Как сделать плавный переход между фотографиями в фотошопе: Делаем в фотошопе плавный переход между двумя фотографиями | DesigNonstop

gradient(); CSS. Плавный переход от одного цвета к другому Как делать плавный переход в фотошопе

Создание коллажа – это не просто объединение нескольких фотографий в одну. Правильный коллаж показывает мастерство автора, а также демонстрирует его умение красиво и грамотно расположить фотографии так, чтобы это выглядело стильно и привлекательно. Удачным и заметным будет коллаж, в котором между фотографиями нет заметных границ – вместо этого фотографии как бы перетекают друг в друга. Этого эффекта можно добиться, выполнив несложные операции в Adobe Photoshop.

Вам понадобится

Инструкция

Выберите в списке из появившихся двух слоев верхний, а затем добавьте к нему векторную маску (Add layer mask).

Объедините слои (Merge layers) и сохраните коллаж в нужном формате.

Перемещаем вторую фотографию на ранее открытую.

Подробнее о соединении фотографий можно прочитать в .

Затем с помощью инструмента «Перемещение» (Move Tool) задаём желательно расположение фотографий относительно друг друга. Надо сделать так, чтобы одна фото перекрывала другую, в месте перекрытия и будет смонтирован плавный переход. Для удобства можно временно уменьшить непрозрачность изображений в Панели слоёв , также неплохо поставить направляющие на границах перекрытия.

Теперь определим, какая фотография будет сверху, и при необходимости изменим расположение слоёв в Панели слоёв. У меня сверху будет изображение с Твиттером.

Затем ставим непрозрачность слоёв с изображениями обратно на сто процентов.

И, теперь, перейдём собственно к созданию плавного перехода между фотографиями, в данном примере мы сделаем это с помощью слой-маски и применением чёрно-белого градиента.

К слою с верней фотографией добавляем слой-маску , кликнув по соответствующей иконке внизу палитры, при этом цвета в цветовой палитре автоматически изменились на чёрный основной цвет и белый фоновый, в Панели слоёв появится значок маски на соответствующем слое. Затем открываем в инструментальной палитре инструмент «Градиент» (Gradient Tool). В левом верхнем углу рабочего окна Фотошопа кликаем по треугольничку для открытия палитры градиентов, и выбираем самый первый, имеющий название «От основного цвета к фоновому». Затем проводим линию от одной направляющей до другой в направлении, указанном на рисунке.

Для того, чтобы провести линию градиента строго горизонтально (или, для других случаев, строго вертикально), следует зажать клавишу Shift.

В результате мы получим плавный переход к прозрачности правого края верхнего изображения, что даёт эффект плавного перехода между двумя фотографиями.
На иконке маски в Панели слоёв мы увидим следующие изменения, чёрный цвет показывает полную прозрачность, а белый, наоборот, полную непрозрачность изображения, к которому применена слой-маска.

Вот, собственно, и всё, задача выполнена!

Сегодня я покажу вам, как сделать плавный переход между двумя фотографиями
.

Я сделала картинку заранее и вот какой результат у меня получился:

Для того чтобы получить такую картинку я возьму две фотографии, которые я буду соединять.

Я взяла красивый фон с морем и фотографию девушки, которая сфотографирована на фоне мрачных деревьев без листьев.

Итак приступим — я буду делать плавный переход цветов
и для этого я выполню следующие шаги:

Шаг 1

Открываю мои фотографии в фотошопе и с помощью инструмента Перемещение
перетаскиваю фотографию девушки на фотографию с морским фоном.

Фотографию девушки я хочу немного уменьшить и для этого я вызываю Свободную трансформацию,
нажав на сочетание клавиш CTRL
+T
.

Рамочка, которая появилась вокруг фото с девушкой, имеет узелки, за которые можно потянуть и уменьшить размер фото, при этом необходимо удерживать клавишу Shift
,
чтобы пропорции изображения не исказились.

Шаг 2

Теперь я перехожу к палитре Слоёв
и находясь на слое с девушкой нажимаю на значок , который называется Добавить векторную маску
.

Как мы видим в палитре Слои
на слое с девушкой образовалась слой-маска, которая выделена рамочкой, что говорит о том, что маска активна и все работы, которые я буду выполнять, будут проводиться, именно, на слое-маске.

На верхней панели, где находятся все настройки инструмента Градиент
я нажимаю на стрелочку
, находящуюся рядом со значком инструмента и в появившемся окошке с градиентами я выбираю радиальный градиент,
который переходит от чёрного цвета к прозрачному
.

Теперь я провожу линии градиента не доходя до фигуры девушки, как указано на картинке (у вас может быть больше направлений). При проведении линии градиента фон плавно исчезает.

Мне понадобилось два-три раза провести линию градиента по каждому из указанных на картинке направлений, чтобы добиться результата, который вы видите ниже на картинке.

Шаг 4

Однако, мы можем заметить, что с исчезновением фона, принадлежащего фотографии девушки, так же несколько изменилось и само изображение девушки, так как в некоторых местах оно стало полупрозрачным.

Но это поправить очень просто.

Находясь на слое-маске, я беру мягкую круглую кисть
белого цвета
и рисую этой кистью по девушке.

Белая кисть восстанавливает все потерянные участки изображения девушки.

И еще мы хотим вам напомнить, что вы всегда можете пообщаться на фотошопские темы, на форуме фотошоп и найти ответы на многие свои вопросы.

Вот, что в результате получилось:

Я соединила две фотографии вместе с помощью плавного перехода.

Надеюсь, я объяснила понятно, как сделать плавный переход
между двумя фотографиями — как видите это довольно просто.

Так же советую вам посмотреть мой предыдущий урок Валентика в Фотошопе
,
в котором много интересного.

Желаю вам дальнейших успехов в освоении Фотошопа!

С вами была Галина Соколова.

1 голос

Доброго времени суток, уважаемые читатели. Сегодня я решил вам доказать, что изучать теорию лучше всего на практике. Даже если вы новичок, то буквально за час можно добиться хорошего результата ничего не понимая в Photoshop! Посмотрите, эта картинка создана исключительно благодаря градиентам. Они применены к различным элементам и в разнообразной вариации.

Если вы дочитаете эту статью до конца, то не только узнаете как в фотошопе сделать плавный переход цвета, но и применить эти знания на практике по отношению к тексту, фигуре, создать красивые мерцающие ромбы и многое другое.

Эту картинку я уже сделал. Если захотите потом вы сможете создать самостоятельно точно такую же, а может даже лучше, но учить я буду вас по другому примеру. Какому? Узнаете в конце статьи. Я буду рисовать вместе с вами и параллельно описывать процесс, я сам еще не знаю, что у меня получится. Благодаря этому я смогу увидеть с какими проблемами вы можете столкнуться и помочь разрешить их.

Базовые знания и один секрет всегда выигрышного варианта

Итак, для начала мы должны открыть Photoshop. Я настоятельно рекомендую вам скачать эту программу (приобрести лицензионную версию можно здесь

). Вы никогда не найдете лучше нее. Если вас пугает, что вы не осилите и потратите деньги зря, начисто забыв о программе после первой попытки можете попробовать онлайн сервис https://editor.0lik.ru/

. Свою прогу иметь значительно удобнее и совсем скоро вы поймете почему.

Вот так выглядит версия фотошопа 2015 года, если у вас другой выпуск, то не переживайте. Все будет примерно одинаково. У вас чуть меньше возможностей и это единственное различие.

Создаем новый документ.

Выбрать размер, для меня один из самых сложных вопросов. За основу я взял максимальные размеры картинки для поста в социальных сетях. 800х500, но, как вы понимаете, это не суть. Все зависит от целей и задач, которые вы собираетесь выполнять при помощи Photoshop.

Смотрите, в панели справа находятся все основные кнопки, в том числе и градиент. Однако, сейчас его не найти. Как так? Я сам сталкивался с этой проблемой, когда начинал учиться работе с фотошопом. Читаешь статью, а половину информации приходится искать в сторонних источниках. Гуглить, гуглить, гуглить.

Да простит меня очень умный читатель, который все сам прекрасно знает за небольшие отступления от темы. Мне хочется, чтобы работать по моим урокам смогли все посетители блога. Возможно, когда-то и для вас это окажется очень полезным. Сэкономит кучу времени.

В правом нижнем углу почти каждой кнопки, кроме лупы, есть что-то типа стрелочки. Это говорит о том, что в кнопке скрыто несколько инструментов.

Удерживайте несколько секунд левую кнопку мыши на кнопке, чтобы открылось дополнительное меню и выберите градиент.

Сверху открылось еще одно дополнительное меню. Оно применяется исключительно для градиентов. Тыкнете на текст – в верхней части откроется специальное меню текста, на кисточку и … ну вы поняли.

Нажимаем на стрелку рядом с иконкой цвета. Здесь хранятся стандартные переходы или загруженные вами.

Если вы не считаете себя гением дизайна, то я рекомендую вам скачивать из интернета бесплатные шаблоны. Их полно. Во-первых, это экономит время, а во-вторых, несколько похожих вариантов, как правило, объединяются в тему, созданную в едином стиле. такую без проблем можно применить к одной картинке и это будет почти всегда смотреться неплохо.

Установить новые шаблоны – не проблема. Скачиваете их из интернета затем выбираем гайку в правом верхнем углу и находим ссылку «Загрузить…».

Выбираете на компьютере папку со скачанными файлами и сохраняете.

Они добавятся вниз списка.

Заливка

Теперь научимся делать заливку. Выбираете любой понравившийся вариант (к созданию мы перейдем чуть позже) и кликаете по нему. В любом месте экрана зажимаете левую клавишу мыши и ведете в любом направлении. От него зависит расположение перехода цвета.

Посмотрите разницу.

Вертеть можно куда угодно.

Чтобы движение вашей линии не сместилось и градиент не расплылся удерживайте кнопку Shift, пока задаете направление.

Видите, переход цвета сейчас осуществляется по центру. Мы будем более подробно рассматривать настройки при создании своего собственного градиента. Сейчас расскажу лишь о смещении центра. Кликаем по этой плашке.

Хватаем левой кнопкой мыши за цвет внизу и отводим его влево или вправо.

Вот что у меня получилось в итоге.

Как применить градиент к тексту, чтобы буквы выглядели современно

Теперь давайте напишем что-то. Выбираем соответствующую кнопку.

Если нужно поменять размер или сам шрифт обратите внимание на панель в верхней части экрана. Там все просто.

Теперь нажимаем Ctrl и одновременно кликаем по иконке нового текстового слоя. Будьте внимательны, нажимать нужно не на текст, а на прямоугольник, как показано на скриншоте внизу.

Теперь создаем новый слой. Есть три варианта решения задачи: зажимаем одновременно Shift, ctrl, N; пользуемся панелью сверху, находим там «Слой – новый – создать»; используем кнопку в быстром меню справа. На рисунке ниже я показал ее стрелкой.

Теперь, чтобы снять подсветку по краям букв можно тыкнуть на выделение, а затем щелкнуть в любой части картинки. Получится вот такой результат.

На этом работа с текстом не заканчивается. Смотрите, у нас с вами 2 слоя: один с градиентом, а второй с буквами. Почему там произошло? Объясню как смогу. Пишите в комментариях, если не понятно. Вы написали текст. Photoshop понял что это буквы и даже предлагал вам их увеличить, уменьшить, поменять шрифт и так далее.

Затем вы выделили этот фрагмент. Создали новый слой, если проводить аналогию, вырезали из бумаги трафарет и залили его. В этот момент Photoshop потерялся. Он прекратил видить ваши буквы. Для него это просто часть какой-то картинки, как ромб, квадрат или круг в вырезанным центром. Если вы заходите поработать с буквами на слое у вас ничего не получится, если захотите применить градиент к тексту – то же самое.

Если сейчас вам вздумается куда-то переместить текст и вы залезете в соответствующий раздел, а затем начнете передвигать стрелкой, то у вас все съедет.

Мы удаляем текстовый слой, чтобы не путаться. Кликаем по нему правой кнопкой мыши и выбираем нужную опцию.

