить способ смешивания цветов с цветами на нижних слоях.Вы можете изменить внешний вид своей иллюстрации, просто изменив режимы наложения.

    Как изменить режим наложения?

    По умолчанию режим наложения слоя установлен на [Нормальный]. Все, что нарисовано со 100% непрозрачностью, будет непрозрачным, поэтому нижний слой не будет виден. Вы можете изменить способ смешивания цветов с нижними слоями, изменив режим наложения.
    Чтобы изменить режим наложения слоя, просто выберите слой и измените режим в раскрывающемся списке.

    Какие есть режимы наложения?

    В следующих примерах показаны эффекты каждого режима наложения. Различные режимы применяются к верхнему слою (сердцу), поэтому вы можете видеть, как меняется цвет на нижнем фоновом слое.

    ПРИМЕЧАНИЕ
    Эти примеры находятся в программе Clip Studio Paint. Разные графические программы могут иметь разные режимы наложения.

    Обычное

    В обычном режиме цвет просто помещается поверх цвета слоя ниже.

    Темнее

    Режим «Затемнение» сравнивает цвета слоя наложения и базовых слоев и сохраняет более темные цвета.

    Умножение
    В режиме Умножения цвета слоя наложения и базовых слоев умножаются, что приводит к более темному цвету. Этот режим удобен для раскрашивания теней.

    Цветное затемнение
    Режим цветного затемнения назван в честь техники проявления фотопленки, заключающейся в «прожигании» или передержке отпечатков, чтобы сделать цвета темнее.Этот режим наложения затемняет цвета и увеличивает контраст основных цветов, а затем смешивает цвета слоя наложения.

    Линейное затемнение
    В режиме линейного затемнения цвета смешиваемого слоя смешиваются, затемняя цвета базовых слоев.

    Subtract
    В режиме Subtract цвет слоя наложения вычитается из основных цветов, что приводит к более темному цвету.

    Светлее
    Режим «Светлее» сравнивает базовые цвета и цвета слоя наложения и сохраняет более светлый цвет.

    Экран
    В режиме «Экран» базовые цвета инвертируются и умножаются на цвета слоя наложения. Это создает эффект, противоположный режиму умножения. Полученные цвета будут ярче исходных цветов.

    Осветление цвета
    Режим Осветление цвета осветляет цвета базовых слоев и снижает контраст.В результате получаются насыщенные средние тона.

    Glow dodge
    Режим Glow dodge создает более сильный эффект, чем режим Color dodge.

    Добавить
    В режиме добавления добавляется информация о цвете базовых слоев и слоя наложения. Говоря цифровым языком, добавление цвета увеличивает яркость.

    Add (Свечение)
    Режим Add (Свечение) создает более сильный эффект, чем Add.

    Наложение
    Режим наложения ведет себя как режим экрана в светлых областях и как режим умножения в темных областях. В этом режиме светлые области будут выглядеть ярче, а темные — темнее.

    Мягкий свет
    Эффект режима «Мягкий свет» зависит от плотности наложенного цвета. Использование ярких цветов на слое наложения создаст более яркий эффект, такой как режимы осветления, в то время как темные цвета создадут более темный цвет, как режимы затемнения.Любой цвет, помещенный над белыми областями, будет казаться белым.

    Жесткий свет
    Эффект режима жесткого света зависит от плотности наложенного цвета. Использование ярких цветов на слое наложения создаст более яркий эффект, как в режимах «Экран», а темные цвета создадут более темные цвета, как в режиме «Умножение».

    Разница
    В режиме «Разница» цвета слоя наложения вычитаются из базовых цветов, сохраняется полученное значение и комбинируется с исходными базовыми цветами.

    Пример

    Мы только что рассмотрели основные режимы наложения, которые вам понадобятся.
    Теперь давайте посмотрим на простой пример того, как вы можете использовать режимы наложения в своем искусстве. В этой статье используются режимы наложения Clip Studio Paint, но вы можете добиться аналогичных эффектов в другом графическом программном обеспечении с помощью режимов наложения.

    Создайте слой с оранжевым градиентом поверх фонового изображения.

    Выберите слой с оранжевым градиентом и установите режим наложения на «Жесткий свет», затем уменьшите непрозрачность до 85%.
    Делает небо оранжевым и превращает его из дневной сцены в сцену заката.

    Используя такие режимы наложения, вы можете изменить общую атмосферу ваших иллюстраций. Режимы наложения могут добавить к вашей работе целый ряд эффектов. Используйте их с умом, чтобы открыть целый новый мир самовыражения!

