Как свести звук с видео: Как извлечь звук из видео?

Объединение видео и аудио в VLC

В данной инструкции показано, как объединить видео- и аудиодорожку, хранящиеся в виде отдельных файлов, в общий видеофайл с помощью проигрывателя VLC.

Допустим, у Вас есть видеодорожка в формате WebM и аудиодорожка в формате MP3 какого-то видео, скачанного из сети. Форматы могут быть другими, VLC поддерживает большое количество видео и аудиоформатов.

Откройте медиапроигрыватель VLC, выберите команду меню «Медиа > Конвертировать/сохранить…».

В появившемся окне «Источник» нажмите кнопку «Добавить…» и выберите на компьютере видеодорожку (в нашем случае WebM файл). Включите опцию «Показать дополнительные параметры» внизу окна «Источник», а затем опцию «Параллельно проигрывать другой медиафайл (аудио, …)» и в поле «Другой файл» укажите звуковую дорожку (в нашем случае MP3-файл), воспользовавшись кнопкой «Обзор…».

Появится еще одно окно «Источник», в котором необходимо нажать кнопку «Добавить…», выбрать аудиофайл на компьютере и нажать кнопку «Выбрать».

В итоге в первом окне «Источник» будут указаны пути к обоим файлам видео и аудио. Нажмите кнопку «Конвертировать/сохранить».

Откроется окно «Преобразовать». В выпадающем списке «Профиль» выберите подходящий для Вашей задачи набор параметров кодека, который будет задействован для конвертирования видео. Вы также можете создать собственный профиль или изменить настойки существующего.

В случае если конечный файл необходимо сохранить в формате MP4, учтите, чтобы звук корректно воспроизводился при проигрывании такого видео в стандартных плеерах Windows и Android, необходимо активировать поддержку аудиокодека Advanced Audio Codec (AAC) в конвертере VLC.

В поле «Конечный файл» укажите имя и расположение будущего файла с объединенными видео и аудио.

Нажмите кнопку «Начать» для запуска процесса конвертирования. Ползунок воспроизведения будет отображать прогресс конвертирования.

По окончании работы конвертера закройте медиапроигрыватель VLC, откройте папку с сохраненным видео и проверьте результат слияния в целевом плеере.

Особенности слияния видео и аудио в VLC

Если звуковой трек короче видеодорожки, результирующее видео будет урезано до длительности аудио.

Если видео по длительности короче аудио, то результирующее видео будет равно длине исходной видеодорожки.

Если видео уже имеет звуковую дорожку, то интегрируемый аудиотрек будет добавлен в конечный видеофайл как вторая звуковая дорожка, и чтобы ее услышать, нужно воспользоваться соответствующей опцией переключения аудиопотока в настройках медиапроигрывателя, в котором воспроизводится видео.

Опубликовано в Windows

Отправить другу:

Как добавить звук в видео онлайн

Если вы хотите, чтобы ваш видеоконтент производил хорошее впечатление, важно, чтобы у вас был качественный звук. Люди очень чувствительны к различным визуальным несовершенствам, так что вашего зрителя может раздражать любой видимый на картинке дефект.

Однако и плохой звук тоже может негативно влиять на просмотр. Есть что-то очень разочаровывающее в приглушенном или непоследовательном звуке, который быстро заставляет людей терять интерес, даже если визуальные эффекты хороши!

Для получение отличной аудиозаписи, возможно, нужно приобрести хороший микрофон, чтобы обеспечить захватывающий звук при съемке. Однако, что, если вы сняли отличное видео, но записанный звук к нему не подходит, поэтому вы хотели бы заменить его отдельной аудиозаписью?

К счастью, есть простой способ добавить аудио в видео онлайн! Это также работает с изображениями и фотографиями, где вы можете добавить звук отдельно для создания слайд-шоу с фоновой музыкой.

Добавление звука в видео с помощью Clipchamp

Clipchamp – это простой, но мощный бесплатный онлайн-видеоредактор, который позволяет легко добавлять любой звук в ваш видеоконтент. Вот как это работает:

Шаг 1: Откройте бесплатную учетную запись или войдите в систему с помощью записи, открытой вами ранее

Первый шаг заключается в регистрации (если вы еще этого не сделали). В Clipchamp это делается очень просто: вы можете зарегистрироваться одним кликом, используя свою учетную запись в Facebook, Google или адрес электронной почты.

Шаг 2: Создание вашего проекта

После того, как вы зарегистрировались, нажмите «Начать новый проект»:

Вам нужно будет назвать свой проект и выбрать соотношение сторон кадра, соответствующее вашему видео: 1:1 — квадрат, 4:3 — это как старая телевизионная картинка, а 16:9 соответствует сегодняшним широкоэкранным телевизорам.

Шаг 3: Добавьте видео- и аудиофайлы в ваш проект

В новом проекте используйте кнопку «Добавить медиа», чтобы добавить видео- и аудиофайлы в ваш проект:

Выберите «Просмотреть мои файлы», чтобы выбрать их на своем компьютере, или вы также можете добавить профессиональные звуковые дорожки и звуковые эффекты из библиотеки Clipchamp:

Шаг 4: Добавьте аудио в ваше видео

Как только ваши файлы будут готовы, вы увидите, что они появляются в библиотеке:

Сначала на временную шкалу должен быть добавлен видеофайл. Там он появится автоматически. Итак, теперь вам просто нужно перетащить аудиофайл на временную шкалу:

Как только вы перетащите аудиофайл на шкалу, он отобразиться снизу под добавленным ранее видео:

В этом случае мы добавили звуки окружающего леса, чтобы улучшить это видео с пауком, плетущего свою сеть.

Шаг 5: Обрежьте свое аудио так, чтобы оно подходило видеоряду

После того, как вы добавили звуковую дорожку, вам может потребоваться обрезать ее, чтобы она соответствовала длине вашего видео. Для этого просто уменьшите масштаб шкалы времени или прокрутите по горизонтали до тех пор, пока не увидите конец аудиодорожки, затем перетащите конец аудио до тех пор, пока он не выровняется с концом видео:

Уменьшите масштаб, чтобы увидеть полосу аудиодорожки полностью

Перетащите конец полосы аудиодорожки до точки окончания видеоряда

Вместо обрезки вы также можете отрезать аудиодорожку, перетащив указатель текущего времени в место, где вы хотите остановить аудио и нажать значок «Ножницы». Затем удалите отсеченный фрагмент, щелкнув на значок «Корзина».

Шаг 6: Добавьте еще звука, отрегулируйте уровни

Вы также можете добавить несколько звуковых дорожек к своему видео, что позволяет вам накладывать звук. Это здорово, если вы хотите добавить саундтрек или создать звуковой ландшафт.

Например, здесь я добавил карканье вороны, чтобы дополнить звуки леса в определенном месте видео:

Когда вы добавляете аудио в видео с помощью Clipchamp, вы можете отрегулировать уровень громкости для каждой дорожки индивидуально. Это поможет вам создать необходимый звуковой микс. Просто нажмите на дорожку, которую вы хотите настроить, и отрегулируйте ее громкость:

Шаг 7 (опционально): Уберите оригинальный звук вашего видеоклипа

Если ваш исходный видеофайл уже содержит звук, который вы хотели бы заменить с помощью отдельной звуковой дорожки, как показано выше, убедитесь, что вы также отключили звук, прилагаемый к видео. Вы можете сделать это, выбрав видеодорожку на временной шкале, перейдя на вкладку «Аудио» в меню редактирования, которое появляется вверху слева, а затем уменьшить уровень звука клипа до 0%.

Таким образом в готовом видео/аудио миксе будет слышен только отдельный музыкальный трек.

Как только вы настроите громкость по своему вкусу, то можно перейти к экспорту видео.

Как вы можете видеть, добавлять звуки в видео с помощью Clipchamp очень просто, а главное – это можно делать бесплатно!

Звук в Capcut – как добавить, извлечь, поменять и обрезать на видео

Не многие знают, что обрабатывать звук в CapCut также просто, как и чистить зубы. Этот редактор обладает интуитивным интерфейсом, поэтому работать в нём смогут даже новички. С этой программой монтаж роликов превратится в весёлое и приятное занятие. А ещё в этом вам поможет наша инструкция по работе с аудиодорожкой. В ней рассмотрены все основные вопросы.

Как добавить звук в Capcut

Для начала вам нужно создать новый проект и выбрать ролик, к которому необходимо добавить мелодию или звуковые эффекты.

Для этого На главном экране нажмите на кнопку «Новый». Когда откроется галерея, выберите нужный файл и ткните на «Добавить».

В нижней части рабочего экрана располагается панель инструментов. Найдите функцию под названием «Звук».

Внутри этой функции вы увидите четыре возможности: звуки, эффекты, извлечено и озвучка. Выберите первую из них.

Вы можете выбрать песню среди тех, которые предлагает сам редактор, либо использовать мелодию, которая есть в памяти вашего устройства. Во втором случае нужно ткнуть на «С устройства» и выбрать подходящую музыку.

Перед загрузкой трека, песню можно прослушать. Для этого просто нажмите на трек.

Как извлечь звук из в видео в Capcut

Для того, чтобы извлечь аудиодорожку из клипа, вам необходимо выбрать инструмент «Изменить». Узнать его можно по иконке в виде ножниц.

Внутри вы увидите большое количество функций, среди которых нужно найти «Извлечь звук».

Осталось только нажать на иконку этого инструмента. Программа всё сделает самостоятельно, а вам нужно только немного подождать.

Редактирование звука

После добавления музыки или извлечения аудиодорожки обязательно нужно поработать над качеством трека. Этот процесс может включать этапы, которые описаны ниже.

Как обрезать аудиодорожку

Нажмите на аудиодорожку. В результате откроются инструменты обработки. Найдите среди них функцию «Разделить».

Переместите ползунок дорожки в начальную часть неудачного дубля и нажмите на «Разделить». Далее переместите ползунок в конечную часть неудачного дубля и снова нажмите на указанную функцию. Удалите ненужный фрагмент, нажав на одноимённый инструмент.

Осталось объединить получившиеся кусочки дорожки. Для этого нажмите на вторую часть и перетащите её к первой.

При желании между частями обрезанного аудио можно добавить эффект или другую песню.

Как переместить в нужное место

Чтобы подвинуть мелодию в определённую часть ролика, необходимо ткнуть на аудиодорожку и удерживать.

