Как научиться рисовать ручкой для начинающих: Научиться рисовать ручкой — можно!

Научиться рисовать ручкой — можно!

Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то рисовали на полях тетрадей. У кого-то получалось хорошо, у кого-то не очень. Кто-то рисовал непонятные образы, кто-то черепа, а кто-то маленьких фей, няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.

Что нужно для того, чтобы начать рисовать? Конечно, желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо впринципе.

Для любого рисунка, и ручкой в том числе, нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была, и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга Уроки классического рисунка. Дж Аристид.

Если сравнить ручку (лайнер, рапидограф) или карандаш, то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке, научиться правильному построению на листе (всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.

Ручка, в отличии от карандаша, дисциплинирует. Если нарисовал, то нарисовал. Но это совсем не значит, что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.

Выбор инструмента (ручки).

Начнём с выбора инструмента (ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо, должен быть удобный инструмент, чтобы он, прежде всего, нравился вам.

1. Рисовать лучше всего той ручкой, которая не капает, всегда пишет, и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.

Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой, то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.

Есть несколько хитростей, как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги, то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол, то линии будут тоньше.

2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф. Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то причинам не хочет работать на краях листа, то лайнер пишет всегда и везде. Лайнер практически не пачкается, ложится мягко, без лишних усилий. Конечно, он стоит в 4 раза дороже, чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить, то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.

Мои предпочтения по толщине инструмента такие:

а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;

б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;

в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.

3. Третий вариант — это перьевая ручка. Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы, такие как Маттиас Адольфсон и Дон Лоу. Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей, а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.

Бумага

Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа Молескина с плотными листами, чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине, молескин, обычные листы для принтера, скрепленные металлической пружиной и самодельный скетчбук, который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике, так это то, что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3, а так же любая гладкая плотная бумага.

В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал, но на гладкой всё же лучше.

Процесс рисования

1. Обычно, при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают, когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города, улицы, интерьеры и другие сложные объекты. Всё то, что должно соответствовать реальности.

Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того, что рисунок в итоге будет не помещаться на листе, можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии, то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок, то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но, конечно же можно сделать набросок карандашом, никто не запрещает.

2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно, даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.

Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок, даже если он вам не нравится. В конце может получиться, очень даже интересно.

3. Что рисовать? Рисуйте все, что видите. Начните с обычных предметов, лампы, чайника, кружки, компьютера, кота, собаки, шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать зентагалы. Выйти на свежий воздух и порисовать там, тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты, интерьеры, улицы, людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.

4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.

Южная бухта Севастополя. Серия скетчей

5. Начните листать книги по рисунку и выполнять упражнения. Это поможет понять строения предметов и осознать, что всё, в том числе покатые предметы, имеют грани и плоскости. Если книг нет, то можно посмотреть работы пером известных художников прошлого.

Тонирование

1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б (без серых тонов).

Чудо-юдо

2. Можно сделать штриховку пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну, меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.

Ещё кое-что.

Корявые кувшины, банки, бутылки, стаканы. Они все будут заваливаться в одну сторону. Чтобы проверить себя, просто посмотрите на картину перед зеркалом. Все кривости сразу будет видно.

Всё это кажется очень сложным, но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно, то всё получится.

Рисовать ручкой с нуля может каждый…

…кто захочет.
Рисунок перьевой ручкой и тушью с нуля

Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений.
Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования разного рода стирательных резинок. Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.

Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить.
Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)

Итак, инструменты:
Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо перьевыми ручками тушью, либо линерами.
Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать

Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)

Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.

Бумага. В отличии от карандашных рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ перьевой ручкой и тушью я использую самодельный блокнот из крафт-бумаги, а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.

Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков.
Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)

Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы:
1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться)
2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д.
3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить
4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром
5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла.
6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.

Как себе облегчить жизнь на первых порах:
Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору

Соединяем точки

А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем.
Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.