    Введение в слои и маски — Krita Manual 5.0.0 документация

    Krita поддерживает слои, которые помогают лучше контролировать части и элементы вашей картины.

    Подумайте о произведении искусства или коллаже, сделанном из различных стопок бумаги, при этом некоторые бумаги вырезаны так, что они показывают бумагу под ними, а некоторые скрывают то, что под ними. Если вы хотите заменить элемент в иллюстрации, вы заменяете этот лист бумаги вместо того, чтобы рисовать все целиком. В Krita вместо бумаги мы используем Layers . Слои являются частью документа, которые могут быть или не быть прозрачными, они могут быть меньше или больше, чем сам документ, они могут располагаться один над другим, иметь имена и группироваться.

    Слои

    могут дать лучший контроль над вашей иллюстрацией, например, вы можете перекрасить всю иллюстрацию, просто работая с отдельным цветным слоем, и тем самым не разрушая штриховой рисунок, который будет находиться над этим цветным слоем.

    Вы можете редактировать отдельные слои, вы даже можете добавлять к ним специальные эффекты, такие как стили слоя, режимы наложения, прозрачность, фильтры и преобразования. Krita берет все эти слои в свой стек слоев, включая специальные эффекты, и комбинирует или объединяет вместе окончательное изображение.Это лишь один из многих уловок для обработки цифровых изображений, которые есть в рукаве Krita !

    Обычно, когда вы кладете один слой краски поверх другого, верхний слой краски будет полностью видимым, а слой за ним будет либо затемнен, либо закрыт, либо виден только частично.

    Управление слоями

    Некоторые художники рисуют с ограниченным количеством слоев, но некоторые предпочитают размещать разные элементы рисунка на отдельном слое. Krita имеет несколько хороших функций управления слоями, которые упрощают задачу управления слоями.

    Вы можете группировать слои и организовывать элементы вашего произведения искусства.

    Порядок слоев может быть изменен или слои можно перемещать в группу в стеке слоев и из нее, просто удерживая их и перетаскивая. Слои также можно копировать между документами в режиме подокна, перетаскивая их из одного документа в другой.

    Эти функции экономят время, а также помогают художникам поддерживать файл со стеком слоев, который будет легко понять другим, работающим над тем же файлом.В дополнение к этим слоям и группам можно помечать и фильтровать по цветам, что помогает художникам визуально различать их.

    Чтобы назначить цветовую метку вашему слою или группе слоев, вы должны на слое и выбрать один из заданных цветов из контекстного меню. Чтобы удалить уже существующую цветовую метку, вы можете щелкнуть поле, отмеченное знаком «x», в контекстном меню.

    После того, как вы назначили цветовые метки своим слоям, вы можете отфильтровать слои, имеющие похожую цветовую метку, щелкнув один или несколько цветов в списке из раскрывающегося списка, расположенного в правом верхнем углу окна настройки слоев.

    Новое в версии 5.0: вы также можете использовать это раскрывающееся меню для фильтрации слоев по имени слоя.

    Типы слоев

    На изображении выше показаны различные типы слоев в Layers. Каждый тип слоя имеет различное назначение, например, все векторные элементы могут быть размещены только на векторном слое, и аналогично обычные растровые элементы в основном находятся в слое рисования, страница «Слои и маски» содержит дополнительную информацию о слоях этих типов.

    Теперь давайте посмотрим, как эти слои скомпонованы в Krita.

    Как компонуются слои в Krita?

    В Krita видимые слои образуют составное изображение, которое отображается на холсте. Порядок, в котором Krita объединяет слои — снизу вверх, как и стопка бумаг, которую мы обсуждали выше. По мере того, как мы продолжаем добавлять слои, изображение, которое мы видим, изменяется в соответствии со свойствами только что добавленных слоев наверху.

    Сгруппировать слои, составленные отдельно от других слоев в стеке, за исключением случаев, когда активирован сквозной режим.Слои внутри группы сначала образуют составное изображение, а затем это составное изображение принимается во внимание, в то время как стек слоев составляется для формирования целого изображения. Если режим прохода активируется нажатием значка, похожего на кирпичную стену, слои в группе рассматриваются так, как если бы они находились за пределами этой конкретной группы в стеке слоев, однако видимость слоев в группе зависит от видимости группы.

    Группы в файле PSD, сохраненном из Photoshop, имеют сквозной режим по умолчанию, если они специально не установлены с другими режимами наложения.