Затем просто переместите палец вместе с музыкой в необходимое место.

Как замедлить мелодию

Чтобы сделать песню более медленной, нажмите на мелодию и найдите функцию под названием «Скорость».

Внутри вы увидите шкалу скорости. Начальная точка – 1x.

Если перемещать ползунок вправо, песня будет звучать быстрее, а если влево – медленнее.

Как найти необходимую песню

Зайдите в функцию «Звук» и выберите первый инструмент из списка.

В результате вы увидите несколько папок с мелодиями. Они отсортированы по эмоциональному посылу. Если ваш ролик о путешествии, то стоит поискать трек в группе «Travel». Для романтического клипа подойдёт музыка из папки «Love».

Если подходящую песню найти не удалось, поищите её в интернете и скачайте на телефон. В программе можно добавлять треки из памяти устройства.

Возможные проблемы

Иногда при обработке аудио могут возникнуть некоторые сложности. Рассмотрим самые частые из них, чтобы вы знали, как справляться с проблемами.

Что делать если не добавляется звук

Есть две возможные причины такой неполадки: поврежденный файл мелодии или глюк программы. В первом случае стоит выбрать новую мелодию или скачать тот же трек заново.

А во втором нужно переустановить редактор.

Почему может пропадать звук в CapCut

Тут тоже две возможные причины: неисправность динамика телефона или отключённый звук аудиодорожки.

В первом случае проблему решит только ремонт устройства, а во втором достаточно ткнуть на кнопку «Включить звук клипа», которая находится перед дорожками ролика.

Теперь вы знаете как в редакторе CapCut работать с аудио. И это ещё далеко не все возможности программы. Чтобы полностью её освоить, нужно практиковаться, поэтому скорее скачивайте приложение и читайте наши туториалы.

Поделиться в соцсетях:

Звук в Inshot — как убрать полностью, извлечь и удалить часть

Занимаясь видеомонтажом, очень часто приходится работать с его звуковым сопровождением. Поэтому вопрос как убрать звук в Inshot среди пользователей актуален как никогда. Именно об этом, сегодня и поговорим.

Порой само видео подвергается меньшей обработке, чем его звук. В наши дни многие люди снимают все, что происходит с ними: свои путешествия, пикники и многое другое.

Профессиональная аппаратура доступна не каждому, да это и не требуется. Ведь современные смартфоны вполне способны заменить небольшую видеомонтажную.

Рассмотрим подробно возможности работы со звуком в приложении Inshot.

Как полностью в Inshot убрать оригинальный звук?

Если у Вас имеется опыт работы с видеоредакторами для ПК, то в мобильном приложении Inshot, процедура удаления оригинального звука с видео несколько иная.

Для этого сперва видео загружается в программу. Это можно сделать, если нажать на кнопку «Видео» в самом редакторе.

Далее, необходимо определиться с материалом, с которым предстоит работать.

После того, как видео будет загружено, нужно нажать на кнопку «Музыка».

На таймлайне можно будет увидеть индикатор — звук 100%. Именно на него и следует нажать.

На появившемся ползунке — убираем громкость до нуля.

Нажимаем на галочку.

И вновь подтверждаем процедуру галочкой.

Если сейчас запустить на воспроизведение видеофайл, то мы убедимся, что звука уже нет.

Как извлечь звук из видео в Inshot?

Часто возникает необходимость извлечь звуковые данные из видео. Для чего это нужно? Например, чтобы совместить звук одного ролика с изображением другого. Или, чтобы обработать качество аудиоданных.

Редактор позволяет проделать эту процедуру. Для этого необходимо выполнить описанное далее.

Сперва загрузите нужное видео в программу.

Как только всё загрузится — ищем и нажимаем кнопку «Музыка».

Откроется другое окошко, в котором нужно найти кнопку «Песни» и кликнуть на неё.

Нам начнут предлагать множество различных песен, но нужно выбрать вкладку «Моя музыка».

И как только, эта задача будет выполнена, следует нажать кнопку под указателем.

И вот тут, потребуется определиться откуда будет извлекаться аудио.

Как это ни странно, но вновь нужно нажать на галочку.

В новом окне, опять ищем кнопку с галочкой и кликаем на неё.

Остаётся только сохранить результат.

Удаление определенного промежутка звука на видео

Программа позволяет не только заменить или извлечь аудио из видеофрагмента, но и частично вырезать звук. Делается это очень просто.

Загрузив нужный видеофайл в программе, необходимо проделать описанное.

Нажать на кнопку «Музыка».

Затем, потребуется выделить аудиодорожку.

После этого, будут активированы дополнительные кнопки. Нужно кликнуть на «Редактировать».

Далее необходимо найти и выделить тот фрагмент, который требуется вырезать.

Как только участок будет найден — нажимаем на галочку.

Останется лишь сохранить результат работы.

Видеоинструкция

Работать с Inshot совершенно несложно. Программа не требовательна к ресурсам и проста в использовании. Тому подтверждение следующее видео.

Как можно увидеть — программа позволяет сделать приемлемого качества клип, не покидая полевых условий.

Даже находясь прямо в походе можно смонтировать и выложить в социальные сети материал, который удалось отснять во время его!

Как убрать звук из видео или полностью удалить аудиодорожку

Записать видео в высоком качестве сегодня не проблема, даже если у вас под рукой только смартфон. Действительно сложной задачей является запись видео с хорошим звуком. Фоновый шум, свист ветра и даже случайно закрытый пальцем микрофон могут смазать впечатление от красивого видеоряда. В результате во время монтажа часто возникает задача убрать аудиодорожку из видео, заменив её голосовыми комментариями или музыкой.

Сделать это можно разными способами. Некоторые из них настолько простые и быстрые, что потребуют буквально двух кликов. В инструкции ниже мы подробно опишем каждый из них и поясним, в чём преимущество отдельных методик. Кроме того, вы узнаете, как изменить звук у отдельно взятой части аудио и как наложить специальный фильтр, подавляющий посторонние шумы на видео.

Для практической части инструкции мы будем использовать бесплатный видеоредактор VSDC. Он работает на Windows ОС и имеет минимальные системные требования.

Скачать VSDC с официального сайта разработчика

Технически, убрать звук из видео можно путём полного удаления аудиодорожки и методом «обеззвучивания» — то есть, сохранения оригинальной дорожки, но отключения звука. Второй метод наиболее быстрый и простой, поскольку требует переключения лишь одной настройки; первый – более удобный, если вы планируете заменить оригинальный звук новым аудиофайлом. Рассмотрим каждый из этих способов.

Как убрать звук в видео: метод №1

Начнём с простого приёма, в котором аудиодорожка остаётся нетронутой, однако её звук полностью выключается. Этот приём выполняется всего в два шага:

1. Правой кнопкой мыши кликните по видео, звук в котором требуется убрать.
2. Из открывшегося меню выберите «Аудиоэффекты —> Амплитуда —> Тишина», как это показано на иллюстрации ниже.

Таким образом, поверх оригинального видео вы добавляете новый слой, который содержит эффект тишины, применяемый к звуковой составляющей. И поскольку с помощью мыши вы можете легко растягивать и сжимать слои в VSDC, этот метод удобен как для обеззвучивания всего видео, так и для выключения звука лишь для отдельной части. Во втором случае вам просто необходимо будет сжать новый слой с эффектом до требуемого размера и разместить его в нужной точке на шкале времени.

Совет: если основная причина, по которой вам необходимо убрать аудио из видео – это фоновый шум, вы можете исправить ситуацию, воспользовавшись специальными аудиофильтрами для шумоподавления, доступными в VSDC. Подробная инструкция опубликована здесь.

Как убрать аудио из видео: метод №2

Первый метод включал всего 2 клика, следующий потребует от вас на 2 клика больше и даст аналогичный результат. Следуйте пошаговой инструкции:

1. Импортируйте видео в редактор VSDC.
2. Правой кнопкой мыши кликните по файлу и выберите «Свойства». Меню «Окно свойств» откроется справа.
3. Опуститесь вниз до поля «Аудио дорожка» и в выпадающем меню выберите «Не воспроизводить звук».

Это гораздо менее гибкий метод в том смысле, что он полностью выключает аудио составляющую файла из воспроизведения. Однако это не мешает вам добавить новый аудиофайл в качестве замены.

Как полностью удалить аудиодорожку в видео: метод №3

Помимо методов , описанных выше, вы также можете полностью удалить аудиодорожку из видео. Сделать это легко следующим образом:

1. Правой кнопкой мыши кликните по видеофайлу и выберите «Свойства» в открывшемся меню. «Окно свойств» откроется с правой стороны.
2. Прокрутите меню вниз до конца и воспользуйтесь кнопкой «Разбить объект на видео и аудио». Как только вы нажмёте её, на шкале времени отдельным слоем появится аудиодорожка.
3. Щёлкните по ней и удалите.

Этот метод принципиально отличается от предыдущих и удобен в том числе для случаев, когда вам необходимо вырезать или отредактировать отдельный фрагмент аудио. Например, здесь есть подробная видеоинструкция о том, как изменить громкость на отдельной части звуковой дорожки.

Как заменить аудио на новый саундтрек или голосовые комментарии

Мы показали вам 3 способа удалить звук из видео. Следующим шагом логично будет затронуть вопрос замены аудио на записи, ведь в большинстве случаев вы скорее всего захотите создать звуковое сопровождение. Чтобы добавить новый аудиофайл, воспользуйтесь кнопкой «Вставить объект» и выберите «Аудио» или примените сочетание клавиш Shift + A. Как только трек будет загружен на шкалу времени, вы можете перемещать, обрезать и редактировать его по тем же принципам, по которым вы бы работали с видео. Например, если вам необходимо вырезать фрагмент аудиофайла, вы можете воспользоваться этой инструкцией.

Наконец, если вы хотите записать голосовые комментарии, вы можете сделать это не выходя из программы. Инструмент для записи голоса для видео встроен непосредственно в VSDC и доступен в том числе и в бесплатной версии. Голосовая запись будет добавлена в проект в качестве дополнительного слоя, и вы сможете работать с ней таким же образом, каким вы бы работали с аудиодорожкой. Видеоурок по записи голосовых комментариев к видео опубликован здесь.

Надеемся, что как минимум один метод из тех, что мы описали, подойдёт для вашего проекта.

