Как сделать 3д модель: Как сделать свою первую 3D-модель? / Хабр

Как строить 3D-модели | Лайфхаки

Люди давным-давно научились изображать разнообразные предметы, которые встречаются в повседневной жизни. Чтобы в точности передавать все геометрические параметры объектов, были разработаны правила составления чертежей, на которых объемные фигуры получают свое отображение в многочисленных проекциях.

В течение многих лет объем изображали художники, однако полотно, на котором писались картины, всегда оставалось двумерным, и на объект можно было смотреть только с одного ракурса. С развитием технологий появилось значительно больше возможностей в области моделирования.

При помощи компьютерных программ можно строить 3D-модели, которые более наглядно представляют объекты и даже окружающее пространство:

О построении таких моделей и пойдет речь в данной статье.

Понятие 3D, так прочно обосновавшееся в нашей жизни, является сокращением от английского 3-dimensional (в трех измерениях). Как известно еще со школьных уроков геометрии, чтобы квадрат стал кубом, к обычной длине и ширине необходимо добавить высоту, которая и выступает в качестве третьего измерения.

За 3D-модель можно смело принимать любую скульптуру, а этот жанр искусства появился несколько тысячелетий назад. Архитекторы очень часто прибегают к построению макетов, чтобы более точно представлять конструкцию здания.

В современном мире, где технологии с каждым днем упрощают человеческую жизнь, 3D-моделированием занимаются компьютеры. Строить объемные изображения можно буквально на «пустом месте», руководствуясь приблизительными данными о визуализации объекта (к примеру, спроектировать персонажа видеоигры, у которого нет прототипа в реальном мире). Данный прием называется компьютерным моделированием.

Существует еще такой вариант, как создать 3D-модель, основываясь на многочисленных фотографиях объекта с различных ракурсов.

3D-моделирование применяется во многих областях человеческой жизни. Перечислим некоторые из них:

• Архитектура. Никто не отрицает преимуществ макетов, однако, если заказчик вдруг пожелает увеличить размер комнаты или добавить пару-тройку этажей, архитектору придется заново конструировать картонную модель. А используя компьютерные программы, можно управиться за несколько кликов;
• Игры и кино. Анимация в наше время по своему качеству начинает превосходить реальный мир (смотрите на фильм «Аватар»). Любого человека можно сделать персонажем компьютерной игры, перенеся все особенности реальной внешности в виртуальный мир;
• Военная тактика. 3Д-моделирование местности помогает стратегам лучше спланировать маневры, соотнести риски и принять наиболее правильное решение;
• Дизайн. Здесь можно представлять все, что угодно: от модных платьев и украшений до интерьеров помещений. Так как творец по своей природе – очень беспокойная и переменчивая натура, то перед непосредственным созданием дизайнер должен быть на 100% уверен, что точно представляет готовое изделие. А 3D-моделирование выступает лучшим помощником в этом деле.

Для того чтобы создать 3D-объект, необходимо воспользоваться компьютерной программой, которая предоставит необходимый инструментарий и шаблоны для проектировщика. Рассмотрим некоторые программы, которые позволяют осуществить компьютерное моделирование.

• Blender. Бесплатный 3D-редактор, вклад в совершенствование которого может сделать любой разбирающийся программист:

К преимуществам данного программного продукта можно отнести кроссплатформенность и низкие требования к аппаратному обеспечению (железу). Обладает достаточно широкими (для бесплатного редактора) возможностями, включая моделирование движущихся объектов.

• 3ds Max. Данный редактор имеет обширный функционал, ориентированный, прежде всего, на проектирование архитектурных сооружений и интерьеров помещений:

Имеет внушительное количество различных дополнений (в том числе и для визуализации природных катаклизмов). Для новичка, к сожалению, редактор достаточно сложен в освоении.

• CINEMA 4D. Программа, главным образом, ориентирована на создание 3D-моделей в играх и фильмах, при этом на удивление легко осваивается новичками. Последняя версия приложения вышла в 4 вариантах, каждый из которых «заточен» под определенный вид трехмерной разработки (анимация, дизайн и т. д.):

Цена этого редактора, по сравнению с конкурентами, также приятно удивляет.

• Maya. Мощнейший инструмент в руках профессионала, который позволяет моделировать практически любой объект:

Многие известные киностудии используют данный редактор при создании анимации.

Если вам требуется создать объемную копию объекта из реального мира, не следует конструировать всё с нуля, ведь можно воспользоваться фотографиями, на которых четко запечатлены основные детали. В серьезных проектах профессионалы для такой работы используют множество фотографий с различных ракурсов, а затем с помощью сложных программ комбинируют полученные данные в одно изображение.

Но как быть, если вы не обладаете необходимым опытом и знаниями, но хотите получить, например, трехмерную модель головы человека?

Создание 3D-моделей из фотографий возможно и без специальных знаний с помощью простых в освоении программ. Ниже приведены некоторые подходящие редакторы:

• FaceGen Modeller. Данная программа активно применяется при разработке лиц персонажей для малобюджетных компьютерных игр. После того, как пользователь выберет подходящие параметры головы и лица, можно «наложить» фотографию человека:

При этом, для хорошего результата работы понадобится 3 изображения: 2 в профиль и 1 анфас.

• FaceShop. Редактор используется для создания трехмерных лиц на основе фотографии. После загрузки качественного изображения, пользователю необходимо расставить опорные точки (кончик носа, уголки рта, зрачки):

После того, как программа сгенерирует 3D-лицо, есть возможность дальнейшего редактирования и наложения фильтров.

• Strata Foto 3D. Программа автоматически создает трехмерные объекты на основе нескольких фотографий:

Все, что нужно от пользователя перед тем, как сделать 3D-модель – сфотографировать объект с нужных ракурсов и загрузить снимки в редактор.

• Project Photofly. Данное решение отличается тем, что перевод фотографий в трехмерные изображения производится не на компьютере пользователя, а на удаленном сервере, что позволяет решать проблему низких возможностей аппаратного обеспечения клиентов:

Таким образом, 3D-моделирование позволяет с помощью компьютерных программ как создавать реалистичные копии объектов реального мира, так и осуществлять проектирование абсолютно новых предметов, ландшафтов и персонажей.

Существуют 3D-редакторы различной сложности и с отличающимся набором возможностей, поэтому как новички, так и профессионалы смогут подобрать для себя подходящую программу.

Как создать модель для печати на 3D-принтере: 30 видеоуроков

Печать на 3D-принтере — процесс достаточно простой, если соблюдать правила работы с разными типами материалов и с конкретными моделями принтеров, но — со своими тонкостями. Чтобы избежать непредвиденных затруднений в процессе печати, следует тщательно проработать 3D-модель до загрузки файла на 3D-принтер.

Источник: greenbiz.com

Читайте нашу новую статью, чтобы узнать — как создать с нуля 3D-модель для 3D-принтера, и каких ошибок следует избегать.

Содержание

Какие файлы необходимы для 3D-принтера?

Большинство фотополимерных 3D-принтеров распознают STL-файлы.  STL — это формат файла, изначально разработанный компанией 3D Systems для печати предметов методом стереолитографии. STL-файлы описывают только геометрию поверхности трехмерного объекта без какого-либо представления о цвете, текстуре или других атрибутах модели. Слайсеры различных моделей 3D-принтеров поддерживают файлы распространенных форматов OBJ, 3DS, а также проприетарные (FORM, PLG).

Создать STL-файл трехмерной модели можно в CAD-программе или при помощи 3D-сканеров RangeVision, ручных 3D-сканеров Einscan и т.д. Не следует путать файлы STL и Gcode. Файлы STL содержат 3D-объект, а Gcode-файл — это составленный слайсером код управления 3D-принтером. Многие производители 3D-принтеров предоставляют тестовый файл в формате .gcode, чтобы пользователь мог сразу испытать новое оборудование. Но как поступить, если необходимо создать проект для 3D-принтера с нуля? Рассмотрим популярные программы, которые дают возможность разработать сложные предметы для разных методов 3D-печати.

Программы для 3D-моделирования

Готовить модели для 3D-печати можно в различных программах, предназначенных для работы с трехмерными объектами. Хотя принцип моделирования объектов во всех программах схожий, существуют различия в подходе к решению задач. Можно использовать профессиональные приложения для отрисовки 3D-рендеров (The Brush, Autodesk Maya и 3ds Max и другие), приложения для инженеров (Fusion 360, Autodesk Solidworks Blender, Компас 3D), а также существуют программы, которые оптимизированы для работы с небольшими 3D-объектами (Sketchup). Выбор ПО зависит от привычек пользователя, поскольку от особенностей интерфейса зависит удобство использования программы. Рассмотрим часто встречающиеся примеры ПО для 3D-моделирования. 

Видеоуроки по Fusion 360

Fusion 360 — это профессиональная многофункциональная программа, предназначенная в том числе для создания 3D-моделей для 3D-принтера. Несмотря на обширные возможности, интерфейс программы достаточно понятный. Более того, многие функции меню имеют визуальные подсказки, по которым легко ориентироваться. Программа Fusion 360 позволяет сразу конвертировать разработанную для 3D-печати модель в формат .STL, то есть получить готовый файл для печати. Одно из достоинств этого ПО — наличие условно-бесплатной версии.

На следующем видео показано, как в программе создать модель, на примере опоры-кронштейна для лампы:

В конце следующего длинного видеоролика показано, как на основе чертежа создать 3D-модель станины:

Пример того, как составить 3D-модель рукоятки ножа, используя обычную фотографию, можно увидеть в ролике:

Достаточно сложный пример: проектирование кулона в виде Ленты Мёбиуса, процесс пошагово показан в 14-минутном видео:

Автор канала Make Anything опубликовал получасовой ролик о создании в Fusion 360 квадратной тарелки и высокой вазы. Бонусом автор прикрепил в описании к видео ссылку на готовые stl-файлы этих предметов.