    Наследовать альфа-слои или отсекающие слои

    В Krita есть функция отсечения, называемая наследованием альфа. Он обозначается значком альфа в стеке слоев.

    Может быть довольно сложно понять, как функция наследования Alpha впервые работает в Krita. После того, как вы нажмете на значок наследования альфа в стеке слоев, пиксели слоя, на котором вы рисуете, будут ограничены объединенной областью пикселей всех слоев под ним. Это означает, что если у вас есть белый фоновый слой по умолчанию в качестве первого слоя, щелчок по значку наследования альфа и рисование на любом слое выше не будут иметь никакого эффекта, поскольку весь холст заполнен белым.Следовательно, рекомендуется поместить базовый слой, пиксели которого вы хотите обрезать, в групповой слой. Как упоминалось выше, групповые слои компонуются отдельно, поэтому слой, который является самым нижним слоем в группе, становится ограничивающим слоем, и содержимое слоев выше этого слоя клипируется к нему, если включено наследование альфа-канала.

    Вы также можете включить альфа-наследование для группового слоя.

    Маски и фильтры

    Krita поддерживает неразрушающее редактирование содержимого слоя.Неразрушающее редактирование означает редактирование или изменение слоя или изображения без фактического постоянного изменения исходного исходного изображения, изменения просто добавляются в виде фильтров или масок поверх исходного изображения, сохраняя его без изменений, это очень помогает, когда ваш рабочий процесс требует постоянного возврата и вперед. Вы можете вернуться к исходному изображению одним нажатием кнопки. Просто скройте фильтр или маску, у вас есть исходное изображение.

    Вы можете добавить различные фильтры к слою с помощью маски фильтра или добавить слой фильтра, который повлияет на все изображение.Слои также могут быть преобразованы неразрушающим образом с помощью масок преобразования, и даже части, временно скрытые с помощью прозрачной маски. Подобные неразрушающие эффекты очень полезны, когда вы позже передумаете или вам нужно сделать набор вариаций данного изображения.

    Примечание

    Вы можете объединить все видимые слои, сначала выбрав все. Затем объедините их все путем слияния.

    Эти фильтры и маски доступны через контекстное меню (как показано на изображении ниже) и значок «Плюс» в окне настройки слоев.

    Вы также можете добавить фильтр как маску из самого диалогового окна фильтра,
    нажав кнопку «Создать маску фильтра».

    Все фильтры и маски также могут быть применены к группе, что упрощает неразрушающее редактирование нескольких слоев одновременно. В категории «Слои и маски» вы можете узнать больше об отдельных типах слоев и масок.

    Layer Docker содержит дополнительную информацию о ярлыках и других рабочих процессах управления слоями.

    Что такое режимы наложения и как их использовать в цифровом искусстве — Моника Загробелна

    Во многих учебных пособиях по цифровому рисованию вас могут попросить «изменить режим наложения слоя на Умножение» или что-то в этом роде.О чем это? В этом коротком руководстве я покажу вам, что такое режимы наложения (или режимы наложения) и как использовать их в ваших интересах. Я также сделаю все возможное, чтобы это объяснение было практическим, а не техническим.

    Если вы хотите попрактиковаться в этой теме, вы можете загрузить этот шаблон и раскрасить его так, как я описываю в руководстве. Вот ссылка, которую я использовал.

    В цифровом искусстве вы можете рисовать на отдельных слоях — вы можете нарисовать эскиз на одном слое, нарисовать штриховой рисунок на другом, а затем удалить эскиз, не затрагивая штриховой рисунок.

    Хотя вы не можете сделать что-то подобное в традиционном искусстве, традиционная живопись тоже имеет слои — они просто объединяются по умолчанию. Новый слой может повлиять на внешний вид предыдущего слоя несколькими способами:

    • Может полностью покрыть (масляная краска)
    • Может слегка покрыть, осветляя или затемняя (акварель)
    • Может изменять оттенок (маркеры на спиртовой основе)
    • Может изменять его насыщенность и добавить блеск (лак)

    Все это связано с физическими свойствами пигмента.Итак, вот что такое режим наложения: — это набор «физических» свойств слоя.

    Например, на этом изображении у вас есть два «реальных слоя» — стена и ряд бутылок. Стена голубовато-белая, бутылки разного цвета. Однако бутылки обладают физическим свойством избирательной прозрачности — они пропускают часть света внутрь и наружу, так что он может достигать стены и возвращаться к вашим глазам. Это заставляет вас видеть сквозь них стену, но она больше не кажется голубовато-белой — она ​​имеет цвет бутылок.

