Молодежные черно белые картинки: Черно белые картинки для срисовки (33 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Содержание
Белые и черно-белые фрески на стену, каталог фото и производство
Монохромные белые и черные фрески в интерьере
Студия интерьерного дизайна и интернет-магазин настенной декоративной продукции La Stanza с теплом встречает своих посетителей и предлагает к быстрому изготовлению, продаже и оперативной доставке белые и черно-белые фрески на стену и потолок. Не все интерьерные направления нуждаются в цветном настенном декоре. Использование монохромных декоративных элементов на основе штукатурки может быть продиктовано как личными пристрастиями домовладельца или дизайнера коммерческого заведения, так и общим антуражем квартиры, дома или кафе, кинотеатра, клуба. Такие современные стили как нуар, минимализм, хай-тек, нео-готика и нео-барокко часто тяготеют именно к черным, белым и серым настенным и потолочным фрескам, что еще сильнее подчеркивает художественную стилистику этих оформительских жанров.
Максимальный размер декоративных полотен — 3 х 10 метров. База — тонкое, гибкое и экологичное флизелиновое полотно. В качестве красителей используются только натуральные пигменты и минералы.
Белые фрески
Фрески с преобладанием белого цвета хорошо смотрятся в светлых интерьерах современных гостиных, в спальнях, вестибюлях, коридорах, детских комнатах. Эндемичны для стиля Прованс (фрески в стиле Прованс), Кубизм, Авангардизм, Экспрессионизм. Нейтральный белый цвет хорошо смотрится со стеклом, металлом, золотом, глиняной утварью, вышивкой, рюшем. Отлично сочетается с любой цветовой гаммой интерьера. Сюжеты: ангелы, графика, облака, лестницы, колонны, арки, балконы, ротонды.
Черные и черно-белые фрески
Темные и черно-белые фресочные полотна великолепны для темных романтичных спален, ванных комнат, рабочих кабинетов, прихожих, молодежных клубов, культурных заведений, музеев, выставочных залов. Являются неотъемлемой частью художественных стилей Андеграунд, Видео-Арт, Индастриал, Авангардизм, Символизм. В отличие от белого, черный и серый тона не очень хорошо сочетаются с синим, зеленым, фиолетовым и голубым, но прекрасно играют в тандеме с красным, желтым. Подчеркнуть черно-белую фреску можно ковкой, металлом, стеклом, бронзой, текстилем, бархатом. Сюжеты: монохромная графика, оптические иллюзии, ночные города, силуэты животных, птиц, насекомых и растений. Великолепно смотрятся ритуальные и этнические сюжеты, узоры и орнаменты.
Каталог изображений
В нашем авторском каталоге изображений вы найдете множество светлых, темных, белых и черно-белых изображений, а 13 фактур исполнения фресочного полотна позволят «уложить» фреску в Ваш интерьер максимально гармонично и красиво. Помимо прочего, Покупатель может загрузить собственный цифровой фотоснимок или графический файл, который после профессиональной обработки сможет украсить Ваши стены или потолки. Возможно изготовление фрески по нетрадиционным размерам и формам.
Цена и доставка
Цена каждого декоративного изделия рассчитывается автоматически и зависит от указанного размера, пропорций и фактуры полотна. С радостью практикуем персональный подход к каждому Покупателю. Осуществляем быструю и аккуратную доставку по Москве, области и РФ. В московском регионе действует опция быстрого профессионального монтажа. Предоставляем дополнительные дизайнерские услуги. По любым вопросам, касающимся заказа, изготовления или доставки, пожалуйста, обращайтесь к мастерам Lastanza.ru любым удобным вам способом.
Черно-белые фрески на фасад
Монохромные фрески на фасад изготавливаются по тем же правилам, но на материале, имеющем стекловолоконную основу.
{% if (!i && !o.options.autoUpload) { %} {% } %} {% } %} |
Лучшие новогодние фильмы: топ-50 по версии Cosmo
Новогодняя sms-ка, 2011
1 / 6
Музыкальная новогодняя комедия с участием лучших российских звезд
В главных ролях: Алексей Воробьев, Алексей Чумаков, Юлия Ковальчук, Светлана Светикова, Сосо Павлиашвили, Олег Газманов
Музыкальная новогодняя комедия от Федора Бондарчука с участием огромного количества российских знаменитостей: Алексей Воробьев, Алексей Чумаков и Юлия Ковальчук, Светлана Светикова, Сосо Павлиашвили, Олег Газманов, Сергей Трофимов, Анита Цой, Лев Лещенко и Владимир Винокур, Александр Песков, Филипп Киркоров, Леонид Агутин и Анжелика Варум, Владимир Пресняков и Наталья Подольская, Сергей и Владимир Кристовские, Сергей Мазаев, Ксюша Новикова и Надя ручка из «Блестящих»… В общем, вы уже поняли, что смотреть это кино надо в компании старших родственников – им точно понравится.
РЕКЛАМА – ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ
Жена Епископа, 1947
1 / 6
Трогательная американская драма, о том, как под Рождество на землю спустился ангел
В главных ролях: Кэри Грант, Лоретта Янг, Дэвид Нивен, Монти Вулли, Джеймс Глисон, Глэдис Купер
Даже епископы в наше время не верят в ангелов. Особенно если этот ангел – молод, хорош собой и очень симпатичен твоей жене, которой так не хватает внимания в рождественские праздники. А все потому, что епископ Генри Брогхэм озабочен не встречей Нового года в кругу семьи, а сбором средств на строительство кафедрального собора его мечты. Все мысли епископа заняты только масштабным проектом, в то время как его родные лишены заботы в предпраздничной суете. И если бы не посланный с небес ангел, наш герой так бы и не прозрел.
Зигзаг удачи, 1968
1 / 6
Советская новогодняя комедия о хорошем человеке, которого портят большие деньги
В главных ролях: Евгений Леонов, Валентина Талызина, Евгений Евстигнеев, Ирина Скобцева, Алексей Грибов, Готлиб Ронинсон
Трогательный новогодний фильм с Евгением Леоновым – еще одна добрая классика от Эльдара Рязанова. Главный герой комедии – сотрудник фотоателье Володя Орешников – выигрывает лотерею. Вместо того, чтобы порадоваться за товарища, коллеги требуют откат. Деньги-то на билетик Володя взял из кассы взаимопомощи! Примирить сослуживцев сможет только общий новогодний праздник.
Квартира, 1960
1 / 6
Лучшая американская рождественская трагикомедия о том, что карьера не так важна, как человеческие чувства
В главных ролях: Джек Леммон, Ширли Маклейн, Фред МакМюррэй, Рей Уолстон, Джек Крушен, Дэвид Льюис
Мы уже говорили о том, что Новый год – это отличный повод начать новую жизнь? Конечно, говорили, да и вы сами это прекрасно знаете. И если с новым романом под Рождество пока не складывается, то это не значит, что нельзя избавиться от надоевшего старого, который не приносит ничего, кроме слез. В общем, всем, кто планирует рубить с плеча, рекомендуем для вдохновения посмотреть одну из лучших новогодних кинокартин. Исполнители главных ролей Джек Леммон и Ширли Маклейн удостоились оскаров за лучшую мужскую и женскую роль соответственно.
Мальчики из календаря, 2009
В главных ролях: Кристин Ченоуэт, Джош Хопкинс, Анна Кламски, Эрин Дилли, Стивен Хусар, Хезер Хэнсон
«12 рождественских парней» – так фильм называется в оригинале, и, наверное, это лучший подарок для девушки, которой накануне Рождества изменил жених. Новый год Иджей встречает в одиночестве, а после решает уйти из офиса и соглашается работать над эротическим календарем для женщин. Несколько накачанных торсов (и того, что ниже) – и наша героиня и думать забыла о своем изменщике.
безумие и ужас в советском кино — Нож
Странные превращения случаются с головою актера на советском экране, соответственно воздействуя на рассудок кинозрителя, который далеко не всегда фиксирует в памяти, что же именно его так изумило, подменяя истинный источник потрясения чем-то более банальным.
Например, мелодией Зацепина или Гладкова, а еще чаще словами реплики, которую вместе с ним запомнят и будут повторять миллионы.
А тем временем фантастический образ, незаметно внедренный в мозг, будет подтачивать психику того, кто, купив билет в кино, сделался объектом исследовательской программы, нигде не обозначенную цель которой на заре кинематографа сформулировал Леонид Андреев — безумие и ужас.
Тот самый, чьим «Рассказом о семи повешенных» не то что бы зачитывался, как любят привирать квасные патриоты, но точно интересовался Говард Филлипс Лавкрафт.
Не исключено, что эта вещь повлияла и на «Балладу о четырех заложниках» — важное звено в готической цепи «Песняров», распираемой описаниями истязаний, смертей и казней.
Известно, что Лавкрафт уклонялся от подробных портретов своих чудовищ, подменяя конкретные черты абстрактными прилагательным, позволяя читателю дорисовывать недостающее с помощью деталей, почерпнутых в развлекательных жанрах.
Такая подмена опасна именно тем, что, заметив одну-две странности, зоркий товарищ начинает видеть ужасное во всем, превращая себя в индикатор терратоморфных возможностей, таящихся в окружающем осязаемом мире.
«— Вы тренируете свою наблюдательность, Эккерт? — спрашивает у Кадочникова в „Подвиге разведчика“ Мартинсон. — Может быть, вы хотите служить у нас?»
Загадочные метаморфозы и манипуляции происходят именно с головой — той частью тела, которую в бунинской «Деревне» тщательно заматывает на ночь платком бывшая горничная старухи-княжны Шаховой: собаки подойдут и голову нанюхают. Причем поздние беременности этой дамы постоянно завершаются мертвыми девочками.
«Спят над Темзою мосты, под дождем блестят зонты…»
В клипе «Скрыть любовь нельзя» Полад Бюль-Бюль Оглы ловит черные зонтики, слетающие с потолка. Под зонтами такого фасона скорбят или суетятся во время похорон и эксгумаций персонажи детективных историй с мистической подоплекой.
В параферналии вуду этот аксессуар также играет заметную роль. Апофеоз концертов Фэтса Домино и других ветеранов новоорлеанского ритм-энд-блюза не обходится без ритуального раскрытия зонтов.