Виды градиента, заливка фигур и создание звездочек

Если вы обратили внимание на панель градиентов сверху, то могли обнаружить, что они бывают разными: линейными, радиальными, угловыми, зеркальными или ромбовидными. Отличия увидеть не сложно, для этого не обязательно читать статьи, просто открываете чистый лист и пробуете применить тот или иной вариант. Смотрите чего получилось.

Единственное, что стоит отметить: если хотите увидеть идеальный результат, как у меня на картинке, стрелку нужно направлять из центра.

Теперь вернемся к нашей картинке. Давайте я научу вас одному интересному приему. Переходы цвета можно использовать внутри фигур, которые вы рисуете. Это очень полезно, особенно для тех, кто собирается создавать сайты.

Итак, выбираем прямоугольник или круг. Это не важно.

Теперь цвет заливки.

Переходим в раздел градиентов.

Нам здесь нужен ромб.

Видите, получился интересный эффект, вот только белый цвет все портит. Нужен прозрачный. Можно найти внутри шаблонов. Если вы видите вот такую решетку внутри шаблона, значит это то, что нам надо.

Поиграйте с настройками и у вас получится свой идеальный вариант.

Теперь давайте клонируем эту вспышку. Выбираем перемещение. Просто кликните по кнопке.

А теперь зажмите alt и перетащите дубликат в сторону.

У меня получился вот такой результат.

Создаем новый градиент и кнопки для сайтов

Ну и напоследок я расскажу, как создавать градиенты с нуля самому, а заодно разберемся в их настройках. Давайте что ли создадим красивую кнопку? Добавлю в свою картинку прямоугольник со скругленными краями.

Вот так он выглядит. В это раз мы не будем использовать внутреннюю заливку. Через нее не слишком удобно работать с новым шаблоном. Пусть это будет пока просто черный цвет.

Выбираем знакомый инструмент и кликаем по плашке.

Новые градиенты создаются на основе старых. Кликайте по любому. Старый вариант никуда не исчезнет. Потом просто придумаете ему новое название и сохраните.

При помощи верхних контрольных точек можно контролировать уровни прозрачности.

При помощи нижних осуществляется работа с цветом. Чтобы можно было расширить гамму кликните рядом с любой точкой и она продублируется.

Можно создавать сколько угодно.

Чтобы переход смотрелся современным нужно сгладить цвета. Не трогайте вот это показатель и все будет ок. Он должен быть 100%. Готово. Можно тыкать на «ОК» или «Сохранить» — все зависит от вашего желания.

Теперь повторяем то, что мы уже делали совсем недавно с текстом. Зажимаем ctrl, тыкаем по кнопочке нужного стиля в центре и создаем на его основе новый.

Теперь добавляем переход и вуа-ля.

Добавим текст на кнопочку и все. Непонятно зачем нужная штуковина закончена. Кстати, вы можете скачать мой исходник, если хотите (Скачать исходник gradient.psd

). Его можно открыть в фотошопе и улучшить мою картинку. Думаю, это будет не сложно.

Ну вот и все. Теперь вы знаете довольно много о градиентах. Если вы дизайнер, верстальщик, создатель сайта или хотите им стать, а этот урок был вам действительно полезен – подписывайтесь на рассылку и узнавайте больше о том, что вас интересует. Вы также можете обратить внимание на этот сайт: https://photoshop-master.org/disc149/

. Тут можно найти тучу как платных, так и бесплатных курсов, которые научат вас настоящей, профессиональной работе с фотошопом.

Удачи вам и до новых встреч.

Плавный анимированный переход одной картинки в другую в Adobe Photoshop

Многие из вас видели анимированные GIF картинки на которых одно изображение плавно сменяет другое. Сделать такую анимацию при помощи программы Adobe Photoshop очень просто. Для этого нам понадобиться несколько изображений. Для примера я выбрал вот эту фотографию:

Далее я создал копию слоя с этой картинкой и при помощи различных фильтров получил такой результат:

Теперь можно приступать к анимации. Для этого необходимо включить шкалу времени и создать анимацию кадра:

Анимация будет выглядеть следующим образом: три секунды будут показана фотография до обработки затем плавный переход из одной фотографии в другую и три секунды будет показана фотография после обработки, затем опять плавный переход к первоначальной фотографии и так по кругу.

Для этого необходимо создать две копии выделенного кадра. Для первого и третьего кадра нужно отключить видимость слоя 1, а для второго отключить слой 0. Установить длительность в 1,5 сек. Для 1 и 3 кадра, а для второго – 3 сек. Должно получиться как на рисунке:

Теперь необходимо создать плавный переход между кадрами. Для этого необходимо добавить промежуточные кадры. Выделяем первый кадр и нажимаем на эту кнопку:

Я добавил 10 кадров:

Чем больше кадров, тем длиннее будет переход. Теперь выделим кадры со 2 по 11 и установим время отображения равным 0, т.е. без задержки:

Теперь выделим 12 кадр и снова добавим 10 кадров и установим время отображения для них – 0 сек:

Теперь можно посмотреть, как выглядит наша анимация. Если все получилось как задумано значит можно сохранить анимацию в GIF файл. Для этого нажимаем комбинацию Alt+Shift+Ctrl+S или заходим в меню Файл – Экспортировать – Сохранить для Web:

При экспорте необходимо следить за размером файла. Файл должен быть в разумных пределах. Чем меньше, тем быстрее он будет загружаться. Все остальные параметры можно оставить по умолчанию:

На этом все. Спасибо за внимание! 🙂

Как соединить две фотографии онлайн. Как в фотошопе соединить несколько фотографий в одну

Доброго всем времени суток, мои уважаемые читатели! Как всегда с вами Дмитрий Костин, тут всё без изменений). Я вот смотрю, многие интересуются как объединить две фотографию в одну в фотошопе. Просто бывают, что люди хотят сделать сравнение, например ДО и ПОСЛЕ, или что-нибудь еще.

Вы же наверное видели, что когда люди выкладывают свои достижения в похудении, тоже выкладывают объединенные в одну фотографии ДО и ПОСЛЕ. Кстати я тоже так делал, когда писал . В общем сегодня я покажу как это можно легко сделать. Так что хрустните пальцами и поехали!

Хотел рассказать вам самый быстрый способ, но решил, что не стоит повторяться, так как я уже о нем рассказывал в уроке про . Получится так, что у вас будет одна фотография в другой. Лучше сосредоточимся на других способах.

Соединение двух изображений

В этом примере я решил сделать объединение фотографий в стиле «До и после». Вы только не говорите мне, что эти люди не похожи. Это два разных человека). В общем откройте две фотографии в photoshop, а дальше по порядку. Я взял фоточки двух людей: худого и рельефного.

1. Для начала давайте сделаем изображения одинаковой высоты. Для этого находясь на каждой фотографии в отдельности, зайдите в меню «Изображение»
   — «Размер изображения»
   . Посмотрите количество пикселей по высоте. У меня получилось, что у худышки 680 пикселей, а у подкаченного 1329.
2. В этом случае лучше уменьшить размер изображения подкаченного до 680 пикселей в высоту, дабы приравнять их и не потерять в качестве. Знаете как это делается? Если нет, то смотрим мою статью про (правда всё и так должно быть понятно). И кстати запомните размер изображения качка по горизонтали. У меня получилось 487.
3. Теперь переходите на фотографию худышки и идите опять в меню «Изображение»
   , только на сей раз выберете «Размер холста»
   . Здесь мы просто увеличим рабочую область без увеличения самой фотки. Итак размер фотки худого по горизонтали составляет 453 пикселя. Прибавляем мысленно 487 пикселей (размер по горизонтали фотки качка) и получаем 940. Именно это число мы и пишем в ячейку ширина. Высоту при этом не меняем и оставляем 680.
4. Теперь нам нужно выбрать с какой стороны появятся эти новые дополнительные 487 пикселей по горизонтали. Если оставим как есть, то холст увеличится в обоих сторон на 243 и 244 пикселя (487/2). Но мы хотим сделать «До и после», а значит худышка должен быть слева, следовательно пустой кусок холста справа. Тогда в расположении жмем на стрелку влево, чтобы центр сместился левее. также можете выбрать цвет фона, но в нашем случае это не нужно, подойдет любой, так как все равно мы его закроем. Затем нажимаем ОК.
5. Видите? Теперь у нас появился огромный кусок белого фона. Теперь переходим на фотографию накаченного, берем инструмент «Перемещение»
   , зажимаем левую кнопку мыши на фотографии и перетягиваем на вкладку с фотографией худыша.
6. Дело за малым. Осталось передвинуть фотографию прямо на белый фон. Мы точно рассчитали ширину и подогнали высоту, так что всё должно встать ровно.

Вот такой незамысловатый и легкий способ совместить два изображения).

Объединение с плавным переходом

Есть еще один интересный эффект, когда переход от одной фотографии к другой осуществляется плавно. Давайте я сделаю это на примере двух животных: льва и сайгака.

1. Откройте изображение льва и сайгака в нашем редакторе, но на разных вкладках.
2. Перейдите на слой со львом и выберете .
3. Теперь выберете и убедитесь, что переход стоит от черного к белому. И теперь этим градиентом проведите линию примерно в середине, как показано у меня на рисунке.
4. У вас часть изображения со львом должна закраситься красным оттенком. Отлично. Это нам и нужно. Теперь посмотрите на панель слоев и на наш активный слой со львом. Он основной? Т.е. замочек на нем стоит? Если да, то нажмите на него левой кнопкой мыши, чтобы он исчез, иначе мы просто не сможем редактировать данный слой.
5. Теперь уберите режим быстрой маски, нажав на ее значок еще раз. У вас должна будет выделиться часть изображения пунктирной линией. После этого нажмите клавишу DELETE
   и убедитесь, что содержание стоит «С учетом содержимого»
   , затем нажмите ОК. У вас должна убраться правая часть изображения, причем с плавным прозрачным переходом. Только снимите выделение (просто кликните один раз любым инструментом выделения, например прямоугольной областью).
6. Теперь переходите на вкладку с сайгаком (блин, смешное все таки животное и название). Желательно сравнять высоту (в пикселях) этих двух изображений, как и в предыдущем примере. Теперь берем инструмент «Перемещение»
   и тащим бедного сайгака прямиком ко льву.
7. А теперь фокус (шучу, конечно это не фокус). Зажимаем слой с сайгаком на панели слоев (бедное животное, опять мы его зажимаем) левой кнопкой мыши, после чего перетаскиваем его вниз так, что бы он оказался ниже льва.
8. Видите, что получилось? Царь зверей и антилопа соединены в единое фото. Круто! Можно немного подвигать антилопу с помощью «Перемещения»
   . Смотрим. Плавный переход удался. По моему вполне неплохо получилось. Симпатично и ненапряжно.

Ну в общем как-то так.

Конечно это фотошоп. И еще найдется немало способов, чтобы соединить несколько фоток в одну. Но я думаю, что для начала вам будет вполне достаточно этих способов. Причем в последнем варианте мы не просто связали 2 фотки в одну, а сделали простенький коллаж, т.е. используем несколько разных изображений в одном.

Кстати, если вы хотите делать потрясающие коллажи, то я очень рекомендую вам посмотреть отличный курс по этой тематике
. Досконально рассмотрено множество примеров. Из нескольких простых изображений вы научитесь делать просто шедевры, так что вперед!

С уважением, Дмитрий Костин.

Доброго времени суток дорогие друзья. В этой статье я покажу Вам два простых метода объединить две фотографии в одну.

Способ 1. Соединяем два изображения в фотошопе

На этом все. Данный метод наиболее практичен и универсален. Несмотря на то, что Вам придется установить фотошоп, если он не установлен и немного в нем разобратся, результат того стоит.

Есть еще один более простой метод, который не потребует установки дополнительных программ.

Как объединить два изображения в Paint

Хоть данный метод намного проще, но гибкости и получения идеального результата от него не ждите.

На этом все, Теперь Вы знаете два простых способа объединить две фотографии в одну. Пишите в комментариях, была ли полезна для Вас данная статья.

Обработка фотографий, а тем более соединение их в одну, для многих любителей съемки что-то сложное и невероятное. Кого-то пугает установка новой программы на свой компьютер, кто-то продвигается дальше, но установив необходимое приложение, сталкивается с банальной проблемой незнания его функционала. В любом случае найти выход из положения совсем несложно. В интернете есть множество онлайн-приложений для этих целей, и большинство из них достаточно дружелюбны к начинающим пользователям. Давайте рассмотрим на примере конкретного из них, как соединить несколько фотографий в одну.