В следующем видео показано, как в Fusion 360 спроектировать составную деталь с шарниром, на примере зажима:

Adafruit Industries сделали 18-минутное видео, в котором показали, как в Fusion 360 наносить объемный рисунок на боковые стенки предметов. В примерах показаны как повторяющиеся симметричные паттерны, так и сложные асимметричные узоры:

Видеоуроки по SolidWorks

Программа SolidWorks имеет русифицированный интерфейс, что может быть удобно, в частности, при создании обучающих курсов по 3D-печати в школах. Меню программы не перегружено пунктами. Разобраться в приложении достаточно просто даже начинающему специалисту.

В следующем примере показано, как спроектировать в SolidWorks переходник для колков гитары:

На видео ниже показано, как спроектировать в SolidWorks изогнутую трубу с фланцами:

Моделирование опорной детали для различных инструментов — тема следующего ролика:

Чтобы смоделировать болт с правильной аккуратной резьбой, необходимо знать несколько трюков в SolidWorks. На канале My Digi Pro объяснили, как выполнить работу быстро:

Если вам необходимо строить объекты сложной формы, вам поможет разобраться в программе большой получасовой видеоурок:

Создайте шестеренку сложной формы. Сделать это вам поможет короткий видеоролик:

Видеоуроки по Компас 3D

Компас 3D — это профессиональная программа для создания 3D-объектов любой сложности. Вероятно, из-за ориентации на профессиональное CAD-моделирование, интерфейс программы получился довольно сложным: с большим количеством пунктов меню и обширными возможностями для настройки.

Если вы только начинаете осваивать Компас 3D, потренируйтесь на моделировании обычного ящичка:

Модель гайки представлена на следующем видео:

Порядок моделирования зубчатого колеса с использованием чертежа:

Подгонка и сборка шарнирного соединения на 3D-модели показана в следующем видео:

Пример сравнительно сложной детали, винта кулера, показан в этом ролике: 

Видеоуроки по Blender

Blender — профессиональная программа, которая предназначена для создания сложных трехмерных объектов, в том числе анимированных. Интерфейс программы может показаться достаточно сложным для новичка, но в Интернете можно найти достаточно обучающих материалов по созданию 3D-моделей с ее помощью. Интерфейс программы русифицирован.

Начать освоение Blender можно с моделирования держателя полки (для фиксации на стене):

Поскольку Blender — это полноценный графический редактор, в программе можно создавать сложные арт-объекты. В туториале показано, как за час создать оригинальную модель, у которой будет фактурная поверхность и множество выразительных деталей:

Еще один арт-объект, но на этот раз — абстрактная модель ламы. Отрисовка такой модели занимает существенно меньше времени:

Головной убор для косплея:

Подготовка файла Blender для 3D-печати, пример — серьги-секиры:

Создание 3D-модели осевого держателя на основе чертежа:

Крючок с креплением для стенда с инструментами:

Создание модели сундучка с нуля:

Конвертация чертежей онлайн

В последние годы на рынке появляются и альтернативные методы 3D-моделирования. Например, немецкая компания CAD Schroer разработала комплекс из компьютерной программы MEDUSA4 Personal и онлайн-платформы CSG eSERVICES, которые позволяют превратить чертеж в трехмерный объект с сохранением в STL-файл. В десктопном ПО MEDUSA4 Personal пользователь открывает файл с двухмерным чертежом и запускает через пункт меню Model Reconstruct моделирование 3D-объекта. Сохраненный трехмерный объект в MOD-файле необходимо конвертировать онлайн в STL-файл. Единственным недостатком сервиса является оплата за каждую конверсию поштучно.

Ошибки, которые необходимо предотвратить при 3D-моделировании

Начинающие пользователи обычно приобретают FDM- или SLA/LCD-принтеры начального уровня. В FDM для печати используется пластиковый филамент. В SLA и LCD, фотополимерных технологиях печати — жидкая фотополимерная смола. FDM-принтеры доступнее, а фотополимерные принтеры позволяют создавать гораздо более сложные и детализированные объекты. Рассмотрим самые распространенные ошибки, совершаемые пользователями при подготовке модели к печати.

Добавление поддержки

При создании сложного объекта следует учесть, что участки модели, которые “висят в воздухе”, не могут быть напечатаны без создания поддержек. Поддержки — печатающиеся вместе с моделью опорные конструкции, которые удаляются после завершения печати. Во многих программах поддержки можно создавать автоматически и изменять вручную.

Фото: thingiverse.com

При использовании FDM-принтера с двумя экструдерами поддержки можно печатать из растворимого материала, например — поддержки из HIPS с деталью из ABS, поддержки из PVA с деталью из PLA. Такие поддержки легко удаляются с помощью растворителя, без риска повредить модель в процессе ее очистки от них.

Толщина стенок, диаметр отверстий

При создании легкого ажурного объекта пользователь может ошибиться и создать слишком маленькие отверстия, либо слишком тонкие стенки изделия, которые принтер не сможет воспроизвести корректно. Данная ошибка в большей степени характерна для FDM-моделей, однако и при работе с фотополимерными необходимо учитывать рекомендованные производителем параметры стенок и отверстий.

Мы рекомендуем моделировать стенки объектов с толщиной не менее двух диаметров сопла, для FDM-принтера, а для фотополимерных — не менее полмиллиметра.

Итоги

Как видно из приведенных примеров, процесс моделирования 3D-детали для печати на 3D-принтере легко освоить без прохождения длительных дорогостоящих курсов. В современной информационной среде достаточное количество бесплатных и, что важно — весьма содержательных и простых для понимания обучающих видео. Также в самообразовании может помочь чтение тематических форумов, участие в сообществах 3D-печатников, где принято помогать новичкам и объяснять неочевидные и сложные нюансы.

Купите 3D-принтер в Top 3D Shop и присоединяйтесь к сообществу мейкеров-3D-печатников — людей, самостоятельно создающих полезные и интересные вещи.

Узнайте больше о возможностях усовершенствовать ваше производство интеграцией нового оборудования:

Создание 3D-модели объекта по фотографиям студия промышленного дизайна KLONA, Москва

Создание 3D-модели объекта по фотографиям относится к дисциплине фотограмметрии. Существует два больших направления в фотограмметрии:

• фототопография, которая помогает составлять карты и планы местности;

• прикладная фотограмметрия, которая нужна в строительстве, архитектуре и криминалистике.

Для производства также используют 3D-моделирование по фотографии. С помощью набора фото можно произвести точную 3D-модель и создать копию объекта.

Изначально фотограмметрия использовалась только для воссоздания ландшафтов и построения карт. Сегодня она работает лучше, так как мощные цифровые камеры позволяют получить качественное изображение объекта, что упрощает процесс 3D-моделирования.

3D-объект из фотографий — статуэтка по фото

3D-моделирование по фотографии: техники

Основная причина использования этого метода — отсутствие чертежей или самого объекта рядом с 3D-моделлером. Эта технология полезна тем, что позволяет моделировать большие объекты, не снимая замеры. Также она подходит для территорий или объектов, находиться на которых человеку небезопасно.

3D-моделирование по фотографии также используют археологи, чтобы презентовать результаты раскопок.

Читайте также: Промдизайн: 7 новых продуктов, которые упрощают жизнь

3D-модель фигурки по фото

Сделать 3D-модель по фотографии: применение в кино и играх

Сфера развлечений — еще одна область, где применяется построение 3D-модели по фотографии. В случае с кинофильмами моделирование нужно для спецэффектов и комбинирования кадров. Для игр и мультфильмов нужны люди-прототипы.

На основе их фотографий рисуют персонажей, это добавляет им реалистичности и гармонизирует персонажа. Так, прототипом джина из «Алладина» стал Робин Уильямс, а характерная внешность злой королевы из белоснежки — заслуга Джоан Кроуфорд, звезды первой величины эпохи Золотого Голливуда.

В прошлом, чтобы придумать мультипликационному или игровому герою характеристики живого человека, нужен был художник. Сегодня в этом помогут специальные программы, о них расскажем ниже. А если вам нужен полностью новый персонаж, обратитесь в KLONA: у нас есть подразделение аниматоров.

Изготовление 3D-модели по фотографии: пример Disney

Разработка 3D-модели по фото: услуги прототипирования

В случае, если у заказчика есть фотографии готового изделия, копия или вариация которого нужна, 3D-модель можно изготовить по ним. Важно, что если деталь сложная, то нужно много фото с разных ракурсов. Конечно же, если есть возможность предоставить 3D-моделлеру само изделие, а не фото, лучше так и сделать.

3D-модель по фотографии: промдизайн

Создание 3D-модели по фотографии поможет быстро сориентироваться и оценить сроки разработки реальной модели. Для прикидки перед основным моделированием это хороший вариант. Однако это не подходит для сложных изделий с большим количеством неровностей, углов или для дизайнерских предметов. В подобных случаях проще будет создать 3D-модель с нуля.

Построение 3D-модели по фотографии: правила

Для получения качественной и точной 3D-модели нужно придерживаться определенных правил.

1. Делайте фотографию в фокусе. Удобнее всего выполнить это условие, если  объект расположить на вращающейся платформе. Камеру нужно поставить недалеко и расположить ее на штативе. Так объект всегда будет в центре, и можно будет поймать все нужные углы. Важно, что способ подходит только для небольших объектов.

2. Большой объект может не получится вращать. Если платформу для автомобиля найти еще реально, то вращать жилое здание не получится, если вы не Халк, конечно же. Поэтому придется вращаться вокруг объекта, держа всегда одинаковую дистанцию, с какой бы стороны ни велась съемка. Если все это вызывает затруднения, то можно вызвать фотографа компании KLONA, и он сделает снимки вместо вас. Также, если фотографировать совсем не получается, можно снять замеры с изделия.

3. Фотокамеру нужно позиционировать в вертикальной и горизонтальной плоскости, поэтому штатив должен быть с уровнем.

Обязательными являются как минимум 3 фотографии предмета: нужен вид сбоку, спереди и сверху. Необязательным, но желательным, является фото в полупрофиль.

Читайте также: 7 заблуждений заказчика о промдизайне

Построение 3D-модели по фото: дополнительные рекомендации

• Результат будет лучше, если поместить объект на однотонном фоне.

• Фон с маркировкой — калиброванный стенд, он поможет получить более точную 3D-модель.