Острым концом зонта травмирует насильника Дракула в исполнении Дэвида Нивена, частично пародируя этим жестом распятие разбойника Вараввы.
Помимо расправы над вредным эмигрантом, укол зонтика имеет общее с укусом вампира и отравлением намеченной жертвы с последующей зомбификацией.
К финалу песни, представляющей динамичный синтез востока и соула, к затылку певца прирастают перепончатые крылья летучей мыши. И это не обман зрения.
— Смотрите, на улице такой…
— Знаю — дождь.
— Да.
— Сильный дождь, слякоть, как бы я не промок…
— Да-да.
— У меня зонт.
Сразу после этого диалога в гениальной картине «Ошибка инженера Кочина» следует необычная сцена на уровне сюрреалистических вкраплений позднего Бунюэля.
В течение нескольких секунд чекист Ларцев размешивает чайной ложкой содержимое черепной коробки своего подчиненного Лавренко.
Выковав кинжал крис, аборигены острова Ява окунают его лезвие в котелок с кипящим мозгом змеи.
— Як би ти жила, — спитав Тулуб Голову, — коли б з мене не витягувала для себе сокiв життя?
Господин с ананасом — так обозначен безымянный прожигатель жизни в списке персонажей картины «В городе С.», снятой Иосифом Хейфецом по мотивам чеховского «Ионыча», о котором мы говорили в предыдущих текстах.
«Господина» играет культовый актер Алексей Смирнов, чье появление на экране во внешне незатейливых ролях неизменно окрашено в гротескные тона и содержит элемент загадки.
Оно сродни мимолетным камео Георгия Милляра, чье демоническое прошлое пульсирует под маской комизма подобно пожару в трюмах круизного лайнера.
Водрузив на голову экзотический фрукт, «господин с ананасом» на долю секунды предстает инкарнацией демона Хоронзона, готового исполнить любое желание того, кому он явился при условии дальнейшей расправы над тем, чье разложение позволило демону воплотиться на территории человеческого гетто, частично приняв облик простого смертного.
В соответствии со жреческим искусством следует начинать священнодействия с материальных богов: ведь иначе не могло бы совершиться восхождение к нематериальным.
Опережая Бунюэля
Наступивший вслед за оттепелью период брежневской нормализации, несмотря на приход поколения, крепко зараженного «новой волной» европейского типа, оказался весьма плодотворным для мастеров советского кино довоенного качества, тех, чьи достижения, признанные классикой мирового уровня, казалось бы, остались далеко позади.
И в дальнейшем, в эпоху застоя, многим из них удалось завершить свой творческий путь весьма достойно.
Александр Зархи, продолжая линию пырьевской кино-достоевщины, снимает «Двадцать шесть дней из жизни Достоевского», где зыбкая грань между хрупкой реальностью и навязчивым сном созвучна тогдашним опытам Фассбиндера.
Зархи — специалист по картинам замедленного действия, чья актуальность проявляется многократно. Пример тому — «Огни Баку».
Александр Столпер успешно экранизирует «Четвертого» — казалось бы, сугубо театральную пьесу Константина Симонова, и оставляет внимательным потомкам «би-муви», перенасыщенный деталями, которым цены нет.
Не сидел сложа руки и Сергей Бондарчук, чьи поздние вещи работы, сделанные с размахом, несмотря на изначальный скептицизм выдержали испытание временем. Не говоря уже про «Молчание доктора Ивенса» и «Бархатный сезон», облагороженные его актерской игрой. Но это — еще один повод для подробной беседы.
Юлий Райзман, открывший зрителю Бондарчука-актера в «Кавалере золотой звезды», разменяв девятый десяток, конструирует беспощадное «Время желаний» (1984).
Не забывая о Маяковском, продолжал свою лениниану Сергей Юткевич, с поразительной ловкостью осовременивая образ Ильича, порядком подпорченный засильем портретов и статуй.
Благодаря отчетам Юткевича о заграничных новинках, автору этих строк в детском возрасте стало известно содержание фильма «Мадмуазель», поставленного Тони Ричардсоном по сценарию Жана Жене.
Марк Донской, верный горьковской теме, ставит точку экранизацией рассказа «Супруги Орловы», который сам писатель снабдил подзаголовком «набросок».
По названию картины невозможно определить, когда происходит ее действие. Это загадка номер один. Загадка номер два — почему фильм снимали в тихом омуте ялтинского филиала Центральной киностудии детских и юношеских фильмов им. Горького, хотя эта скабрезная история противопоказана и юношам, и детям? Между нами говоря, она вообще не для слабонервных.
При экранизации классики, особенно когда этим занимается маститый режиссер, была возможность показать «свинцовые мерзости русской жизни», недопустимые в социалистической действительности.
Вызывающе откровенный вербально, «развратный», как тогда выражались, фильм «Трое», снятый по одноименной повести Буревестника, намертво пропал с экранов, хотя его свободно крутили по телевизору в детское время.
А между тем, центральный герой этой грязной истории становится ацефалом, причинив себе увечье, несовместимое с жизнью:
Холодная, серая каменная стена встала пред ним.
Удар, похожий на всплеск речной волны, раздался во тьме ночи, он прозвучал тупо, коротко и замер…
«Супруги Орловы» прошли незамеченными, подобно эпидемии невыявленного вируса. Посвятим ему несколько слов.
Симптомы увядающего таланта могут внушать в равной мере сильные чувства — панику и восхищение.
«Только не отведи глаз!» — этот пылкий призыв Валерия Ободзинского четко регламентирует отношение к поздним работам больших мастеров в конце пути. Пугает не качество созданного ими стоя одной ногой в могиле, а бездействие дальнейших, «премиальных» лет жизни, бессмысленной как для них, так и для нас.
Такие разные и в то же время близкие художники, как Фриц Ланг, Альфред Хичкок, Леонид Гайдай, Дарио Ардженто и Марио Бава, оставили нам богатейший материал по теме угасания на глазах у всех. Бесконечные самоповторы. Горькая насмешка над капризами молодежной моды и над самим собой…
Она очень охотно налила ему полчашки водки из бутылки, неизвестно откуда взятой ею.
— Этот-то действительно хороший… располагающий к себе, — сказала она, улыбаясь при воспоминании о студенте. — А другие, прочие — кто их знает? Может, и впрямь наняты они…
— Да для чего наняты-то, и кем опять же? — воскликнул Григорий.
— Для людского истребления… Говорят, что бедного люда очень много и вышло распоряжение — травить лишних, — сообщила Матрена.
— Кто это говорит?
— Все говорят.
— Да разве это выгодно? Ты подумай: лечат! Это как понимать? Хоронят! Это разве не убыток? Тоже нужен гроб, могила и прочее такое… Все идет на счет казны… Ер-рунда! Ежели бы хотели сделать очистку и убавление людей, то взяли бы да и сослали их в Сибирь — там места про всех хватит! Или на необитаемые острова… И приказали бы там работать. Вот тебе и очистка, и очень даже выгодно…
Читается интригующе, не правда ли? Весь фильм такой. Пересказывать преступно, поэтому ограничимся рядом нелинейных замечаний и параллелей.
Падение с высоты и страх перед ней показаны в сотнях картин. Послушайте закадровый вопль актера Мягкова в советском детективе «Страх высоты» — в нем, словно в ускоренной радиограмме, спрессовано последнее одиночество падающего человека. И в то же время в таком полете есть нечто заразительное, некая психологическая токсичность. Мало кто не пытался представить себя на месте человека, летящего вниз.
В картинах Лучио Фульчи такое происходит неоднократно. Падает с доски в соборе Габриэле Ферцетти — «Семь нот в темноте». Черный кот в «Черном коте» свергает на штыри арматуры болтливого пьяницу Фергюсона. Валится вместе с лестницей любознательный архитектор, и его съедают заживо пауки на полу библиотеки — «Седьмые врата ада».
Под Ленинградом разбивается насмерть Николай Караченцов, сорвавшись с колокольни разоренного храма — это уже наша «Среда обитания».
«Супруги Орловы» демонстрируют нам купца в паутине гнилых досок, которого спас от верной гибели Юрий Каморный, обреченный на нелепую смерть как в реальной жизни, так и в картине Марка Донского.
Вторжение потустороннего в «Супругах Орловых» напоминает кошмары «Восставших из ада»: мы наблюдаем расширение пространства и ускорение времени — пространства, но не ума, жеста, но не мысли. И ландшафт постановки Донского напоминает окрестность нюрнбергского замка в слабой картине Марио Бавы, провоцирующей мощные размышления, проводящей отдаленные, но верные аналогии.
Лучио Фульчи — «пигмалион» Челентано, начинал с кинокомедий. Соавтором сценария одной из самых страшных экранизаций Горького является не кто иной, как Марк Азов — плодовитый старик, автор монолога «Говорящая кукла» и множества других миниатюр Аркадия Райкина, написанных совместно с Владимиром Тихвинским, чья бывшая жена-гадалка предсказала Йоко Оно день смерти ее супруга. Этим сногсшибательным фактоидом незабвенный Владимир Наумович делился со мною лично.
Стоит отметить, что ужасы «Семьи Орловых» — единственный визит Марка Яковлевича в сумрачную зону «хоррора» на фоне дюжины «Голубых огоньков» и новогодних ревю.
«Говорящая кукла»…
…босые мальчишки с одной помочей через плечо, запускающие бумажного змея с мочальным хвостом; белобрысые тихие девочки, играющие возле завалинок в любимую игру — похороны кукол…
Еще одна неслучайная случайность — Сеня Чижик, главный соглядатай и комментатор семейного БДСМ супругов Орловых, очарован цирковым клоуном, которого играет загримированный до неузнаваемости Владимир Точилин — «пассажир со счастливым билетом» в сценке, где пассажиры автобуса съедают контролершу, сделанной на уровне американской «Сумеречной зоны» Рода Серлинга.
Ознакомиться с этим гиньолем можно и нужно в единственном чудом уцелевшем выпуске культового теле-ревю «Терем-теремок». А ведь мне посчастливилось посмотреть все одиннадцать…
Смех и ужас шагают по советскому экрану как спорт и труд.
Но причем тут «опережая Бунюэля», спохватится читатель, объевшийся рекордной дозой «бесполезных ископаемых», и будет прав.