Если у вас возникнут вопросы, вы можете написать нам на Facebook. А тем, кто интересуется монтажом, советуем подписаться на наш YouTube канал за еженедельным вдохновением в виде новых интересных уроков.

Урок 10. Монтаж звука | VIDEOVEGAS.RU

Добрый день. Сегодня мы поговорим о монтаже звука. Звук играет немаловажную роль в общем восприятии фильма. Каждый фильм содержит звуковое сопровождение, которое включает в себя диалоги героев фильма, звуковые и шумовые эффекты, а также музыкальное сопровождение. В домашних условиях также можно создать фильм, содержащий качественное звуковое сопровождение. Звуковое сопровождение создается прямо в программе Vegas. Некоторые звуки и шумовые эффекты можно обрабатывать в специальных программах, называемых звуковые редакторы. Но программа Sony Vegas Pro помимо инструментов для монтажа звукового сопровождения содержит множество фильтров, которые предназначены для коррекции звука и создания звуковых эффектов. Поэтому в большинстве случаев при создании звукового сопровождения можно обойтись без внешних программ.

Изменение громкости аудиофайла

Для начала давайте посмотрим, что собой представляет звуковая дорожка на панели Trimmer (Подрезка). Звуковой файл на панели Trimmer представлен в виде амплитудно-частотного графика. Чем выше амплитуда графика на определенном участке файла, тем выше громкость на данном участке.

После добавления звукового файла на монтажный стол, мы можем настроить его громкость. Для регулирования общей громкости дорожки используйте ползунки «Vol» и «Pan». «Vol» — чтобы увеличить или уменьшить громкость дорожки, «Pan» — для регулировки баланса громкости левого и правого канала.

Зачастую при монтаже фильма необходимо изменить громкость на конкретном участке аудио дорожки. Регулировка громкости на определенном участке дорожки осуществляется с помощью огибающей громкости.

Выделите необходимую дорожку. Выберите команду меню Insert/ Audio Envelopes/ Volume (Вставка/ Звуковая огибающая/ Громкость). На звуковой дорожки появится огибающая громкости, представляющая собой горизонтальную линию синего цвета, проходящую по центру звукового клипа.

Изменение громкости с помощью огибающей создается следующим образом. На линии огибающей создаются ключевые кадры. Между двумя ключевыми кадрами можно изменить форму линии огибающей, тем самым понизив или повысив уровень громкости на данном участке. Для этого ключевой кадр нужно переместить вверх или вниз. При перемещении ключевого кадра вниз, громкость на данном участке понижается. При перемещении ключевого кадра вверх громкость повышается.

А теперь давайте более детально рассмотрим процесс создания огибающей громкости на определенном участке дорожки:

1. Установите курсор текущей позиции редактирования в начало клипа.
2. Установите указатель мыши на точку пересечения линии курсора текущей позиции редактирования и линии огибающей на дорожке так, чтобы указатель принял вид руки с двунаправленной стрелкой.
3. Дважды щелкните мышью. В указанной точке появится ключевой кадр, представляющий собой квадратный маркер.
4. Переместите курсор текущей позиции редактирования немного правее.
5. Снова дважды щелкните мышью. В указанной точке появится второй ключевой кадр.
6. Аналогичным образом создадим третий и четвертый ключевые кадры.

Мы создали четыре ключевых кадра на звуковой дорожке на протяжении клипа.

7. А теперь давайте переместим участок огибающей между вторым и третьим ключевыми         кадрами вниз, понизив громкость на данном участке времени до минимума.

Форма огибающей на участке между первым и четвертым ключевыми кадрами изменится.

Все огибающая громкости на определенном участке создана. Давайте проанализируем ее. Между первым и вторым ключевым кадром линия огибающей идет резко вниз, что говорит о том, что громкость на данном участке снижается. На участке между вторым и третьим ключевыми кадрами линия огибающей проходит по нижней границе дорожки, что означает, что громкость на данном участке минимальна. Начиная с третьего ключевого кадра, линия огибающей идет вверх. Громкость на этом участке повышается и достигает исходного значения в четвертом ключевом кадре.

Другие аудио огибающие

Следующий вид огибающей — огибающая Mute. Insert/ Audio Envelopes/ Mute. Это тоже огибающая звука. Ее ключевые кадры могут располагаться только на самом верху или низу дорожки. Верхнее положение звук включен, нижнее — выключен. Таким образом на протяжении дорожки можно включать — отключать звук на определенных участках.

Там же в меню отключите Mute и нажмите Pan. Красная линия — это огибающая баланса. Среднее положение соответствует одинаковому уровню звука в обоих каналах. Чем выше точка, тем выше уровень звука в левом канале и меньше в правом. Чем ниже точка, тем меньше уровень звука в левом канале и больше в правом.

Обратите внимание на то, что Вегас позволяет рисовать огибающие вручную. Для этого на дорожке с огибающей нажмите клавишу Shift и курсор мыши превратится в карандаш. Нарисовав кривую, ее всегда можно подкорректировать перемещением точек. Иногда это очень удобно.

Аналогичным способом создаются и видео огибающие. Например, огибающая прозрачности (Insert/ Video Envelopes/ Composite Level). О кривых громкости и прозрачности (Fade), я уже немного писал вот здесь.

До встречи, на следующих уроках!

С уважением, Владимир Бегаль.

Как быстро синхронизировать звук и видео в Sony Vegas 13

Привет, друзья!

Сегодня я хочу рассказать и показать вам, как быстро синхронизировать звук и видео в Sony Vegas Pro.

Зачем нужна синхронизация звука с видео в Сони Вегас?

Часто этот прием используется, когда Вы, например, отсняли видео, где Вы что-то говорили на камеру, но при этом видео Вы снимали на камеру, а звук (Ваш голос) на отдельный аудиорекордер. Например, использовали микрофон петличку и смартфон. Благо, сейчас есть такая возможность.

К примеру, Вы сделать запись голоса, закинули ее в аудиоредактор и откорректировали до наиболее приемлемого звучания.

А теперь Вам необходимо эту звуковую запись соединить с видеорядом. И вот тут начинаются трудности.

Дело в том, что синхронизировать звук и видео в Сони Вегас Вы можете двумя способами: вручную и автоматически.

Чтобы сделать синхронизацию вручную, Вам нужно будет очень точно угадать с совпадением двух дорожек: оригинальной (из видео) и отдельно записанной. Здесь Вы можете ориентироваться на звуковые пики на записи, но это очень геморройное и муторное дело.

Поэтому я и предлагаю Вам воспользоваться вторым гораздо более удобным способом. 🙂

Как быстро и просто синхронизировать видео и звук в Сони Вегас

Для этого Вам понадобится установить в Vegas Pro кое-какое дополнение. Оно называется Plural Eyes.

Скачать Plural Eyes Вы можете здесь.

Но сразу хочу Вас предупредить, что 100% эта версия данного дополнения будет работать в 13-й и даже, если не ошибаюсь, в 12-й версиях Сони Вегас. Для более поздних версий Вам нужно будет поискать другой вариант Плюрала.

После его скачивания Вам останется установить его в Вегас, после чего добавить на разные дорожки наши медиафайлы и синхронизировать их через вызов Plural Eyes.

В итоге весь этот процесс занимает всего пару минут. 

Посмотрите видео о том, как быстро синхронизировать звук и видео в Сони Вегас 13:

Ну а у меня на этом все. Если эта статья была Вам полезна, то поделитесь ею с друзьями.

Ну а если что-то осталось непонятным — задавайте свои вопросы в комментариях.

Успехов в творчестве с Vegas Pro! Пока-пока. 

Ваша Vиктория
creative-look.ru

Смешивайте аудио и видео файлы с помощью этих 10+ лучших программных инструментов

Многие видеоредакторы позволяют комбинировать аудио и видео, как и VSDC Video Editor.

Приложение имеет относительно простой интерфейс, поэтому даже самые простые пользователи смогут редактировать видео без особых хлопот.

Приложение поддерживает широкий спектр кодеков и видеоформатов, включая AVI, MP4, MKV, MPG, WMV, 3GP, FLV и многие другие.

Что касается аудиофайлов, приложение может работать с MP3, WAV, WMA, FLAC, PCM, OGG, AAC, M4A, AMR и многими другими популярными форматами.

Помимо аудио и видео файлов, приложение также работает с различными форматами изображений.

Что касается редактирования видео, VSDC Video Editor поддерживает широкий спектр эффектов, и вы даже можете выполнять цветокоррекцию и различные преобразования.

Все визуальные эффекты отсортированы по пяти различным категориям, поэтому вы можете легко получить доступ к любой из них.

Помимо видеоэффектов, приложение поддерживает широкий спектр звуковых эффектов, и вы можете легко нормализовать звук, изменять громкость, добавлять эффекты реверберации или эха.

По словам разработчика, это нелинейный видеоредактор, поэтому вы можете свободно размещать свои элементы в любом месте на временной шкале.

Приложение также предлагает различные режимы наложения и, выполняя незначительные корректировки, можно получить интересные результаты.

Приложение также поддерживает маскирование, поэтому вы можете создавать различные маски и использовать их для скрытия или выделения определенных элементов.

VSDC Video Editor поддерживает социальные сети, и вы можете легко экспортировать свое видео и оптимизировать его для веб-сайтов социальных сетей, таких как Facebook, YouTube, Instagram, Twitter и т. Д.

Стоит отметить, что приложение поддерживает кодек h365 / HEVC, поэтому оно может легко работать с видео 4K.

Приложение также позволяет оптимизировать видео для различных устройств, и вы даже можете создавать и записывать диски прямо с помощью этого инструмента.

Если вы хотите поделиться своими видео в Интернете, вы также можете загрузить их на YouTube прямо из этого приложения.

Дополнительные функции включают инструмент стабилизации видео и конвертер файлов, который может легко конвертировать файлы из одного формата в другой.

Говоря о дополнительных функциях, VSDC Video Editor также поддерживает захват видео, а также запись экрана.

Приложение позволяет использовать несколько дорожек, что позволяет невероятно легко комбинировать аудио и видео.

Ваш звук будет добавлен как отдельная дорожка, но вы также можете отключить исходный звук. Каждый трек поддерживает индивидуальную настройку, и вы можете настраивать широкий спектр параметров.