• Изображения нужно конвертировать или сохранить в формате .JPG.

• Высота и ширина всех изображений не должны отличаться.

• Важно пронумеровать все изображения, разместив их последовательно.

Создание 3D-модели по фотографии: обзор программного обеспечения

В этом разделе мы расскажем о программах, которые помогут превратить набор фотографий в 3D-модель, однако важно помнить, что они любительские и используются для малобюджетных проектов. И если вам нужна качественная 3D-модель, с помощью которой нужно изготовить партию изделий, обратитесь в студию КЛОНА. С нами вы быстрее получите требуемый результат.

CrazyTalk — программа для создания лицевой анимации. В нее встроена технология 3D Head Creation, что повышает точность полученных моделей. Также она позволяет имитировать движение губ, что увеличивает реалистичность.

3D-моделирование и лицевая анимация по фотографии

FaceGen — программа для моделирования лиц в игровой анимации. Среди полезных функций — ползунок, который позволяет видоизменять полученное изображение. Вы имели дело с таким, если хоть раз создавали персонажа в игре Sims.

Headshop — программа для моделирования лиц по портретным фотографиям. Кроме загрузки фото потребуется отметить на них опорные точки, и лишь потом приступить к моделированию.

Strata Foto 3D — программа, которая превращает фотографии в 3D-модели. Её главным преимуществом является возможность импортировать и экспортировать изображения в Photoshop. В отличие от предыдущих примеров, Starta в основном используется для интернет-магазинов и приложений.

3D-объект из фотографий: Starta

360.3D — более функциональная программа, для которой потребуется от 4 до 8 фотографий изделия. В программном обеспечении предусмотрено 3 уровня работы в зависимости от навыков моделлера. Она подходит для профессиональных разработчиков и для начинающих специалистов, нужно только выбрать свой уровень подготовки. 360.3D лучше всего подходит для создания виртуальных туров. Среди функций — возможность настроить фон, выставить свет и добавить анимационные эффекты.

123В — наиболее простая в применении программа,так как для работы с ней подойдут фото не только с профессиональной камеры, а и изображения, полученные с помощью телевизионной камеры или планшета. Она популярна среди новичков и тех, кто пользуется трехмерным редактором Autodesk, так как 123В выпустили ее создатели.

3D-моделирование по фотографии: главные моменты

1. Для того чтобы 3D-модель получилась, потребуются снимки высокого качества и правильно выставленный кадр. Если это не вариант, подумайте о других опциях.

2. В любом случае потребуется редактирование полученной 3D-модели, а для сложных моделей этот процесс может затянуться.

3. Если внутри модели есть детали или что-то, что нужно отразить, то придется моделировать вручную.

4. 3D-модели, полученные после фотомоделирования, могут значительно отличаться габаритами от исходного предмета.

3D-моделирование по фотографии: преимущества

1. Позволяет создать 3D-модель габаритного объекта.

2. Дает возможность моделировать существующие объекты, не сталкиваясь с ними вживую.

3. Позволяет не проводить замеры предмета.

4. Сделать 3D-модель по фотографии можно, не имея чертежей.

5. Разрешает не обращать внимания на внутреннее устройство объекта.

6. Подходит для 3D-моделирования лиц и используется при разработке малобюджетных игр и анимации.

7. Также используется для создания виртуальных туров по салонам, гостиницам и торговым центрам, демонстрации товаров в онлайн-магазинах.

8. Является хорошим способом, если нужно один раз напечатать 3D-модель объекта и важен сам факт ее наличия, а не качество.

3D-модель по фотографии — быстрый и относительно простой способ создания модели, так как программное обеспечение позволяет частично автоматизировать процесс. Если ваши требования совпадают с одним из пунктов списка, стоит заказать 3D-моделирование по фотографии в KLONA. Расскажите нам о своей задаче, и менеджеры вам помогут.

Контактная информация:

+7 (499) 112 08 50

+7 (910) 479 24 20

[email protected]

Как сделать 3D-модель из обычного рисунка

Представляем Вашему вниманию такую программу, как Dubllik Shape. Она подойдет тем пользователям, которые пока не располагают достаточным количеством знаний или навыками для того, чтобы изготовить трехмерную модель самостоятельно с нуля. В частности, программа отлично подойдет, если перед пользователем стоит задача изготовить формочки для печенья и пряников.

Разобраться с интерфейсом Dubllik Shape не составит большого труда.

При запуске программы необходимо ввести «Логин» и «Пароль», полученные при приобретении. Если оставить поля без изменений и нажать кнопку «Войти», то программа будет запущена в демонстрационном режиме, в котором отсутствует возможность сохранения на жесткий диск.

Для начала добавьте необходимый рисунок, выбрав его в диалоговом окне, которое открывается при нажатии на кнопку «Выбрать изображение». Это может быть рисунок, скачанный из интернета, фотография с телефона или эскиз, сделанный самостоятельно. 

“Контрастность” предназначена для выбора оптимальных настроек контрастности и позволяет улучшить изображение. Отрегулируйте контрастность двигая ползунок до тех пор, пока рисунок не будет виден полностью.

“Точность” предназначена для изменения количества точек из которых состоит контур и позволяет настроить гладкость контура.

“Толщина” предназначена для изменения толщины формы.

“Высота” предназначена для изменения высоты формы.

Кнопка “Сброс настроек”. Предназначена для очистки фреймов и установки исходных значений для настроек.

После того, как параметры подобраны должным образом и Вас устраивает результат, нажмите кнопку «…» рядом с кнопкой «Сохранить», для того чтобы выбрать путь и имя конечного файла модели. Когда имя файла выбрано, а файл готов к сохранению, в правой части программы можно будет предварительно посмотреть модель в 3D. Файл будет сохранен по нажатии кнопки «Сохранить». 

Стоит отметить, что задача конкретно этого приложения состоит в формировании несложных 3D‑объектов, например, формочек для вырезания теста, и для более детализированных рисунков оно, к сожалению, не подходит. Тем не менее, полезная программа Dubllik Shape станет незаменимым инструментом для начинающих энтузиастов, увлекающихся 3D‑моделированием и 3D-печатью, и поможет реализовать свои первые идеи в области трехмерной печати.

А вот такие печенья получаются из напечатанных формочек;

Превращаем обычную фотографию в 3D-модель

Ваши снимки легко превратить в настоящие трехмерные модели, которые можно распечатать на 3D-принтере. Мы расскажем, как это работает.

Шаг 1: преобразование фотографий в 3D-модель

Чтобы начать превращение, вам понадобится программа VisualFSM.

• Импортируйте в VisualFSM все фотографии соответствующего объекта. Лучше всего сделать несколько фотографий, двигаясь вокруг предмета.
• Нажмите кнопку Compute Missing matches, а затем — Compute 3D Reconstruction.
• Если результат вас устраивает, а 3D-модель можно узнать по разным точкам, кликните на CMVS. После завершения расчетного процесса нажмите клавишу Tab, чтобы просмотреть готовую 3D-модель.

Шаг 2: оптимизация 3D модели

3D-еда для 3D-людей

Теперь вам нужна программа MeshLab.

• Перейдите в раздел File — Open Project File и импортируйте проект, созданный в первом шаге.
• В правом верхнем углу вы найдете инструмент, который позволит вам удалить лишнее. Очистите с его помощью вашу 3D-модель и при необходимости выровняйте края. Сохраните проект как PLY-файл.
• Перейдите к разделу Filters — Point Set — Surface Reconstruction: Poisson. Выберите для параметра Octree Depth значение 12, а для Solver Divide — 10 и нажмите Apply.
• Удалите свое облако точек. Теперь у вас есть готовый 3D-объект.
• Нажмите Filters — Selection — Select Non Manifold Edges и снова используйте инструмент удаления.
• Перейдите к пункту Filters — Texture — Parameterization + texturing from registered rasters. Выберите здесь максимально высокое разрешение, поставьте галочку на UV stretching и снова нажмите Applу.
• Сохраните готовую модель как OBJ-файл. Теперь вы можете просто распечатать его на 3D-принтере.

Читайте также:

Фото: pixabay.com

В чем рисовать модели для 3D-принтера

Как работает устройство трехмерной печати? В первую очередь создается виртуальный шаблон либо сканируется образец, проводится проверка исходных данных, и только после этого осуществляется отправка на печать. Количество готовых бесплатных 3Д-шаблонов не так велико, как хотелось бы многим пользователям аппаратов. Их можно найти на специализированных форумах, заказать создание в студии либо сделать самому. Так а в чем рисовать модели для 3D-принтера? Какие доступные и понятные программы может использовать обычный пользователь?

Бесплатные программы

Разработчики программного обеспечения предлагают для создания трехмерных изображений платные и бесплатные пакеты, а также онлайн-сервисы. К примеру, в 10 версии Windows есть встроенная программа 3D Builder. Функционал немного урезан, так как не рассчитан на профессиональное моделирование, но для создания первых моделей и освоения трехмерной печати – это один из легких вариантов.

TinkerCAD – бесплатное браузерное приложение от компании Autodesk – одного из лидеров в ПО для 3d-моделирования. Программа имеет встроенную галерею готовых изображений и прекрасно подходит для желающих обучиться работе с геометрическими 3д-фигурами.

3DSlash – устанавливается в виде приложения для большинства популярных браузеров либо в формате приложения для операционных систем Windws, Linux, Raspberry Pi. Процесс моделирования предлагается в игровой форме, что делает приложение увлекательным для новичков, но для его использования необходимы базовые знания английского языка.

Blender – один из самых мощных графических редакторов для 3Д-моделирования. Используется как продвинутыми пользователями, так и профессиональными дизайнерами. Набор инструментов Blender практически не ограничен и позволяет создавать 3Д-скульптуры, игровую графику, анимацию и многое другое.

Платное ПО

Редакторы с платным функционалом позволяют создавать практически любые макеты, часто используются на киностудиях и в масштабной промышленности. Одним из примеров может послужить программа Maya, в которой американская студия Pixar рисует мультфильмы. Один из самых существенных минусов Майя – сложность обучения. Поэтому разработчики предварительно советуют научиться 3д-графике в более простом редакторе.