Чаще всего утки у меня выглядят так

Основные ошибки, которые будут точно:
Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз

Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой

Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)

Баночка с медом окосела

Что рисовать нужно и полезно:
Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати

Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах).
Просто коробочка

Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)

Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения.
У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)

У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте

Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало.
Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем

А можно и вырисовывать, если объект штучный

Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)

Рисование с фотографий.
Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей

Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.

Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать

Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали

В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике.
Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)

Рисуем портрет чёрными ручками., (гелевая, шариковая, рапидограф)

Поделиться новостью с друзьями:

Сразу скажу, что я непрофессионал, скорее всего жалкий любитель порисовать. Поэтому я неважный учитель! И моя техника не является, с точки зрения академической школы — правильной! Поэтому прошу благосклонности ко мне и моему уроку, если, что-то не так, пишите, буду рад конструктивной критике.

И так начнём! Я рисовал с фотографии по просьбе, фото плохого качества! изначально у меня небыло цели создавать урок, но потом я решил «убить двух зайцев, одной пулей» и просканировал процесс работы над рисунком. Сразу скажу, что рисовать новичку по фото такого качества, я не рекомендую, но если вы опытный и хорошо знаете натуру в реальности, то даже фото плохого качества не составит вам проблем.
Вот наша изначальная фотография:

Я сразу её обесцветил, чтобы было легче разбираться в тоне!

Я распечатал две копии одной фотографии, одну в оригинале (см. выше), другую я разметил вот таким образом:

Далее, я начинаю рисовать, но сначала, давайте определимся с инструментами для рисунка!
Нам понадобятся: 1-на гелевая чёрная ручка, 1-на шариковая чёрная ручка, рапидограф (с чёрной тушью), игла (обычная швейная). Бумага желатльно акварельная, но можно и для рисунка (я выбрал для рисунка), формат у меня был А4, у вас какой пожелаете!
Рисунок я строю ручкой, но линии разметки, я наношу карандашом, если вы не можете ручкой строить портрет, стройте карандашом, к ручке перейдём потом.
Вот моё построение:

А вот без линий разметки, что получилось:

Я сразу разметил основные тени и черты лица, точками (шариковая ручка).
После этого я сравниваю с оригиналом, если всё ок, значит идём дальше!
Начинаем тонировать лицо, обратите внимание, что волос пока нет даже в набросочном состоянии! Так-же и с шеей, они будут потом, я знаю, что это неправильно, но всёж, я делаю так, вы можете строить всё сразу. Вот начальный результат:

Обратите внимание, я сначала тонирую рапидографом, методом точек, а потом лёгкой штриховкой шариковой ручки. (Очень осторожно, обращайтесь с рапидографом и гелевой ручкой, они мажут!)
Вот пример штриховки, глаз:

Если у вас, гдето капнула ручка, или рапидограф, возмите иглу и осторожно соскребите!
Когда общий тон лица мы получили, переходим к детализации!
Глаза, это самое главное в портрете, обратите внимание, на нижнее веко, между границей нижнего века и щекой недолжно быть резких линий, вообще избегайте явных линий в рисунке, их в натуре нет! Вот пример:

И ещё смотрите что нижнее веко, отличается по тону от тона щеки, это потому, что в нижнем веке кожа тонкая и содержит много каппиляров, это особо заметно у худых людей!
От глаз мы переходим к губам и носу! глаза пока оставляем, мы перейдём к ним в самом конце!
И так нос! Очень осторожно тонируем его так-же как и глаза! Обратите внимание, что на носу, как на самой выпирающей части лица свет будет самым ярким. Именно свет,а не блик, блики у нас будут на глазах, это отражение источника света на роговице глаза, они обычно очень яркие!
Вот наш нос:

Граница носа, так-же недолжна содержать линий! Мы достигаем этого с помощью тени от носа и только!
Теперь губы! Губы это часть кожи лица, имеющая свои особенности, такие как: утолщение, цвет, структура кожи и её материальность. Поэтому мы для начала просто тонируем губы в тон с кожей, придавая им объём, а уже потом переходим к цвету (вернее тону).
Где-то вот-так:

Теперь переходим к волосам! Волосы делятся на пряди, пряди имеют свой объём, к сожалению я не могу объяснить подробно как я рисую волосы! Но могу сказать, что я сперва тонирую самые тёмные места гелевой ручкой, а уже потом, плавно тонирую свет на волосах по направлению их роста!
И так, вот, что получилось:

А вот фрагмент волос:

Одновременно с волосами рисуем кусочек одежды, ( чёрный бархатный платок на шее и лакированное пальто), уделяем внимание материальности одежды!
И так, вот мой результат:

А вот фрагменты:

Теперь финальная часть! Снова глаза! Глаза у нас влажные и чтобы показать эту влажность, мы берём иглу и процарапываем, а где видно на картинке:

Это те места, где глаз соприкасается с нижним веком и на слезниках. Также процарапываем отдельные волоски на бровях!
Теперь губы! Придаём им текстуру, так-же с помощью иглы:

Ещё раз всё проверяем, немного «марафетим» и вот наш результат:

Автор: Чанчарбек http://www.creative-portal.ru

Нетрадиционное рисование гелевыми ручками

Существует не один способ нетрадиционного изображения окружающего мира. Рисование гелевыми ручками — один из них. Бывает, малыш отказывается использовать карандаши или краски.

Чаще всего из-за слабости мышц плечевого пояса.

Содержание

На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу. Это утомительно. Попробуйте предложить ему рисование гелевой ручкой. Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Картина нетрадиционная, своеобразная и красивая.

Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелиевой авторучке? Дело не в инструменте, а самом способе изображения предметов.

В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Дмитрий утверждает, такому нетрадиционному рисунку может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.

Техника рисования гелевыми ручками

Техника создания изображений по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт.  Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины, чего часто требуют взрослые.

Изображать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается.  Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линеечки (снежинка) и другие.

При всей простоте элементов получаются очень интересные нетрадиционные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись («Древо жизни» в начале статьи). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.

Материалы и инструменты

Что потребуется для нетрадиционного рисования гелевыми ручками?

Инструмент

1. Обычные гелиевые авторучки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно с пастой чёрного цвета отлично смотрятся на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести цветные наборы.
2. Капиллярные, если нет гелиевых. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем внутри. Есть неудобство. Надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. Пишет плохо? Немного помните стержень – инструмент ещё послужит.
3. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
4. При выборе авторучек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на любой инструмент, которым рисуют. Капиллярные в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.

Бумага

Белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А 5. Потратившись на лист ватмана вы сможете нарезать из него не один десяток кусочков нужного размера. Иногда, не особо задумываясь, покупают обычные детские альбомы. При выборе обратите внимание на качество бумаги.

Как рисовать

1. Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо освоить короткие штрихи).  Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент образца.
2. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавность движения руки на письме.
3. Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
4. Обводим картинку, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.

С чего начать

Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего рисование гелевыми ручками идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена изображали нечто подобное, скучая на занятиях.

Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая авторучка плохо рисует по карандашу, поэтому изображаем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.

Маленькому человеку так не нарисовать, картинку для обводки рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.

Дошкольник или младший школьник научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа картинка для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.  

Образцы шаблонов

1. Освоение самых простых элементов рисунка

2. Сочетание элементов

 3. Простой рисунок по шаблону

4. Раскрашивание рисунка

Добиваясь умения красиво изображать предметы, забудьте слова вроде «каляки-маляки» или другое такое же уничижительное. Творчество – растение нежное. Чтобы оно дало плоды, за ним надо ухаживать, холить и лелеять. Нетрадиционное рисование гелевыми ручками вам в помощь.

Как выбрать лучшие курсы рисования гелевой ручкой в Москве?