Для того чтобы соединить несколько фотографий в одну, можно воспользоваться онлайн-приложением Fotor . Для этого вам понадобится открыть в браузере страничку данного фоторедактора. Тут же, на главной странице сайта, нажимаем на кнопку «Сделать коллаж».
После этого у вас должен появиться бегунок загрузки редактора. Кому-то понадобится подождать несколько секунд, кому-то несколько минут. Скорость загрузки прямо пропорционально зависит от скорости интернета. В любом случае вам следует дождаться, пока бегунок достигнет 100% загрузки.
После этого вам откроется рабочее поле фоторедактора коллажей.
Для соединения нескольких фотографий в одну предусмотрено сразу 2 режима. Это шаблон и funky-коллаж. Они находятся в меню слева.
Для начала воспользуемся более простым режимом — шаблон. Выбираем его в меню слева. Чуть правее выставляем количество снимков в коллаже и выбираем понравившийся шаблон. К примеру, снимков у нас будет 4, а шаблон приглянулся пятый. По умолчанию справа уже будут загружены стандартные фотографии. Их мы удаляем, нажав на крестик в правом верхнем углу каждой из них.
Далее необходимо загрузить свои фотографии. Для этого нажимаем «Открыть» и выбираем путь к картинкам. В фоторедакторе предусмотрена загрузка как с компьютера, так и из некоторых социальных сетей. Выбираем необходимый вам пункт. В нашем случае это будет загрузка с компьютера.
В открывшемся окне находим нужные нам фотографии, выбираем их и нажимаем кнопку «Открыть».
Все выбранные фотографии должны появиться в меню справа.
Зажав левой клавишей мышки любую из них, перетащите в свободное место шаблона. То же самое проделайте с остальными фотографиями. Таким образом вы должны заполнить все свободное поле.
Для тех, кто ленится самостоятельно заполнять шаблон, есть замечательная кнопка справа в меню «Заполнить». Одним ее нажатием вы решите сразу все проблемы. Все фото самостоятельно заполнят шаблон.
После того как все фото расставлены по местам, необходимо сохранить коллаж. Для этого над готовыми фото нажимаем на кнопку «Сохранить» и указываем имя файла, его расширение, качество сохранения и место.

Создание коллажей и другие дизайнерские работы практически всегда требуют совмещения в одном документе нескольких фотографий. Иногда встречаются варианты, когда область, которую нужно заполнить, не совпадает по размеру с вставляемым изображением. Все эти действия можно осуществлять несколькими способами. Как 2 фотографии соединить в одну вы и узнаете из этой статьи.

Растровый редактор Paint, входящий во все версии Windows, позволяет работать со слоями, прост, имеет удобный интерфейс. Для редактирования фотографий после запуска редактора в него загружают основную фотографию с помощью Проводника или правой кнопки мыши. Основной является та фотография, которая будет находиться на конечном изображении либо сверху, либо справа.

Для размещения второй фотографии нужно подготовить для нее свободное пространство. Для этого используются узловые точки, находящиеся на правой и нижней границе. Передвигают их мышью при зажатой левой кнопке. Причем место нужно определить с запасом. Лишнее пространство можно убрать после выполнения всех операций таким же способом.

Для этого на главной странице редактора в выпадающем списке «Вставить» Выбираете команду «Вставить из…», выбираете файл, вторая фотография помещается поверх первой в режиме редактирования. Выберите правильное местоположение фотографии, двигая ее при помощи левой кнопки мыши, и установите правильный размер с помощью узловых точек, которых в данном случае насчитываете восемь. Четыре находятся по углам изображения, а четыре – посередине сторон. После окончательной подгонки размеров соединенного изображения полученный документ можно сохранить при помощи пункта меню, которое раскрывается нажатием синей кнопки, «Сохранить как…».

Совмещение двух изображений в фотошопе

Для соединения двух изображений операция открытия второго слоя необязательна. Достаточно создать место для второй фотографии путем нажатия на строки «Изображение» — «Размер холста». Оба изображения открываются, и на втором захватом определяется часть, которая подлежит переносу. Эта часть перемещается опцией Move. Второй слой фотошоп для нее откроет самостоятельно.

С помощью совместного нажатия Cntrl+T определяем втрое фото на свое место. При необходимости размываете границы — с помощью «Кисти», «Штампа», «Размывки». Для вставки можно выбрать рамку с несколькими окнами для вставок. Полученное изображение сохраните под новым именем, чтобы не испортить исходные изображения.

Использование редактора Picasa

Соединение двух фотографий можно провести с помощью редактора Picasa. После открытия программы выбранная фотография уменьшенного размера будет находиться внизу окна Picasa. Затем с помощью клавиши «Отобрать выбранные элементы». Затем добавляется столько изображений, сколько необходимо. После закрепления фото нажмите «Создать коллаж».

После этого произойдет открытие окна коллажа, в котором вы сможете изменить фон, порядок расположения изображений, размеры картинок. После окончания оформления документа снова жмите «Создать коллаж».

Возможностей выше перечисленных программ вполне хватает для выполнения стандартных графических заданий, к которым относится и соединение двух фотографий в одно изображение.

Как объединить две фотографии или вставить вырезанную часть одного изображения в другое задача простая для всех, кто немного знаком с фотошопом. Но, во-первых, не все умеют работать в программе Adobe Photoshop, во-вторых, и опытные пользователи не всегда умеют наложить одно изображение на другое хорошо. Рассмотрим несколько вариантов соединения нескольких картинок в одно изображение.

В этом примере картинки маленького размера наложены целиком, как они есть, на изображении побольше, которое служит фоном. Каждая маленькая картинка расположена в отдельном слое и частично перекрывает слои, которые располагаются ниже.

Как это делается? Нужно открыть в фотошопе все нужные фотографии. В зависимости от версии Photoshop у вас будут видны в окне программы несколько окон с картинками, несколько вкладок или в верхней части окна рядом с меню вот такая кнопка с открывающимся меню.

В меню выбираете кнопку с изображением 2, 3, 4 горизонтальных или вертикальных окон и видите сразу выбранное Вами количество картинок.

Изображения накладываются полностью, поэтому переходите в окно с той маленькой фотографией, которую первой будете накладывать на фон. В панели слоев видите один только фоновый слой с этой картинкой. Мышкой тянете этот слой в другое окно на картинку с фоном. Щелкаете на изображении с фоном, оно становится активным, и в панели слоев вы видите уже два слоя – фоновый и над ним слой с маленькой картинкой. Точно так же перетягиваете на фоновый слой другие картинки и располагаете их в нужном порядке.

Что делать, если вставляемое изображение слишком большое или слишком маленькое? Нужно его увеличить или уменьшить. Для этого щелкаете на слое с вставленной картинкой, выбираете в меню Edit (Редактирование) > Free Transform (Свободная трансформация) или нажимаете сочетание клавиш CTRL+T и тянете за маркеры или поворачиваете вставленное изображение.

Вставка в изображение фрагмента из другой картинки

Гораздо чаще нужно вырезать только часть одной фотографии и наложить этот фрагмент на другую фотографию. Такие композиции из частей разных изображений называют фотомонтаж или фотоколлаж.

Открываете изображение, из которого будете вырезать, выделяете любым подходящим инструментом выделения требуемый фрагмент, копируете Edit (Редактирование)> Copy (Копировать), затем переходите в основной документ и вставляете скопированную часть изображения Edit (Редактирование)> Paste (Вставить). Вставленный фрагмент располагается в отдельном слое и размеры его можно изменить так, как вам нужно.

Основная сложность в этом случае состоит в том, чтобы качественно выделить нужную часть из картинки. Чтобы избежать проблем с выделением часто используют изображения из коллекций клипарта – картинки на прозрачном фоне, или изоляты – предметы на белом или черном фоне. Однородный фон легко выделить волшебной палочкой и удалить.

Не забывайте, что фотомонтаж должен выглядеть реалистично, поэтому выполняйте

Плавный переход одного изображения в другое

В некоторых случаях нужно сделать так, чтобы одно изображение плавно переходило в другое или какая-то часть картинки становилась прозрачной, и сквозь нее был виден фон.

Чтобы наложить одну картинку на другую в программе Photoshop открывают обе исходные фотографии и перетягивают слой из одного открытого изображения в другой документ. Верхний слой делают полупрозрачным (на панели Layers (Слои) параметр Opacity (Непрозрачность) уменьшают до 50-60%) чтобы видеть сквозь него нижний и перемещают на каждом слое изображение так, чтобы части будущего вашего творения хорошо компоновались друг с другом.

Если нужно сделать быстро и высокого качества не требуется, можно использовать мягкую резинку – инструмент Eraser (Ластик) для быстрого стирания части слоя. Инструмент Brush (Кисть) задает размер, форму, плотность, жесткость для резинки, поэтому в настройках кисти обязательно должен быть установлен параметр Hardness (Жесткость) равным 0, на панели параметров кисти Opacity (Непрозрачность) установите значение 20-30%.

Резинкой сотрите в нужных местах части верхнего изображения и, когда закончите, для этого слоя верните параметр Opacity (Непрозрачность) 100%. Слой станет непрозрачным, но те места, где прошлись резинкой будут полностью или частично прозрачными.

Если нужно хорошее качество, лучше применить маску слоя. В отличие от резинки, маска не изменяет основного изображения, а только скрывает некоторые его части. Маску можно отключить или удалить без всякого ущерба для основного фото.

Чтобы добавить маску перейдите в слой с верхней картинкой и внизу панели Layers (Слои) нажмите кнопку Add Leyer Mask (Добавить маску слоя).

На панели инструментов Photoshop установите цвета черный и белый (основной и фоновый). Выберите инструмент градиент, в настройках градиента установите переход от черного к белому. Кликните мышкой на маске, чтобы сделать ее активной, и создайте градиентный переход в области, где перекрываются ваши картинки. Край верхней картинки станет прозрачным. Ближе к середине прозрачность уменьшится.

Чтобы добавить реалистичности изображению выберите мягкую кисть, убедитесь, что маска активна и дорисуйте в маске черные и белые области. Помните, что в маске черным цветом следует рисовать там, где нужно скрыть часть слоя, а белым там, где открыть какую-то область.

Напоследок два простых способа плавного перехода изображения в фон.

1 способ. Картинку разместить поверх фона и добавить к этому слою маску. В этом примере маска создана с помощью градиентной радиальной заливки. Важно, чтобы маска полностью скрывала края картинки, тогда не будет виден переход от изображения к фону.

2 способ. Выделяем нужную область в изображении, выполняем команду меню Select (Выделение) > Modify (Изменение) > Feather (Растушевка).В открывшемся окне нужно установить в поле Feather (Растушевка) ширину области растушевки. Эта величина зависит от размера изображения и подбирается для каждого фото отдельно – экспериментируйте!

После этого скопируйте выделенную растушеванную область и вставьте на подходящий фон. Края вставленного фрагмента будут полупрозрачными, причем прозрачность у края будет больше.

PhotoshopSunduchok — Плавный переход в фотошопе

Автор: Галина Соколова. Дата публикации: 18 июня 2015. Категория: Обработка фотографий в фотошопе.

В этом уроке мы будем учиться делать плавный переход между фотографиями, а так же убирать ненужные предметы с фотографии.
Вот такой окончательный результат у меня получился:

Итак, приступим к работе и откроем две фотографии, с которыми будем работать в фотошопе:

Начнём работу с первой фотографии, вызовем окно «Размер холста» CTRL+ALT+C, где увеличим размер холста приблизительно на 80% для того, чтобы вторая фотография встала на холст с перекрытием:

Теперь активизируем инструмент Перемещение  и перетащим вторую фотографию на холст. Снизим непрозрачность слоя со второй фотографией, чтобы можно было видеть перекрытие:

Теперь добавим к верхнему слою слой-маску с помощью иконки  и активизируем инструмент Градиент , где выберем градиент от чёрного к прозрачному:

Теперь проведём инструментом по перекрытию как показано на скриншоте и затем вернём Непрозрачность слоя до 100%:

Объединим слои, выделив их и нажав сочетание клавиш CTRL+E.