Houdini – один из самых современных инструментов трехмерного моделирования, позволяющий воплощать в реальность любые фантазии. К этой же категории можно отнести программу Cinema 4D – обеспечение для профессионалов.

Каждый желающий может найти, в чем рисовать модели для 3d-принтера именно для себя, постепенно повышая навыки и оттачивая мастерство. Ведь мир 3Д-моделирования развивается буквально с каждым днем.

Как создать 3D модель (объект) для игры?

В этой статье мы приоткроем занавес над тем, как вы можете создать 3D объект для вашей игры и какие программы вам в этом помогут.

Многие из нас помнят двумерные игры, более того, некоторые до сих пор в них играют. В них персонажи имеют только проекцию для движения по 2 осям: X и Y. Для перевода персонажа в действие достаточно было всего лишь нарисовать положение и движение ног в несколько периодов и зациклить кадры. Лучший пример двумерной игры – тетрис и марио.

Современные технологии ушли далеко вперёд, сейчас в почёте исключительно 3D моделирование для создания графики в пространстве трёх осей: X, Y, Z. Игры с подобными свойствами графики отличаются значительным увеличением реалистичности и расширением способностей игрока. 

Пользователи компьютерных 3D игр имеют возможность взаимодействовать с большим количеством элементов и почувствовать реальность происходящего. Сегодня 3D-объекты значительно реалистичнее и красивее, при сравнении с двумерными вариантами разница колоссальная. 

Моделирование и создание 3D объекта

3D моделирование для игровой индустрии берёт своё начало с формирования высокополигональной модели желаемого объекта в 3D проекции или персонажа. Для создания моделей преимущественно используются программы: 3D MAX, несколько реже – Maya. Для финишного оттачивания преимущественно используются MudBox и ZBrush.

Вторым этапом создания является построение разверстки – это картинка объекта в объёме на 3 плоскости. Подобный макет передаётся художнику, который использует его для рисования текстур и дальнейшего наложения на модель.

Далее выполняют настройку материалов, которые помогут создать большую детализацию и реалистичность модели. Текущий этап является завершающим, после окончательного оттачивания объект отправляется в библиотеку.

Для компьютерной индустрии применяются низкополигональные 3D модели. Причина их выбора лежит в возможности снизить требовательность игры как к программному обеспечению, так и железу. Для получения подобной модели используют ранее приготовленный высокополигированный продукт. Создание производится методом копирования модели на каком-либо этапе моделирования.

Высокополигированные варианты рисунков отличаются реалистичностью, на моделях просматриваются небольшие детали персонажа и мира: тени, особенности кожи, мелкие текстуры и т.д. В качестве дополнения из моделей изготавливают вспомогательные текстуры:

• рисунок – diffuse;
• рельеф – bump;
• отражение – specular и т.д.

После окончательной готовности моделей и текстур производят экспорт в движок игры – это программная среда, которая обрабатывает все игровые процессы. Подобных способом удаётся создать самого персонажа в 3D, а также окружение и остальные объекты.

Стоимость программного обеспечения для 3D-моделирования | Стоимость программы 3D-дизайна

Руководство для начинающих — Справочный центр

Этот курс для начинающих по 3D-моделированию и 3D-печати представляет собой серию из пяти руководств, которые помогут вам воплотить вашу идею в жизнь.Вы начнете с рисования от руки, экструдирования в 3D-модель, изменения и подготовки вашей 3D-модели к печати.

Обучается Лорен Словик, все используемые инструменты бесплатны и легкодоступны. Курс научит вас основам 3D-моделирования и печати, преобразования изображений в 3D-модели и важнейшим базовым концепциям автоматизированного проектирования (САПР), включая экструзию, масштабирование, сетку, водонепроницаемость и даже взаимосвязанные детали.

Что вы узнаете
Курс раскроет основные процессы, лежащие в основе 3D-печати, и раскроет одну из самых мощных возможностей революции 3D-печати — то, что она доступна каждому, и что такие компании, как Shapeways, упрощают этот процесс с помощью онлайн-3D-печати.Курс будет охватывать:

• Часть 1: Введение в 3D-моделирование и 3D-печать
• Часть 2: Оцифровка дизайна в Photoshop CC
• Часть 3: Подготовка и экспорт 3D-модели из Photoshop
• Часть 4: Советы по дизайну для Tinkercad
• Часть 5: Создание 3D-модели в Tinkercad

Что вы сделаете

• Вы нарисуете свой собственный дизайн, который можно превратить в трехмерный дизайн — вы можете создать что угодно, от прототипа до конечного продукта.
• Настройте свой объект (подумайте о монограммах, цветах) и завершите класс, готовый к печати

Требования к курсу

Глава 1. Введение в 3D-моделирование и 3D-печать

• Краткое введение в историю и применение 3D-печати
• Обзор работы 3D-печати
• Обзор типов и форматов файлов дизайна

Глава 2. Оцифровка дизайна с помощью Photoshop

• Нарисуйте или зарисуйте свой дизайн ручкой и бумагой
• Сфотографируйте свой дизайн и импортируйте в Photoshop
• Оцифруйте свой дизайн в Photoshop, создав контур

Глава 3: Подготовка и экспорт 3D-модели из Photoshop

• Выдавить 3D-модель из 2D-файла
• Подготовьте модель с помощью основных инструментов 3D-моделирования
• Экспорт 3D-модели из Photoshop для использования в Tinkercad

Глава 4: Советы по дизайну для Tinkercad

• Навигация и ориентирование в Tinkercad
• Основы управления и изменения 3D-объектов
• Поворот 3D-моделей на рабочей плоскости

Глава 5. Создание 3D-модели в Tinkercad

• Импортируйте вашу 3D-модель как файл STL
• Масштабируйте и корректируйте свой дизайн
• Объедините две формы для создания шарнирно-сочлененной конструкции
• Дизайн с учетом материалов для 3D-печати (нейлон SLS)
• Скачать 3D модель для 3D печати

Заключение
Теперь, когда вы можете 3D-моделировать свои рисунки с помощью Photoshop и Tinkercad, обязательно загрузите свои 3D-модели, чтобы проверить их пригодность для печати на более чем 40 материалах.Если вы хотите узнать больше, вы также можете узнать, как 3D-модель в 123D с Лорен!

3D-моделирование для Unity: полное руководство

12 сентября 2019

Unity — это кроссплатформенный движок для разработки игр, который позволяет создавать что угодно, от простых мобильных приложений до сложных настольных игр и приложений, а также игр AR / VR. У движка есть широкое сообщество, которое помогает создателям изучать и решать проблемы, возникающие в процессе разработки приложений.

Unity используется для написания сценариев, создания сцен, анимации, разработки архитектуры приложений, дизайна уровней, дизайна движений и реализации физики.

Проверьте: «Насколько хороша Unity для разработки игр?»

Чтобы использовать все функциональные возможности Unity, вам понадобится актив — 3D-модель. Однако для построения 3D-модели необходимо использовать соответствующее программное обеспечение.

Программа для 3D моделирования для Unity

На рынке есть 3 основных инструмента, из которых вы можете выбирать:

Все три могут использоваться для создания 3D-моделей для Unity.Основное различие между этими тремя состоит в том, что Blender — это бесплатный движок для разработки игр, 3Ds Max — это программное обеспечение, используемое исключительно для 3D-моделирования, а Maya сильна в анимации.

Сообщество говорит, что Blender — это сложный движок, если вы только начинаете, однако он бесплатный, так что вы, возможно, захотите его изучить.

3Ds Max и Maya могут быть слишком дорогими для новичка или фрилансера. Эти инструменты в основном используются агентствами или признанными 3D-художниками.

Процесс создания 3D-модели для Unity

Если вам интересно, отличается ли 3D-моделирование для Unity от 3D-моделирования для Unreal, ознакомьтесь с этой статьей здесь:

«3D-моделирование в Unreal Engine: пошаговое руководство»

Короче говоря, не имеет значения, для какого движка вы моделируете; процесс создания 3D-моделей такой же.Однако способы работы с моделями в разных двигателях различаются.

В любом случае, когда вы моделируете для Unity, вам придется пройти через стандартный конвейер 3D-моделирования.

Моделирование

3D моделирование — это процесс создания визуального и цифрового представления реального или вымышленного объекта. 3D-моделирование используется повсеместно в кинематографии, играх, разработке приложений, архитектуре, автомобилестроении, здравоохранении, образовании, настройке продуктов, продажах и презентациях.

Для построения 3D-модели используется один из инструментов, таких как Blender, 3Ds Max или Maya. Вы можете создать 3D-модель разными способами:

Ретопология

Ретопология — это процесс преобразования высокополигональных моделей в низкополигональные. Этот шаг является неотъемлемой частью процесса пост-моделирования, который помогает упростить работу с моделями в Unity.

Retopology помогает уменьшить количество полигонов для оптимизации модели для мобильных игр, приложений, компьютерных игр или приложений AR / VR.

Художник может вручную создать новую сетку поверх существующей модели или использовать автоматические или полуавтоматические инструменты ретопологии, такие как Maya, ZBrush или 3D-Coat.

УФ-отображение

UV-мэппинг — это процесс проецирования 2D-изображения на поверхность 3D-модели для текстурирования. Другими словами, художник берет 3D-модель, разворачивает ее и создает 2D-изображение, на котором легче рисовать текстуры.

UV-развертка выполняется перед применением текстуры изображения к модели, чтобы сообщить программе положение, поворот и масштаб текстуры.UV-отображение может быть создано вручную или автоматически в зависимости от сложности модели, а также навыков художника.

Самыми популярными программами для UV-картографирования являются Roadkill, Ultimate Unwrap 3D и встроенная функциональность UV-картографирования в Blender или Maya.

Оснастка

Rigging — это метод трехмерного моделирования, при котором к трехмерному персонажу или объекту добавляются кости для создания гибких и подвижных частей для анимации.

Метод риггинга используется везде, от анимации лица персонажа до открывающихся дверей автомобиля.Создав структуру цифрового скелета объекта, вы можете легко манипулировать им для создания позы кадра, создания анимационного фильма или использования его для создания анимированного персонажа в игре.