Мы объясним это в интерлюдии «Мертвые предки на Плющихе».
Луис Бунюэль был и остается одним из кинематографистов с черно-белым прошлым, уверенно и смело шагнувшим в цвет. На черно-белом фото в книжке Юткевича его покойники смотрелись так себе, кого-то при этом определенно напоминая. Кого-то из наших, «тощих, голодных, унылых на вид».
Одной из линий подпольного бизнеса в СССР были так называемые «луврики» — портреты деревенской родни, раскрашенные городским фотографом. Экспедиции за исходным материалом — отдельная тема, достойная Ильфа и Петрова.
Я вспомнил про «луврики», случайно посмотрев в раскрашенном виде «Три тополя на Плющихе».
Невротичный Шалевич по-прежнему был похож на Лу Рида, но столичный кошмар Дорониной смотрелся совсем иначе.
Фильм Татьяны Лиозновой снят за шесть лет до «Скромного обаяния буржуазии».
Сладкий смех Адама
Верить не обязательно, «знать наверняка» — тем более, важно разглядеть то, чего с точки зрения окружающих там нет. Главное в нашем деле — опередить тех, кто все равно заметит это позже — чету мертвых колхозников или зависающий в воздухе гроб. Как это показано в фильме «Виринея» режиссера Фетина, который был таким же потомком немецких баронов, как придуманный синьором Бавой Baron Blood.
Левитация гроба, выброшенного в окно разъяренным Папановым, длится долю секунды, зато это факт, а не комбинированная съемка с Натальей Варлей в более зрелищном «Вие», где все страхи на ладони, где они оголены до стриптизного уровня.
А гроб в романе Сейфуллиной появляется неожиданно, предугадать его появление так же сложно, как предвидеть собственную смерть. Хотя подобные смутные ощущения посещают каждого. Главное — не прозевать, зафиксировать и разразиться сардоническим хохотом, торжествуя.
Ведь «главное ребята — сердцем не стареть» в песне, придуманной четою долгожителей, вполне может оказаться девизом древнего карпатского рода черной аристократии.
«Сладкий смех Адама» — не более чем вольный перевод названия культовой пластинки группы Sweet, которое никак не могли перевести мои сверстники, ныне в большинстве своем покойные.
Подросток, выдавший свой вариант, мог быть высмеян, и тем не менее он родил единственное в своем роде предложение уровня «да будет свет» или «вначале было слово».
Но следом раздался смех. Мертвый, механический — тот, что раздаривает своим жертвам в фильме «Профессия — следователь» меланхоличный манипулятор Виторган, не ведая, кто будет смеяться последним.
«Смех следователя, как мастерство актера, вырабатывается годами», — сказано в повести Абрама Терца, где также раздается «смех соседа по ночам, давящийся хохот под одеялом».
Laughin’ Policeman — шуточная песенка эпохи граммофонов, название которой незаметно переползет на одноименную картину Стюарта Розенберга, подернув мраком ее и без того невеселый сюжет.
Смех, чей бессмысленный символизм каждый волен трактовать как ему заблагорассудится.
В убыстренном режиме он звучит невинным восторгом ребенка Розмари. В замедленном темпе — как зевота гигантского монстра, чье сердце совершает один удар в сутки.
Мешочек со смехом, хохочущий не по графику от сейсмического толчка или задетый случайным жестом. Заводная кукла на колесах — символ внезапного страха в фильме «Внезапный страх». Звонок из номера, пустующего годами в отеле «Седьмые врата».
Не смотри, во что упал, а смотри, на чем поскользнулся.
В каждом из выше обозначенных примеров — обособленное помешательство, когда своего демона видит или слышит только одержимый. Допустим, вы изучаете Аркадия Северного, а все вокруг сходят с ума по Любе Успенской.
В году, ставшем для запада годом «Сержанта Пеппера» и «лета любви», номер один для нас был смех Фантомаса в исполнении Дружникова. За Фантомасом следовал хохот Сэма Зэ Шэма в «Фантоме» и Haunted House легендарных Фараонов.
В хохоте техасца Доминго Самудио богомольным бабушкам слышался «дракон фараоновой земли», вычитанный у лысого, как Фантомас, писателя Серафимовича:
Сам полез в мешок с пластинками, вытащил наобум одну и стал по складам разбирать:
— Б… бб… б… и… бби… мм, бим, бб… о — бим-бом… Шо таке за чудо?.. кк… ллл… кл… о… н… кло-у-ны… артисты сме-ха… Чудно! А ну, грай.
Он завел качавшийся на вьюке, притороченный граммофон, вставил пластинку и пустил.
С секунду на лице подержалось неподдельное изумление, потом глаза сузились в щелочки, рот разъехался до ушей, блеснули зубы, и он покатился подмывающе заразительным смехом. Вместо песни из граммофонного раструба вырвался ошеломляющий хохот: хохотали двое, то один, то другой, то вместе дуэтом. Хохотали самыми неожиданными голосами, то необыкновенно тонкими — как будто щекотали мальчишек, то по-бычьему — и все дрожало кругом; хохотали, задыхаясь, отмахиваясь; хохотали, как катающиеся в истерике женщины; хохотали, надрывая животики, исступленно; хохотали, как будто уже не могли остановиться.
Массовый психоз большевицкого войска — предтеча битломании всенародных сеансов стендапа. Во второй серии киноэпопеи «Железный поток» это показано со знанием дела. (15 мин. 40 сек.)
Смех есть вещь судорожная, и на первую минуту человек смеется всему смешному, но бывает вторая минута, в которой он краснеет и презирает и свой смех, и того, кто его вызвал…
Кошачьи миры Луиса Уэйна
Луис Уэйн (Бенедикт Камбербэтч) родился 5 августа 1860 года. Он был старшим ребенком в семье, в которой кроме Луиса было еще пять девочек. Когда Луису было 20 лет, умер его отец, и Луису пришлось содержать свою мать и пятерых сестер — в дальнейшем, старых дев, ни одна из которых так и не вышла замуж.
Луис, у которого с детства был талант художника, изображал английскую сельскую жизнь — дома, усадьбы, животных, — и эти иллюстрации покупали некоторые издания, включая одну из самых популярных газет Викторианской Англии «Illustrated London News»: ее издавал сэр Уильям Ингрэм (Тоби Джонс).
Луис был странноватым молодым человеком, плохо приспособленным к обычной жизни. В нем не было никакой деловой хватки, он никогда не мог потребовать для себя достойного гонорара, кроме рисования он боксировал, пытался изобретать какие-то странные устройства и даже писал оперы, также он был одержим идеей влияния природного электричества на отношения между людьми, и когда сэр Уильям Ингрэм предложил ему место штатного иллюстратора, то Уэйн поначалу отказался, потому что позиция свободного художника ему нравилась заметно больше.
Впрочем, пятеро сестер, которых Луис должен был содержать, потому что в то время женщины могли получить хоть какие-то средства к существованию только выйдя замуж, ему быстро объяснили, почему он просто не имеет права отказываться от предложения издателя, после чего Уэйн согласился стать штатным художником «Illustrated London News».
У сестер Луиса была гувернантка Эмили Ричардсон (Клэр Фой). Сестры хотели было отказать Эмили от места из банальной экономии, но этому, как ни странно, воспротивился сам Луис, поэтому Эмили осталась. У Луиса с Эмили возник роман, и в результате Уэйн сделал Эмили предложение, что в лондонском обществе вызвало определенный шок: женитьба представителя соответствующего сословия на гувернантке в те времена было просто-таки вызовом общественной морали.
Впрочем, Луиса, как человека несколько асоциального, не особенно волновало то, что в обществе думают по поводу его поступка. Они с Эмили любили друг друга и наслаждались обществом друг друга, однако, к сожалению, их счастье длилось совсем недолго: у Эмили врачи обнаружили рак груди четвертой степени.
В какой-то момент супруги нашли в саду маленького котенка черно-белой расцветки. Они взяли его в свой дом, назвали Питером, и Луис, которому всегда хорошо удавалось изображать животных, начал рисовать Питера, а потом и других котов. Причем если изначально это были просто изображения котов, кошек и котят, то позже Луис стал рисовать их антропоморфными, то есть придавал животным человеческие черты. На его картинах коты прогуливались на задних лапах, играли в покер, пили чай, а также всячески пародировали человеческое поведение.
***
Оригинальное название картины этого байопика о жизни реально существовавшего художника — «Электрические миры Луиса Уэйна». И для российского проката название изменили совершенно зря, несмотря на то, что Луис Уэйн действительно был известен прежде всего как художник, создавший огромное количестве картин и рисунков котов: Луис совершенно изменил отношение британцев к этим пушистым негодяйским животным, которых до этого то обожествляли, то побаивались, считая их носителями колдовских чар. И в тогдашнем обществе было немыслимо взять котенка домой в качестве домашнего животного. Собаки — да, коты — да что вообще такое, эти коты?!!
Но фильм — не столько о творчестве этого художника и о его «кошачьем периоде», сколько о его жизни как таковой, и постановщик картины Уилл Шарп постарался в фильме рассказать о большом отрезке жизни Уэйна от двадцати лет до конца его жизни.
Первая часть картины, рассказывающая о двадцатилетнем Луисе, снята в несколько комедийном ключе, и по стилю постановки и цветовым решениям напоминает фильмы Уэса Андерсона. Момент знакомства Уэйна с гувернанткой своих сестер Эмили, которая была на десять лет его старше, а также последующий роман и их жизнь в браке — показаны очень трогательно и романтично, однако как в жизни Луиса все резко меняется после смерти Эмили, так и в фильме тональность повествования также резко меняется.
После смерти жены, которую он очень любил, Уэйну как-то пришлось приспосабливаться ко всей этой чертовой жизни, и его спасала работа — рисунки и картины, которые он создавал очень быстро и в огромных количествах: в реальности он мог делать до 600 рисунков в год.
Но, впрочем, и это в фильме показано совершенно четко, несмотря на огромную популярность его рисунков, Луис на этом мало что заработал: он даже не озаботился тем, чтобы запатентовать права на свои изображения кошек, и их копировали все желающие, а Уэйн от этого не получал ни копейки. Также он часто продавал свои рисунки со всеми правами, включая права на переиздания, и другие люди на этом зарабатывали хорошие деньги, но не сам художник.