Таким образом мы объединили две фотографии в одну и при этом одна фотография плавно переходит в другую.
Получился интересный коллаж, но меня смущает шест, который возвышается над головой девушки.
Будем удалять этот шест. Для этого активизируем инструмент Точечная восстанавливающая кисть .
В настойках инструмента нужно поставить С учётом содержимого:

Так как шест расположен по прямой линии, то удалить его можно следующим образом: нужно, удерживая клавишу SHIFT, щёлкнуть в начале шеста у верхнего края фотографии и затем второй щелчок у плеча девушки. В результате этот отрезок шеста полностью удалится:

Теперь удалим нижний отрезок шеста, который виднеется за рукой девушки и для этого сделаем выделение этого отрезка шеста вместе с деревом, используя инструмент лассо , затем с помощью команды Выделение-Трансформировать выделенную область вызовем рамку трансформации, а затем щёлкнем правой кнопкой мыши внутри выделения и выберем опцию Отразить по Горизонтали.

Затем дважды щёлкнуть левой кнопкой мыши внутри рамки Трансформации, после чего трансформация к выделению применится:

Теперь передвинем выделение на участок дерева, где нет шеста, при этом у нас остаётся активизированным инструмент Лассо:

Теперь выполним команду CTRL+J, при этом образуется новый слой с выделенным объектом.
Затем возьмём инструмент Перемещение и передвинем вырезанную область на место, где располагается шест:

Вызовем Трансформацию CTRL+T и отразим область по горизонтали :

Затем создадим новый слой с помощью иконки  и активизируем инструмент штамп  и установим в настройках опцию Все слои:

На полученном новом слое с помощью штампа прорисуем те места , где явно видны дефекты, например, я добавлю немного зелени с правой стороны дерева.

На этом урок «Плавный переход в фотошопе» окончен.

Если Вы не хотите пропустить интересные уроки по обработке фотографий — подпишитесь на рассылку.

Форма для подписки находится ниже.

Понравилось? Поделитесь:

Facebook

Twitter

Вконтакте

Одноклассники

Добавить комментарий

Уроки по GIMP — Градиентное объединение изображений

Автор: Евгений Бурмистров

Урок авторский

Иногда появляется желание/необходимость сделать оригинальный коллаж объединив 2(или более) изображений плавным переходом.
Наиболее важным моментом здесь является правильный подбор и погонка изображений. Методы у всех разные. Я взял 2 пейзажа морской и степной для простоты примера.

Изображения разного размера и горизонты не сходятся, можно конечно наложить слои сделать один из них прозрачным и менять их размеры и двигать один относительно другого. Я использовал более простой вариант. Поставил окна с двумя изображениями рядом (как они будут стоять после объединения). Изменил маштаб большего изображения и выравнял горизонт который будет пройдет «главной линией» по двум изображениям.

Аккуратно выделил необходимый фрагмент из большего изображения. Обрезал ненужную часть (Изображение->Откадрировать в выделение). Посмотрел в меньшем изображении (степь) высоту картинки (Изображение->Размер изображения), и уменьшил размер большего изображения (Изображение->Размер изображения) до той же высоты. Все теперь картинки у нас одинаковой высоты и их можно объединять. Выделяю целиком одну из картинок (ctrl+a), копирую (ctrl+c). Перехожу в окно с другой картинкой вставляю копируемый фрагмент (ctrl+v).
На панели инструментов слои на «плавающем выделении» правый клик -> Создать слой.
Теперь у нас два слоя. Переходим на слой фон.

По умолчанию цвета переднего плана/фона стоят черный/белый как раз то что нам нужно, если у Вас стоят другие то измените их на черный и белый.

Включаем быструю маску (shift+q).

Выбираем градиентную заливку (l).

Проводим горизонтальную (или как Вам больше понравиться) линию в средней трети(мне так больше понравилось) изображения.

Выключаем быструю маску (shift+q).
Копируем (ctrl+c), Вставляю копируемый фрагмент (ctrl+v).
На панели инструментов слои на «плавающем выделении» правый клик -> Создать слой.
Теперь у нас 3 слоя.

На панели инструментов слои правый клик -> Объединить видимые слои.

Все. Можно сохранять результат в новый файл (shift+ctrl+s).

З.Ы. Если вместо градиента поработать кистью и ластиком можно даже из дедушки Ленина сделать робота терминатора =)

*Плавный переход в Ps. — Жизнь коротка:нарушай правила — Прощай быстро — Целуй медленно — Люби искренно

Сегодня покажу вам, как сделать плавный переход между двумя фотографиями.

Сделала картинку заранее и вот какой результат у меня получился:

Для того чтобы получить такую картинку возьму две фотографии, которые буду соединять.

Итак приступим — буду делать плавный переход цветов и для этого выполню следующие шаги:

Шаг 1.Открываю мои фотографии в фотошоп и с помощью инструмента Перемещение

перетаскиваю фотографию девушки на фотографию с морским фоном.

Фотографию девушки хочу немного уменьшить  и для этого вызываю Свободную трансформацию,

нажав на сочетание клавиш CTRL+T.

Рамочка, которая появилась вокруг фото с девушкой, имеет узелки,

за которые можно потянуть и уменьшить размер фото, при этом необходимо удерживать клавишу Shift,

чтобы пропорции изображения не исказились.

Шаг 2.Теперь перехожу к палитре Слоёв и находясь на слое с девушкой нажимаю на значок ,

который называется Добавить векторную маску.

Как мы видим в палитре Слои на слое с девушкой образовалась слой-маска,

которая выделена рамочкой, что говорит о том, что маска активна и все работы, которые буду выполнять,

будут проводиться, именно, на слое-маске.

Шаг 3.Далее выбираю инструмент Градиент  и для активизации инструмента

Градиент просто нажимаю на клавишу с английской буквой G .

На верхней панели, где находятся все настройки инструмента Градиент нажимаю на стрелочку,

находящуюся рядом со значком инструмента и в появившемся окошке с градиентами выбираю радиальный градиент,

который  переходит от чёрного цвета к прозрачному.

Теперь провожу линии градиента не доходя до фигуры девушки,

как указано на картинке (у вас может быть больше направлений). При проведении линии градиента фон плавно исчезает.

Мне понадобилось два-три раза провести линию градиента по каждому из указанных на картинке направлений,

чтобы добиться результата, который видите ниже на картинке.

Шаг 4.Однако,можем заметить, что с исчезновением фона, принадлежащего фотографии девушки,

так же несколько изменилось и само изображение девушки, так как в некоторых местах оно стало полупрозрачным.

Но это поправить очень просто.

Находясь на слое-маске, беру мягкую круглую кисть белого цвета и рисую этой кистью по девушке.

Белая кисть восстанавливает все потерянные участки изображения девушки.

И еще мы хотим вам напомнить, что вы всегда можете пообщаться на фотошопские темы,

на форуме фотошоп и найти ответы на многие свои вопросы.Вот, что в результате получилось:

Соединила две фотографии вместе с помощью плавного перехода.

Надеюсь,объяснила понятно, как сделать плавный переход между двумя фотографиями – как видите это довольно просто.

Так же советую вам посмотреть мой предыдущий урок Валентика в Фотошоп, в котором много интересного.

Желаю вам дальнейших успехов в освоении Фотошоп!

С вами была Галина Соколова.

Создаем в Photoshop коллаж со сказочным свечением

​

Несмотря на то, что готовые фильтры Фотошоп достаточно функциональны, для получения действительно оригинальной работы нужно комбинировать различные инструменты и эффекты. В этом уроке я покажу вам, как создать сказочный эффект с мягким свечением. Для работы мы будем использовать несколько фотографий и различные корректирующие слои.

Скачать архив с материалами к уроку

Примечание: Автор использовал платные материалы. В архиве вы найдёте альтернативный вариант изображений для выполнения урока.

1. Создаем фон

Шаг 1

Открываем фото Spring meadow в Фотошоп и перетаскиваем на него фото Sunset meadow. Размещаем и корректируем размер второго фото так, чтобы на первом фото было видно только траву.

Шаг 2

На верхний слой добавляем маску и проводим по ней мягкой черной кисточкой (В), чтобы создать плавный переход между двумя фотографиями.

Шаг 3

Выбираем нижний слой. И применяем к нему корректирующий слой Layer – New Adjustment Layer – Hue/Saturation (Слой – Новый корректирующий слой – Цветовой тон/Насыщенность), чтобы затемнить траву.

Шаг 4

С помощью корректирующего слоя Color Balance (Цветовой баланс) добавляем синеватую тонировку на траве.

Шаг 5

С помощью корректирующего слоя Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) затемняем траву.

Получаем вот такой результат. Выглядит неплохо!

2. Добавляем кота

Шаг 1

Открываем в Фотошоп фото Sleeping kitten. Активируем инструмент Eyedropper Tool (I) (Пипетка) и берем образец цвета фона, затем переходим Select – Color Range (Выделение – Цветовой диапазон). В открывшемся окне выбираем Sampled Colors (По образцам) и настраиваем Fuzziness (Разброс) так, чтобы котенок стал черным. Жмем ОК.

Шаг 2

Так как на шерсти кота есть светлые пятна, они тоже могут выделиться вместе с фоном. Переходим в режим быстрой маски (клавиша Q) и черной кисточкой закрашиваем эти области на шерсти, чтобы они стали красными. Закончив, снова жмем клавишу Q, чтобы выйти из режима быстрой маски. В результате выделение обновится.

Шаг 3

Переходим Select – Inverse (Выделение – Инверсия), затем Select – Refine Edge (Выделение – Уточнить край). Здесь можно настроить несколько параметров для того, чтобы точнее выделить контур шерсти. С помощью инструмента Refine Radius Tool (E) (Уточнить края) проводим по отдельным волоскам, чтобы добавить между ними прозрачности и убрать лишнее. Ниже устанавливаем Output (Выход) на New Layer (Новый слой) и жмем ОК.

Шаг 4

Копируем и вставляем котенка на основной рабочий документ. Размещаем его на траве.

Шаг 5

Далее нам нужно вручную нанести тени на животном, но после этой процедуры, обычно, смазываются детали. Чтобы это избежать, мы воспользуемся альфа-слоем, содержащим текстуру шерсти.

Выше создаем новый слой и с помощью Paint Bucket Tool (G) (Заливка) заполняем его белым цветом. Дублируем (Ctrl+J) котенка и перемещаем копию выше белого слоя. После этого применяем к ней Image – Adjustments – Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить). Объединяем обесцвеченную копию и белый фон вместе (Ctrl+E) и применяем к результату Filter – Filter Gallery – Sketch – Photocopy (Фильтр – Галерея фильтров – Эскиз – Ксерокопия). Настраиваем параметры фильтра, чтобы в результате получилась черно-белая текстура шерсти, как на скриншоте ниже. Затем жмем ОК. Если после применения фильтра цвета инвертировались, то жмем Ctrl+I, чтобы черный фон поменять на белый, а детали шерсти – с белого на черный.

Шаг 6

Жмем Ctrl+A, чтобы выделить весь документ, затем Ctrl+C, чтобы скопировать выделенную область слоя. Переходим на панель Window – Channels (Окно – Каналы) в нижней части жмем на кнопку добавления нового канала. На этом канале нажимаем Ctrl+V, чтобы вставить скопированное выделение. После этого выбираем канал RGB. При этом видимость созданного канала выключиться. Переходим на панель слоев и скрываем слой с обесцвеченным котенком. Для этого жмем на значок глаза рядом с названием слоя.

Шаг 7

Над котенком добавляем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и превращаем его в обтравочную маску (Ctrl+Alt+G) для слоя с животным, чтобы коррекция не действовала на фон. Корректируем настройки Цветового баланса и добавляем красновато-синюю тонировку.

Шаг 8

Теперь выше добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и также превращаем его в обтравочную маску. Затемняем кота.

Шаг 9

Для каждого корректирующего слоя автоматически создается маска (белый прямоугольник рядом с миниатюрой слоя). Если закрасить маску черной кистью, то мы скроем часть эффекта корректирующего слоя. Давайте уберем эффект на верхнем контуре котенка, чтобы создать контурное свечение.