ПОДОБРАТЬ КУРС

В отличие от карандашных эскизов, которые можно поправить на ходу, гелевая ручка дисциплинирует. Линия получается насыщенной, четкой, она идет плавно и легко вслед за движениями художника. Иные техники рисунка начинаются с наброска, схемы карандашом, внесения поправок с помощью стирательной резинки по ходу рисования. Курсы рисования гелевой ручкой позволят избегать этих моментов.

Как выбрать курс

Чтобы научиться изображать картины с помощью гелевой ручки, следует запастись терпением. Научиться рисовать ручкой картины без использования стерки сложнее, чем карандашом или кистью. Обучиться самостоятельно рисовать шедевры гелевой ручкой проблематично. Лучше обратиться к профессионалам, которые помогут избежать ошибок, подробнее расскажут о нюансах техники, не позволят ученикам разочароваться в умениях.

Курс рисования гелевой ручкой с нуля не очень объемный. Обычно это небольшой обучающий мини-блок, авторский мастер-класс или онлайн-вебинар. Поскольку данный вид искусства – довольно узкое направление в рисовании, редко можно найти подобные занятия в обычной художественной школе. В Москве такие преподают в художественной школе “Возьми кисть”. Обучение проходит в несколько этапов, на которых слушатели:

• узнают историю появления графического рисунка;
• освоят технику штриховки;
• научатся комбинировать объекты и элементы, наполнять фон и расставлять акценты с помощью штрихов;
• увидят мир в непривычном прежде ракурсе.

Люди из других городов могут записаться на онлайн курсы в школе-студии Draw your city.

После выбора курсов ознакомьтесь с работами преподавателя, почитайте отзывы учеников. Если художник-преподаватель имеет собственный сайт, внимательно изучите его, чтобы не попасться в руки непрофессионалов или мошенников. Если по окончании уроков предусматривается получение именного сертификата, это большое преимущество.

Популярные курсы Bubolab

Видеоурок «Мороз и солнце»

Бесплатно

На страницу курса

Видеоурок «3д рисунок сердца»

Бесплатно

На страницу курса

Виртуальный пленэр. Белочка

Бесплатно

На страницу курса

Ищете курсы? Хотите получить новый навык?

Мы собрали лучшие курсы с сертификатами для начинающих и продолжающих

подобрать курс

Кому пригодятся курсы

Некоторым деткам сложно рисовать кистями или карандашами из-за ослабленных мышц плечевого пояса. В таком случае ребенку подойдут курсы рисования гелевыми ручками.

Техника полезна для начинающих, взрослых, последний раз рисовавших в школе. Профессионалы смогут совершенствовать навыки, раскрыть новые творческие стороны, поймать вдохновение, почерпнуть идеи.

Курс пригодится людям, связанным с каллиграфией, преподавателям ИЗО, руководителям дошкольных групп, иллюстраторам, декораторам. Татуировщикам обучение поможет качественно создавать эскизы для тату, а модельерам – нарисовать собственную модную коллекцию одежды.

Рисование гелевой ручкой пригодится во многих профессиях. В одной деятельности рисунок является непосредственным, главным результатом работы, в иных сферах – вспомогательный продукт. Но несмотря на важность рисунка в деятельности, преимуществом в работе станут высокие профессиональные навыки, которые можно приобрести на курсах.

Что изучают на курсах

Для обучения понадобится минимум атрибутов: гелевые ручки и бумага. Из-за низкой стоимости материалов занятие экономично, выгодно, не затратно. Стержень подойдет любой толщины. Бумагу лучше выбирать гладкую, так линии будут ровнее, четче.

Программа включает несколько уроков:

1. Знакомство с историей гелевой ручки.
2. Техники рисования.
3. Практическое занятие.