Ну и в результате его семья всегда была в долгах как в шелках, а в 1907 году Луис даже должен был бежать в Америку (в фильме это несколько смягчили, объяснив просто выгодным предложением, хотя на самом деле художник просто бежал после суда по поводу его задолженностей), где он был принят очень хорошо, но через три года он вернулся в Англию после смерти матери, после чего началась Первая мировая, Уэйн остался без средств к существованию и стал постепенно погружаться в пучины безумия.
В фильме это все, в общем-то показано, просто в несколько смягченной форме. Также режиссер некоторым образом мечется между стремлением показать драму данного человека, воссоздать соответствующую эпоху и отразить некоторые сюрреалистичные видения Луиса Уэйна, который, конечно же, жил в несколько своем особом мире, однако смесь из всего этого получилась, как бы это сказать, не особенно цельной, на что указывают многие критики.
Тем не менее мне картина понравилась, хотя я тоже могу отметить некоторые ее слабые стороны. Вся первая часть — юность художника, его знакомство с Эмили, их женитьба и жизнь до кончины Эмили — отличная. Она очень здорово поставлена и сыграна. Последующие две трети фильма — там возникает такое ощущение, что постановщик толком не может решить, что и в каком стиле он будет снимать дальше: эпизоды триумфа Луиса сменяются скандалами в семье, потом толком не объясненный отъезд в Америку, причем американская часть сделана предельно невнятно, затем возвращение и далее несколько схематично показанная история того, как Уэйн постепенно сходил с ума.
Все это периодически перемежается видениями Уэйна, который в людях видит котов, причем коты в этих видениях иногда переходят во фракталоподобные узоры (это соответствует поздним работам Луиса, которые он рисовал уже находясь в психиатрической больнице), но это как раз показано, на мой взгляд, несколько топорно и примитивно.
Актеры в картине заняты отличные. Бенедикту Камбербэтчу не впервой играть такую асоциальную и своеобразную личность со своими психологическими проблемами, и он Луиса Уэйна играет просто отлично. Роль сложная и многогранная: он не просто эдакий странноватый человек, который находился под постоянным прессом сестер, пошедший против общепринятой морали, женившись на женщине, старше него на десять лет, да еще и из совершенно другого, намного более низкого социального слоя, он еще и постепенно теряет рассудок, и Камбербэтч, на мой взгляд, это все изобразил великолепно!
Также нужно отметить мастерство гримеров: в картине определенную часть времени показывается художник в старости, и Уэйн выглядит очень даже реалистично.
Очень понравилась актриса Клэр Фой, сыгравшая Эмили. Обаятельная, понимающая, искренне увлеченная эти чудаковатым Луисом, Эмили свою болезнь, полученную именно в тот момент, когда в ее тяжелой жизни хоть что-то начало доставлять ей удовольствие, приняла с большим достоинством. Она никого ни в чем не обвиняла, она была благодарна за то счастье, которое ей хотя бы и ненадолго было предоставлено, и она очень мужественно это все встретила. Замечательная роль, прекрасно сыгранная.
Издатель сэр Уильям Инграм у актера Тоби Джонса также получился отличный. Вроде бы ничего особенного, роль достаточно эпизодическая, однако запоминающаяся. Инграму было сложновато выстраивать отношения с Луисом — человеком очень непредсказуемым, — однако сэр Уильям отдавал должное таланту иллюстратора, и он сыграл важную роль в его жизни, помогая Уэйну и его семье в трудные моменты.
В малюсеньких ролях, практически камео, здесь появились Ричард Айоади (он сыграл дирижера Генри Вуда), Тайка Вайтити (американский издатель Макс Кейс) и — сюрприз, сюрприз — Ник Кейв (а вот не буду говорить, кого он сыграл).
Фильм получился не без недостатков, несколько, так сказать, сумбурный, однако я его посмотрел с удовольствием. Мнения зрителей и критиков по поводу данной картины разделились: одним фильм очень понравился, другие же утверждают, что режиссер фактически «запорол» потенциально выигрышную тему. Но я отношусь к тем, кто предпочитает обращать внимание на сильные стороны данного фильма — отличные роли, впечатляющую картинку, очень здорово воссозданную обстановку Викторианской эпохи — которые все-таки компенсируют определенные огрехи постановки.
Ну и несколько изображений реального Луиса Уэйна и его картин.
Портрет художника.
Луис Уэйн за своим рабочим столом вместе с Питером. (Кстати, имя коту было дано в честь российского царя Петра Первого Великого.)
Несколько рисунков художника.
P.S. Фильм снят в старом формате кадра 4:3. (Сейчас практически все снимают в формате 16:9.) Что этим хотел сказать постановщик? Ну, видимо, пытался подобным образом создать эффект старых фильмов. На мой взгляд, он это сделал совершенно напрасно и такой формат только мешает восприятию картины, но он — художник, он так видит.
черно-белых фотографий | Страшно для детей
Black and White Photos — жуткая история о компании друзей, которые отправились в поход и наткнулись на старую хижину в горах. Он основан на японской истории.
Когда я учился в старшей школе, я ходил в поход в горы с тремя моими друзьями. После того, как мы установили наши палатки, мы отправились исследовать местность. После часа ходьбы мы устали, и свет тускнел. Пора было возвращаться.
Именно тогда мы наткнулись на старую полуразрушенную хижину. Любопытно, мы все решили это проверить. Когда я думаю об этом сейчас, мне жаль, что мы просто оставили это в покое и вернулись в наш лагерь.
Ветхая хижина была в плохом состоянии, а древесина гнила. Один из моих друзей попытался открыть дверь, но она застряла. Мы все сильно потянули и сумели открыть ее.
Внутри кабина была залита грязью, а пол был разбросан мусором.Был комод, а рядом лежала огромная стопка пыльных газет. Похоже, здесь давно никто не жил.
Пока мои друзья осматривали хижину, я взял одну из газет. Дата на обложке — 1961 год. Мне было интересно, кто в то время жил в хижине.
Я пролистал газеты, пока не добрался до той, что лежал в самом низу стопки. На первой полосе была статья, которая показалась мне знакомой. Я посмотрел на дату в газете и понял, что она вышла всего за несколько дней до этого.
В хижине определенно еще кто-то жил.
У меня возникло неприятное ощущение внизу живота.
В этот момент один из моих друзей воскликнул: «Вау!»
«Что случилось?» Я спросил.
«Когда я открыл ящик, они выпали…» — сказал он, указывая на стопку черно-белых фотографий, лежащих на полке.
Он раздал фотографии, и мы все пролистали их. Сначала я не понимал, на что смотрю.Были фотографии двух девушек, сидящих на стульях. Фотографии вроде были сделаны в салоне. Однако, когда я присмотрелся, я заметил, что обе девочки были связаны и заткнули рот. На их лицах было выражение ужаса.
«Боже!» воскликнул один из моих друзей.
«Это слишком странно», — сказал я. «Пошли отсюда … быстро!»
Мы немедленно вышли из хижины и начали долгий путь к нашему лагерю. Темнело, и мы продолжали поглядывать через плечи, убеждаясь, что за нами никто не следит.
В ту ночь никто из нас не мог уснуть. Мы лежали без сна в своей палатке и говорили о странных черно-белых фотографиях, которые видели. Они всех нас пугали.
«Может, нам стоит сообщить о них в полицию», — предложил я.
«Давайте забудем обо всем, что произошло сегодня», — ответил мой друг.
Остальные согласились.
На следующее утро мы собрали вещи и поехали домой. Друзья высадили меня возле дома. Мои родители уехали на выходные.Я отнес сумку внутрь и поднялся наверх, чтобы принять душ.
Когда я открыл дверь в свою спальню, я испытал шок всей моей жизни.
Стены увешаны черно-белыми фотографиями. Те же черно-белые фотографии, которые мы нашли в лачуге.
Возьмите и отредактируйте свои собственные черно-белые фотографии! — Рубиновая рожь Co.
Вы задавались вопросом, как сделать и отредактировать свои собственные черно-белые фотографии, не обращаясь к профессиональному фотографу и не тратя сотни долларов?
Я хотел сделать это для своих детей, и мне удалось использовать только свой iPhone! Я думаю, они получились очень классными!
Что вам понадобится —
-Заготовка, желательно белого или светлого цвета для стены.
-iPhone (или телефон с аналогичной камерой). Я использовал iPhone 8.
-Приложение PicTapGo. (Я действительно думаю, что загрузка этого может стоить пару долларов, но в конечном итоге вы сэкономите много денег, сделав снимки самостоятельно.)
Шаг 1. Пусть ваш ребенок встанет перед пустой белой стеной в том, что вы хотите. Вы можете сделать так, чтобы они были в белом топе, но я не рекомендую его, потому что у него недостаточно контраста, когда вы меняете фотографию на черно-белую.Мне нравится, как получилась эта серая рубашка, и мы сделали кое-что без него, тоже в рубашке, которая тоже оказалась очень симпатичной!
Лично мне нравится немного отойти, чтобы изображение не было таким крупным, а на фотографии было немного больше белого / негативного пространства. Но и крупные планы получаются очень милыми! Не ошибетесь!
*** убедитесь, что это дневной свет, и выключите свет в комнате. Ничего страшного, если немного потемнело, сделаем светлее. но они более естественного света и ярче, тем более качественное изображение вы получите.
Шаг 2. Откройте приложение Pic Tap Go и загрузите свое изображение. У них уже есть много отличных фильтров, но мы собираемся объединить несколько. Важно немного скрасить его, поэтому я сначала расскажу об этом. Фильтр называется «Свет включен», и вот как он выглядит. Оставьте интенсивность полностью увеличенной (небольшая ручка внизу, которая прокручивается влево и вправо, оставьте ее полностью вправо).
Шаг 3. Мы собираемся сложить еще несколько фильтров.Итак, как только вы применили свет, прокрутите вниз, и все остальные фильтры снова вернутся. Следующий фильтр, который мы применяем, — «Simple BW». Его около дна. Опять же, оставьте интенсивность максимально высокой.