⇒ Скачать VSDC Video Editor Pro

Микширование звука для видео, часть 1: Начало работы

Вы когда-нибудь задумывались, почему ваши любимые фильмы или телешоу так хорошо звучат? Или почему телевизионная реклама намного громче, чем ваши любимые фильмы или телешоу? Или почему некоторые интернет-видео звучат так плохо?

В этой мини-серии мы собираемся обсудить создание саундтреков для видео и фильмов, также известное как пост-продакшн аудио.Сведение звука к видео — довольно глубокая тема, поэтому вы получаете четыре статьи вместо одной. Чтобы охватить все основы, потребуется книга (или книги), и их нужно будет пересматривать каждые 15 минут из-за постоянно меняющейся природы бизнеса и технологий.

Эта первая статья «Приступая к работе» охватывает основы, небольшую предысторию, некоторую терминологию и, надеюсь, заинтересует вас более глубоким погружением. В последующих статьях будут рассмотрены рабочий процесс, стандарты, результаты и карьера в аудиопосте.Читайте и оставайтесь с нами всю серию, если сможете оторваться от YouTube.

Еще в темные века 20-го века начинающим звукозаписывающим инженерам часто приходилось делать выбор карьеры между созданием музыки или созданием аудио для визуальных эффектов, таких как саундтреки к фильмам или телешоу. Специализированные задачи означали использование специализированных инструментов для выполнения работы, и единственное, что объединяло эти два концерта, — это использование магнитофонов и синхронизаторов.

Внедрение компьютеризированных систем цифрового редактирования звука в конце 1980-х годов упростило использование одних и тех же инструментов записи и редактирования для создания звуковых дорожек как для музыки , так и для звуковой дорожки .Я говорю о системах нелинейного монтажа, таких как AVID AudioVision, AMS Audiofile, NED PostPro и ранних версиях Pro Tools. В ту эпоху я впервые услышал термин «конвергенция», в данном случае имея в виду стирание границ между мирами аудио- и видеопроизводства. В результате этой конвергенции инженеры в моих студиях звукозаписи должны были научиться проводить пост-сессии днем ​​и музыкальные сессии ночью, чтобы использовать все возможности для работы. Музыка была (и остается) забавой, но почта оплачивала счета.

За прошедшие годы этот процесс сильно изменился, поэтому для тех, кто только начинает, давайте взглянем на современный процесс постпродакшна аудио.

Здесь следует различать аудиозаписи и другие саундтреки, например подкасты, радиорекламу или аудиокниги. Когда мы говорим об аудиозаписи, мы имеем в виду звук, созданный для визуального компонента. Например…

телевизор

Телевизионные шоу могут быть практически любой продолжительности, но большинство программ вещания в США рассчитаны на 30 или 60 минутный формат.

Многие телешоу производятся опытными производственными группами телестудий в Лос-Анджелесе. Реалити-шоу можно снимать где угодно, но для получения профессионального результата требуется много пост-обработки (как аудио, так и видео).

Пленка

Короткометражные фильмы могут длиться несколько минут, длинные фильмы могут длиться пару часов или даже много часов, если мы говорим о Gone With The Wind, — всего за 4 часа. В эту категорию входят работы для HBO, Netflix и Amazon, а также для традиционных крупных киностудий.

На другом конце финансового спектра независимые кинематографисты, создающие небольшой или совсем не бюджетный проект, по-прежнему нуждаются в аудиопосте, и работа над этими фильмами может быть отличным способом пройти обучение на рабочем месте.

Коммерческий

Коммерческие проекты могут включать телевизионные ролики, рекламные ролики, социальную рекламу, рекламу других программ и политическую рекламу. Рекламные ролики представлены в очень коротких форматах: от: 05,: 10,: 15,: 30 и: 60. Есть более длинные рекламные ролики, но, как правило, дорого обходится покупка эфирного времени для 2-часовой рекламы.

Их можно запускать на телевидении, в кинотеатрах, перед просмотром ваших любимых видеороликов с котятами на YouTube и практически в любом месте, где есть потоковое видео, и обычно создаются рекламными агентствами и первоклассными командами по производству видео с использованием специального аудио-человека или людей.

Корпоративный

Когда какой-то большой компании нужно обучить своих сотрудников или клиентов тому, как что-то делать, они снимают видео. Точно так же, если они выпускают новый продукт, обсуждают кадровую политику, кричат ​​о квартальных финансовых показателях и т. Д.

Предполагается, что их снимают профессиональные видеооператоры, но часто, стремясь сэкономить шекели, они пренебрегают наймом профессионального звукооператора для полевых записей. Это может привести к получению красивого видео с непригодным для использования звуком. Если только они не наймут профессионала по аудиопосту, чтобы спасти свой шумный, далекий, гулкий, реверби, отвратительный звук, скайп, выпадение, -60 дБ, ужасный звук, записанный с помощью микрофона камеры рядом с бетономешалкой. Вы думаете, я шучу.

Игры

Игры — это весело.Что ж, звук в игре — это весело… в умеренных количествах. В большинстве игр AAA есть специальная команда по звуку, которая создает и записывает звуки, которые будут абсолютно уникальны для игры, которую они создают. Это также может потребовать огромного объема работы, требующей создания тысяч аудиофайлов в игровом движке с использованием промежуточного программного обеспечения, такого как Wwise, Unity или FMOD.

Создание саундтреков на разных языках увеличивает количество файлов, которыми нужно управлять, и увеличивает время, необходимое для создания игровых аудиоресурсов.

Из-за особого рабочего процесса мы не собираемся здесь подробно обсуждать игровой звук.Но если вы хотите узнать больше о некоторых из основных тенденций создания звуков и музыки для виртуальной реальности и игровых приложений, посмотрите это интервью с ветераном игровой индустрии Брайаном Шмидтом.

Оливия де Хэвилленд, Лесли Ховард и Вивьен Ли в фильме «Унесенные ветром»

Согласно словарю, рабочий процесс — это «последовательность процессов, через которые часть работы проходит от начала до завершения.«Давайте по порядку рассмотрим этапы рабочего процесса аудиопоста и посмотрим, как они применяются в различных постановках.

Предварительная версия

На предварительной встрече вы встретитесь с продюсерской компанией, директором или рекламным агентством до того, как начнется собственно производство. Если вам посчастливилось попасть на эту встречу, вы можете поделиться своими экспертными мнениями с производственной группой, что потенциально сэкономит им время и силы. Если они открыты для творческого подхода, вы также можете помочь сформировать саундтрек еще на этапе разработки концепции.Это также означает, что вы можете повлиять на определение бюджета звука, что всегда хорошо.

Предстоит обсудить: временная шкала, оригинальная музыка и музыка из библиотеки, звуковой дизайн, ADR, управление версиями, локализация и, конечно же, бюджет.

Помните: час подготовки к производству сэкономит вам 10 часов работы.

Производство

Макияж нанесен, услуги ремесла потребляются, свет горит, актеры действуют, видео снимается, звук записывается, дубли записываются, компьютеры анимируют последовательности действий, и большая часть бюджета тратится на эту часть процесса.

Монтаж видео

После того, как все визуальные эффекты были захвачены или созданы, режиссер вместе с видеоредактором выбирает лучшие кадры и собирает их таким образом, чтобы создать хорошую историю. Когда редактирование будет завершено, вы получите готовую версию проекта, которую (теоретически) изменить нельзя. Это называется «блокировка изображения». Блокировка изображения может быть достигнута только по прошествии крайних сроков и превышении бюджета. (Шутка. Вроде.)

Создание аудиосеанса, импорт данных

Ваш видеоредактор должен предоставить вам экспорт в формате AAF или OMF из своей системы, содержащий все аудиоредактированные и мультимедийные файлы для воссоздания их аудиоредактирования.Импорт файла в DAW даст вам отправную точку для просмотра аудио работы, выполненной видеоредактором.

На этом этапе вы также импортируете отредактированное видео, убедившись, что ваше изображение синхронизировано со звуком из AAF / OMF. Позаботьтесь о поддержании правильной частоты кадров временного кода в соответствии с примечаниями редактора.

Несколько слов о временном коде — выучите его! Если вы хотите узнать больше о TC, проверьте эту ссылку для начала.

Общие форматы временного кода включают:

• 24 кадра в секунду, для кинопроизводства (иногда 23.976 в области видео)
• 25 кадров, для стран, использующих сеть переменного тока 50 Гц
• 29,97 кадров, для большинства видеопроизводств в США
• Пропадающий кадр 29,97, для вещательного производства в США
• 30 кадров, для производства черно-белых телепрограмм, а иногда и компьютерной анимации

Большинство рабочих станций выдают предупреждающее сообщение, если частота кадров TC вашего сеанса не совпадает с частотой кадров видео. В противном случае вы обязательно захотите использовать ту же скорость TC, что и видео…. хотя какое-то время может показаться, что все синхронизировано, любое микширование или «откат» будут не синхронизированы с окончательным изображением. («Layback» — это процесс встраивания вашей смешанной звуковой дорожки в окончательный видеофайл.)

Зрение

Здесь вы сидите с режиссером или продюсером, и они говорят вам, что именно они хотят и где они этого хотят. Вы будете просматривать весь фильм / видео, чтобы делать заметки о диалогах, атмосфере, звуковых эффектах и ​​музыке. Если у вас есть команда аудио, вы разделите эти задачи на группы.

Диалог

Там, где есть диалог, он всегда будет самой важной частью саундтрека. Опытный редактор предоставит вам свои диалоги на разных треках, по одному на каждого актера. В тех случаях, когда для записи производственного звука был нанят специалист по звуковому сопровождению, вы можете получить по две аудиодорожки на каждого актера — петличный (прикрепляемый микрофон) и штанговый (дробовик) микрофон. Ваша задача — выбрать трек, который звучит лучше всего и будет наиболее последовательным на протяжении всей съемки. Если вам придется использовать обе звуковые дорожки, убедитесь, что между двумя дорожками соблюдается правильная фаза.

Если на дорожке диалога есть шум, возможно, вам придется использовать шумоподавление или другие программные инструменты для исправления звука, чтобы его можно было использовать в окончательном миксе. Шум может возникать из-за чего-то простого, например, гула линии переменного тока 60 циклов, постоянного фонового шума от вентилятора или кондиционера или других постоянных источников. Это легко удалить с помощью iZotope RX в автономном режиме или в режиме реального времени.