Шаг 10

Видите, как смазались детали после цветокоррекции? Давайте восстановим текстуру шерсти. Возвращаемся на панель Channels (Каналы), зажимаем клавишу Ctrl и кликаем по миниатюре созданного выше канала, чтобы загрузить его выделение.

Теперь снова переходим на панель слоев и скрываем выделение (Ctrl+H). Закрашиваем маску черной кисточкой (В). Теперь, благодаря выделению, мы сможем рисовать только по белым участкам шерсти, при этом затененные участки останутся нетронутыми. Закончив, не забудьте снять скрытое выделение (Ctrl+D).

Шаг 11

Используя описанные выше метод, мы добавим больше затенения на котенке. Создаем еще один корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и еще сильнее затемняем животное, также добавляем синеватую тонировку. После редактируем маску, сначала без использования текстуры, а затем с ней, чтобы убрать затенение на верхней части. Обратите внимание на форму и объем тела кота.

Шаг 12

С помощью корректирующего слоя Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) затемняем нижнюю часть котенка.

Шаг 13

И добавляем еще один слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы добавить теплые оттенки на контурном свете.

3. Добавляем траву

Шаг 1

Сейчас котенок выглядит парящим над землей. Давайте доработаем результат и сделаем фото более реалистичным. Открываем в Фотошоп картинку Grass isolated и удаляем белый фон, как мы делали это раньше. Вставляем траву на рабочий документ и применяем к нему корректирующий слой Photo Filter (Фото-фильтр).

Шаг 2

Корректируем размер травы (Ctrl+T) и размещаем ее под слоем с котенком между двумя фонами. Дублируем (Ctrl+J) траву несколько раз и распределяем копии по всей ширине документа.

Шаг 3

Применяем к траве корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы добавить тень на траве под котенком.

Шаг 4

На переднем плане выше слоя с котенком вставляем более крупную траву, чтобы добавить глубины.

Шаг 5

Затемняем траву и применяем к ней фильтр Filter – Blur – Gaussian Blur (Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу), чтобы создать эффект расфокусировки.

Шаг 6

Добавляем на переднем плане больше травы с более высоким уровнем размытия.

4. Добавляем девочку

Шаг 1

Открываем в Фотошоп фото Sleeping girl. С помощью инструмента Pen Tool (P) (Перо) выделяем ее по контуру. Затем открываем Refine Edge (Уточнить край), чтобы доработать выделение.

Шаг 2

Нога получилась обрезанной на снимке, поэтому нам нужно ее восстановить. Рисуем контур недостающей части, используя любой инструмент выделения. После этого переходим Edit – Fill – Content Aware (Редактирование – Выполнить заливку – Заливка с учетом содержимого).

Шаг 3

Выделяем волосы справа, копируем их и вставляем на левую сторону, чтобы заполнить недостающие волосы. Объединяем оба слоя вместе (Ctrl+E).

Шаг 4

На волосах слишком много света, это нужно исправить. Применяем корректирующий слой Levels (Уровни) и увеличиваем контрастность, перетянув верхний черный ползунок ближе к центру.

Шаг 5

Редактируем маску корректирующего слоя и удаляем большую часть эффекта, оставив его только на чересчур засвеченных областях.

Шаг 6

Копируем слой с девочкой и корректирующий слой на основной документ. Корректируем ее размер и поворачиваем (Ctrl+T),

 размещаем в шерсти котенка.

Шаг 7

Добавляем маску на слой и скрываем детали девочки, которые должны быть перекрыты шерстью и травой.

Шаг 8

Давайте подкорректируем цвета девочки. Применяем корректирующий слой Color Balance (Цветовой баланс) и добавляем синюю тонировку.

Шаг 9

Затемняем девочку с помощью Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность). С помощью маски восстанавливаем освещение в верхней части тела, ближе к освещенной части котенка.

Шаг 10

Кликаем правой кнопкой по корректирующему слою и выбираем Blending Options (Параметры наложения). Зажимаем клавишу Alt и двигаем нижний правый ползунок, чтобы разделить его на две части. Это поможет сделать тени более реалистичными.

Шаг 11

Применяем корректирующий слой Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность) и увеличиваем насыщенность теней в нижней части тела.

Шаг 12

Создаем корректирующий слой Photo Filter (Фото-фильтр) и добавляем холодные оттенки, но только в нижней части тела.

Шаг 13

Продолжаем дорабатывать тени с помощью Brightness/Contrast (Яркость/Контрастность).

Шаг 14

С помощью корректирующего слоя Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) обесцвечиваем/затемняем волосы. Здесь слишком много красного цвета и в данном месте он лишний.

Шаг 15

Цвета девочки все еще слишком теплые для данного коллажа, поэтому мы уменьшим ее насыщенность. Применяем корректирующий слой Vibrance (Сочность).

5. Добавляем шерсть на котенке

Шаг 1

В целом, сейчас композиция выглядит хорошо, но есть некоторые детали, которые можно доработать. Временно скрываем слой с девочкой и выделяем кусочек шерсти котенка. Копируем совмещенные данные (Shift+Ctrl+C) и вставляем под слоем с девочкой.

Шаг 2

С помощью Blending Options (Параметры наложения) корректируем наложение кусочка шерсти на картинку. Затем активируем свободную трансформацию (Ctrl+T), зажимаем клавишу Ctrl и тянем за угловые опорные точки, чтобы изменить перспективу фрагмента.

При необходимости с помощью маски дорабатываем края.

Шаг 3

Открываем в Фотошоп картинку Fluffy. Удаляем фон и копируем кусочек шерсти на рабочий документ. С помощью корректирующего слоя Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) добавляем красно-оранжевую тонировку, а затем объединяем оба слоя вместе (Ctrl+E).

Шаг 4

Дублируем вырезанный фрагмент и распределяем копии по спине котенка, создав освещенную полосу шерсти.

Можете слегка увеличить яркость группы с копиями шерсти с помощью корректирующего слоя.

Шаг 5

Вставляем картинку Tabby cat на рабочий документ. Уменьшаем непрозрачность слоя и корректируем размер (Ctrl+T). Размещаем фото так, что контур спины совпадал с контуром спины котенка на коллаже.

Шаг 6

Восстанавливаем непрозрачность и настраиваем параметры наложения, чтобы удалить тени с фото. Затем добавляем маску и удаляем все, кроме освещенной шерсти по контуру спины.

Шаг 7

Дублируем этот слой и размещаем копию на других участках, где не хватает освещенной шерсти. Соответственно, дорабатываем маску.

Шаг 8

Вставляем фото Fluffy kitten на рабочий документ. Используя метод выше, добавляем шерсть на подбородке котенка ниже и выше слоя с девочкой.

6. Добавляем сказочное свечение

Шаг 1

Мы почти закончили! Осталось добавить сказочное свечение. Выше фона добавляем новый слой и круглой жесткой кистью (В) рисуем окружности одного размера, но с разной непрозрачностью.

Шаг 2

Переходим Filter – Blur – Lens Blur (Фильтр – Размытие – Размытие объектива). Настраиваем Brightness (Яркость) и Threshold (Порог), чтобы размыть окружности и создать эффект боке.

Шаг 3

Переключаем режим наложения слоя на Overlay (Перекрытие) и уменьшаем непрозрачность, чтобы эффект был мягче и аккуратнее.

Шаг 4

Делаем то же самое, но в этот раз рисуем очень маленькие окружности.

Шаг 5

Применяем к ним стиль слоя Outer Glow (Внешнее свечение).

Шаг 6

Кликаем правой кнопкой по слою и выбираем Rasterize Layer Style (Растрировать стиль слоя), затем размываем его с помощью фильтра.

Шаг 7

Спина котенка хороша освещена, но на траве рядом более слабое освещение. Давайте это исправим. Дублируем (Ctrl+J) фоновый слой (который с небом) и обесцвечиваем его Image – Adjustments – Desaturate (Изображение – Коррекция – Обесцветить). Затем применяем Filter – Filter Gallery – Brush Strokes – Accented Edges (Фильтр – Галерея фильтров – Штрихи – Акцент на краях). Устанавливаем параметры так, чтобы по контуру травы появился черный цвет. Затем жмем ОК.

Шаг 8

Применяем к этому слою корректирующий слой Levels (Уровни). Устанавливаем ползунки, как показано на скриншоте, чтобы увеличить контрастность. В результате фон должен стать белым, а трава – черной.

Шаг 9

Копируем содержимое слоя и вставляем его на новый альфа-канал. С зажатой клавишей Ctrl кликаем левой кнопкой мышки по миниатюре канала, чтобы загрузить его выделение. Затем на панели слоев скрываем слой с черной травой, создаем новый и заливаем выделение белым цветом. Размещаем его выше фона, но ниже травы.

Шаг 10

Применяем к результату фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу), что слегка размыть края.

Шаг 11

Добавляем маску и скрываем свечение на нижней части травы. Уменьшаем непрозрачность и по желанию можете добавить корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность), чтобы уменьшить насыщенность.

Шаг 12

Давайте добавим свечение на оставшейся траве. Для этого добавляем корректирующий слой Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) и переключаем его режим наложения на Overlay (Перекрытие). С помощью параметров наложения удаляем эффект в затененных участках.

Шаг 13

С помощью корректирующего слоя Hue/Saturation (Цветовой тон/Насыщенность) слегка обесцвечиваем фоновую траву.

Шаг 14

Выше всех слоев добавляем корректирующий слой Selective Color (Выборочная коррекция цвета). С его помощью можно настроить все цвета композиции. Давайте выберем цвета Blacks (Черные) и сделаем их ярче и теплее. Затем переключимся на цвета Blues (Синие) и также увеличим их яркость. После этого тени композиции будут выглядеть более гармонично.

Шаг 15

Давайте добавим немного размытия. В самом верху панели слоев добавляем новый слой и жмем сочетание клавиш Ctrl+Alt+Shift+E, чтобы создать объединенную копию всех видимых слоев. Затем применяем к ней Filter – Blur – Iris Blur (Фильтр – Размытие – Размытие диафрагмы). Двигаем овал, чтобы создать размытие по контуру документа.

Шаг 16

Чтобы увеличить контрастность размытия, дублируем (Ctrl+J) слой и применяем к нему фильтр Gaussian Blur (Размытие по Гауссу). Затем добавляем на слой маску и скрываем центральную часть, чтобы размытие осталось только по контуру.

Теперь вы знаете, как создать сказочное свечение в Фотошоп!

Автор: Monika Zagrobelna

Источник:

design.tutsplus.com

Творческое объединение изображений в Photoshop

Один из самых интересных проектов, которым вы можете заниматься в Photoshop, — это комбинирование изображений. Меняете ли вы местами небо, создаете коллаж или панораму, это полезная процедура, которая к тому же доставляет массу удовольствия.
В этом уроке вы узнаете, как переходить от одного изображения к другому с помощью маски градиента, а затем откроете для себя новый поворот в классическом коллаже овальной виньетки.

Преобразование одного изображения в другое

Используя маску слоя в сочетании с инструментом «Градиент», вы можете создать плавный, постепенный переход от одного изображения к другому (или многим).Однако первым шагом в любом проекте коллажа является объединение двух или более изображений в один документ, чтобы каждое из них находилось на отдельном слое.

Шаг 1

Откройте как минимум два изображения и расположите окна документов так, чтобы вы могли видеть их оба одновременно. СОВЕТ. Если вы используете Photoshop CS4, вы можете использовать всплывающее меню «Упорядочить документы» на панели приложений (обведено) и выбрать вариант предварительного просмотра «2 вверх».

Щелкните изображение ниже, чтобы увидеть увеличенную версию:

Вы можете объединить документы, перетащив их с панели «Слои» одного открытого документа в открытое окно другого, как показано ниже.Кроме того, вы можете скопировать / вставить одно изображение в другое: просто щелкните, чтобы активировать один документ, выберите «Выделить»> «Все» (Mac: Command + A, ПК: Ctrl + A), а затем скопируйте его, нажав Command + C (ПК: Ctrl + C). Затем щелкните, чтобы активировать другой документ, а затем нажмите Command + V (ПК: Ctrl + V), чтобы вставить. После того, как вы объедините изображения в один документ, вы увидите их оба на панели «Слои», как показано здесь. Если хотите, можете закрыть другое открытое окно.
Щелкните изображение ниже, чтобы увидеть увеличенную версию:

Больше после прыжка! Продолжайте читать ниже ↓
Пользователи Free и Premium видят меньше рекламы! Зарегистрируйтесь и войдите в систему сегодня.