Шаг 4. Снова прокрутите вниз, чтобы применить другой фильтр. На этот раз мы используем фильтр «Четкость». Думаю, он во втором или третьем ряду. Вы также оставите максимальную интенсивность на этом.
Шаг 5 — Мы собираемся использовать фильтр «Lights On» еще раз.На этот раз мне нравится сдвигать ручку интенсивности немного влево. На этой картинке он составляет 76%. Но вы можете сделать это, насколько вам нравится яркое или темное. Вы можете полностью отказаться от этого шага, но мне нравятся мои фотографии немного ярче, поэтому я использовал его в последний раз.
Шаг 6 — Щелкните стрелку «перейти» в правом верхнем углу, а затем, если вы хотите сохранить этот рецепт, вы можете нажать кнопку сохранения рецепта прямо под изображением, и вы получите его название. (Мой заголовок на этом изображении выше показывает, что 76% 13 ноября — Just Lights On 76%, потому что я хотел напомнить себе об этом, когда собирался писать этот пост в блоге, поэтому я не забыл, поскольку на рисунке 13 ноября по какой-то причине показано, где он должен сказать, какой это фильтр.Затем это войдет в ваши собственные фильтры (отображается как Мой стиль с сердечком в приложении рядом с опцией фильтров), и вы можете легко применить его в следующий раз за один шаг. Затем нажмите «Фотопленка», чтобы сохранить изображение в фотопленке на телефоне!
Готово! Довольно просто, правда? И мне нравится конечный результат. Похоже, что это было сделано на профессиональном белом фоне в фотостудии, но это была просто наша обычная белая стена дома!
Если вы хотите напечатать готовый продукт, для этого есть много вариантов.Вы можете взять его в любой из ваших местных принтеров и распечатать в любом размере!
Если вы хотите оформить его в рамку и напечатать, как на изображении Луки выше, щелкните здесь для получения дополнительной информации!
Более 20 эпических черно-белых фотографий, показывающих, как молодежь выглядела столетие назад
Мода, наряду с технологиями, является самым быстро меняющимся явлением. То, что люди носили всего десять лет назад, сегодня может показаться излишним или просто неуместным.
Но все же стиль, который люди использовали в определенное время, делает их особенными и самобытными. В частности, подростки всегда круто играли в свою моду, напоминая нам о том, какими бунтарскими были подростковые годы.
Давайте вернемся во времени примерно на столетие назад и посмотрим, как раньше выглядели подростки:
Алжир
Commons Wikimedia / Flickr — Давным-давно они носили традиционные головные уборы и драпировку по всему телу.Подумайте о том, как изменилась мода с тех пор.
Германия
Flickr — Ношение традиционной матросской рубашки для мужчин и белого платья для женщин было тогда модным заявлением. Сейчас он подходит только для костюмированных вечеринок.
Китай и Непал
Flickr — Ношение на себе такого количества драгоценностей, должно быть, сделало жизнь такой громоздкой. Может быть, это была их культура, так что судить не стоит. По крайней мере, подросткам в Китае лучше носить обычные школьные свитера и длинные юбки.
Англия
Flickr / We Heart It — Удобные и свободные, эти молодые парни и девушки не сильно изменили своего модного образа. Только черно-белые картинки переносят нас в прошлое.
Ирландия и Шотландия
Commons Wikimedia / IrishCentral — Для шотландцев немного повеселиться не будет проблемой, поэтому эти подростки весело проводят время в воздушных платьях. Тем не менее, Ирландия придерживается своих традиций и выбрала очень особенный, но в настоящее время античный дресс-код для своих детей.
Албания и Румыния
Flickr / Discovering Albania — Следуя традиционным цыганским традициям, эти подростки носят свободную и удобную одежду. В образе пары девушек та, которая стоит слева, позже в жизни оказалась Матерью Терезой.
Япония
Tumblr / Commons Wikimedia — Выбранные стать гейшами, когда вырастут, некоторые подростки пошли на традиционные кимоно.Для тех, кто идет в школу, есть некогда популярная «матросская» форма. Вы заметили якорь на их платье?
Мексика и Аргентина
Shorpy / Wikipedia — Традиционный рабочий вид кажется умным мальчишкам из Мексики. Однако как насчет серьезной девушки здесь? С большим головным убором и традиционной одеждой она решила однажды править миром. Она тоже — как Фрида Кало.
Испания
Tumblr / Commons Wikimedia — Испанцы как всегда выглядят остроумно.Кажется, что эти подростки уже достаточно повзрослели. Вы не можете определить их возраст.
Эстония и Польша
Tumblr — Эти эстонские девушки держатся в ногу с фактором крутизны. Польские девушки предпочитают более простую моду.
Кипр и Греция
Morekisdairy / Tumblr — Почти с солдатской дисциплиной, мужчина идет в ногу со своей модой. На Кипре школа выглядит спокойной с традиционной школьной формой, олицетворяющей единство!
Венгрия
Commons Wikimedia / Flickr — Семья выглядит единой в их похожем белом платье.Они любят друг друга. В этом смокинге мальчик-подросток выглядит красиво — там мало что изменилось, хотя шляпа, похоже, вышла из моды вместе с костюмом.
Люксембург и Австрия
Tumblr — Матросское платье наносит ответный удар. Похоже, это было модное заявление в Европе. В белом платье девушка выглядит безмятежно.
Индия
Старые индийские фотографии — Дикий взгляд индийской девушки действительно силен.Похоже, она могла бы выстоять. Подросток выглядит достаточно ученым, но костюм с шортами — очень необычный модный выбор.
Новая Зеландия и Австралия
Commons Wikimedia — Австралийцы знают, как быть свободными и прекрасно выглядеть. Женщины выглядят счастливыми и выглядят так, будто собираются посмотреть матч по крикету. Новозеландка выглядит так, будто привезена из Новой Зеландии и несет с собой свои традиции.
США
Outofmygord / Pinterest — В берете и смокинге Уолт Дисней выглядит готовым к некоторой революции.Коренные американцы тоже придерживались своей моды, хотя чувствовали себя чужими на своей земле.
Бельгия
Flickr / Tumblr — Передний край — так любят выглядеть бельгийские мужчины со смокингом и луком. Женщины не отстают от ранней формы LBD, прикрывающей их.
Нидерланды
Vintag.es / Tumblr — В берете и традиционном черном платье для женщин жители Нидерландов выглядят так, как будто они живут на фермах и находятся ближе к Земле, чем большинство из нас.
Финляндия и Швеция
Flickr / Tumblr — Красиво и элегантно — у шведов есть лучшее из обоих миров — красивое платье и даже мощное матросское платье, оба созданы для женщин.
Россия
Klimbim2014 / Russkievesti — Россия любит полностью уйти от моды. Таким образом, вы получите красивых девушек, которые прекрасно смотрятся в своих платьях и в полном матросском платье, включая матросскую фуражку для мальчиков.
Франция
Flickr / Wikimedia — Французы всегда были лидерами в мире моды. В красивом белом платье француженка встречает нас своим инструментом. Затем у вас есть острый и модный подросток — неудивительно, его чувство моды привело его к тому, что он стал основателем Lacoste.
Филиппины
Thechive / Flickr — Сохраняя разнообразие, филиппинцы сохранили как традиционные вещи для своих женщин, так и прошли через определенную урбанизацию, чтобы привнести немного европейского платья фьюжн.
Италия
Pinterest / ICP — Итальянцы не собираются отставать от моды. Эти итальянцы, олицетворяющие свое имперское и аграрное прошлое, по-прежнему выглядят потомками знаменитых римлян.
Невероятные черно-белые фотографии дают редкое представление о жизни «милых, но крутых» детей ирландских путешественников
МАЛЕНЬКАЯ девочка, курящая конфетную сигарету, и ребенок, размахивающий мачете, среди невероятных фотографий путешествующих семей, сделанных фотографом Джейми Джонсон.
Люциану был предоставлен уникальный доступ к ирландским путешественникам на конной ярмарке и фестивале в Баллинасло в октябре.
29
Два мальчика изображены играющими с пластиковыми пистолетами на ярмарке Фото: Джейми Джонсон
Она сказала: «Путешественники приезжают со всей Ирландии и Европы, чтобы общаться, продавать щенков и пони и выдавать замуж своих детей.
«Я наблюдаю, как полиция преследует многих моих молодых друзей за то, что они просто гуляют. Я слышал, как хорошо одетые ирландские женщины громко называли их« мусорщиком », проходя мимо.
«Эти дети милые, но крутые, потому что это единственный известный им образ жизни».
29
Эта маленькая девочка в полном наряде и курит поддельную сигарету Фото: Джейми Джонсон
По оценкам, в Ирландию прибывает 25 000 путешественников, и Джейми сказал, что завоевать их доверие было непросто.
Она сказала: «В это сообщество нелегко проникнуть, но после нескольких представлений и множества улыбок мне был предоставлен доступ в их жизнь.
«Это было удивительное путешествие, и я познакомился со многими добрыми и щедрыми семьями.Они позволили мне сфотографировать их жизнь и культуру.
«Дети ходили за мной повсюду и по очереди использовали мои фотоаппараты».
29
Этот мальчик вызывающе машет кулаком, размахивая мачете Фото: Джейми Джонсон
29
Представление дыма — забавная игра для этой группы девочек Фото: Джейми Джонсон
Фотограф, которая сама является мамой, сказала, что ходила по магазинам с маленьких девочек и хорошо узнал семьи.
Она сказала: «Я усвоила их традиции — быть резко одетыми молодыми мальчиками и чрезмерно вызывающе одетыми молодыми девушками, но при этом оставаться католичками, их целями — влюбиться, выйти замуж в молодом возрасте и произвести много детей.И сильное чувство заботы друг о друге и семейных ценностях и всегда уважительное отношение к Богу ».
Чтобы узнать больше о работах Джейми, посетите www.jamiejohnsonphotography.com
На прошлой неделе душераздирающая серия фотографий показала уязвимых детей, которых в викторианскую эпоху выставляли напоказ уродами.