Однако цифровой скелет не будет двигаться вместе с «мясом», пока вы не привяжете его к созданной вами сетке. Для этого требуется метод, называемый скиннингом.

Снятие шкур

Скиннинг связывает трехмерную сетку с костями (риггинг), так что вы можете перемещать вершины и максимально использовать свою модель в анимации.

Правильный скиннинг важен, потому что он помогает создать плавную анимацию и гарантирует, что ваши ноги не волочатся, например, когда вы манипулируете глазами персонажа.

Skinning обеспечивает правильную деформацию модели. Скиннинг может быть выполнен вручную или автоматически с использованием различных функций, таких как Smooth Bind в Maya.

Текстурирование

Текстурирование — заключительный этап процесса моделирования. Чтобы добиться наилучших результатов текстурирования при использовании материалов и текстур, художник должен убедиться, что модель была успешно смонтирована, обработана, ретопологизирована и нанесена на карту UV.

Существуют различные типы методов текстурирования, такие как мульти-текстурирование, MIP-карты, отображение высот, отображение рельефа, отображение нормалей, отображение смещения, отображение отражения, отображение зеркального отражения и отображение окклюзии, которые можно использовать для создания потрясающей фотореалистичной или мультяшной графики, которую вы видите в приложения и игры сегодня.

Текстурирование обычно выполняется в Substance Painter, BodyPaint 3D, Zbrush, Mudbox, 3D-Coat или другом программном обеспечении, которое позволяет художникам создавать реалистичные и классные текстуры моделей.

Как работать с моделями в Unity

Несмотря на то, что теперь вы можете заниматься 3D-моделированием в Unity с помощью ProBuilder, все же лучше использовать соответствующее программное обеспечение, которое обеспечивает большую гибкость и сложное моделирование. Вначале это может быть не так необходимо, но по мере продвижения полезно быть уже знакомым с профессиональным программным обеспечением.

В любом случае, давайте перейдем к работе с моделями в Unity. Кстати, вы можете найти полное руководство по работе с моделями в руководствах Unity.Поддержка сообщества и полная документация — единственный рецепт успеха в моделировании.

Импорт ресурсов из программы для 3D-моделирования

Импорт ресурсов в Unity проще, чем кажется. Просто создайте папку в редакторе Unity и перетащите в нее необходимые ресурсы. После этого вы можете начать работать с ассетами в Unity и делать такие вещи, как:

• Используйте сжатие сетки, оптимизацию сетки, сохранение четырехугольников, индексный формат, вершины сварных швов, чтобы сократить ресурсы и сэкономить память, что идеально подходит для мобильных и настольных приложений.
• Используйте «Сохранить иерархию» для сохранения свойств анимации модели.
• Импорт материалов и текстур
• Работа с полными 3D, ортогональными 3D-сценами или 2D с 3D-графикой
• Пользовательский интерфейс xBuild и иерархия приложений

Unity позволяет вам работать с моделями различными способами и достигать отличных результатов, используя встроенную функциональность в руках опытного разработчика Unity и 3D-художника.

Фактически, Алексей, один из наших разработчиков Unity, недавно прошел программу сертификации Unity и получил сертификат Unity Programmer.

Итак, если вы хотите улучшить свои навыки моделирования и разработки в Unity, вы можете подать заявку на программу сертификации и пройти курс обучения.

В противном случае, если вы ищете квалифицированных разработчиков Unity в Украине, Game-Ace к вашим услугам.

Одним из крупнейших публично описанных проектов был Hexagonium, который мы построили полностью с нуля.

Проверить Hexagonium

Hexagonium — мобильная MMO-игра, сочетающая в себе стратегию и игровую механику Battle Royale. Игра включает в себя различные механики из популярных жанров, таких как RTS (стратегия в реальном времени), 4X и MOBA.

Если вы хотите узнать больше или задать вопросы о партнерстве и сотрудничестве в области разработки Unity, свяжитесь с нами здесь.

Гамасутра: Блог Оливера Смита — Обучение созданию 3D-модели

Следующее сообщение в блоге, если не указано иное, было написано членом сообщества Гамасутры.
Выраженные мысли и мнения принадлежат автору, а не Gamasutra или ее материнской компании.

[Эта статья изначально была размещена на моем сайте, Jellygon]

Недавно я создал нового персонажа для моей игры Starsteaders, и, поскольку я новичок в Blender, я подумал, что расскажу, как это произошло, как человек, который плохо знаком с 3D-моделированием.

Blender — это бесплатный «пакет для создания трехмерных изображений» с открытым исходным кодом, то есть это единая программа, которая может делать практически все, что вам нужно для создания трехмерных моделей и анимаций, подходящих для игр.За прошедшие годы я собрал базовые знания о Blender, просматривая видео, но никогда не чувствовал себя комфортно, используя его, поэтому я решил также обзавестись книгой. Я получил книгу «Learning Blender» Оливера Вильяра. Это для более старой версии Blender (до 2.8), но всякий раз, когда она говорила что-то не так, я просто искал ее в Интернете. Получение этой книги стоило того, чтобы просто смотреть обучающие видеоролики в Интернете (хотя это тоже помогло). Похоже, что позднее в этом году выйдет обновленное издание книги, поэтому обязательно проверьте, читаете ли вы это в будущем.Основные отличия, которые я заметил, заключаются в том, что Blender 2.8 полностью переработал некоторые элементы пользовательского интерфейса, и есть новый движок рендеринга под названием Eevee, который в книге не рассматривается.

Для начала, первым делом нужно было немного узнать о пользовательском интерфейсе Blender. Blender — одно из самых сложных программ, которые я когда-либо использовал — в основном нет ничего интуитивно понятного, поэтому вам придется запомнить множество сочетаний клавиш и выучить правильные термины для вещей. Я определенно не рекомендую просто нырять и пытаться во всем разобраться.Вместо этого создайте тестовый файл и потратьте некоторое время на изучение интерфейса и основных концепций моделирования. Понимание концепции объекта и «объектных данных» Blender поучительно (и слишком много, чтобы вдаваться в подробности здесь).

Однако не расстраивайтесь — Blender довольно хорошо разработан для того, что он делает, и, честно говоря, удивительно, что он бесплатный и с открытым исходным кодом. Кроме того, вы можете нажать пробел в любое время, чтобы вызвать поиск команд, что невероятно полезно, когда вы даже не знаете термин для того, что ищете.

Предварительная подготовка

Согласно книге, создание 3D-персонажа фактически начинается вне Blender. Первым шагом было спроектировать и отрисовать мою идею в программе 2D-рисования. Трудно переоценить, насколько полезным был этот шаг, потому что когда вы пытаетесь изучить какое-то действительно сложное программное обеспечение, последнее, что вам нужно, — это также принимать множество решений о том, как должна выглядеть ваша модель. Так что не расслабляйтесь на этом шаге!

Первым делом нарисовал кучу силуэтов.Идея в том, что рисовать их очень быстро, поэтому вы можете быстро перебирать кучу идей. Кроме того, если ваш персонаж узнаваем только по силуэту, это может быть признаком хорошего дизайна. Мне не очень удобно рисовать без справочника, и я действительно хотел остановиться после 3-го, но все равно заставил себя продолжать, и я рад, что сделал, потому что я думаю, что со временем они улучшились.

Я хотел что-то, что оставляло бы многое для воображения игрока и хорошо смотрелось бы на расстоянии, поэтому я выбрал M, хотя это не обязательно мой любимый дизайн.

Затем я детально проработал дизайн. Вы можете рисовать различные позы действий и альтернативы одежде, чтобы убедиться, что все выглядит хорошо, но в конечном итоге вы захотите получить что-то вроде изображений ниже, которые можно импортировать в Blender и использовать в качестве справочника при моделировании. Важно выровнять все правильно, потому что на самом деле вы будете моделировать прямо над этими изображениями.

Создание 3D-модели

Затем нужно было импортировать эталонные изображения в Blender и начать моделирование.Я сделал это, создав примитив, такой как куб или сферу, а затем с помощью различных инструментов Blender добавлял все больше и больше вершин, перемещая их и выдавливая грани, пока они не стали похожи на 3D-версию моих эталонных изображений. Вам нужно сделать только одну сторону тела, потому что Blender может автоматически отразить ваши изменения на другой стороне. По большей части моделирование было не слишком сложным и на самом деле было довольно забавным, но я рад, что лицо моего персонажа не видно, потому что шлем и руки были достаточно жесткими, без необходимости делать нос, уши и глаза.

Самым сложным было сделать топологию достойной. Топология — это слово для обозначения конкретного расположения вершин и граней многоугольника в модели. По сути, ваша модель может выглядеть одинаково внешне, но иметь любое количество различных расположений многоугольников. Например, он может состоять из всех треугольников или всех четырехугольников (четырехсторонних многоугольников), или он может иметь 5000 или 100000 вершин. Этот выбор топологии действительно может повлиять на внешний вид и анимацию модели, и я думаю, что понимание того, как сделать правильный выбор топологии, должно происходить с опытом, потому что у меня было много проблем с этим.В частности, вы должны избегать треугольников и использовать только квадраты, но иногда вы получаете треугольник, и тогда действительно трудно от него избавиться.

Но в конце концов у меня было то, чем я был вполне доволен!

Добавление цвета и текстуры

Чтобы добавить цвета и детали к вашему персонажу, вы сначала должны «развернуть» вашу модель, то есть процесс присвоения каждой вершине позиции на 2D-изображении. Каждая вершина получает 2D-координату, называемую UV (которая представляет собой просто координаты X и Y на изображении, за исключением того, что вместо этого они называются U и V).По сути, это то же самое, что взять земной шар и превратить его в двухмерную настенную карту. Вы должны «развернуть» сферу так, чтобы каждая позиция на трехмерной земле имела соответствующее положение на двухмерной карте. Если вы можете представить это наоборот, то все, что вы рисуете на 2D-карте, будет отображаться в соответствующей позиции в 3D — именно так вы рисуете детали на модели.