Шаг 2

На панели «Слои» щелкните, чтобы активировать слой, который должен быть поверх коллажа, а затем перетащите его в верхнюю часть стопки слоев. В этом примере это чувак в шлеме.

Шаг 3

Добавьте маску слоя к парню в шлеме, щелкнув круг внутри квадратного значка в нижней части панели «Слои». На панели «Слои» (в кружке) появится значок маски белого слоя, но вы не увидите никаких изменений в документе, потому что на данный момент маска пуста.

Шаг 4

Нажмите G, чтобы выбрать инструмент «Градиент». Поднимитесь к панели параметров и щелкните направленный вниз треугольник рядом, чтобы открыть меню градиента (обведено). Выберите градиент от черного к белому во всплывающем списке (третий слева в верхней строке), а в строке типов градиента нажмите кнопку линейного градиента (также обведена кружком). Почему вы выбираете градиент от черного к белому? В Царстве Layer Mask рисование черным скрывает, а белое раскрывает.

Шаг 5

При активной маске слоя (вы увидите крошечную линию волос вокруг ее миниатюры, как показано на снимке экрана выше), наведите указатель мыши на свое изображение и щелкните один раз там, где вы хотите, чтобы началось затухание, и перетащите вправо на 1, чтобы 2 дюйма. При перетаскивании Photoshop рисует линию, которая представляет ширину перехода: чем короче линия (расстояние, на которое вы перетаскиваете), тем уже будет переход и тем жестче переход. (Это не будет сложным преимуществом, но будет близко.) Чем дальше вы перетаскиваете — чем длиннее линия — тем шире градиент и тем мягче затухание. СОВЕТ: Если вы хотите, чтобы градиент был идеально горизонтальным, нажмите и удерживайте клавишу Shift при перетаскивании.
Щелкните изображение ниже, чтобы увидеть увеличенную версию:

Как только вы отпустите кнопку мыши, Photoshop вставит градиент в маску слоя, и ваши изображения станут блеклыми. Если вас не устраивает первая попытка перетаскивания профессионального градиента, продолжайте щелкать и перетаскивать с помощью инструмента «Градиент», пока он вам не понравится; Photoshop обновит маску автоматически.Обязательно поэкспериментируйте с перетаскиванием на разное расстояние и под разными углами. Если вы хотите начать сначала, щелкните миниатюру маски на панели «Слои» и выберите все, нажав Command + A (ПК: Ctrl + A). Нажмите Delete (Backspace), и вы вернетесь на круги своя.
Вот изображение, которое должно выглядеть сейчас: Нажмите на изображение ниже, чтобы увидеть его в увеличенном виде:

Шаг 6

Если вам нужно переместить выцветшее изображение (чувак в шлеме), убедитесь, что слой активен на панели «Слои», и возьмите инструмент «Перемещение», нажав V.Наведите указатель мыши на свое изображение и перетащите его в нужное место.
Вот окончательный результат. Нажмите на изображение ниже, чтобы увидеть его в увеличенном виде:

Мягкая овальная векторная виньетка

Теперь давайте рассмотрим обновленный подход к освященной веками технике, называемой виньеткой с мягким овалом. В былые времена эта техника требовала выделения овальной формы, покрытой растушевкой, смолой (шучу!) И замаскированной. В наши дни вы можете создать неразрушающую виньетку с полностью изменяемым размером, используя встроенные в Photoshop инструменты векторной формы.После объединения двух изображений в один документ — каждое на отдельном слое — выполните следующие действия:

Шаг 1

На панели «Слои» убедитесь, что слой, который скоро будет виньетировать (мотоциклетный гонщик), не заблокирован. Если это так, дважды щелкните его, чтобы сделать его доступным для редактирования. Поскольку для этой техники вам нужно использовать маску слоя, вам нужно разблокировать фоновый слой, иначе Photoshop будет громко кричать. Если вы работали с фотографией раньше и уже разблокировали фоновый слой, вы можете пропустить этот шаг.
Вот два изображения, которые мы будем использовать: Нажмите на изображение ниже, чтобы увидеть его в увеличенном виде:

Шаг 2

Возьмите инструмент «Эллиптическая форма» и установите его в режим «Путь». Подойдет любой инструмент «Форма», хотя в этом примере нажимайте Shift-U, чтобы циклически переключаться между инструментами «Форма», пока инструмент «Эллиптическая форма» не окажется наверху (обведен кружком). Переместите u
p на панель параметров в верхней части экрана и нажмите кнопку режима пути (также обведена). Это заставляет Photoshop рисовать путь вместо создания отдельного слоя Shape.

ПРИМЕЧАНИЕ. Настройки на панели параметров являются «липкими», то есть при следующем использовании инструмента «Форма» он останется в режиме «Путь», пока вы не вернете его в режим «Слой фигуры». Вас предупредили!

Шаг 3

Наведите указатель мыши на изображение и перетащите его по диагонали, чтобы нарисовать овал, и Photoshop создаст тонкий серый контур формы. Если вы хотите, чтобы овал был идеально круглым, нажмите и удерживайте клавишу Shift при перетаскивании. Если вы хотите нарисовать овал изнутри, нажмите и удерживайте клавишу Option (ПК: Alt).Если вы хотите переместить овал во время его рисования (другими словами, удерживая кнопку мыши нажатой), нажмите и удерживайте клавишу пробела.
Щелкните изображение ниже, чтобы увеличить версию:

ПРИМЕЧАНИЕ. Следующие два шага требуют наличия Photoshop CS4; прокрутите вниз, чтобы увидеть обходной путь для Photoshop CS2 / CS3.

Шаг 4

Вернувшись на панель «Слои», добавьте векторную маску, удерживая нажатой клавишу «Command» (ПК: удерживая нажатой клавишу «Ctrl»), кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части панели (обведена слева внизу).Точно так же вы можете добавить векторную маску в Photoshop CS4, выбрав «Окно»> «Маски» и нажав кнопку «Добавить векторную маску» в правом верхнем углу панели (обведена справа внизу). Нажмите на изображение ниже, чтобы увидеть увеличенную версию:

Если вы не хотите растушевывать овал, остановитесь на этом.
Вот как выглядит наш коллаж: Щелкните изображение ниже, чтобы увидеть его в увеличенном виде:

Шаг 5

Растушуйте маску, открыв панель «Маски» и перетащив ползунок растушевки вправо примерно на 40 пикселей.

Шаг 6

Если вы хотите переместить мотоциклиста внутри маски виньетки, вы можете разблокировать маску слоя, щелкнув крошечный значок звена цепи между миниатюрами слоя и маски. После того, как миниатюры разблокированы, вы можете щелкнуть любую из них, чтобы активировать ее, а затем использовать инструмент «Перемещение», как описано ранее.
Вот последний коллаж: Щелкните изображение ниже, чтобы увеличить версию:

Замечательная вещь в использовании векторной маски заключается в том, что вы можете активировать маску, а затем изменить ее размер с помощью Free Transform без потери качества (Mac: Command + T ; ПК: Ctrl + T).Вот так; Края маски будут такими же гладкими и четкими, как и изначально.

Обходной путь растушевки в Photoshop CS2 / CS3

Поскольку в Photoshop CS2 / CS3 нет панели «Маски», вы не можете растушевать путь на лету. Вам нужно сначала превратить его в выделение и добавить маску. Этот обходной путь создает маску слоя на основе пикселей вместо векторной маски, что означает, что вы теряете возможность изменять размер маски после ее создания, но вы всегда можете изменить размер контура перед созданием выделения.Вот как:

Дополнительный шаг 4

После того, как вы нарисовали овальную форму, откройте панель «Контуры», выбрав «Окно»> «Контуры», а во всплывающем меню панели «Контуры» (обведено ниже) выберите «Сделать выделение».

Дополнительный шаг 5

В появившемся диалоговом окне введите 40 в поле «Радиус растушевки» и нажмите OK.

Дополнительный шаг 6

Вернитесь на панель «Слои» и добавьте обычную маску слоя (на основе пикселей), нажав кнопку «Добавить маску слоя» в нижней части панели «Слои».

Неплохо, а ?! Как видите, коллажи — отличная возможность использовать ваши собственные изображения в сочетании со стандартными фотографиями. Подумайте только о возможностях! Свадебное фото превратилось в букет цветов, клавиши пианино превратились в ноты, капитан Кирк растворился в кадре Звездного корабля «Энтерпрайз»…
До следующего раза да пребудет со всеми вами творческая сила коллажа!

Как создать и изменить прозрачный градиент в Photoshop

Прозрачный градиент в Photoshop очень полезен для фотографов и графических дизайнеров.

Вы можете использовать его для перехода фотографии на задний план, для маскировки и многого другого.

В этой статье я покажу вам, как создать и изменить прозрачный градиент.

Как создать прозрачный градиент в Photoshop

Во-первых, давайте добавим фотографию к фону с помощью прозрачного градиента.

Шаг 1. Добавьте новый слой

Откройте фотографию, которую хотите использовать в Photoshop.

Щелкните значок «Создать новый слой» на панели «Слои».

Новый слой появляется поверх фонового слоя. Однако этот слой будет нашим новым фоновым слоем, поэтому нам нужно изменить положение обоих слоев.

Дважды щелкните фоновый слой, чтобы разблокировать его. Щелкните ОК. Теперь щелкните и перетащите новый слой полностью вниз, чтобы он стал фоном.

Шаг 2: Добавьте маску слоя

Выберите слой, содержащий фотографию.

Щелкните значок «Добавить маску слоя» на панели «Слои».

Миниатюра маски появляется рядом с миниатюрой слоя. Белый цвет означает, что виден весь слой. Если мы закрасим фотографию черным цветом, пока выделена миниатюра маски, эти области исчезнут.

Закрасьте белым, и они снова появятся.

Шаг 3. Добавьте прозрачный градиент

Но вместо рисования мы добавим прозрачный градиент, чтобы добиться плавного и прямого перехода между прозрачностью и фотографией.

Выберите инструмент градиента на панели инструментов слева.

В верхнем меню выберите черно-белый градиент.

Убедитесь, что эскиз маски выбран.

Щелкните любую сторону фотографии и перетащите курсор на фотографию ближе к центру. Отпустите половину фотографии.

Часть фото становится прозрачной. Если вам не нравится результат, нажмите Cmd + Z (Ctrl + Z для окон), чтобы отменить и повторно применить градиент.Вы также можете просто снова залить маску слоя белым цветом.

Шаг 4: Заливка фонового слоя

Выберите инструмент «Заливка» на панели инструментов слева. Дважды щелкните значок цвета переднего плана, чтобы открыть палитру цветов и выбрать любой цвет.

Убедитесь, что фоновый слой выбран, и залейте его выбранным цветом.

И это очень простой способ превратить фотографию в фон в Photoshop.

Но это не обязательно должен быть сплошной цвет.Вы также можете, например, выбрать другую фотографию в качестве фона. Просто перетащите еще одну фотографию на свою рабочую область под прозрачным слоем.

Как настроить прозрачный градиент в Photoshop

Поскольку мы использовали маску слоя для добавления прозрачного градиента, мы можем изменить его в любое время, как захотим. Например, с помощью инструмента «Кисть».

Убедитесь, что выбрали миниатюру маски слоя. Выберите инструмент «Кисть» и установите черный цвет.

Начните закрашивать фото.Чем больше вы рисуете, тем большая часть фотографии становится прозрачной.

Чтобы части фотографии снова стали сплошными, закрасьте белым цветом.

Заключение

Прозрачный градиент легко создать, и он имеет множество целей. Используйте маски слоев, чтобы смешать различные корректирующие слои или даже фотографии вместе.

С помощью этой техники вы можете создавать свои собственные фотографии с двойной экспозицией или переходить в сплошной цвет для добавления текста.

Хотите больше? Попробуйте наш курс творческой обработки в Photoshop

Это 30-дневный творческий фотографический проект, которым вы можете заниматься дома, используя базовое оборудование.