29
Малыш играет в игрушечный пистолет, а его младшая сестра играет с макияжем Фото: Джейми Джонсон
29
Одежда для привлечения мужчин — неотъемлемая часть подростковой жизни, и одна девушка носит ожерелье со словом «ебать» на немКредит : [email protected]
29
Милый маленький мальчик сидит в миске для мытья рук Фото: Джейми Джонсон
29
Парень с могиканом и звездой, выбритой на голове Фото: Джейми Джонсон
29
Джейми описал детские лица как вневременные Фото: Джейми Джонсон
29
Фотографа пригласили в жизнь семей Фото: Джейми Джонсон
29
Два парня играют с семейной собакой возле своего дома на колесах Фото: Джейми Джонсон
29
Девочки помогают друг другу с макияжем в ярмарка, где они могут выйти замуж Фото: Джейми Джонсон
29
Дети позируют перед фургоном цыган Фото: Джейми Джонсон
29
В плоской кепке и пышном костюме этого парня могли бы сфотографировать в 1940-х Фото: Array
29
Дерзкий Парень с веснушками оказался фотогеничным Фото: Джейми Джонсон
29
Девочки-подростки могут встретить своих будущих мужей на ярмарке Фото: Джейми Джонсон
29
Лошади — неотъемлемая часть путешественника ‘ Фото: Джейми Джонсон
29
Малыш цепляется за ногу своего отца возле каравана Фото: Джейми Джонсон
29
Девушки вызывающе одеваются с раннего возраста Фото: Джейми Джонсон
29
Группа девушек тусуется на ярмарке Фото: Джейми Джонсон
29
Сонная маленькая девочка держит свою собаку в дверях своего дома Фото: Джейми Джонсон
29
Дети одеты, как они ухаживают за лошадьми на ярмарке Фото: Джейми Джонсон
29
Маленький мальчик помогает с уборкойКредит: Джейми Джонсон
29
Ярмарка является частью ежегодной конной ярмарки Фото: Джейми Джонсон
29
Братья-близнецы в одинаковых нарядах позируют у конюшни Фото: Джейми Джонсон
29
Изысканные платья являются частью культуры Фото: Джейми Джонсон
29
Два Маленькие выглядывают из окна своего дома на колесах Фото: Джейми Джонсон
29
Мама кричит из окна на маленькую девочку, позирующую для картины Фото: Джейми Джонсон
29
Две маленькие девочки играют с тележкой Фото: Джейми Джонсон
Черно-белая детская фотография снимает жизнь на экранах San
Фотограф Ники Бун интересуется более медленной жизнью.Занимая 10 акров земли в сельской местности Новой Зеландии, она и ее семья создали свой собственный мир, созвучный природе и в значительной степени не заботящийся о том, чтобы быть привязанными к технологиям. Четверо детей Буна, обучающиеся на дому, оставляют за собой право использовать экраны в образовательных целях, а остальное время проводят, ухаживая за своим зверинцем, играя на улице и бегая босиком — и в конечном итоге живя беззаботно.
«Увлечение фотографом» Буна началось во время учебы в Шотландии.«Я до сих пор помню волшебство темной комнаты и создание моих собственных отпечатков», — вспоминает она. Хотя этот энтузиазм угас после возвращения в Новую Зеландию (и отсутствия доступа к темной комнате), Бун была мотивирована начать делать фотографии с рождением своего первенца. «Мне, как и многим матерям, нравилось снимать первые дни, месяцы и годы детей, — объясняет она, — но именно с решением дать образование нашим детям в качестве альтернативы моей фотографии стало больше».
Черно-белые фотографии предлагают взглянуть на образ жизни, который быстро становится нетрадиционным.Поразительные по своей композиции и визуальному контрасту, изображения в документальном стиле подчеркивают, что детство может быть одновременно беспорядочным, веселым и немного странным, когда вы живете без социальных сетей.
Первая персональная выставка Буна в США называется Summer . Теперь он находится в галерее Obscura в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, до 27 июля 2019 года. Прокрутите вниз, чтобы увидеть эксклюзивное интервью My Modern Met с Бун, где она делится своими ожиданиями от шоу, а также больше о своей семейной жизни в буколическом стиле. земля.
Вы с мужем решили выбрать альтернативный путь обучения для своих детей. Как вы пришли к такому решению?
Мой старший учился в вальдорфской школе, но мы всегда считали, что хотели бы вовлечь его во что-нибудь интересное, происходящее в обществе, что часто связано с исключением его из школы на день или два. Когда учитель сказал нам, что это «препятствует его обучению», наряду с другими аспектами школы, которые нам не нравились… мы решили, что, возможно, школа не подходящее место для нас как семьи.
Это то же самое или отличается от того, как вы выросли?
Я вырос в очень сельской части Новой Зеландии и всю свою школьную жизнь ходил в маленькую школу, так что никакого домашнего обучения для меня не было.
Можете ли вы описать типичный день для вас и вашей семьи?
Трудно описать «типичный» день, поскольку все они так сильно различаются, как, я уверен, у большинства людей. Наши дни начинаются с постепенного подъема каждого человека… хаос после завтрака… а затем забота о животных на территории — всегда первоочередная задача дня.Тогда это сильно варьируется в зависимости от того, что каждый запланировал на свои дни. Может быть, встреча с друзьями летом часто будет включать в себя какое-то приключение, до реки или пляжа, или, может быть, поход через горы или поездку к озерам. Иногда мы просто проводим дни дома с животными, в нашем собственном пространстве. Мои дети любят читать, поэтому часто в какой-то момент дня это происходит.
Мы собираемся во время еды, с теми, кто в это время находится поблизости.
Вы храните многие атрибуты сегодняшней молодежи вне досягаемости — компьютер используется как средство обучения. Вы заметили какие-либо разительные различия между вашими детьми и другими детьми, которые регулярно пользуются смартфонами, играют в видеоигры и т. Д.?
Трудно комментировать … многие семьи, с которыми мы близки, воспитывают своих детей с таким же подходом. Когда я вижу своих детей с другими, которые воспитывают своих детей с помощью устройств, я не уверен, что увижу какие-либо очевидные различия … Я полагаю, что дети по своей сути просто дети в конце дня.По мере того, как мои дети становятся старше, их потребности меняются, и они предпочитают больше использовать компьютеры и т. Д., Чтобы получить доступ к услугам и информации, которые им необходимы для выполнения различных видов деятельности … но это было постепенное включение, что приятно.
Дом, в котором живете вы и ваша семья, выглядит абсолютно буколичным. На что похожа окружающая среда?
Нам очень повезло, что у нас есть 10 акров земли. У нас достаточно земли, чтобы разместить 2 лошадей, несколько коз, овец, кур, уток, пару собак и (очень) небольшой виноградник, что дает нам много, чтобы занять нас.У нас также есть небольшой пруд за домом, который на протяжении многих лет был отличным источником игр и развлечений для наших детей.
Много ли у вас соседей?
У нас есть соседи, но они не по соседству. У моих детей есть друзья, которые находятся на расстоянии от 5 до 10 км (от 3 до 6 миль), и теперь они достаточно взрослые, чтобы самостоятельно ездить на велосипеде в гости.
Как часто вы снимаете эти откровенные моменты с фотоаппаратом?
Моя камера стоит на книжной полке в нашей гостиной, и я возьму ее, если почувствую, что для меня что-то интересное происходит в любое время дня.Не каждый день, но иногда и несколько раз в день (особенно в летние месяцы).
Как узнать, когда нажать кнопку затвора и сделать снимок?
Трудно сказать, когда наступит подходящий момент… Иногда я знаю это, когда открываю ставень; иногда я вижу это только после того, как редактирую. Часто это выражение жеста, описываемого как лежащее или удерживаемое тело, которое говорит со мной.
Чем привлекает съемка в черно-белом цвете?
Меня давно привлекали черно-белые изображения, задолго до того, как я даже попытался создать свои собственные.Я думаю, что удаление цвета добавляет слой загадочности и вопросов к картине, которая мне действительно нравится.
Что вы посоветуете всем, кто хочет снимать изображения в документальном стиле?
Я думаю, что совет, который оказал на меня наибольшее влияние, — это стрелять больше, НАМНОГО больше, особенно когда вы этого не «чувствуете» или когда думаете, что нечего стрелять … продолжайте стрелять … это так проходя через сложные моменты, в которых у меня произошел самый большой рост.
Summer — ваша первая персональная выставка в США. Что зрители могут ожидать увидеть, когда они его посетят?
Мне повезло встретить Дженнифер в галерее «Обскура». У нее потрясающая галерея, и ей удается сочетать экспозиции коллекции артефактов коренных американцев с фотографиями, чтобы они поддерживали и подчеркивали графические качества отпечатков и истории, которые они содержали. Мне очень понравился этот опыт, когда я был там в июне.
Ники Бун: Веб-сайт | Facebook | Instagram
My Modern Met разрешил размещать фотографии Ники Бун.
Статьи по теме:
97-летний пионер уличной фотографии снимает Нью-Йорк с 1940-х годов
История фотожурналистики. Как фотография изменила способ получения новостей.
Интервью: Фотограф запечатлел честность и открытость детей в Африке
Что надеть для черно-белых семейных фотографий Руководство сеанса
Что надеть на черно-белое фото — гид
Сегодня я хотел бы поделиться с вами несколькими рекомендациями, что надеть для черно-белых семейных фотографий.Посмотрим, как разные оттенки кожи выглядят в цвете и в черно-белом. Поделюсь несколькими идеями и советами, что надеть для семейных снимков в студии.
Черно-белые семейные фотографии в традиционном стиле возвращаются. Я вижу, как это происходит в моей студии. После того, как я спросил моих прошлых клиентов, отзывы меня несколько удивили. По их словам, причина этого довольно проста, публике уже надоедают белые фоновые фотографии. Да, они хорошие, но проблема в том, что в наши дни все фотографируется на белом фоне, школьные фотографии, семейные фотографии, и его можно убирать очень стерильно.
В рамках семейных фотосессий я всегда делаю несколько семейных портретов с мыслью, что они будут преобразованы в черно-белые. Они очень простые, и я всегда сделаю пару из них, даже если семья попросит иметь в основном портреты на белом фоне.
Интересно видеть, что 90% моих клиентов выбрали бы черно-белый семейный портрет для своей стены над портретом на белом фоне в высоком ключе. Думаю, постепенно начнут возвращаться традиционные семейные фотографии.Я даже заметил, что рисованные портреты тоже медленно появляются. Не так много здесь, в Великобритании, но определенно в Соединенных Штатах.