Blender сделал большую часть этого за меня — вы просто даете ему несколько подсказок и приказываете развернуть, и он выполняет довольно хорошую работу.Затем вы можете вносить изменения, перетаскивая части и изменяя размер частей, которые вы хотите иметь более или менее разрешение в изображении. Вот карта каждой части моей модели с ее положением UV в 2D.

Итак, теперь, если я нарисую прямо на изображении выше и скажу Blender (или моему игровому движку) использовать его в качестве текстуры для моей модели, мой рисунок будет отображаться в 3D. Однако я обнаружил, что это легче сказать, чем сделать. Поскольку карта плоская, а 3D-модель имеет кривые, если вам нужна прямая линия на модели, вам, возможно, придется нарисовать ее как странную кривую в 2D.Все, что вы рисуете в 2D, неожиданным образом искажается при отображении в 3D. Так что это было действительно неприятно, и я думаю, что мне нужно больше изучить передовой опыт, прежде чем я попробую снова.

Но я смог споткнуться, так что вот моя последняя карта текстуры (контуры многоугольника отсутствуют в реальной версии, это просто для демонстрационных целей).

А здесь он применен к модели (обратите внимание, что на груди отсутствует логотип, потому что я просто не мог заставить его хорошо выглядеть).

Вы можете использовать UV-карту и для других целей — это просто способ связать 2D-текстуру с 3D-моделью. Я также попросил Blender запечь текстуру ambient occlusion, которая сообщает моему игровому движку, какие части персонажа должны иметь дополнительные темные тени во время выполнения.

Оснастка модели

Чтобы оживить 3D-модель, вы должны «оснастить» ее тем, что Blender называет «арматурой». По сути, вы создаете скелет для своего персонажа и сообщаете Blender, как каждая кость соединяется с другими и как им разрешено двигаться.Это может быть сложно, но книга, которую я читал, довольно хорошо помогла мне, и я в основном просто воссоздал риг из книги, за исключением частей лица.

Из моей арматуры ниже видно, насколько сложной она складывалась для рук и ног, поэтому книга здесь оказалась очень полезной. Было захватывающе наблюдать за ходом созданной мной модели! Но это также выявило некоторые проблемы — когда персонаж двигается определенным образом, вы можете видеть пустое пространство между туловищем и ногами! Я не думал, что каждая поза будет полностью закрыта во всех позах.Кроме того, моей модели, вероятно, нужно больше вершин в некоторых областях, чтобы избежать появления странных зубчатых краев при анимации, но сейчас это сложно исправить. Я думаю, что это все те вещи, в которых ты поправляешься с опытом.

Включение в игру

Мне пришлось немного схитрить, потому что у меня уже есть анимации, которые я сделал для моей старой модели игрока (которая была просто фигуркой). Поскольку все гуманоидные персонажи имеют более или менее одинаковую конфигурацию (голова, две руки, две ноги и т. Д.), Мой игровой движок (Unity) может перенастроить анимацию, созданную для моего старого персонажа, на моего нового.Так что на этот раз мне не нужно было создавать какие-либо новые анимации (но вы также можете использовать Blender для этого).

Unity может напрямую импортировать файл Blender, что удобно. Мне просто нужно было немного настроить, чтобы сказать, какие кости какие, и все это просто сработало. Любые специальные материалы / шейдеры, которые вы настроили в Blender, не будут импортированы в Unity, поэтому мне пришлось создать один или два материала, но я уже знал, как это сделать.

Вот как это выглядит в моей игре! Моя модель определенно не выдерживает тщательного изучения, но, к счастью, в моей игре она довольно мала, поэтому многие недостатки не заметны.В целом я действительно доволен тем, что я узнал, и это сделало всю концепцию моделирования в Blender намного более доступной.

[Я инди-разработчик игр и начинающий художник в Jellygon. Если хотите, подпишитесь на меня в Twitter: @all_iver.]

Как создать свою первую 3D-модель в SketchUp: знакомство с новичками | Блог о 3D-печати

Как создать свою первую 3D-модель в SketchUp: знакомство с новичками

by Fabian | 8 августа 2017 г.

SketchUp — это программа для 3D-моделирования, предназначенная для создания геометрических 3D-объектов, таких как архитектурные модели, масштабные модели, элементы дизайна интерьера и функциональные детали.Это программа, которая предлагает идеальное сочетание простоты и качества: SketchUp известен своим удобным интерфейсом и простой кривой обучения. Выполнив упражнения в этом руководстве для начинающих по SketchUp, вы узнаете основные советы и рекомендации по созданию собственных моделей в SketchUp. Итак, давайте начнем и изучим основы этого замечательного программного обеспечения для 3D-моделирования!

Это руководство от эксперта All3DP по SketchUp Мича Джуделага поможет вам понять основы этого мощного программного обеспечения для 3D-моделирования.Он покажет вам, как построить простой 3D-объект и как использовать основные команды и инструменты, чтобы воплотить ваши идеи в третьем измерении.

В этом руководстве вы изучите самые основы SketchUp, в том числе:

• Как подготовить рабочее пространство и приступить к работе
• Как нарисовать базовые 2D-формы (линии, прямоугольники, круги, дуги)
• Как повернуть Из двухмерной формы в трехмерный объект
• Как перемещать, толкать, тянуть, вырезать, вращать, масштабировать, копировать и удалять объекты

Готово, стойко, вперед!

Шаг 1. Загрузите программное обеспечение

Чтобы загрузить SketchUp, перейдите по адресу https: // www.sketchup.com/download, следуйте инструкциям и введите необходимую информацию.

SketchUp доступен как в бесплатной, так и в платной версии с дополнительными функциями SketchUp Pro. По сути, обе версии одинаковы, если говорить об основных командах и инструментах для моделирования.

SketchUp Free идеально подходит для начинающих, а SketchUp Pro — для опытных пользователей. Первый предоставляет все команды, которые вы можете использовать для 3D-моделирования, а второй предоставляет дополнительные функции, такие как печать в масштабе или экспорт / импорт в / из программного обеспечения САПР.

Шаг 2. Подготовка рабочего пространства

SketchUp позволяет выбрать рабочее пространство, которое вы хотите использовать, из окна, которое появляется при открытии приложения. В окне отображаются три вкладки: Learn , License и Template . На вкладке Шаблон отображается список различных предустановок для выбора. Они зависят от типа модели, которую вы будете делать.

Предустановки / шаблоны различаются по фону и стилям краев, что влияет только на визуальный аспект вашей модели (т.е. цвет фона и толщина линий), тип модели (например, ландшафтный дизайн, интерьер и т. д.) и системы измерения (британские или метрические). Я рекомендую вам изучить эти шаблоны, а пока давайте воспользуемся простым шаблоном — Meters .

Щелкните шаблон, а затем кнопку Начать использование SketchUp в нижней правой части окна. Я рекомендую вам установить флажок в левом нижнем углу с надписью Всегда показывать при запуске , так как это позволит вам выбирать любой шаблон каждый раз, когда вы открываете приложение.

Шаг 3. Просмотр наиболее важных инструментов

В SketchUp есть множество команд и инструментов, из которых вы можете выбирать. В вашем первом рабочем пространстве SketchUp вы увидите панели инструментов по умолчанию в верхней части экрана. Теперь нажмите Просмотр > Панели инструментов .

Появится окно со списком панелей инструментов. Для этого урока мы будем использовать большой набор инструментов . Эта панель инструментов содержит большинство инструментов, необходимых для построения 3D-модели.Проверьте большой набор инструментов . Я рекомендую вам снять отметку с других панелей инструментов, чтобы избежать путаницы.

Шаг 4. Оси

SketchUp использует оси Red , Green и Blue в рабочей области, как и любое другое программное обеспечение для 3D. Это позволяет вам рассматривать свою работу под разными углами.

Кроме того, в SketchUp есть функция привязки, которая помогает выровнять линии или модели по разным осям.

Теперь, когда у нас есть готовая панель инструментов и мы видим трехмерное пространство с его тремя осями перед собой, давайте приступим к созданию наших первых 2D-форм.

Шаг 5. Базовое двухмерное рисование — линии, прямоугольники, круги

Для начала нарисуем линий , прямоугольников и кругов . Это основы наших (будущих) 3D-моделей.

Рисование линии:

1. Чтобы нарисовать линию, сначала щелкните символ Pencil на панели инструментов или просто нажмите L на клавиатуре
2. Щелкните в любом месте экрана, чтобы назначить первый точка
3.Перетащите мышь в желаемое место второй точки и нажмите
4. Чтобы указать длину (в данном случае я ввел 5), просто введите значение сразу после Шаг 2 и нажмите Введите

Как вы, вероятно, Как уже было замечено, вы можете выровнять любую линию по красной, зеленой или синей оси рабочего пространства.

Рисование прямоугольников / квадратов:

1. Чтобы нарисовать прямоугольник / квадрат, сначала щелкните значок Прямоугольник слева рядом с символом карандаша или просто нажмите R на клавиатуре
2.Щелкните в желаемом месте, чтобы назначить первый угол вашего прямоугольника / квадрата
3. Перетащите мышь в желаемое место для противоположного угла и щелкните

Вы также можете ввести длину и ширину вашего прямоугольника / квадрата: введите значения после Шаг 2 и нажмите Введите на клавиатуре. Эта часть немного сложна. Первое введенное вами значение соответствует длине / ширине по красной оси, а второе значение соответствует длине / ширине по зеленой оси.Введите следующие значения: 4, 4, Enter.

Рисование кругов:

1. Чтобы нарисовать круг , сначала щелкните значок под значком прямоугольника или просто нажмите C на клавиатуре
2. Щелкните нужную точку, чтобы назначить середину круга
3. Перетащите курсор в любое место на экране, чтобы создать круг, а затем нажмите
4. Чтобы указать радиус (т.е. радиус = 2), просто введите значение сразу после шага 2 и нажмите Enter

Шаг 6: Элементы управления движением

Давайте узнаем, как изменить наш вид с помощью основных инструментов перемещения Pan и Orbit .

Pan:

1. Чтобы использовать Pan , щелкните значок или просто нажмите H на клавиатуре
2. Щелкните, чтобы задать исходную точку, удерживайте кнопку мыши и просто перетащите. Это позволит вам перемещать обзор.