Что касается других шумов, автономное приложение RX имеет некоторые функции, которые являются не чем иным, как чудесными в их способности удалять или уменьшать щелчки рта, шелест одежды, сложный или прерывистый фоновый шум, взрывные устройства и деэссинг, и оно даже может исправить клиппирование! Каждый знакомый мне инженер, занимающийся постаудио, ежедневно использует это программное обеспечение для работы.Проверьте это!

ADR

Если есть проблемы со звуком, захваченным на съемочной площадке, который нельзя исправить с помощью RX, возможно, вам придется использовать звук из другого дубля или выполнить ADR (автоматическая / автоматическая замена диалогов, также называемая «зацикливанием»). ADR означает привлечение таланта в студию звукозаписи по адресу:

1. Заменить отсутствующий звук или пропавшие линии

2. Заменить диалог, скрытый шумом на наборе

3. Обеспечивает диалоговый мост для отредактированной сюжетной линии

Актеры будут смотреть свою сцену с предварительным просмотром и переигрывать свои реплики после трех звуковых сигналов обратного отсчета («3… 2… 1… Вперед!»).Обычно они делают три или четыре дубля подряд, пока видео повторяется снова и снова. Отсюда и возник аптроним «зацикливание». Продюсер или звукоинженер выберет лучшее исполнение и заменит исходный диалог с новым исполнением. Несмотря на то, что вы можете использовать тот же микрофон, что и исходная запись, вам, вероятно, придется использовать эквалайзер, сжатие и реверберацию, чтобы это новое исполнение соответствовало тембру оригинала.

Атмосфера

При редактировании диалогов в фоновом окружающем звуке будут пробелы.Нет ничего более тревожного, чем слушать саундтрек, в котором атмосфера непостоянна — или отсутствует — от кадра к кадру. Это означает, что вам нужно будет отредактировать фоновый звук, чтобы заполнить эти дыры или сделать сцену непрерывной.

Если ваш продюсер звукозаписывающий уловил звуковой тон помещения на месте, ваши проблемы будут решены путем заполнения дыр звуковым сигналом помещения. Если они этого не сделали, существуют инструменты для воссоздания случайного тона комнаты на основе образцов шума, взятых из существующих записей диалогов.

Модуль

iZotope Ambience Match в RX 6 Advanced может анализировать образец окружающего шума, а затем генерировать область случайно сгенерированного тона помещения или другой атмосферы, а длина может определяться пользователем. Это должен быть один из наиболее часто используемых инструментов в моем наборе.

Звуковые эффекты (SFX)

Будь то поиск идеального звука автокатастрофы в библиотеке, создание шагов на сцене Фоли, использование синтезаторов для создания инопланетных звуковых ландшафтов или просто захват микрофона и записывающего устройства и выход на улицу, чтобы уловить звуки природы, — это звуковой редактор. возможность проявить творческий подход.

Библиотеки SFX отлично подходят для малобюджетных проектов, но вы не должны использовать их в телевизионных постановках или фильмах. Некоторые звуки слишком узнаваемы. (См. «Краснохвостый ястреб» или «Крик Вильгельма».)

Пользовательский SFX . В крупных фильмах и сериалах команды используются для сбора и создания собственного словаря звуковых спецэффектов, которые становятся такой же частью сериала, как и сама музыка. Я думаю о саундтреке для Stranger Things, или о любом другом звуке во вселенной Звездных войн.

Foley — это искусство создания звуков на сцене, заполненной хламом (в основном), которое может включать хлопающие двери, шаги в ямах с песком / гравием / листьями и т. Д., Плескание воды, разбивание стекла и т. Д. Артисты Фоли — профессионалы, которые создают эти звуки в реальном времени, наблюдая за происходящим на большом экране. Нужен звук ломающихся костей? Перемешайте сельдерей. Прогулка по снегу? Вбейте кулаками в миску с кукурузным крахмалом. Вы уловили картину. (Вот еще идеи для записи foley.)

Музыка

Независимо от того, используется ли музыка из библиотеки без лицензионных отчислений или заказная партитура, окончательное решение о том, какая музыка используется, а также где и когда присутствует музыка, остается за режиссером или продюсером. Иногда видеоредакторы создают музыку, чтобы соответствовать сцене, а иногда это даже имеет музыкальный смысл. В других случаях мы, миксеры, должны следить за тем, чтобы в такте было соответствующее количество ударов. Главное — убедиться, что удары и акценты совпадают с ритмом действия на экране, как задумал режиссер, и чтобы музыка начиналась и заканчивалась тогда, когда это необходимо.

Рабочая станция для редактирования видео обычно разрешается с шагом в один кадр (примерно 1/30 секунды), что не всегда соответствует удару или удару. Звуковые DAW, работающие с частотой дискретизации 24 бит / 48 кГц, имеют разрешение 1/48 000 секунды; экспоненциально более точный, чем редактирование видео, поэтому видеоредакторы позволяют редакторам аудио изящно редактировать музыку.

Смешивание

Сборка всех вышеперечисленных элементов в шкалу времени DAW и балансировка каждой группы звуков в единый саундтрек — это само по себе искусство.Крупные почтовые службы используют несколько рабочих станций и операторов онлайн одновременно, чтобы передать звуковые элементы звукооператору или инженерам, записывающим звук, которые уравновешивают все сгруппированные звуки в микс.

В небольших постановках один человек отвечает за обработку всех звуковых элементов за один сеанс микширования. Мы обсудим, как справиться с этой частью рабочего процесса в более позднем сегменте.

Доставка

Ваш режиссер / продюсер должен предоставить вам спецификацию результатов, и они будут сильно отличаться от одного носителя к другому.Мы рассмотрим результаты более подробно в Части 4!

Резюме

Понимание рабочего процесса — ключ к успешному началу аудиозаписи, особенно если вы хотите делать это на регулярной основе. Это большая тема с множеством элементов, которые нужно освоить, поэтому просмотрите этот первый фрагмент, чтобы познакомиться с процессом. В следующей статье мы углубимся в работу на телевидении, в кино, в рекламе и на корпоративном уровне, чтобы увидеть, насколько они похожи, и посмотрим, как работа может сильно отличаться.

А пока посмотрите фильм «Звездные войны» с приглушенным звуком и представьте, каково это, должно быть, было для звукорежиссера Бена Бертта, когда он впервые увидел эти кадры — без звуков светового меча, взрыва бластеров или звук корабля Дарта Вейдера, летящего в космическом вакууме.Он сделал все это с нуля! В процессе он создал новый словарь звуков и навсегда поднял планку для звукорежиссеров и микшеров.

Микширование аудио для видео — Videomaker

Современное программное обеспечение для редактирования предлагает все возможности редактирования старого набора для редактирования на магнитной ленте, но также предоставляет эффекты, заголовки, хранилище фотографий и полный набор инструментов для аудиофайлов.

С практической точки зрения вы можете носить весь производственный комплект на своем портативном компьютере и брать его с собой куда угодно.Одной из отличных функций звука, о которой часто забывают, является возможность записи непосредственно на шкалу времени. Правильно, вам не нужно открывать специальную аудиопрограмму для записи, редактирования и завершения аудио для ваших проектов. В этом месяце мы потратим некоторое время на изучение этой скрытой функции и узнаем, как использовать ее в следующем продукте.

Немного истории

В былые времена, когда видеооператоры снимали, редактировали и доставляли все видео на магнитную ленту, создание собственного саундтрека было непростой задачей.Было два подхода: обмануть с независимыми звуковыми дорожками на деке редактирования или произвести на многодорожечном аудиооборудовании и синхронизировать с тайм-кодом. Ни один из вариантов не подходил, но именно так мы и выполнили работу. Большие, короткие монтажные деки часто имели две или три аудиодорожки с независимым доступом, что означало, что вы могли записывать и воспроизводить любую из них или все из них. Сначала вы отредактировали видео, используя одну звуковую дорожку для вашего естественного звука. После блокировки редактирования вы записали музыку и звуковые эффекты на другую дорожку, и, наконец, ваш закадровый голос занял последнюю дорожку.Во время воспроизведения все три канала воспроизводятся синхронно, но микс определяется записанным вами уровнем. Если это было неправильно, вы сделали это снова. Вот это боль!

Объявление

Другой вариант заключался в том, чтобы напечатать тайм-код на одной из дорожек и синхронизировать его с внешним звуковым оборудованием — в лучшем случае рискованное предложение. Вы смешали звук из отредактированного видео с другими элементами в аудиостудии. Это давало большой контроль, но вернуть все на видеоленту было немного беспорядочно.Было обычным делом терять синхронизацию с одной или обеими деками, и микширование выполнялось звукорежиссером — здесь никакой автоматизации. И, как и раньше, если вы ошиблись, вы сделали это снова, пока все не сработало.

Сегодня, напротив, все живет внутри компьютера. Несколько звуковых дорожек являются стандартными, синхронизация выполняется автоматически, и вы можете легко настроить проект до тех пор, пока все не станет идеальным. Стерео и даже объемный звук являются обычным явлением, и вы можете сохранить весь проект и продолжить с того места, на котором остановились, завтра, на следующей неделе или в следующем месяце.Как бы мы ни ценили утомительную работу минувших дней, в следующий раз, когда вы начнете редактировать, будьте благодарны, что вы не имеете дело с производственным оборудованием прошлого.

Установка

Все NLE отличаются друг от друга, но большинство «больших мальчиков» — и даже несколько потребительских приложений — предлагают аудиозаписи на временной шкале. Эта замечательная функция может упростить ваш проект и сохранить все в одной программе. Шаг первый — это определение того, что вы хотите записать и где это будет в проекте.Распространенным приложением является запись голоса за кадром, но перед нажатием кнопки «Запись» необходимо выполнить небольшую уборку.

Сначала найдите раздел настроек вашего NLE, перейдите в раздел аудио и выберите источник аудиовхода для записи. Это может быть встроенная звуковая карта, внешний аудиоинтерфейс, USB-микрофон или все, что ваш компьютер распознает как аудиовход. Вам нужно контролировать воспроизведение видео вместе с записью, поэтому найдите раздел аудиовыхода и установите его на устройство, которое может принимать наушники.Опять же, ваша стандартная звуковая карта или другой аудиоинтерфейс в порядке. Наконец, найдите параметр, определяющий, куда будут отправляться записанные файлы, и измените его на каталог вашего проекта. Это должно сработать.