Что надеть для семейного фото.
Моя рекомендация для красивых семейных портретов — одеваться, как если бы вы собирались в хороший ресторан. Короткие рукава — это нормально, но я предлагаю носить длинные рукава более лестно. Я заметил, что особенно дамы не очень любят свое оружие. Для этого подойдут топы с длинными рукавами или платья.
Я всегда рекомендую внести несколько изменений. Это дало бы мне некоторый выбор, и мы могли решить на месте, что в целом подойдет вам лучше всего. Вы не хотите иметь полностью одинаковые цвета для одежды, но похожие фолианты были бы идеальными. Сказать, что вам решать, будет ли вам легче найти всю одежду черного или белого цвета для всех. Может быть сложно найти что-то простое и понятное для детей.В наши дни все имеет довольно сумасшедший паттерн.
СОВЕТ: Я не сторонник этого, но я заметил, что иногда семьи направляются в один из роскошных бутиков одежды и выбирают простой комплект одежды. Оставьте теги и после фотосессии верните его.
Какой цвет лучше всего смотрится на черно-белых фотографиях?
Если вы используете более темные цвета, мы рекомендуем одежду черного, королевского синего, бордового или зеленого цвета. Землистые тона отлично подходят для черно-белых семейных фотографий.Если вы выберете повседневную тему, черные топы с длинным рукавом и джинсы хорошо сочетаются друг с другом. Принесите черные носки, так как портреты сидя на полу можно делать без обуви.
Лучше всего выбрать цветовую схему и поддерживать ее единообразие на всем протяжении каждого участника. Черный на черном всегда выглядит классически и вне времени. Если вы носите галстук, обязательно возьмите с собой пиджак, так как он намного лучше фотографирует.
Что нельзя надевать для семейных фотографий?
Избегайте ярких узоров, полос и смешивания темных и светлых тонов на одежде. Я всегда не рекомендую носить одежду со светоотражающими элементами, такими как бусины или пайетки.
Подумайте о своих семейных фотографиях в долгосрочной перспективе. Вам не нужна одежда, которая очень скоро выйдет из употребления. По этой причине чем проще, тем лучше.
Лично мне футболки подходят для индивидуальных мужских портретов, но не для официальных семейных групповых фотографий в студии. Настоятельно рекомендую иметь футболки подходящего кроя. Слишком мешковатые футболки сделают ваше тело больше, чем оно есть на самом деле.
Самый очевидный вариант — избегать одежды со складками. Их практически невозможно удалить даже на этапе пост-обработки.
Студийные семейные фото на более темный оттенок кожи.
Я подумал, что также должен упомянуть в этом руководстве рекомендации для семей с более темным тоном кожи. Есть кое-что, о чем мне все время говорят. Когда они обращаются к вам, они всегда говорят, что им нужны фотографии на белом фоне. Идея состоит в том, что если я сфотографирую их на темном фото-фоне, они будут беспокоиться, что они сольются с фоном.
Абсолютно не согласен с этим. Фактически, я обнаружил, что если я фотографирую на белом фоне, еще труднее добиться хороших оттенков кожи. Я всегда стараюсь фотографировать на средне-темном или темном фоне. Семьям нравятся результаты, и они приятно удивлены.
Поговорите со своим фотографом. Необходимо уделять больше внимания тому, как осветлить портреты более темного тона кожи. Определенно не пытайтесь сделать более темную кожу слишком яркой и сияющей.
СОВЕТ: Рекомендую использовать немного тоника, чтобы скрыть сияющую кожу.Иногда хорошо работает и грунтовка. Это просто упрощает редактирование бликов на лицах при постобработке.
Общие советы по созданию семейных портретов.
Темные цвета делают вас стройнее. Если вы решили ходить босиком, не забудьте подстричь и очистить эти ногти на ногах. Дамы также должны в последнюю минуту взглянуть на ногти, чтобы покрыть их лаком. Сколотый лак будет виден на портрете, если видны руки. Если вы привозите с собой маленьких детей или носите строгую одежду, приходите пораньше и переоденьтесь в студии.
Если вы стрижетесь, сделайте это за неделю до сеанса. Волосы не должны закрывать глаза, поэтому возьмите с собой заколку, чтобы они не упали в глаза.
Приготовьте все накануне вечером, чтобы избежать стресса и успеть. Убедитесь, что у всех достаточно времени, чтобы принять душ. Мужчинам следует побриться за час или раньше до портрета.
Убедитесь, что одежда гладкая и не мнется. Используйте сумки-вешалки для одежды, чтобы не складывать одежду.
Если у вас есть домашние животные, которые идут с вами для семейных портретов, возьмите с собой липкий валик для одежды. Мех может быть на всей вашей одежде, и его очень сложно удалить.
Макияж для семейного фото
Тени для век следует наносить легко и осторожно, так как центральным элементом хорошего портрета являются глаза. Нанесите два слоя туши на верхние и нижние ресницы. Другой макияж наносите как обычно. Возьмите с собой весь макияж на случай, если потребуется внести незначительные изменения.Принесите немного пудры, чтобы сбить блеск.
Что надеть мужчинам
Для мужчин отлично подойдут темные рубашки или рубашка с темным жакетом, рубашки с открытым воротом или водолазка. Вы также можете носить темные джинсы. Помните, что цвет не так важен, если вы не планируете использовать цветные фотографии. Что еще более важно, тональность не слишком яркая и сочетается с тем, что носят другие члены семьи.
Что надеть женщине.
Женщина может носить красивые топы с длинными рукавами или блузки и длинные брюки. Опять же, джинсы хороши, если они не белые. Вы также можете надеть красивое однотонное платье. Опять же, избегайте полос на теле. Это может испортить ваш портрет. Полоски на теле делают вас шире. Если вам неудобно носить обнаженные руки, носите одежду с длинными рукавами. Выбор остается за вами.
Какую одежду носят дети.
Дети тоже носят простую одежду.Я знаю, что найти что-то простое может быть непросто. Все в наши дни имеет какой-то узор, потребуется определиться с покупками. Девочки могут носить красивое платье, если оно не с блестками. Мальчикам подойдет красивая рубашка или топ с длинными рукавами и джинсы. Все зависит от того, во что одеты остальные члены семьи и как все это будет сочетаться на семейном фото. Не стесняйтесь вносить небольшие изменения, на всякий случай, если что-то пойдет не так 🙂
Идеи цвета одежды для семейных фото.
Надеюсь, это руководство помогло вам спланировать семейную фотосессию. Наслаждайтесь фотосессией.
Ознакомьтесь с другими моими руководствами.
Прекратите использовать черно-коричневых детей в качестве реквизита для фотографий —
Возможно, я побывал в более чем 50 странах и жил в 5, но вы никогда не увидите мою фотографию в неблагополучных сообществах, использующую черных и коричневых детей в качестве реквизита. Почему? Потому что я вырос в Южной Африке и воочию убедился, насколько проблематичны эти фотографии и сопровождающее их послание.
Однажды мы с мамой пошли в ресторан поесть, и там были несколько иностранных туристов (шотландцы, если я правильно помню), громко восклицавшие, насколько хорошо развита наша страна и что это совсем не то, чего они ожидали. Моя мама была раздражена и сказала: «Ну чего они ждали? Нет везде дорог и трущоб? » В то время я ничего не сказал, потому что, честно говоря, я знал, что люди за границей думают об африканских странах (я уже жил в Южной Корее в течение 2 лет), и по изображениям, которые люди видели в Африке, я мог понять, почему остальной мир такой удивлен, что у нас есть водопровод и интернет.
Понимаете ли вы, что Африка, которую вы видите в средствах массовой информации, вовсе не является настоящим местом? Это воображаемая география, где все дети — сироты, все недоедают, все получают воду из рек, и это место, ландшафты которого созданы колониализмом, а также большим нарциссизмом.
И одна из причин, по которой вы продолжаете думать об африканском континенте как о таком месте, начинается с таких фотографий:
Хотя мой опыт был в основном сосредоточен в африканских странах, я признаю, что проблемы, описанные в этом посте, имеют место также во многих странах Юго-Восточной Азии и Латинской Америки.Я использую термины Глобальный Юг и Белый Спаситель, о которых вы можете прочитать больше здесь и здесь. Прежде чем взять камеру, чтобы сфотографировать ЛЮБОГО ребенка в ЛЮБОЙ стране, задайте себе 3 вопроса:
Сделал бы я это, если бы я был в западной стране?
Давайте разделим этот вопрос до самой фундаментальной проблемы — почему вы фотографируете черных детей в Уганде, а не белых детей в Финляндии? Почему бы вам не сосредоточиться в кругу австрийских детей, в то время как вы все счастливо улыбаются в камеру, но вы бы сделали то же самое в Ботсване? Вы бы пошли в больницу в Австралии и начали бы фотографировать больных детей на больничных койках? Вы бы сфотографировали детей, играющих на школьной площадке в Канаде, и опубликовали бы эти фотографии на своем Facebook? Потому что я видел вариации этих фотографий, снятых в африканских странах и распространенных по всему Интернету.
В исследовании было проанализировано
фотографий туристов. В Бенине, франкоговорящей западноафриканской стране, на 13,7 процента сделанных фотографий были запечатлены дети, а в Сенегале — 8,5 процента. В Камбодже этот показатель составил 8,3 процента. В Канаде? Всего 0,3 процента. В Великобритании и Испании он составлял 0 процентов. Вот статья с данными на французском языке, но вы можете легко прочитать таблицу.
В 2017 году Radi-Aid, проект Международного фонда помощи норвежским студентам и ученым (SAIH), направленный на борьбу со стереотипами в сфере помощи и развития, запустил кампанию под названием «Как получить больше лайков в социальных сетях», высмеивая богатых туристов. мотивы сделать селфи с африканским ребенком.Смотреть видео. Это так запутано, если подумать об этом объективно. «Похоже, что до тех пор, пока существует бедность, порог для обмена изображениями снижается», — сказал Бит Эгард, президент SAIH. «Это могло быть связано с тем, как традиционно изображались бедные общины на этих континентах — например, люди на Западе привыкли видеть всю Африку без нюансов и контекста, поэтому, возможно, они не против воспроизвести эти утомленные образы. ”
В вашей стране вы и не подумаете фотографировать детей без разрешения; на самом деле вы, вероятно, даже не стали бы спрашивать, потому что знаете, что большинство родителей сказали бы: «ЧЕРТ, НЕТ, СКАРМ!».Но все же вы чувствуете себя комфортно, делая это в другой стране, которую вы считаете менее привилегированной, потому что эти дети не достойны того, чтобы их конфиденциальность была защищена?