Орбита:

1. Чтобы использовать Орбита , щелкните значок на панели инструментов или просто нажмите O на клавиатуре
2. Щелкните в любом месте, удерживайте и перетащите, чтобы повернуть весь вид
3. Вы также можете использовать колесо мыши для перемещения по орбите

Шаг 7. Безопасность — отменить и сохранить

Если вы допустили ошибку, просто нажмите Edit > Undo , и вы будет возвращен к вашему предыдущему шагу.Вы также можете нажать Alt + Backspace , чтобы добиться этого.

Чтобы не потерять прогресс, не забывайте время от времени сохранять файл. Для этого нажмите Файл > Сохранить или просто нажмите Ctrl + S на клавиатуре . Введите имя файла и выберите каталог, в котором вы хотите сохранить файл.

Шаг 8: Создание вашего первого 3D-объекта

Мы уже создали 2D-формы. Превратим их в 3D-объекты!

1.Сначала увеличьте масштаб одной из ваших 2D-фигур с помощью кнопки колесика мыши
2. Щелкните значок Push / Pull на панели инструментов или просто нажмите P на клавиатуре

3. Наведите указатель мыши на плоскость круга
4. Когда вы видите, что плоскость выделена (т.е. когда плоскость показывает на ней пунктирную текстуру), щелкните по ней и просто перетащите вверх. Щелкните левой кнопкой мыши еще раз, чтобы установить высоту цилиндра, куба или кубоида.Или введите высоту после первого щелчка.

После этого вы увидите, что 2D-форма преобразована в 3D-объект. Поздравляю! Вы создали свой первый 3D-объект!

Шаг 9: Размерные инструменты

Этот инструмент позволяет вам проверить размеры вашей модели.

1. Чтобы использовать этот инструмент, просто щелкните значок Размер на панели инструментов
2. Далее: либо щелкните начальную точку, а затем конечную точку линии, которую вы хотите измерить.Или просто щелкните строку. После этого вы увидите длину вашей линии или объекта.

Вы также можете использовать инструмент Tape Measure Tool для более свободного измерения расстояний и инструмент Protractor Tool для проверки различных углов. Лучший способ научиться пользоваться этими инструментами — поиграться с ними. Вы можете увидеть результаты инструментов «Рулетка» и «Транспортир» в правом нижнем углу (см. Снимок экрана ниже).

Шаг 10: Перемещение и маневрирование объектов

Этот инструмент очень прост в использовании:

1.Сначала выберите объект , который вы хотите переместить. Сделайте это, щелкнув инструмент «Выбрать » и «нарисовав» сеть выбора вокруг вашего объекта
2. Щелкните инструмент Перемещение или просто нажмите M на клавиатуре
3. Щелкните выбранный объект и перетащите его. Просто щелкните еще раз, когда вы достигнете желаемого местоположения.

Шаг 11: Создание копий вашего объекта

1. Чтобы создать копию вашего объекта, выберите его снова (как показано выше)
2.Нажмите Ctrl на клавиатуре, чтобы создать копию модели
3. Щелкните левой кнопкой мыши еще раз, чтобы поместить скопированную модель в желаемое место

Шаг 12: Инструмент стирания

Этот инструмент работает как простой ластик : стирает созданные вами линии или плоскости.

1. Сначала щелкните инструмент Eraser на панели инструментов
2. Когда появится значок ластика, щелкните линии, которые вы хотите стереть
(вы также можете выбрать линию с помощью инструмента Select и затем нажать кнопку удаления)

Шаг 13: Текст

Инструмент 2D-текст позволяет вычислять базовые площади плоскостей и размещать надписи.На рисунке ниже он использовался для обозначения объекта как «куб». Стрелка указывает, какой объект был помечен.

Инструмент «Трехмерный текст» фактически создает текст как трехмерный объект, который является частью вашего дизайна. Как всегда, имеет смысл просто поиграть с этими двумя инструментами.

Шаг 14: Базовая резка

Этот инструмент позволяет вырезать или удалять часть модели. Чтобы показать вам, как пользоваться этим инструментом, мы использовали цилиндр.

1.Нажмите на инструмент Pencil на панели инструментов, чтобы нарисовать линию (мы использовали этот инструмент в начале урока)
2. В этом уроке нарисуйте линию по трем точкам поверхности цилиндра. Отметьте первую в любой точке на краю верхней поверхности цилиндра. Во-вторых, сделайте точку в центре, а в-третьих, сделайте точку, которая совпадает с красной осью

3. Щелкните инструмент Push / Pull на панели инструментов
4. Щелкните половину верхней поверхности цилиндр и надавите на него вниз, чтобы создать разрез, и щелкните для завершения.

Какой красивый, чистый разрез! Поиграйте с этим инструментом еще немного, чтобы открыть для себя все его функции.

Шаг 15: Рисование дуги

Помимо линий, давайте попробуем рисовать с помощью инструмента Arc . Он позволяет рисовать кривую. Выбрав инструмент, нажмите на одну из угловых точек куба. Затем щелкните где-нибудь на одной из его верхних осей и нарисуйте дугу. Звучит сложно? Это легко, если вы попробуете!

После построения дуги используйте инструмент Pull / Push , чтобы отрезать эту часть.

Шаг 16: Масштабирование и растяжение

Этот инструмент позволяет настроить модель соответственно или в желаемом масштабе.

Чтобы использовать этот инструмент, просто сначала выберите свою модель и щелкните инструмент Масштаб справа или нажмите S на клавиатуре. Это покажет вам различные точки масштабирования, которые вы можете использовать. Вы можете масштабировать и растягивать объект, нажимая на появившиеся зеленые точки.

Если вы хотите масштабировать нашу модель вверх или вниз, сохраняя пропорции и пропорции нашего прямоугольного блока (это называется равномерным масштабированием), вам нужно щелкнуть по одной из 8 угловых точек прямоугольного блока.

Вы увидите значение вашего масштабирования в правом нижнем углу окна. Значение 0,50 означает, что вы уменьшите масштаб модели до 50%.

Шаг 17: Поворот

Эта функция очень полезна при возникновении проблем с ориентацией. Это когда ваша модель смотрит в противоположном / неправильном направлении.

1. Сначала выберите модель, которую вы хотите повернуть, и выберите инструмент Повернуть или нажмите Q на клавиатуре
2. Щелкните значок в центре верхней поверхности прямоугольного блока, чтобы задать ось. Вытяните курсор к зеленой или красной оси, чтобы выбрать базовую линию вашего поворота.
3. Поверните модель в желаемом направлении или просто введите значение угла. В данном случае мы ввели 30 °

Теперь вы знаете 17 важных инструментов, чтобы начать работу! Пришло время создать вашу первую 3D-модель в SketchUp самостоятельно, и мы надеемся, что вам понравилось это руководство от эксперта All3DP по SketchUp Мича Джуделага.Если вы хотите быть в курсе всего, что связано с 3D-печатью, обязательно посетите веб-сайт All3DP здесь.

Вы уже создали 3D-модель в SketchUp и хотите сделать ее пригодной для 3D-печати? Это требует некоторых дополнительных шагов, которые вы изучите в в этом руководстве . Зная, как моделировать в SketchUp и как сделать вашу 3D-модель пригодной для печати, вы сможете создать удивительный объект, такой как «Шарнирный куб » Курта Плагжа ’ .

Вас больше интересует простое программное обеспечение для трехмерного моделирования для создания органических объектов? Тогда вам могут пригодиться наши уроки SculptGL и Meshmixer .

Создайте 3D-модель человека из нескольких секунд видео

Перенести себя в видеоигру, тело и все такое, стало еще проще. Искусственный интеллект использовался для создания трехмерных моделей человеческих тел для аватаров виртуальной реальности, наблюдения, визуализации моды или фильмов.Но обычно требуется специальное оборудование камеры, чтобы определять глубину или видеть кого-то с разных углов. Новый алгоритм создает 3D-модели с использованием стандартных видеоматериалов под одним углом.

Мэтью Хатсон, Science Magazine 13 апреля 2018 г.

Система состоит из трех этапов. Во-первых, он анализирует видео продолжительностью в несколько секунд, в котором кто-то движется (предпочтительно поворачивается на 360 °, чтобы показать все стороны), и для каждого кадра создает силуэт, отделяющий человека от фона.Основанный на методах машинного обучения, в которых компьютеры изучают задачу на многих примерах, он приблизительно оценивает трехмерную форму тела и расположение суставов.

На втором этапе он «раскрывает» виртуального человека, созданного из каждого кадра, заставляя их всех стоять с вытянутыми руками в форме буквы Т, и объединяет информацию о людях в Т-образной позе в одну более точную модель. Наконец, на третьем этапе он применяет цвет и текстуру к модели на основе записанных волос, одежды и кожи.

Исследователи протестировали метод на различных формах тела, одежде и фоне и обнаружили, что средняя точность метода составляет 5 миллиметров, о чем они сообщат в июне на конференции по компьютерному зрению и распознаванию образов в Солт-Лейк-Сити.

Система также может воспроизводить складки и складки ткани, но борется с юбками и длинными волосами. Имея вашу модель, исследователи могут изменить ваш вес, одежду и позу — и даже заставить вас выполнить идеальный пируэт. Никакой практики не требуется.