Вернитесь в программу редактирования, создайте новую звуковую дорожку и подготовьте ее для записи. В Sony Vegas; это так же просто, как нажать кнопку «Запись» на шкале времени. В Premiere Pro вам нужно перейти в аудиомикшер и щелкнуть значок микрофона. Большинство программных приложений, которые позволяют записывать напрямую, настраивают запись одним из этих двух способов.Теперь откиньтесь на спинку кресла, возьмите микрофон, наушники и сценарий и займитесь записью.

Затем поместите курсор перед первой точкой записи и нажмите кнопку «Запись». Вы увидите и услышите воспроизведение видео в обычном режиме, но на этот раз ваша запись волшебным образом появится на новой дорожке.

Вы можете записывать по частям или делать все за один проход. Удалите клипы, которые не работают, и запишите их снова, пока не получите именно то, что вам нужно. Воспользовавшись воспроизведением видео, вы сможете легко входить и выходить в нужное время.Повторите этот процесс для каждого необходимого аудиоэлемента — озвучки, звуковых эффектов, замены диалогов, чего угодно.

Пропуск на очистку

Специальные аудиопрограммы превосходно справляются с записью, редактированием и очисткой записей, но ваш NLE также имеет несколько мощных инструментов. Обрезка начала и конца аудиоклипа аналогична редактированию видео и использует те же инструменты. Удаление пульсаций, бритвенные инструменты, затухание … все это есть, и вы уже знаете, как им пользоваться, поэтому обрезайте клипы соответствующим образом. Затем вы можете применить некоторые эффекты — эквалайзер, сжатие или другую обработку — к вашим только что записанным трекам.Это тоже отличается от программы к программе, но это все равно легко сделать. Некоторые программы применяют эффекты к дорожке в целом, другие — к отдельным клипам, а третьи — к обоим. Как только вы выясните, как это работает на вашем NLE, найдите раздел звуковых эффектов и выберите тип эффекта, который вы хотите применить. Они могут выглядеть не так, как плагины в вашей программе редактирования аудио, но они делают то же самое. На дорожке озвучивания вам, вероятно, понадобится фильтр верхних частот, чтобы свести к минимуму любой гул, некоторая простая эквализация, чтобы оживить вещи, и компрессор, чтобы выровнять громкость дорожки.Примените и отрегулируйте каждый по мере необходимости, и воспроизводите результаты, пока не будете уверены в настройках. Если ваша программа предлагает эффекты только для каждого клипа, можно скопировать настройки из вашего первого клипа во все остальные клипы на временной шкале.

Бонусное программное обеспечение

Возможность записывать, редактировать и обрабатывать аудио прямо на шкале времени — это все равно что получить бесплатную программу для редактирования аудио. Хотя у него может не быть всех наворотов, присущих специализированному пакету, удобство бесценно.Также легко просматривать видео во время записи, что позволяет выполнять работу Фолея и замену диалогов прямо внутри вашего NLE. Освоение этого процесса по-прежнему требует времени и самоотверженности, но, как самостоятельный видеопродюсер, в вашем распоряжении есть все инструменты по частям. Вам решать, как ими пользоваться.

Ответственный редактор Хэл Робертсон (Hal Robertson) — производитель цифровых медиа и консультант по технологиям.

Боковая панель: Guerilla Video

В истинно партизанском стиле создания видео мне недавно потребовалось заменить некоторые шаги на видео.Если бы я был умен, я бы записал различные шаги, сэмплировал их и принес бы в NLE дома. Но нет… Мне пришлось это делать в полевых условиях. К счастью, используя ноутбук, наушники и микрофон-дробовик, я мог одновременно смотреть видео, согласовывать темп ходьбы и записывать результат. Потребовалось несколько проходов и некоторая корректировка постфактум, но мы использовали настоящего актера, идущего по фактическому пути, и готовое видео звучало полностью аутентично.

Добавить музыку в видео, Maker в App Store

Добавьте несколько музыкальных и аудиозаписей к своим видео бесплатно.В этом приложении есть инструменты, которые позволят вам легко создать что-то уникальное для совместного использования, а также для сохранения на вашем устройстве.

Все функции бесплатны без этого уродливого водяного знака. Больной!

Поделиться в Instagram, Vine или сохранить.

Функции
=====
— Обрезка и обрезка видео с помощью нашего усовершенствованного триммера
— Добавление музыки из библиотеки или 24 встроенных дорожек
— Циклическое, постепенное появление / исчезновение звука
— Управление уровнями звука видео и звука
— Запись ваш собственный звук
— Добавьте несколько слоев музыки / аудиозаписей
— Сохраните в библиотеку БЕСПЛАТНО!
— Поделиться в Vine или Instagram (необязательно)
— Без водяных знаков

Загрузите сейчас и добавьте музыку к своим видео!

Информация о премиум-подписке:

— Вы можете подписаться на неограниченный доступ к премиум-контенту, включая: разблокировку всех функций, неограниченное количество музыки / записей и отсутствие рекламы

Цены:
— 1 доллар США.99 в месяц
— 7,99 долларов в год с 3-дневной бесплатной пробной версией
— Вы сможете использовать все функции в течение срока действия подписки

— Оплата будет снята с вашей учетной записи iTunes при подтверждении покупки
— Подписка возобновляется автоматически, если автоматическое продление не отключено по крайней мере за 24 часа до окончания текущего периода
— С аккаунта будет взиматься плата за продление в течение 24 часов до окончания текущего периода по стоимости выбранного пакета
— Подписками может управлять пользователь, и автоматическое продление может быть отключено, перейдя в настройки учетной записи пользователя после покупки
— Любая неиспользованная часть бесплатного пробного периода, если предлагается, будет аннулирована, когда пользователь приобретет подписку

Вы можете прочитать нашу политику конфиденциальности и условия использования по адресу http: // cushwayapps.com / app-privacy / slideshow / privacy.html http://cushwayapps.com/app-privacy/slideshow/terms.html

Вы обнаружили ошибку, получили предложение или хотите новую функцию?
Напишите нам по адресу: [email protected]

Программа для микширования аудио и видео

— бесплатное редактирование аудио и видео

Audio Video Mixer — это универсальное решение для редактирования и микширования нескольких аудио и видео файлов. Есть несколько причин использования программного обеспечения для редактирования аудио и видео. Его можно использовать для озвучивания различных видеороликов, а также для добавления различных звуковых дорожек в записанные видеоролики.Помимо этих основных причин, если вам нравится звуковая дорожка и вы хотите создать для нее лирическое видео, идеальный видеомикшер станет вашим помощником, который сделает эту задачу за вас. Кроме того, его также можно использовать для добавления фоновой музыки к видео с комментариями. Все эти задачи могут быть выполнены с помощью программного обеспечения для микширования аудио и видео .

Получите лучший аудио-видео микшер — Filmora Video Editor

Filmora Video Editor и Filmora Video Editor для Mac — это программа для микширования аудио и видео, которая дает вам полную команду над определенными аспектами видео, и вы также должны иметь возможность управлять различными параметрами звука, такими как громкость и высота звука. треки.Вы также можете смешать несколько звуковых дорожек в одном видео и можете установить различные параметры для звуковой дорожки. Помимо этих функций, он также имеет музыкальную библиотеку; вся музыка распространяется без лицензионных отчислений, поэтому ее можно использовать в различных видео. Вы также можете выбрать простой музыкальный эффект для объяснения определенной сцены в видео. Примитивные функции следующие:

• Чтобы создать красивое лирическое видео из одной песни или разных песен, пользователи могут использовать более 130 различных стилей текста;
• Поддерживает практически все популярные видеоформаты, аудиофайлы и изображения.Нет проблем с несовместимостью;
• Собранные вручную фильтры, оверлеи, анимированная графика, заголовки, вступление / кредит. Регулярно добавляются новые эффекты;
• Экспорт видео в нескольких форматах или прямая оптимизация видео для YouTube, Facebook, Vimeo и т. Д .;
• Отдельная версия для ПК с Windows и Mac, совместима с последней версией операционной системы.

Руководство по микшированию видео с аудиофайлами с помощью Filmora Video Editor

Приведенное ниже руководство основано на том, как использовать Filmora Video Editor для смешивания видео и звука.Шаги почти такие же для версии для Windows и Mac.

Шаг 1. Импорт файлов мультимедиа

Загрузите последнюю версию Filmora Video Editor для Windows и Mac по ссылкам, приведенным ниже. После установки запустите его на своем ПК / Mac. На главном экране вы увидите кнопку «Импорт мультимедиа», нажмите на нее, чтобы импортировать все видео и аудио файлы, которые вам нужно отредактировать. Filmora Video Editor поддерживает все известные аудио и видео форматы, поэтому работа с разными файлами разных форматов не будет для вас проблемой.Вы также можете импортировать медиафайлы с помощью «перетаскивания». Просто выберите файлы, с которыми вы хотите работать, и перетащите их в редактор Filmora Video Editor.

Шаг 2. Перетащите видео и аудио файлы на шкалу времени

Следующим шагом является перетаскивание видео- и аудиофайлов на шкалу времени, чтобы объединить их в одно видео. Прежде всего, выберите видеофайл и перетащите его на шкалу времени в месте видео. Чтобы перетащить другой видеофайл, выберите видеофайл из медиатеки и переместите его к следующему за предыдущими видеофайлами.Точно так же вы можете перетащить аудиофайлы и разместить их на временной шкале аудио.

Шаг 3. Смешайте видео и аудио

Следующим шагом является перетаскивание видео- и аудиофайлов на шкалу времени, чтобы объединить их в одно видео. Прежде всего, выберите видеофайл и перетащите его на шкалу времени в месте видео. Чтобы перетащить другой видеофайл, выберите видеофайл из медиатеки и переместите его к следующему за предыдущими видеофайлами. Точно так же вы можете перетащить аудиофайлы и разместить их на временной шкале аудио.После того, как вы переместили все видео и аудио файлы на шкалу времени, вы можете настроить место и продолжительность различных видео. Вы можете разделить одно видео на разные видео или просто провести по видеоклипу на другом клипе, чтобы смешать два разных видео.

Шаг 4. Настройте звуковые дорожки

Следующим шагом является перетаскивание видео- и аудиофайлов на шкалу времени, чтобы объединить их в одно видео. Прежде всего, выберите видеофайл и перетащите его на шкалу времени в месте видео.Чтобы перетащить другой видеофайл, выберите видеофайл из медиатеки и переместите его к следующему за предыдущими видеофайлами. Точно так же вы можете перетащить аудиофайлы и разместить их на временной шкале аудио. После того, как вы переместили все видео и аудио файлы на шкалу времени, вы можете настроить место и продолжительность различных видео. Вы можете разделить одно видео на разные видео или просто провести по видеоклипу на другом клипе, чтобы смешать два разных видео.