Используя черных и коричневых детей в качестве реквизита для ваших фотографий, вы обращаетесь с ними как с товаром, основные права человека которого не заслуживают уважения.
Неужели этим детям действительно нужна ваша помощь?
Волонтуризм — путешествие в страну на Глобальном Юге с целью помочь бедным сообществам.Может быть, цель состоит в том, чтобы оказывать медицинскую помощь, проводить время с сиротами, рыть колодцы, строить общественный центр или обучать детей. Как бы то ни было, были созданы организации, чтобы доить тысячи туристов, которые хотят «делать добро» из своих драгоценных долларов, потому что белые люди очень нуждаются в героях в бедных странах. Волонтуризм — быстро развивающийся бизнес, хотя они очень мало рекламируют. Как они привлекают столько платных добровольцев? Фотография — большая часть ответа.Организации волонтуризма не обязаны рекламировать, потому что они могут использовать краудсорсинг. Фотография — особенно привычка делать и публиковать селфи с местными детьми — является центральным компонентом волонтерского туризма.
Выполняя волонтерскую работу на Глобальном Юге, молодые идеалисты часто принимают участие в строительных проектах без какого-либо предыдущего опыта строительства, они помогают строить и содержать местные клиники без каких-либо знаний о болезнях или патологиях, они преподают предметы, часто без какого-либо образовательного опыта или квалификации и, как правило, они делают много фотографий.Черно-коричневые дети, с которыми они позируют, становятся безымянными подарками на память, трофеями, которые доказывают их щедрость для своих подписчиков в социальных сетях. Когда их пребывание закончится, эти добровольцы могут похлопать себя по спине, будучи уверенными, что они сделали свою часть, чтобы облегчить коллективные страдания третьего мира.
Но на самом деле ситуация такова, что ситуации, требующие волонтеров, с большей вероятностью спроектированы организациями, которые хотят получать прибыль от пожертвований. Многие люди едут в страны, чтобы провести время в детских домах.Организация «Спасите детей» изучила детские дома в Шри-Ланке в 2005 году и обнаружила, что у 92% детей есть живые родители. Опрос, проведенный Unicef в Либерии в 2006 году, показал, что 98% детей, проживающих в детских домах, не были сиротами. Один приют на Гаити, созданный религиозной организацией США после землетрясения в 2010 году, содержал детей, недоедающих и живущих в грязи, без каких-либо стимулов. Тем не менее, он собирал пожертвования в среднем по 10 000 долларов в год на ребенка, большая часть которых попадала на банковский счет директора, как утверждал бывший сотрудник.Подробнее об этом читайте здесь.
Волонтуризм с детьми также увековечивает представление об отчаявшейся стране, нуждающейся в благосклонности Запада. Добровольцев заставляют вообразить, что их участие напрямую направлено на страдания. Многие считают, что у детей, с которыми они работают, нет других социальных систем, которые бы поддерживали их материально или социально. Об этом свидетельствуют распространяемые ими образы и анекдоты о бедных, больных детях. Они изображают то, что Глобальный Юг неспособен избежать бедности и насилия без вмешательства Запада.
Способы вовлечения волонтеров обычно не направлены на устранение причин страданий. Дизайн этих программ приводит к поверхностному вовлечению волонтеров. Это мешает им думать о структурных проблемах, которые в первую очередь создают гуманитарные кризисы, или что-то с ними делать. Эти вопросы включают в себя историю, социальные, политические и экономические условия, которые определяют жизнь людей, — вещи, которые вы не можете полностью понять за 6-8-недельную поездку.
Что бы мы сказали, если бы необузданные иностранцы заходили в наши детские дома, чтобы потискать и позаботиться о наших детях? Мы были бы ошеломлены, так зачем снижать стандарты в других странах? Да, ресурсов может не хватать, но, как и везде, эксперты хотят, чтобы дети были в семейном окружении или воспитывались в любящих семьях, а не в стремительно растущем числе некачественных учреждений.
ВАШИ фотографии чернокожих и смуглых детей в, казалось бы, беспомощных ситуациях разрывают семьи, приносят прибыль эксплуататорским организациям и фактически отнимают оплачиваемую работу у местных и квалифицированных людей, поскольку волонтеры приезжают на их короткие каникулы.
На мой взгляд, волонтерский туризм — это просто проявление современного колониализма, напоминающее мне о том, как добровольцы-миссионеры пробирались через Африку, распространяя благую весть христианства и при этом помогая подпитывать западные империалистические планы.Не подходи ко мне, это всего лишь мое мнение.
Прочтите эту увлекательную статью о том, приносит ли «волонтерство больше вреда, чем пользы», в качестве дальнейшего чтения.
вы понимаете, как на самом деле работает согласие?
Как учитель, я могу прямо сказать вам, что дети уязвимы и не понимают всех последствий вашей просьбы сфотографироваться с ними. Они не понимают, что ваши фотографии направлены на то, чтобы показать вас белым спасителем, спасающим их от ситуации, из которой они не в силах выбраться.Они не могут понять идею, что у вас может быть блог или платформа, которые охватят сотни тысяч людей, которые увидят их лицо. Дети не могут дать вам осознанное согласие, потому что они не могут понять значение одной, казалось бы, безобидной фотографии.
Считаете ли вы, что дети понимают, что после того, как изображение было где-то опубликовано, учитывая общее игнорирование прав интеллектуальной собственности в современном мире, оно может и часто будет использоваться без разрешения в социальных сетях или где-либо еще, чтобы проиллюстрировать что-либо, в том числе совершенно не связанные проблемы или вырванные из контекста, чтобы придать другой смысл тому, что было задумано изначально?
Изображениями могут делиться на форумах люди, испытывающие сексуальное влечение к предметам (привет сексуальным хищникам и педофилии).Черт возьми, я просто вздрогнул, набирая это.
Хорошо, значит, вы попросили согласия их родителей или опекунов. Но давайте посмотрим на это критически. Вот и вы — образованный, сытый и хорошо одетый, относительно привилегированный и влиятельный человек, с которым обращаются как с особым гостем. Тот факт, что вы здесь, чтобы фотографировать — будь то волонтер или турист, — представляет организацию, которая контролирует некоторые аспекты благополучия бенефициаров, возможно, такие важные, как вода, еда, жилье и безопасность, или такие важные, как базовое здравоохранение и образование.
Когда вы просите их согласия сфотографировать своих детей, естественно, что опекун хочет, чтобы организация была довольна, поскольку они зависят от помощи в чем-то важном. Цена отказа в согласии может представлять для них риск. Кто, черт возьми, скажет вам НЕТ?
Гаитянский беженец в сельской местности Доминиканской Республики может быть незнаком, например, с Интернетом, телевидением или газетами и журналами. Доступ к СМИ не универсален. Сказать кому-то, что его фото появятся в Facebook или Instagram, не имеет большого значения, если он никогда не был в Интернете.Если у них нет ориентиров, они не могут дать «осознанное согласие».
Положите фотоаппарат и уходите. Не забирайте этого ребенка, не дайте ему сладкого и не используйте черно-коричневых детей в качестве опоры.
Подробнее об информированном согласии на фотографирование в неблагополучных сообществах можно узнать здесь.
Антропологи Артур и Джоан Кляйнман отмечают, что « изображения далеких страдающих детей предполагают, что существуют сообщества, неспособные или не заинтересованные в заботе о своем народе ».Эти фотографии оправдывают колониалистские, патерналистские взгляды и политику. Какими бы хорошими ни были ваши намерения, к сожалению, это суровая реальность того, что на самом деле означает ваша фотография с черными и коричневыми детьми в качестве реквизита.
Несколько человек в моем Instagram пришли ко мне и сказали, что такие фотографии с использованием черных и коричневых детей в качестве реквизита — это нормально, если есть добрые намерения, такие как поднять сообщество или помочь собрать деньги для проекта, который требует финансирования. Если вы пытаетесь собрать деньги для проекта, который нуждается в средствах, сфотографируйте все элементы вашего проекта, на которые нужны средства, и поделитесь ими с людьми.Для этого не нужно детское лицо, потому что за жизнь этого ребенка нет цены. А что до сообщения о том, что такие фотографии поднимают настроение сообществам… Я не верю.
Я вижу так много изображений, на которых обедневшие люди выглядят пассивными и беспомощными, а не наделенными полномочиями или воодушевленными. Людям нужно найти время, чтобы обдумать истории, которые они рассказывают в социальных сетях.
Если вы думаете о волонтерской поездке, спросите себя, что вы действительно можете предложить сообществу за короткий промежуток времени? И почему бы не пожертвовать деньги, которые вы потратите на программу, организации, реально работающей с местными жителями, которые понимают потребности сообщества, вместо того, чтобы поехать туда самостоятельно? Это потому, что вы не можете упустить возможность выглядеть белым спасителем на всех потрясающих фотографиях, которые вы собираетесь сделать в окружении благодарных и благодарных смуглых тел?
Вам не нужно фотографировать детей, и вы не должны делать этого, зная, что надлежащее согласие очень редко может быть дано свободно из-за дисбаланса сил между объектом и фотографом. Если вы не видите проблемы с использованием черных и коричневых детей в качестве реквизита для фотографий, значит, вы тоже их проблема.
Это часть 1 из 3-х серий; следующая публикация — это 5 вещей, которые мы, африканцы, хотим, чтобы вы знали о нашем континенте, и последняя статья — «Что можно и чего нельзя делать при поездках в африканские страны». Если вам понравился этот пост, прикрепите его, используя следующее изображение!
Некоторые ресурсы по передовой практике международного волонтерства с организациями, работающими с детьми, можно найти здесь.
Я писал предыдущие посты об ответственном обмене историями и о том, как ответственно путешествовать.
Нравится:
Нравится Загрузка …
.