    Различные материалы могут иметь разные свойства. Например, оба этих контейнера могут содержать одну и ту же красную жидкость, но тот, который находится справа, на 100% скрывает, что делает невозможным увидеть «нижний слой».

    Подобное представление о режимах наложения поможет вам осмыслить их функции. Прежде всего, вы можете представить, что смотрите на слои ниже верхнего слоя. Во-вторых, он дает вам понять, что вы можете изменить цвета нижележащих слоев, добавив над ними новый слой.В-третьих, он напоминает вам, что существует множество различных материалов с множеством разных свойств, поэтому вы не ограничены по умолчанию настройкой 100% скрытия для ваших слоев.

    Каждая программа для рисования имеет свой интерфейс, но если в вашей программе есть панель «Слои», то, скорее всего, вы найдете здесь возможность изменить режим наложения. Найдите текст «Нормальный» — щелкните его, и вы должны увидеть раскрывающийся список всех доступных режимов наложения.

    Вы можете изменить режим наложения в любое время без разрушения.Это не повлияет на содержимое слоя. Так что не бойтесь экспериментировать и тестировать все варианты из списка!

    Сверху вниз: Autodesk SketchBook, Adobe Photoshop, Krita

    Вы можете найти немного другой список режимов наложения в каждой программе для рисования, но есть несколько популярных режимов, которые вы сможете найти везде. Здесь я покажу вам, что они делают и для чего они нужны!

    Непрозрачность

    Непрозрачность не является режимом наложения — это больше похоже на модификатор режимов наложения.Его можно постепенно изменять от 0% до 100%, и это число будет определять «силу» эффекта. Например, если слой покрывает, уменьшите Непрозрачность, чтобы сделать его менее закрывающим. Если слой темнеет, уменьшите Непрозрачность, чтобы он не затемнялся.

    Как и в случае с режимами наложения, вы можете изменять непрозрачность неразрушающим образом. Это дает вам больше контроля над свойствами, определяемыми режимом наложения.

    Обычный

    Режим Normal является режимом по умолчанию.В этом режиме ваши линии могут быть на 100% покрыты, если только настройки вашей кисти позволяют это — это делает его похожим на свойства масляной краски. Этот режим лучше всего подходит для рисования, рисования и раскрашивания. Это самый предсказуемый и легкий в управлении. Вот почему я собираюсь использовать его для сравнения и эталона «нормального» поведения слоя.

    Я использую этот режим для рисования локальных цветов — цветов, на которые не влияют какие-либо световые эффекты.

    Режимы затемнения

    Режимы затемнения легче всего понять, потому что они имеют общие свойства с реальными объектами.Позволь мне показать тебе!

    Темнее

    Режим Darken дает вашему слою свойства, аналогичные свойствам маркеров на спиртовой основе — вы можете покрыть только цвета ниже, если вы используете более темный цвет. Оттенок также изменяется субтрактивным образом.

    У вас может возникнуть соблазн использовать этот режим для затемнения, но я бы не рекомендовал его — в этом режиме яркие области затемняются сильнее, чем темные, что значительно снижает контраст. Для этого у нас есть кое-что получше!

    Умножить

    Режим Multiply придает вашему слою свойства цветного стекла.Если вы подумаете об этом таким образом, довольно легко представить, что будет делать Multiply!

    Во-первых, цветное стекло всегда затемняет свое содержимое — чем насыщеннее цвет, тем сильнее затемнение. Содержимое также окрашено — прозрачная вода в зеленой бутылке станет зеленой. Как и в случае с режимом затемнения, смешение цветов является субтрактивным.

    Благодаря предсказуемому эффекту затемнения, режим «Умножение» идеально подходит для добавления теней к нижнему слою.Вам не нужно затемнять каждый цвет отдельно, добавляя более темные красные области к красным и более темные синие к синим областям — вместо этого вы можете просто рисовать цветом тени, и цвета будут затемнены (и смешаны) соответственно.

    В режиме Умножения белый ничего не делает — он ничего не закрывает и не затемняет, что делает его невидимым. Вот почему этот режим также будет хорош для удаления белого фона со сканированных / сфотографированных эскизов.

    Представьте свой объект как скульптуру и нарисуйте на нем тени, игнорируя цвета.