Здесь показано, как делать фотографии, которые заставляют людей говорить «Вау! Как вы это восприняли? ».

Фотографии действительно говорят сами за себя. А если в данный момент вы застряли дома, это отличный проект, над которым можно потратить время.

Как создать эффект виньетки мягкого затухания в Adobe Photoshop CC

Что нужно знать

• Два способа создания: используя маску слоя и используя векторную фигуру в качестве маски.
• Измените форму рамки, используя вместо нее прямоугольную рамку .
• Чтобы изменить положение виньетки, щелкните значок связи между миниатюрой слоя и миниатюрой маски. Подключите заново, когда закончите.

В этой статье объясняются два способа создания эффекта виньетки с мягким затуханием в Adobe Photoshop. Инструкции относятся к Adobe Photoshop CC 2019.

Техника первая: добавление слоя-маски

1. Откройте фото в фотошопе.

2. Чтобы получить мягкую белую рамку, вам сначала нужно создать белый (или любой цвет по вашему выбору) фон.На вкладке Layers выберите New Fill или Adjustment Layer , обозначенный половинным черно-белым кружком, а затем выберите Solid Color .

3. В палитре цветов введите R: 255 , G: 255 , B: 255 , чтобы получить сплошной белый фон. Вы должны увидеть, что новое окно изменится на белый. Выберите ОК .

4. Выберите эскиз слоя Color Fill (правое изображение), который будет называться примерно Color Fill 1 .

5. Преобразуйте фон в слой, дважды щелкнув его в палитре слоев. Когда изображение открывается в Photoshop, оно открывается как заблокированный фоновый слой. Когда вы дважды щелкаете по слою, открывается диалоговое окно New Layer , в котором вы можете выбрать имя слоя или оставить имя по умолчанию — Layer 0 — как есть. Распространенной альтернативной практикой является преобразование слоя в смарт-объект. Этот неразрушающий метод сохраняет исходное изображение.

6. Выберите Layer 0 (изображение) и переместите его над слоем Color Fill , чтобы вы снова могли видеть свое изображение.

7. Выделив слой на панели Layers , выберите инструмент Elliptical Marquee Tool и перетащите выделение вокруг области фотографии, которую вы хотите сохранить.

8. Нажмите кнопку Добавить маску слоя внизу палитры слоев. Значок Добавить маску слоя — это прямоугольник с отверстием в нижней части панели «Слои». Когда вы отпускаете мышь, на слое появляется цепочка и новая миниатюра. Новый эскиз — это маска.

9. Дважды щелкните миниатюру маски слоя в палитре Layers , чтобы открыть панель Properties для маски. Если он не открыт, разверните область Tab Group , чтобы просмотреть Properties .

10. Затемните края маски, чтобы создать эффект виньетки. В окне есть четыре ползунка, которые помогут вам понять все правильно:

    • Smooth: Этот ползунок делает переход краев менее резким.
    • Растушевка: При перемещении внутрь или наружу увеличивается или уменьшается затухание по краям маски.
    • Contrast: Перемещение этого ползунка делает край выделения более резким и четким.
    • Shift Edge: При сдвиге или выдвижении увеличивается или уменьшается диаметр области выделения, установленной на шаге 2.

11. Выберите OK , чтобы вернуться на панель Layers .

Метод второй: использование векторной формы в качестве маски

Самое замечательное в работе с вектором — это то, что вы можете использовать или создавать любую векторную фигуру, а затем применять ее в качестве маски для изображения.

1. Откройте изображение в Photoshop.

2. Преобразуйте фон в слой, дважды щелкнув его в палитре слоев. Когда изображение открывается в Photoshop, оно открывается как заблокированный фоновый слой. Когда вы дважды щелкаете по слою, открывается диалоговое окно New Layer , в котором вы можете выбрать имя слоя или оставить имя по умолчанию — Layer 0 — как есть.

3. Выберите инструмент Elliptical Marquee Tool и нарисуйте форму маски.

4. Внизу списка слоев выберите Новая заливка или корректирующий слой , а затем выберите Градиент .

5. В Gradient Fill установите градиентную заливку Style на Radial . Убедитесь, что Gradient — это Black and White , а затем выберите OK .

6. Когда вы вернетесь к своим слоям, вы должны увидеть слой эллипса над изображением.Перетащите слой под изображением.

7. Удерживая нажатой клавишу Command или Ctrl , перетащите слой эллипса на слой изображения. Вы увидите значок маски, и когда вы отпустите кнопку мыши, форма будет применена к изображению как маска.

8. Дважды щелкните маску, чтобы открыть панель Свойства векторной маски .

9. Перетащите ползунок Feather вправо, чтобы добавить виньетку.

Отличительной чертой векторных изображений в Photoshop является то, что их можно редактировать.Чтобы отредактировать форму маски, выберите маску на панели Layers и переключитесь на инструмент Path Selection . Вы можете перетаскивать точки или добавлять точки с помощью инструмента Pen .

Полезные советы

Закрасьте маску слоя оттенками серого, чтобы настроить общий эффект. Просто щелкните миниатюру маски в палитре слоев, чтобы активировать ее для рисования. По умолчанию цвета переднего плана и фона — черный и белый, выберите инструмент «Кисть» и — с выбранным маскирующим слоем — закрасьте область маски.Будьте осторожны с этой техникой, учитывая старую пословицу, что «черное скрывает, а белое открывает». Оттенки серого между ними контролируют непрозрачность.

Если вы решите, что эффект вам не нравится, перетащите миниатюру маски на значок корзины на палитре слоев и выберите Отменить .

Чтобы изменить положение виньетки, щелкните значок связи между миниатюрой слоя и миниатюрой маски, чтобы переместить маску независимо от слоя. Не забудьте заново связать их, когда закончите.

Вам не обязательно использовать только инструмент Elliptical Marquee . Rectangular Marquee или текст также можно использовать в качестве маски в Photoshop.

Спасибо, что сообщили нам!

Расскажите, почему!

Другой

Недостаточно подробностей

Сложно понять

Как совмещать изображения в Photoshop: 4 способа

С помощью Photoshop легко совмещать изображения. Инструменты наложения в Photoshop позволяют смешивать пиксели двух изображений, чтобы исправить их или получить различные типы эффектов.

В этой статье мы собрали руководство, чтобы дать вам лучшее представление о том, как смешивать изображения в Photoshop.

1. Используйте параметр непрозрачности

.

Если вы только начали редактировать изображения и еще не знаете, как совместить два изображения в Photoshop, простой ответ — отрегулировать непрозрачность слоя. Вот как это сделать:

1. Добавьте изображения на два отдельных слоя.
2. Откройте меню Layers .
3. Выберите верхний слой и нажмите Непрозрачность .
4. Используйте курсор для управления уровнем непрозрачности. По умолчанию уровень установлен на 100 процентов.

При использовании меньшего значения первый слой становится прозрачным, а второй слой становится видимым.Например, если вы установите уровень непрозрачности на 60 процентов, это означает, что вы смешиваете 60 процентов верхнего изображения с 40 процентами изображения, используемыми в качестве нижнего слоя.

Вы можете установить уровень непрозрачности с помощью сочетаний клавиш. Для 10-процентной непрозрачности нажмите один , для 20-процентной непрозрачности нажмите , два и так далее. Вы даже можете установить более конкретные значения, быстро нажав вместе два числа, например четыре и пять, для получения прозрачности 45%.

По теме: Навыки Photoshop, которые необходимо знать начинающим фотографам

2. Используйте режимы наложения

Когда дело доходит до наложения слоев в Photoshop, режимы наложения представляют собой более сложное решение, чем установка непрозрачности слоя. Используя режимы наложения, вы можете настроить несколько способов взаимодействия слоев друг с другом.

Вот как это сделать:

1. Разместите изображения на двух разных слоях.
2. Щелкните вкладку Layers .
3. Щелкните раскрывающееся меню Blend Mode на панели Layers и выберите режим наложения, который вы хотите использовать.

По умолчанию режим наложения слоя установлен на Нормальный .Это означает, что между слоями нет смешивания.

Двумя наиболее популярными режимами наложения являются Multiply и Soft Light . В то время как Multiply дает более темный эффект, Soft Light увеличивает контраст. После того, как вы выбрали нужный режим наложения, вы можете настроить результат, изменив уровень непрозрачности, чтобы он выглядел лучше.

Если вы хотите быстро попробовать несколько режимов наложения, чтобы увидеть, какой из них подходит лучше, вы можете использовать сочетания клавиш.Выберите инструмент Move , нажав V . Затем нажмите и удерживайте Shift , одновременно нажимая + или — , чтобы быстро перемещаться вверх или вниз по списку режимов наложения.

В отличие от параметра «Непрозрачность» или использования режима наложения, маска слоя позволяет вам точно контролировать, где два слоя смешиваются вместе. Вот как можно добавить маску слоя:

1. Щелкните вкладку Layer .
2. Выберите верхний слой.
3. Щелкните Добавить маску слоя . Миниатюра маски появится рядом с миниатюрой предварительного просмотра слоя.

Маска слоя позволяет вам устанавливать разные уровни прозрачности в определенных областях слоя с помощью черных и белых пикселей.Области слоя, заполненные белым цветом, останутся видимыми, а области, заполненные черным, будут скрыты.

Связанный: Как использовать слои и маски в Photoshop: руководство для начинающих

Теперь, когда вы создали маску слоя, вы захотите использовать инструмент Gradient , чтобы плавно смешать оба изображения вместе. Чтобы начать работу, выполните следующие действия:

1. Выберите инструмент Gradient .
2. Откройте раскрывающееся меню Gradient в верхней части экрана.
3. Щелкните градиент Черный, Белый .

После того, как вы установили эти цвета для своего градиента, выберите маску слоя, щелкнув ее миниатюру, и перетащите слой, чтобы создать градиент от черного к белому.Не забывайте, что черный цвет скроет область этого слоя, а белый сделает его видимым.

Градиент начинается с черного и заканчивается белым, поэтому, если вы хотите сохранить правую сторону слоя, начните перетаскивать с левой стороны и наоборот.

Если вы хотите поближе взглянуть на градиент, нажмите Alt и щелкните миниатюру маски слоя. Кроме того, вы можете включить или отключить маску слоя, нажав Shift и щелкнув миниатюру маски слоя.Когда маска слоя отключена, над миниатюрой помещается красный крестик.

4. Смешайте цвета для плавного перехода

Если вы создаете дизайн с нуля и вам нужен инструмент смешивания для создания плавного перехода между областями с разными цветами, вы можете использовать инструмент Mixer Brush .

Вот как это сделать:

1. Откройте меню Кисти .
2. Выберите инструмент Mixer Brush .
3. Щелкните и удерживайте, перемещая кисть между областью пересечения двух цветов. Обычно это работает лучше, если вы перемещаете кисть от более темного цвета к более светлому.

Поскольку Mixer Brush Tool довольно сложен, не торопитесь и поэкспериментируйте с его различными настройками, такими как Загружать кисть после каждого мазка , Wet , Flow или Mix .

Узнайте, как лучше растушевать в Photoshop

Неважно, новичок вы или профессионал, когда дело доходит до смешивания изображений, Photoshop дает вам нужные инструменты. Уловка состоит в том, чтобы набраться терпения и попробовать несколько настроек для каждого инструмента, чтобы увидеть, какой из них работает лучше.

Как удалить объект с фотографии с помощью Photoshop

Хотите удалить нежелательный объект с изображения? Мы покажем вам несколько простых способов выполнить работу.

Читать далее

Об авторе

Мэтью Уоллакер
(Опубликовано 45 статей)

Увлечения Мэтью привели его к тому, что он стал техническим писателем и блоггером.Имея степень бакалавра технических наук, он любит использовать свои технические знания для написания информативного и полезного контента.

Более
От Мэтью Уоллакера

Подпишитесь на нашу рассылку новостей

Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!

Нажмите здесь, чтобы подписаться

Добавьте плавные анимированные переходы между изображениями в Virtual Tours

Назад к поддержке

Все туры и коллекции имеют несколько типов переходов между изображениями, из которых вы можете выбирать.