Шаг 5. Базовое редактирование

После того, как вы правильно переместили аудио- и видеофайлы, вы можете настроить различные параметры звуковых дорожек.Дважды нажмите на звуковую дорожку, чтобы открыть параметры в Filmora Video Editor:

.

• • Регулировка скорости: вы можете изменить скорость звуковой дорожки с 0,5 до 2. Нормальная скорость звуковой дорожки равна 1, переход на 0,5 замедлит скорость, а общая длина звуковой дорожки будет увеличена. Точно так же, если вы переместите курсор в сторону 1,5 или 2, это увеличит скорость, тем самым уменьшив общую длину аудиодорожки. Эта опция очень полезна для изменения скорости повествования.
• • Громкость звуковой дорожки: вы также можете увеличить или уменьшить громкость звуковой дорожки. 100% является нормальным значением, однако 0 означает отключение звука, а 200% означает максимальную громкость.
• • Fade In & Fade Out: Fade In используется для постепенного увеличения громкости звуковой дорожки, однако Fade out представляет постепенное уменьшение громкости звуковой дорожки.
• • Высота звука: вы также можете настроить высоту звука звуковой дорожки.

Шаг 6. Экспорт видео

После того, как вы правильно настроили все аудио и видеоклипы, вы можете экспортировать их в одно видео из Filmora Video Editor.Просто нажмите кнопку экспорта, чтобы экспортировать видеофайл. Вы можете загружать видео прямо в известные социальные сети, и существует множество аудио и видео форматов, доступных для экспорта аудио и видео файлов.

Если вы также хотите узнать больше о программном обеспечении или советах о том, как микшировать аудио, фото файлы или видеоклипы, мы перечислим для вас некоторые статьи по теме:

• Лучшая альтернатива Photo Mixer Video with Music для Windows и Mac
• 7 лучших программ для объединения видео файлов для объединения видео файлов на Mac и Windows
• 10 лучших приложений Photo Video Maker для телефонов Android, iPhone и iPad

Как микшировать: 8 шагов, чтобы овладеть искусством микширования аудио-историй

При микшировании звука легко потеряться в деталях.Этот рабочий процесс упрощает процесс. (Дебора Ли, НПР)

Микширование подкастов — фактически, микширование аудио-историй любого рода — может быть утомительным. Это часть производственного процесса, когда вы создаете баланс, последовательность и ясность со всеми звуковыми элементами вашей истории. Но для многих это наименее понятная и недооцененная часть.

Это пошаговое руководство описывает простой способ смешивания подкастов и аудио-историй. По мере изучения процесса вы можете подыгрывать:

Загрузите эти примеры аудиофайлов , чтобы опробовать методы в вашем собственном программном обеспечении для производства аудио.Чтобы использовать эти файлы, импортируйте их в свой аудиоредактор и выровняйте каждый файл по началу сеанса (0:00). Аудио уже организовано для вас.

Для более детального ознакомления с микшированием, а также со списком инструментов, которые вам понадобятся, ознакомьтесь с руководством производителя по микшированию аудиоисторий. И если вы новичок в этом, ознакомьтесь с этими сообщениями:

Восемь шагов к идеальному сочетанию:

Выполняйте этот порядок каждый раз для эффективного рабочего процесса.

1. 1. Организовать
   2. Приблизительно по уровням
   3. Определите, нужен ли вам эквалайзер
   4. Определите, нужно ли использовать сжатие
   5. Проверить правки и затухания
   6. Точная настройка уровней
   7. Баланс атмосферы и музыки
   8. Послушайте микс!

Шаг 1. Организуйте

Первым шагом в микшировании является организация сеанса микширования.Цель состоит в том, чтобы создать проект, который выглядит организованным, имеет надлежащую маркировку и содержит похожие звуковые файлы, сгруппированные на отдельных дорожках.

1. Расставьте дорожки в следующем порядке:

1. Хост / репортер аудио
2. Актуальные новости и гостевое аудио
3. Атмосфера и тон помещения
4. Музыка
5. Мастер-трек

Это обычная раскладка в звуковом повествовании, будь то 20-минутный подкаст или 45-секундный новостной ролик.Использование одного и того же макета для каждого проекта упрощает навигацию и совместную работу с другими. Как мы увидим позже, это также упростит установку уровней, эквалайзера и сжатия.

(Если вы не используете мастер-трек, вам следует! Он используется для измерения комбинированных уровней всех треков в вашем миксе. Подробнее читайте в руководстве производителя по микшированию аудио-историй.)

2. Организуйте аудиоклипы:

Просмотрите свои клипы и убедитесь, что каждая дорожка включает только одинаковые клипы.Каждый клип на треке реальности должен быть от одного и того же человека и интервью, каждый клип на треке окружения должен быть из одной и той же сцены и так далее. Если это другой голос или другая сцена, она получит свой собственный трек.

Возможно, вам придется сделать больше пяти исходных дорожек, чтобы вместить все ваши клипы. Назовите их соответствующим образом и избегайте общих названий, таких как «Дорожка 1» или «Аудио 1». Вместо этого используйте описательные имена, такие как «Ларри», «Джерри ISDN» или «рынок AMBI».

3. Каскад рельсов:

После того, как вы назвали дорожки и сгруппировали похожие клипы, организуйте их визуально так, чтобы они каскадно располагались по диагонали сверху вниз, слева направо.Если в рассказе перед «Tracie ISDN» слышится актуальность «Sara phoner», то дорожка «Sara phoner» должна быть выше дорожки «Tracie ISDN». Такое каскадирование клипов упростит навигацию и микширование проекта.

Когда организация будет завершена, она будет выглядеть так:

Как будут выглядеть каскадные клипы в вашем аудиоредакторе.

Или, для более крупного сеанса, например:

В большом сеансе каскадные клипы обычно выглядят следующим образом.

Немного времени, потраченного на этот шаг в начале проекта, ускорит остальную часть процесса.

Шаг 2: грубые уровни

Найдите минутку, чтобы отрегулировать уровень ваших треков так, чтобы все голосовые треки находились примерно на одном уровне. Мы собираемся оценить, нуждаются ли какие-либо голоса в исправлении с помощью эквализации (обычно называемого EQ) и сжатия. Для этого все голоса должны быть на одном уровне, потому что наш мозг обычно воспринимает громкие звуки как «лучше».”

Если в вашей организации есть стандартный уровень, который она использует для миксов, используйте его в качестве цели. Если вы не знаете, что это такое, остановитесь сейчас и узнайте! У многих производственных организаций есть стандартная цель, которую каждый использует для сведения, и это помогает звучать последовательно от одного произведения к другому. Большинство производств используют измерители громкости при микшировании для трансляции или подкаста.

Не пытайтесь довести все до совершенства на этом этапе, потратьте на этот шаг всего пару минут.Это нормально, если переходы и затухания будут грубыми.

Далее мы будем рассматривать треки по отдельности, по отдельности. Для этого вы можете использовать кнопку соло.

Краткое примечание о кнопках соло и отключения звука: они дают одинаковые результаты и имеют очень разные цели. Solo предназначена для временной изоляции выбранной дорожки и приглушения всех остальных дорожек одним нажатием кнопки. Отключение звука предназначено для отключения звука только выбранной дорожки. Используйте кнопку соло по прямому назначению, а не как кнопку включения — она ​​может прервать маршрутизацию и изменить поведение вашего аудиоредактора.

Шаг 3:

Определите, нужна ли вам эквализация

Теперь мы собираемся проверить, есть ли у какой-либо из дорожек тональные проблемы, которые можно улучшить с помощью эквализации. Если вы хотите узнать больше об эквалайзере, ознакомьтесь с руководством производителя по микшированию аудио-историй.

1. Соло один трек и слушай

Соло для первой дорожки и воспроизведите ее. Вы слышите какие-либо неестественные тональные проблемы, такие как грохот, пустота, резкость или шипение? У вас какие-то частоты выскакивают?

2.Найдите и устраните тональную проблему

Если это так, вставьте плагин эквалайзера на дорожку и выполните шаги, описанные в руководстве производителя по микшированию аудио-историй, чтобы найти и уменьшить проблемные частоты. Рекомендуется заранее использовать фильтр высоких частот, чтобы убрать бесполезный гул низких частот. Вам также может потребоваться поиск и устранение тональной проблемы.

3. Повторить для каждой дорожки

Примечание об атмосфере: часто мы записываем атмосферу, которая совпадает с голосами, записанными в одном и том же месте, и оба должны совпадать по тону.Поэтому, если вы отрегулировали тон голосовой дорожки с помощью эквалайзера, примените то же изменение к сопровождающей дорожке окружения. Кроме того, если в голосовой дорожке присутствует какая-либо проблема, связанная с окружающей средой, например гул или гул, это, вероятно, будет слышно в записи окружения. Вы можете исправить это с теми же настройками эквалайзера.

Помните: плагин будет обрабатывать каждый аудиоклип на дорожке. Вот почему вы с самого начала организовываете похожие клипы.

Когда вы довольны результатом, оставьте трек соло и переходите к этапу компрессии.

Шаг 4:

Определите, требуется ли сжатие

Если вы хотите узнать больше об использовании компрессора, ознакомьтесь с руководством производителя по микшированию аудио-историй.

1. Оценить присутствие голоса

Задайте себе следующие вопросы:

• Говорит ли человек ровно и последовательно?
• Звук в динамике сильный и приятный?
• Если вы наполовину снизите уровень громкости, вы все равно сможете слышать и понимать каждое слово?

Если вы ответили «да» на все вышеперечисленное, вы, вероятно, сможете обойтись без сжатия.

Но если говорящий подчеркивает определенные слоги и слова таким образом, что они звучат непоследовательно или «скачкообразно» по уровню, это может вам понадобиться. Рассмотрите возможность использования сжатия, если голос звучит слабо или если он накладывается на музыку.

2. При необходимости добавьте компрессор

Вставьте плагин сжатия в дорожку и следуйте методу его настройки, описанному в Руководстве производителя по микшированию аудиоисторий.