    Затемнение цвета

    Режим Color Burn имеет свойства затемняющего лака, который также смешивается субтрактивным образом, но не влияет на белый цвет. В отличие от режима умножения, оттенки цветов ниже более доминируют в миксе.

    Поскольку режим Color Burn не влияет на белый цвет, вы можете использовать его, чтобы затемнить все, кроме самых ярких областей слоя ниже (например, чтобы затемнить тени больше всего, немного затемнить средние тона и совсем не затемнить светлые участки). ).Это также поможет вам создать эффект недоэкспонирования.

    Линейный прожиг

    Режим Linear Burn имеет свойства цветного стекла, как и Multiply, но это толстое стекло, которое не пропускает много света. Сквозь него видны только блики, но даже они затемнены. Чем выше насыщенность, тем больше пигмента в стекле и тем сильнее эффект затемнения.

    Лучше всего рассматривать этот режим как комбинацию режимов Multiply и Color Burn — Color Burn затемняет все, кроме ярких областей, а затем вы добавляете Multiply, чтобы затемнить эти области.

    Поскольку этот режим более избирательный, чем умножение, он лучше подходит для имитации ночных условий, в которых яркими остаются только самые яркие области. Кроме того, если вы хотите нарисовать настоящее цветное стекло, этот режим даст вам менее мутный эффект, чем Умножение.

    Это гораздо более убедительный эффект, чем просто наложение синего слоя выше и уменьшение его непрозрачности!

    Режимы осветления

    Режимы осветления являются прямой противоположностью режимов затемнения. На самом деле инструменты рисования не имеют прямых противоположностей, но здесь мы подходим к сфере «физических» свойств, которые больше ориентированы на свет, чем на пигмент.По этой причине вам нужно думать об этих режимах более абстрактно.

    Светлее

    Режим Светлее — это противоположность режима затемнения. Итак, представьте маркер, который смешивается аддитивным образом, осветляя и изменяя оттенок всего, что ярче его. В каком-то смысле это сильно пигментированный хайлайтер!

    Как и режим затемнения, этот режим снижает контраст изображения, что делает его довольно непредсказуемым. И, как и в случае с режимом затемнения, у нас есть кое-что получше для осветления!

    Экран

    Режим Screen — это противоположность режима умножения, и он столь же полезен.Равномерно осветляет все тона, смешивая их аддитивным образом. Независимо от того, какой цвет вы используете, он будет иметь одинаковый эффект осветления, поэтому он идеально подходит для добавления бликов или ограниченного света.

    Однако этот режим не следует использовать для «добавления света» к объектам. Помните, что тень — это недостаток света, поэтому светлая область будет казаться освещенной из-за отсутствия тени (созданной в режиме Умножения) — не нужно ничего добавлять к ней, она будет яркой только потому, что она не темная. Вы можете сделать не затененную область ярче только в том случае, если она переэкспонирована, если свет падает на объект под острым углом (крайний свет) или если поверхность блестящая (а затем вы рисуете на ней отражение источника света).

    Используйте этот режим, чтобы раскрыть текстуру объекта.

    Цвет Dodge

    Режим Color Dodge , противоположный режиму Color Burn, делает прямо противоположное: он сильно осветляет яркие части, игнорируя самые темные. Его можно использовать для создания эффекта передержки.

    Линейный Додж

    Режим Linear Dodge — это противоположность режима Linear Burn, что означает, что он также представляет собой смесь режимов Screen и Color Dodge. Параметр «Осветление цвета» делает все светлые области намного ярче, а аспект «Экран» также осветляет более темные области — только более тонко.

    Благодаря высокой яркости и способности окрашивания в этом режиме, он идеально подходит для очень быстрого обводного света и магических эффектов.

    Контрастные режимы

    Каждый контрастный режим представляет собой комбинацию режима затемнения и его противоположного режима повышения яркости. Поэтому, если вы хотите затемнить одни части и осветлить другие, используя тот же слой, используйте один из них!

    Накладка

    Режим Overlay представляет собой сочетание режима умножения и режима экрана.Яркий цвет на слое Overlay сделает яркие области ярче, темный цвет затемнит темные области. Благодаря этой комбинации вы можете предсказуемо сделать цвета ярче и темнее, сохраняя при этом хороший контраст.

    Режим Overlay (как и другие контрастные режимы) хорош для добавления эффекта подповерхностного рассеяния — он позволяет вам сделать тени более теплыми, более насыщенными, не делая их слишком яркими. Вы также можете использовать его для увеличения общего контраста изображения.