Страница настроек тура

Доступ к странице настроек тура можно получить из нижней панели эскизов при просмотре тура, нажав кнопку «Редактировать тур». На следующем экране выберите Настройки тура под описанием, и в раскрывающемся списке типа перехода будет второй вариант:

Тип перехода можно выбрать из раскрывающегося списка под полем описания. Доступные варианты:

• Кроссфейд

  Это переход по умолчанию для всех новых циклов.Эффект плавно затухает одна фотография, а другая — наоборот.

• Мебель для гостиной

  Walk-in сочетает в себе эффект кроссфейда с увеличением и лучше всего подходит для экскурсий по недвижимости, когда фотографии делаются в непосредственной близости.

• Радиальный переход

  Радиальное затухание: новое изображение отображается в виде радиального размытия от центра к краям.

• Облет

  Fly-in сочетает радиальное затухание с эффектом увеличения.Этот переход отлично подходит для туров, где расстояние между фотографиями больше, но они все еще связаны друг с другом (то есть сделаны в одном и том же физическом месте).

• Вертикальная салфетка

  Изображения переходят с плавным перемещением слева направо. Этот тонкий эффект отлично подходит для обычных (то есть фотографий не в формате 360) или фотографий в формате 360, которые не связаны друг с другом.

• Стеклоочиститель

  Подобно вертикальному вытеснению, он показывает новое изображение плавными круговыми движениями.Этот был разработан нашей командой для всех поклонников «Звездных войн»!

• Точечный эффект

  Этот причудливый эффект перехода — своего рода эксперимент. Надеемся, что хоть кому-то он понравится.

• Нет перехода

  Наконец, если вы предпочитаете вообще не иметь никаких переходов, вы можете выбрать этот вариант. В результате фотография станет черной, а новая фотография исчезнет при загрузке.

Вот видео, в котором представлены все эффекты перехода.

Сохранение изменений

Когда вы отрегулируете настройки так, как хотите, просто нажмите кнопку СОХРАНИТЬ в правом верхнем углу. Если вы передумали и не хотите применять изменения, вы можете нажать кнопку ОТМЕНА, которая находится рядом с ним.

Как создать плавный переход между двумя изображениями

Как использовать переходы CSS для плавного перехода изображения. За счет итерации прозрачности с помощью переходов CSS это очень легко добавить на ваш сайт.На этот раз я создал анимацию с непрозрачностью от 0 до 1, а затем расположил профиль Rich Bradshaw в Stack Exchange, сети, свободной от сообщества.

Если вы когда-либо хотели узнать, как объединить два изображения в Photoshop, это руководство, и чтобы охватить все это, означало бы, что был выбран целый отдельный учебник только для этого конкретного изображения, теперь вы можете объединить, выбрав инструмент градиента на вашем.

Демонстрационный код и объяснение простого циклера перекрестного затухания изображений jQuery.active.next: ‘#cycler img: first’; next.css’zindex’2; // перемещаем следующее изображение вверх. Наконец, весь этот код находится в функции, которую я вызываю каждые семь.

В этом уроке мы узнаем, как использовать маски слоев в Photoshop, чтобы сначала выбрать два изображения, которые вы хотите смешать, и открыть их в одном и том же, чтобы смешать изображения. с помощью инструмента «Градиент» щелкните и перетащите градиент внутрь.

Мы собираемся создать впечатляющий эффект перехода между изображениями, в результате чего шум складывается в разных масштабах один поверх другого. На этом этапе переход выполняется плавно, поэтому что мы становимся мягкими.

Итак, чтобы ваша анимация работала в Instagram, вам нужно будет создать. После того, как я добавил во все свои кадры, я хотел добавить эффект растворения, слова в моей анимации выглядели так, как будто они исчезали на изображении.

Я покажу вам, как комбинировать изображения в Photoshop. Метод просмотра 3 Объединение открытых изображений. Выберите. Теперь у нас есть два открытых изображения, которые мы хотим объединить. Выберите «Смешивание слоев» в Photoshop. 1.

Сшивание или комбинирование изображений с плавными переходами в окончательном составном изображении.команда Photomerge для создания панорам из нескольких изображений. Stack Images позволяет смешивать несколько изображений сцены с разными.

Узнайте, как комбинировать изображения с помощью команды «Автоматическое смешивание слоев». Аналогичным образом вы можете создать композицию, смешав несколько изображений. Помимо комбинирования изображений сцены вы можете сшивать изображения.

В этом уроке мы узнаем, как комбинировать градиенты с масками слоев в Photoshop, чтобы легко объединить две или более фотографий в одно бесшовное составное изображение.

Щелкните Анимировать! кнопка. Создатель должен создать что-то вроде этого: Демонстрация затухающей анимации Gif maker. Вы можете попробовать разные значения задержки и кадра.

Как создать анимированный GIF с эффектами затухания в Photoshop. Эта статья была перемещена на Medium с веб-сайта автора Дайаны Урбан, чтобы на ней было сосредоточено внимание.

Вы даже можете использовать его для создания неподвижного видео! наведите указатель мыши на 360, чтобы плавно переходить от одного изображения к другому, передавая его плавную анимацию.

Щелкните клип на шкале времени, чтобы выбрать его. Щелкните в меню вкладку Fade In / Out. Для постепенного увеличения перетащите верхний ползунок вправо. Чтобы исчезнуть, перетащите.

Создайте новый документ, а затем откройте все исходные изображения. Выделите все слои и выберите EditAutoAlign Layers. Выберите метод проецирования и щелкните.

Дескрипторы темы: Инструмент «Маски» «Градиент» Смешивание изображений, фотографий или изображений «Смешивание». Версия приложения: Adobe Photoshop CS5. Описание задачи: Как сделать I.

7.Переход между двумя изображениями. 7.1. Проблема. Вы хотите сделать анимацию с перекрестным затуханием, также известную как переход растворения между двумя изображениями. Пример использования.

Добавить черный фрагмент Изображение> Стеки> Добавить фрагмент; Тогда эффект исчезновения — это эффект растворения — это переход, рассчитанный между двумя изображениями.

Можно ли добиться правильного кроссфейда между двумя изображениями, а не заполнителем ThomasArtProcessors открыл этот вопрос 9 декабря 2020 г. 7 комментариев.

Как использовать переходы CSS для плавного перехода изображения.Без включенного CSS вы получите только два изображения. Демонстрация 6 Переход между несколькими изображениями при нажатии.

Что вы узнали: Создание плавного перехода между изображениями с помощью маски градиента Щелкните изображение и перетащите линию, представляющую черный цвет.

Выберите кадр анимации, с которого будет начат эффект затухания. Убедитесь, что во всплывающем окне выбрано Tween With: Next Frame, так что.

Решено: Мой старый способ создания простого GIF, переходящего в каждый кадр, заключался в том, чтобы сделать первый кадр похожим на обычную фотографию, а следующий кадр с.

В Photoshop вы используете панель «Таймлайн» для создания кадров анимации. требуется для создания эффектов анимации, таких как постепенное появление или исчезновение.

Как объединить два изображения с помощью маски слоя 1. Откройте оба изображения на холсте. 2. Добавьте маску слоя к верхнему слою 3. Выберите.

Как объединить два изображения в Adobe Photoshop CC Откройте фоновое изображение. Вы можете использовать инструмент выделения, чтобы выделить белую область.

На веб-сайте, над которым я работал, требовалась анимированная мигающая неоновая вывеска.GIF — это первое, что приходит на ум в такой ситуации, но

Сделать анимированный GIF в Photoshop, который открывается с помощью перед кадром, плавно переходит в прокрутку за кадром и, наконец, становится белым.

Как с помощью jQuery можно плавно переключаться между двумя изображениями? Скажите например.

Удерживая нажатой левую кнопку мыши и клавишу Shift при перетаскивании, переместите ее по изображению, которое будет вашим.

Используйте маски слоя для затемнения и смешивания изображений в Photoshop

Эта статья была написана в 2011 году и остается одной из наших самых популярных статей.Если вы хотите узнать больше о Photoshop, вы можете найти более свежую статью о начале работы с Photoshop.

Неважно, фотограф вы или графический дизайнер, есть вероятность, что вы столкнулись с необходимостью выцветать или смешивать изображения в Photoshop. Есть много разных методов и техник, которые помогут вам соединить изображения вместе. Один из них называется маской слоя. Даже с масками слоев существуют разные техники смешивания одного слоя с другим.

Один из способов — создать маску слоя на слое, а затем использовать инструмент «Кисть», чтобы закрасить области, которые вы хотите замаскировать или смешать с черным. Любое положительное значение, кроме белого, позволит вам реализовать мягкую маску. Самый светлый серый цвет будет смешивать края маски.

Другой метод — использовать инструмент градиента для равномерного смешивания изображения. Ключевая фраза, которую следует запомнить, заключается в том, что черный цвет скрывает, а белый раскрывает. Это означает, что где бы вы ни рисовали на маске слоя черным цветом, изображение на этом слое будет исчезать.Если вы слишком сильно размыли или смешали изображение, просто переключите цвет кисти на белый. Белый вернет изображение для этого слоя.

Шаг 1. Добавьте изображение в Photoshop

Откройте ваше изображение в Photoshop. В зависимости от желаемой ориентации вы настроите файл, чтобы скрыть часть изображения. Я скачал изображение женщины, занимающейся йогой. Вы можете скачать это здесь.

Шаг 2. Разблокируйте фоновый слой

Дважды щелкните фоновый слой, чтобы разблокировать его.Это позволит вам перемещать его по своему усмотрению. Когда слой заблокирован, вы не можете перемещать изображение на этом слое. Photoshop отобразит всплывающее сообщение, напоминающее вам, что слой заблокирован.

Шаг 3. Разместите изображение

Разместите слой изображения в документе по своему усмотрению. Это может означать, что вам нужно обрезать изображение или переместить его. Если вы переместите его так, чтобы его часть выходила за пределы холста, ничего страшного. Эта часть изображения не будет напечатана и не будет отображаться в плоском файле.Я переместил наше изображение йоги влево, так что значительная часть левой стороны уходит за пределы экрана. Это открывает пространство с правой стороны для размещения текста.

Шаг 4. Добавьте новый слой под изображение

Создайте новый слой под фотографией. Мы собираемся заполнить этот слой сплошным цветом и смешать фотографию, чтобы облегчить переход между фотографией и сплошным цветом.

Шаг 5. Пример цвета из вашего изображения

При использовании этой техники обычно рекомендуется выбирать цвет по фотографии.Этот прием добавляет вашей работе единообразия. Я взял образец более темного оттенка ярко-розового на брюках женщины. Я залил этим цветом пустой слой под нашей фотографией, удерживая option / alt и нажав клавишу удаления.

Шаг 6. Смешайте изображение

На панели «Слои» убедитесь, что выбран слой с вашей фотографией, и щелкните значок «Маска слоя». Это создаст пустую маску для вашей фотографии. Вы знаете, что маска активна, когда вокруг значка маски слоя есть черный контур.Выберите инструмент «Градиент» и нарисуйте градиент от черного к белому от правого края фотографии к левому. Не проходите мимо 4-й или 5-й правой части фотографии. Если маски слишком много или недостаточно, удерживайте command / ctrl и нажмите клавишу Z, чтобы отменить градиент и повторите попытку.

Шаг 7: Добавьте тип

Выберите инструмент «Текст» и введите текст. Я взял желтый цвет из листьев на заднем плане, так как это поможет еще больше унифицировать наш дизайн, а желтый очень хорошо сочетается с розовым / фиолетовым.

Шаг 8: Создание четкой тени

Дублируйте текстовый слой, а для нижнего текстового слоя дважды щелкните значок «T», чтобы выделить весь текст в этом слое. Щелкните образец цвета переднего плана на панели инструментов, чтобы открыть палитру цветов. При наведении курсора на файл вы автоматически получаете инструмент «Пипетка». С помощью пипетки выберите более темный зеленый цвет для нижнего текстового слоя. Выберите инструмент перемещения и, используя клавиши со стрелками, дважды нажмите стрелку влево и дважды стрелку вниз.Это добавляет красивый эффект тени к вашему шрифту, и все это при использовании цветов вашей фотографии.

Если вам понравился этот пост, вам понравится Learnable; место для обучения новым навыкам и техникам от мастеров.