Реконструкция трехмерных моделей людей на основе видео, Тимо Алльдик, Маркус Магнор, Вейпенг Сюй, Кристиан Теобальт, Жерар Понс-Молл. Обзор CVPR 2018, Конференция IEEE по компьютерному зрению и распознаванию образов 2018 (CVPR). arXiv: 1803.04758v3 PDF

MonoPerfCap: захват действий человека из монокулярного видео, Вейпенг Сю, Авишек Чаттерджи, Майкл Цоллхофер, Хельге Родин, Душьянт Мехта, Ханс-Петер Зайдель, Кристиан Теобальт транзакций ACM с графикой SIGGRAPH 2018, Ванкувер, Канада PDF

3D-оценка движения человека на основе оптического потока по монокулярному видео, Тимо Алдик, Марк Кассубек, Бастиан Вандт, Бодо Розенхан, Маркус Магнор. Proc. Немецкая конференция по распознаванию образов (GCPR) 2017 Springer PDF

Source Science Magazine Американская ассоциация содействия развитию науки AAAS

Также см.
Захват действий человека из монокулярного видео в Институте Макса Планка
Комплексный захват действий человека из видеоматериалов из монокуляра в Брауншвейге
ИИ теперь может создавать 3D-модели из нескольких секунд видео в Daily Wire
Что вы видите в 3D-сканирование вас может расстроить в The Conversation

3D-дизайн: путешествие по моделированию персонажей

В июне прошлого года я занимался своим дизайнерским бизнесом, когда наш главный операционный директор попросил меня встретиться.Когда мы сели поговорить, он попросил меня за два месяца сделать Талисмана нашей компании (Мобильного Монстра) в 3D. Должен сказать, я был немного удивлен. Не просто удивлен, но очень напуган и неуверен.

У меня не было опыта в 3D-дизайне. Никакого, кроме лепки из глины в средней школе и лепки из гипса в колледже, но это все, и это было, смею сказать, 20 лет назад. У меня были серьезные опасения, поэтому я поговорил с одним из моих коллег-дизайнеров, который в свободное время немного занимался 3D-дизайном.

После хороших бесед с моим коллегой стало ясно, что мне нужно провести небольшое исследование. Например, «сколько времени нужно, чтобы создать индивидуально спроектированного трехмерного персонажа с текстурой и цветом?» Оказывается, на это уходит немало времени. Это мои приблизительные оценки, основанные на моем исследовании:

—Среднему студенту требуется от 4 месяцев до года, чтобы овладеть 3D-моделированием.
— Для опытных разработчиков 3D-моделирования требуется в среднем 3-4 недели для создания высококачественного рендеринга. Это если у них есть качественный 2D-персонаж, с которым можно работать.

Итак, узнав вышеизложенное, я оказался в неудачном положении и дал нашему удивительно оптимистичному операционному директору проверку реальности, которая прошла на удивление хорошо. Он дал мне до конца года на основе моих исследований. Я вздыхаю с облегчением и вздыхаю: «Во что я ввязалась?

Начнем с 2D

На основании исследований я понял, что мне нужно переделать талисман нашей компании в 2D еще до того, как я начал придумывать 3D-программу. Мобильный монстр Шока — милый маленький черный обезьяноподобный персонаж с оранжевыми волосами и бородкой.Тем не менее, он нуждался в некотором обновлении, чтобы я действительно мог видеть, как выглядит его тело. На данный момент это черная клякса с неотличимым носом и ртом, которую мы все еще обсуждаем в офисе.

После ужасно большого количества иллюстраций персонажей я почувствовал, что монстр находится в достаточно хорошем месте. Теперь я могу начать изучать программу 3D-дизайна, но какую? Здесь очень много. Есть 3D S Max, Cinema 4D, Maya, Blender, а также множество других. Так какой? Мой главный операционный директор попросил меня выбрать тот, который был бесплатным… конечно.Блендер это так.

Я должен сказать, что

Blender чертовски крутой. Это открытый исходный код, то есть он выпускает исходный код по лицензии; Правообладатель предоставляет пользователям право изучать, изменять и распространять его. Одна из самых крутых особенностей Blender — это то, что любой может загрузить его по нулевой цене, за вычетом необходимости в совместимом компьютере.

Итак, как мне изучить Blender?

Итак, как изучить Blender? Перейти к этому, мистер автор блога. Есть несколько способов изучить Blender, но я расскажу вам, как я изучил Blender.Сначала я погуглил «Учебники по Blender», и результатов было много. Существуют буквально сотни, если не тысячи руководств по Blender. Моя жена нашла парня, у которого есть канал на YouTube под названием Blender Guru. Посмотрев несколько минут с первого из девяти уроков по приготовлению кофе и пончиков, я понял, что нашел своего парня. Эндрю Прайс ведет канал Blender Guru на YouTube, и он меня просто рассмешил. Когда вы изучаете сложную программу, которая довольно пугает, вы смеетесь, пока учитесь.

Я получил немало тепла от нашего главного операционного директора за то, что научился готовить кофе и пончики, прежде чем пытаться создать нашего Мобильного Монстра. Однако цель приготовления кофе и пончиков заключалась в том, чтобы изучить программу и освоиться с ней, прежде чем приступать к приготовлению чего-либо намеренно.

Одной из первых проблем, с которыми я столкнулся, было время. Практика 3D-моделирования занимает много времени. Как новичок вы, несомненно, неоднократно будете делать что-то неправильно, и это главный убийца времени. Вы не сможете повторить то, что иногда показывает вам инструктор, как бы вы ни старались.Если вы не можете воспроизвести это, вам придется несколько раз гуглить, прежде чем вы наберете волшебную фразу для того, что вы пытаетесь достичь.

Одна замечательная вещь, которую я обнаружил, заключается в том, что когда вы ищете ответы в Google, вы обнаруживаете, что существует невероятно поддерживающее сообщество 3D-художников, готовых помочь вам в достижении того, что вы пытаетесь создать.

Когда вы только начинаете заниматься 3D-моделированием, вы можете создать практически что угодно на обычном ноутбуке. Однако вы не сможете ничего визуализировать, если у вас нет соответствующей видеокарты / процессора.Как только ваш дизайн станет довольно сложным, ваш ноутбук больше не сможет успевать за всем. Вы поймете, что вам нужен компьютер получше, когда «control / ⌘ + z» заморозит программу. Никто не хочет работать в дизайне без «control / ⌘ + z».

К счастью, в нашем офисе был компьютер, необходимый для продолжения моего обучения, но это означало, что я больше не мог тренироваться дома, а это также означало, что у меня было еще меньше времени на изучение программы, если только я не хотел игнорировать свою семью и проводить долгие ночи в школе. офис (не совсем вариант в моем доме).

Пройдя урок по кофе и пончикам, я почувствовал себя на вершине мира. Я сделал это. Я создал трехмерный натюрморт с освещением, текстурой, цветом и индивидуальностью. Хотя мне это нравилось, я даже не коснулся поверхности того, что мне нужно было сделать. Я только повторил то, что меня научили делать. Мне все еще нужно было научиться создавать персонажа с нуля.

Пришло время изучить дизайн персонажей в Blender. На этот раз я обратился к Удеми.В Shockoe у нас есть иммерсивный медиа-директор, и по его рекомендации я начал курс Udemy по моделированию персонажей Blender для начинающих, проводимый Ривеном Фениксом.

3D-моделирование персонажей… отличается от кофе и пончиков

Позвольте мне просто заявить, что Ривен Феникс — блестящий разработчик 3D-моделей, и я могу даже сказать, что он блестящий инструктор. Однако его стиль преподавания был днем ​​и ночью по сравнению с Эндрю Прайсом. Должен признать, это был тяжелый переход к Ривену. Хотя он великолепен, он также несколько сероват.Он научил меня совершенно новому способу 3D-моделирования, благодаря которому я почувствовал себя маленьким, так как я думал, что многому научился из своего кофе и пончиков. Оказывается, кофе с пончиками сравнительно ЛЕГКО! «Неееет!» — кричал я про себя. Но это нормально, потому что мы, дизайнеры, должны помнить, что существует миллион разных способов создать одно и то же.

Riven Phoenix учит о системе, основанной на формулах, где можно проектировать на сетке, фиксируя каждое движение с точной точностью. Начнем с одного куба, который есть, когда вы открываете программу Blender.Он учит, как моделировать трехмерную человеческую фигуру, похожую на Витрувианского человека Леонардо Ди Винчи. Когда я впервые начал обучение, я сначала думал, что на его освоение уйдет больше месяцев, чем у меня было времени на изучение. Я не знал, с какой скоростью продвинется этот урок. Система, основанная на формулах Ривен, — это блестящий и эффективный способ работы над моделированием персонажей.

Мое окно времени, чтобы создать этого Мобильного Монстра, сжималось, я знал, что пора срать или выйти из банка. Я не думал, что готов, но надо было хотя бы попробовать.Поэтому я взял свои проекты 2D Illustrator, загрузил их в Blender и начал отслеживать свой дизайн с помощью 3D-кубов, используя эффект экструзии, который позволяет дизайнерам тянуть или толкать материал в любом желаемом направлении, не затрагивая другие области 3D-модели.

После нескольких дней моделирования этого персонажа я начал понимать, что завершить детальный рендер всего тела в те временные рамки, которые у меня были, почти невозможно, но у меня была идея. Я только что начал работать над эффектом дополненной реальности (AR) в приложении, над которым я работал для RVATech Women, где пользователи могли поднимать брови и видеть, как очки или маска супергероя накладываются на их лицо.

Я знал, что у меня, вероятно, есть время создать лицо или голову, поэтому я снова начал пытаться использовать систему, основанную на формулах Ривена, но сосредоточившись только на лице модели, которую я уже начал. Оказывается, система, основанная на формулах, не оставляла места для ошибок таким новичкам, как я. Мне было невероятно трудно моделировать несимметричные детали, например, вьющиеся волосы.

Но как Pixar это делает?

Я решил, что пора обратиться к нашему директору Immersive Media за объективными рекомендациями.Я объяснил ему проблемы, с которыми столкнулся. Он спросил, искал ли я, как художники Pixar создавали своих персонажей, и, к моему ужасу, я этого не сделал. Я думал, что придумал, как создать эту 3D-модель, но мало ли я знал, что после моего первого поиска в Google «учебные пособия по персонажам Pixar» мой разум снова откроется для совершенно нового способа 3D-дизайна. С ума сойти! Я узнал, что, используя плоские плоскости, вы можете использовать тот же эффект выдавливания, чтобы по существу отобразить лицо вашего персонажа.Вот учебник Даррина Лайла по моделированию персонажей в Blender, который мне очень помог.

После того, как вы загрузили свой 2D-дизайн в Blender, удалите куб, с которого они начали вас, и создайте небольшую плоскость и добавьте к ней зеркальный эффект.