    Мягкий свет

    Режим Soft Light представляет собой смесь режимов Darken и Lighten и работает как более приглушенная версия режима Overlay. И затемнение, и осветление менее драматичны, и их легче контролировать. По этой причине режим Soft Light лучше подходит для добавления цветного фильтра.

    Жесткий свет

    Режим Hard Light представляет собой смесь режима Multiply и Screen, как и Overlay, за исключением того, что здесь затемнение и осветление равномерное за счет контраста.Этот режим полезен для введения отраженного света в темные тени, слишком темные, чтобы их можно было использовать в режиме наложения.

    Режимы раскраски

    Наконец, давайте поговорим о типичных режимах «цветового фильтра». На мой взгляд, их легче всего понять, хотя они могут сбивать с толку, если вы читаете только названия.

    оттенок

    Режим Hue заменяет оттенок цветов ниже на оттенок его содержимого. Это не влияет на значение Value, поэтому красный с низкой насыщенностью превратится в зеленый с низкой насыщенностью, независимо от того, сколько насыщенности вы добавите к слою Hue.Этот режим полезен для изменения оттенка одной части изображения, не влияя на контрастность всего фрагмента.

    Режим Hue часто может показаться «слабым», но это только потому, что он соответствует значениям, которые вы определили ниже.

    Насыщенность

    Режим Насыщенность позволяет изменять насыщенность цветов ниже. Неважно, каким оттенком вы рисуете — он будет проигнорирован. Однако чем выше насыщенность этого слоя, тем более насыщенными будут выглядеть цвета ниже — и наоборот!

    У этого режима есть множество применений — от согревания теней для подповерхностного рассеяния до регулировки насыщенности частей изображения и полного удаления насыщенности с использованием черного.

    Цвет

    Режим Color работает так же, как режим Hue, за исключением того, что он добавляет к миксу насыщенность. Это может повлиять на контраст изображения, поэтому будьте осторожны с этим — изменение цвета одной части, если изображение может сделать все изображение неправильным. Однако этот режим также отлично подойдет как фильтр окраски, особенно в сочетании с более низкой непрозрачностью.

    Светимость

    Режим Luminosity заменяет значение цветов ниже своим собственным значением.Оттенок и насыщенность этого слоя игнорируются. При 100% непрозрачности это довольно бесполезно, потому что все, что он делает, уменьшает контраст, но при низкой непрозрачности его можно использовать для создания эффекта тумана или дыма

    До сих пор мы говорили только о слоях, но режимы наложения можно применять и к кистям. Затем каждый штрих рассматривается как новый слой, и, как и в традиционном искусстве, эти слои по умолчанию объединяются.

    Использование режима наложения на кисти вместо слоя позволяет контролировать интенсивность эффекта, просто рисуя больше мазков в одной области.Это также делает его более похожим на традиционную живопись, потому что вам не нужно все планировать заранее — вы можете оставить слой в обычном режиме и менять режим кисти на лету, создавая различные эффекты на одном слое.

    Когда вы рисуете таким образом, каждый штрих становится отдельным слоем, что позволяет усилить эффект, добавляя больше штрихов.

    режимов наложения невероятно полезны, и вы не должны бояться применять их в своем искусстве. Однако не стоит переоценивать их силу — иногда они могут работать как по волшебству, но это не значит, что они сделают ваши работы красивыми для вас.Как и все в цифровом искусстве, они всего лишь инструменты, и они принесут вам отличные результаты, только если вы будете их контролировать. Но знание того, как они работают, — это уже первый шаг к получению такого контроля!

    Даже после всего этого объяснения эта тема все еще может сбивать вас с толку, но теперь вы, по крайней мере, знаете общую концепцию и чего ожидать, экспериментируя со списком режима наложения. Кроме того, вам не нужно выучивать все наизусть — эта статья будет здесь, когда она вам понадобится!

    Если вы хотите увидеть на практике режимы наложения, вот несколько уроков, в которых я использовал эту технику:

    Как красить мех окружающим светом — Моника Загробелна

    Когда вы рисуете мех, вы на самом деле рисуете тени между прядями волос.Эти тени появляются…

    Застенчивый дракончик: Создание — Моника Загробелна

    Вот как я нарисовал своего застенчивого дракончика в Autodesk SketchBook!

    Цветной кот: Создание — Моника Загробелна

    Во время последнего исследования освещения я узнал, насколько важно определить освещение на ранней стадии, прежде чем добавлять какие-либо детали.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.