3.Повторить для каждой дорожки

Примечание об окружении: обычно не требуется применять сжатие к окружению. Однако сжатие может повлиять на уровень голосов. Если вы использовали сжатие для голосовой дорожки, вам может потребоваться отрегулировать уровень сопровождающей атмосферы, чтобы она соответствовала.

Шаг 5. Проверьте правки и затухание

Теперь быстро проверьте все правки в произведении, чтобы убедиться, что они не отвлекают внимание и являются естественными. Вы хотите избежать двойного дыхания, неестественного редактирования и тому подобного.

1. Слушайте каждое редактирование

Проверить каждую правку в произведении. Звучит ли монтаж естественно? Вырезаны ли слова? Меняется ли тон или каденция? Есть ли слышимый сдвиг в атмосфере? Выделите время, чтобы внести необходимые изменения в эти изменения.

2. Проверьте затухание на каждом зажиме

Убедитесь, что вершины и хвосты (начало и конец) каждого клипа имеют плавные переходы, даже если они очень короткие. Лучше всего размещать переходы в верхней и задней части каждого клипа, чтобы избежать резких переходов.Возможно, вы не услышите проблему сейчас, но она может появиться позже в другой среде прослушивания.

Этот процесс будет проще, если вы знаете некоторые сочетания клавиш для вашего аудиоредактора. Изучите ярлык для перехода к следующему редактированию на дорожке, а также ярлык для перемещения курсора воспроизведения на несколько секунд назад. С помощью этих двух ярлыков вы сможете переходить от редактирования к редактированию, делать резервную копию на пару секунд и относительно быстро прослушивать правку. Если вы не знаете этих ярлыков, остановитесь прямо сейчас и изучите их!

Шаг 6:

Точная настройка уровней

Тонкая настройка уровней называется «балансировкой».«Каждый аудиоклип должен соответствовать предыдущему — не слишком громко, не слишком тихо. Атмосфера и музыка должны быть слышны, но не конкурировать.

Чтобы создать этот баланс, у вас должен быть фундамент. Для этой цели мы будем использовать трек ведущий / репортер.

На шаге 1 вы организовали дорожки в следующем порядке:

1. Ведущий / репортер треков
2. Актуальные новости и гостевое аудио
3. Атмосфера и тон помещения
4. Музыка
5. Мастер-трек

Это порядок, в котором вы должны балансировать.

Вместо того, чтобы пытаться микшировать все треки одновременно, используйте трек хоста / репортера, чтобы создать основу, на которой можно уравновесить все остальные треки. Ваша цель — сбалансировать клипы на дорожке ведущего / репортера друг с другом и приблизить их к цели микширования. Затем вы создадите остальную часть микса, сравнив баланс других клипов и дорожек с дорожкой ведущего / репортера (отсюда мы будем называть ее «ведущей дорожкой»).

Подводя итог: микшируйте каждую дорожку сверху вниз.

1. Сбалансируйте каждый клип на первой дорожке до целевого уровня

Чтобы начать этот шаг, отключите все треки, кроме главной. Прослушайте первый аудиоклип. Он регулярно попадает в цель на вашем измерителе и соответствует ли звук вашему уху? На одном из первых шагов вы быстро набрали уровни, поэтому уровень должен быть близким, но его, возможно, потребуется отрегулировать.

Если предложение или фраза кажутся несбалансированными, примените инструменты автоматизации уровня в вашем аудиоредакторе к этой части.Попробуйте внести изменения в предложения или фразы.

Как только главная дорожка последовательно достигает цели микширования на вашем измерителе, и каждый клип звучит сбалансированно относительно предшествующего ему клипа, вы готовы перейти к следующему треку.

2. Сбалансировать клипы на следующей дорожке к первой дорожке

Выключите звук, чтобы теперь вы слышали первую актуальную / гостевую дорожку и ведущую дорожку вместе. Слушайте последние несколько секунд основного клипа, переходящего к первому актуальному клипу.Эти два звука сбалансированы? Внесите соответствующие изменения, чтобы привести актуальность в соответствие с основным треком. Теперь прослушайте оставшуюся часть клипа и определите, необходимо ли что-то изменить. Наконец, проверьте переход из клипа в основную дорожку, чтобы убедиться, что он сбалансирован.

Повторите этот процесс для всех ваших гостевых треков, отключая звук и настраивая по одному треку за раз. Как только вы сбалансируете каждый клип с главной треком, сделайте еще один проход и прослушайте все переходы. Используйте эту возможность, чтобы дважды проверить баланс и отметить переходы и правки, которые необходимо замаскировать с помощью окружения.

Шаг 7:

Уравновесить атмосферу и музыку

Это непростой шаг! Атмосфера и музыка не должны конкурировать с голосовыми дорожками и не должны быть настолько низкими, чтобы их не было слышно при прослушивании в машине или шумной обстановке.

Чтобы оценить уровень атмосферы и музыки, используйте прием микширования «рок-н-ролл». Также слушайте свой микс в наушниках и колонках — баланс будет звучать немного по-разному.Компромисс между двумя вариантами будет хорошо работать в большинстве ситуаций.

Это также хорошее время, чтобы проверить затухание атмосферы и музыки.

Примечание. Часто форма волны музыкальных клипов сильно отличается от голоса. Музыкальное производство включает в себя много компрессии, из-за чего форма волны кажется маленькой. Скорее всего, это будет звучать громче, чем кажется.

Шаг 8:

Прослушать микс

Слушайте весь микс в наушниках.Слушайте что-нибудь неестественное и обращайте пристальное внимание на переходы и баланс голоса по сравнению с атмосферой или музыкой.

Вот и все! Вы организовали и эффективно создали хорошо сбалансированный микс. Первые пару раз, когда вы сделаете это таким образом, это может занять много времени. Но не волнуйтесь. Чем больше вы будете это делать, тем легче станет.

Вы можете распечатать одностраничный контрольный список ниже:

2 метода добавления звука к видео в VLC [Воспроизведение и сохранение]

Будучи мультимедийным фреймворком, написанным проектом VideoLAN, VLC действует как бесплатный медиаплеер с открытым исходным кодом для мультиплатформенных: Windows, macOS, Linux, BeOS и так далее.Он поддерживает воспроизведение различных аудиофайлов (AAC, AC-3, DV Audio, FLAC, MP3, Speex, Vorbis и т. Д.), Видеофайлов и даже фильмов DVD. Что отличает его от других игроков, так это то, что он абсолютно бесплатный.

Помимо этих фундаментальных функций в качестве медиаплеера, VLC может помочь пользователям выполнять задачи, отчасти похожие на редактор, например, , добавление звуковых дорожек к видео . Например, если ваш исходный видеофайл не имеет фонового звука, вы можете объединить аудио и видео в vlc. Или, если вас не устраивает исходная звуковая дорожка, вы можете заменить ее другим звуковым файлом, нажав кнопку «Воспроизвести».

В следующих параграфах мы обсудим, как добавить звуковую дорожку в VLC, а также как сохранить файл после этого.

Часть 1: Как добавить аудио к видео в VLC [для воспроизведения]

1. Перейдите к Media > щелкните Несколько файлов , затем появится второе окно> щелкните Добавить .

Добавьте видео в VLC

2. Загрузите целевое видео. Отметьте Показать дополнительные параметры и Воспроизвести другой носитель синхронно .Затем нажмите Обзор , чтобы открыть другое окно.

Воспроизвести другой носитель синхронно

3. Щелкните + Добавить во втором окне «Открыть мультимедиа»> загрузить аудиофайлы, которые работают с выбранным ранее видео.

Добавить аудиофайлы к видео

4. Щелкните Выберите во втором окне «Открыть мультимедиа»> щелкните Воспроизвести в первом окне «Открыть мультимедиа».

Выберите и щелкните Воспроизвести

5. Перейдите к Аудио > Аудиодорожка > Дорожка 2 .Затем аудиофайлы будут добавлены к видео. И вы можете наложить или воспроизвести исходный звук.

Добавьте звуковые дорожки к видео и воспроизведите

Повторите шаги, описанные выше, и вы можете объединить аудио и видео в VLC.

Недостатки этого метода добавления аудиодорожки в VLC:

• Он может помочь добавить звук в видео, но не может сохранять и выводить его для других целей.
• Иногда возникают такие проблемы, как отсутствие звука и ошибки субтитров.
• VLC не может помочь с воспроизведением файлов M4V или M4A на компьютере Mac.

Часть 2: Как добавить аудио к видео в VLC и сохранить

Если вы хотите впоследствии сохранить видеофайл с фоновой музыкой, вам необходимо отключить звук в видео, а затем заменить его внешним аудиофайлом. Это сложнее, чем описанный выше метод, но работает хорошо. Теперь следуйте инструкциям ниже и попробуйте добавить песню к вашему видео с помощью VLC.

1. Откройте Media > Convert / Save , чтобы добавить видеофайл в VLC. Нажмите кнопку Convert / Save внизу, чтобы продолжить.

2. Щелкните значок гаечного ключа в разделе «Профиль». Щелкните Аудиокодек и снимите флажок перед Аудио , чтобы отключить исходную звуковую дорожку. Нажмите кнопку Сохранить , чтобы вернуться.

3. Выберите папку для сохранения видео и начните экспорт видео.

4. Импортируйте видео без звука в VLC. Отметьте Показать дополнительные параметры > Воспроизвести другой носитель синхронно , чтобы загрузить музыку в VLC.

5. Откройте раскрывающееся меню кнопки Play внизу и выберите Convert / Save .

6. Щелкните значок гаечного ключа, чтобы открыть параметры аудиокодека. Затем включите Audio и сохраните.

7. Найдите папку назначения для вашего видео. И прибавляем .mp4 к имени файла. Нажмите Запустите , чтобы объединить аудио и видео в VLC и сохранить их на свой компьютер.

Недостатки этого метода объединения аудио и видео в VLC:

• Это вызывает потерю качества после многократного перекодирования видео.
• VLC не хватает некоторых важных функций, таких как настройка аудиокодека, битрейта, частоты дискретизации и т. Д.
• VLC не может смешивать внешний звук с исходным звуком.Он заменяет звук в видео.

Часть 3: Как добавить звук в видео с помощью видеоредактора

VLC — отличный медиаплеер для воспроизведения разнообразных медиафайлов. Что касается редактирования видео и аудио, то он может выполнять некоторые простые задачи и работает действительно неплохо, но недостаточно идеально.