В ходе обучения рисованию слушатель узнает, при каких обстоятельствах возникла ручка. Узнают нюансы выбора удобного инструмента для рисунка. Знакомство с особенностями рисования позволит понять правильность ведения линий, создания яркого, насыщенного, четкого изображения. После практических занятий ученик самостоятельно нарисует понравившееся изображение. Преподаватель поможет избежать возможных ошибок, даст полезные советы, рекомендации.

В зависимости от курса, после обучения предусматривается получение сертификата.

Как и где можно применить полученные знания

Навыки можно использовать для самостоятельного создания декора в доме. Полученные знания пригодятся для рисования эскизов одежды, объектов архитектуры, татуировок. Курсы помогут реализовать себя в организации и проведении соответствующих мастер-классов, уроков изобразительного искусства, школьных кружков.

Рисование гелевой ручкой можно внедрить в качестве школьного кружка, занятий в дошкольных учреждениях. Получив основы оригинального художественного искусства, можно попробовать себя в области анимационной графики, художника-иллюстратора, карикатурщика.

Отзывы тех, кто прошел курсы

Анна, 42

Освоив профессию швеи, мне захотелось рисовать собственные эскизы, ведь идей у меня много. Опыт рисования практически отсутствует, последний раз брала карандаш в руки на уроках ИЗО в школе. Наткнулась на интересный курс рисования гелевой ручкой. В течение короткого времени я освоила основы рисования, теперь легко воплощаю идеи модельера на бумаге.

Ольга, 22

Для работы в тату-салоне появилась необходимость научиться рисовать качественные эскизы. Долго выбирала подходящий урок, не понимая, какой курс мне нужен. Случайно нашла онлайн уроки известного художника гелевой ручкой. Пройдя обучение, повысила свои навыки в рисовании и поймала вдохновение для создания рисунков-татуировок.

Кристина, 30

На досуге наткнулась на дистанционные уроки по рисованию гелевой ручкой. Направление в изобразительном искусстве показалось интересным. Пройдя обучение, вдохновилась созданием рисунков. Выставляю свои эскизы на продажу, сделав из случайного хобби бизнес

Преимущества рисования

От изображения рисунков гелевой ручкой получаешь одно удовольствие. Гелевая ручка не смазывает рисунок, не замерзает на холоде, не портит бумагу.

Преимущества нетрадиционного искусства:

• оригинальность;
• самовыражение;
• экономичность материалов;
• развитие моторики у детей;
• тренировка терпения;
• получение новых знаний;
• увлекательность процесса.

Процесс рисования требует точности и аккуратности движений. Терпение и усидчивость помогут освоить интересную отрасль в художественном искусстве.

Дмитрий Рыбин, художник гелевой ручкой

«Нетрадиционный способ рисования доступен для изучения любому желающему. Ребенку такая техника изобразительного искусства подходит, потому что с ее помощью можно, начиная с азов, научиться рисовать».

Следите за нами в telegram-канале

Научиться рисовать ручкой — можно!

Легкие тату ручкой на руке для девочек и пацанов поэтапно

При желании сделать легкие тату ручкой на руке совсем не обязательно прибегать к радикальным мерам нанесения рисунков. Изящные картинки, пейзажи, и легкие татуировки для начинающих можно нарисовать с помощью черной ручки. Такой способов боди-арта относится, скорее, к пробным, чтобы человек определился окончательно с выбором и набил серьезное тату.

Легкие тату ручкой на руке для девочек — эскизы

Удобство рисования заключается в том, что человек может нанести легкую тату себе на руку по трафарету самостоятельно при помощи гелевой черной ручки.

Перед этим творческим делом следует хорошенько продумать подобранный эскиз татушки, изучить правила его нанесения или прийти к специалисту.

В каталогах мастера в салонах предложат огромное количество клевых тату, у каждого из них определенное значение. Главное, чтобы легкие маленькие тату на руке не противоречили вкусам человека, его характеру и образу внешнему.

Что понадобится для рисования тату поэтапно

1. Нужно продумать, как нарисовать легкую тату на руке ручкой для девушек, прорабатывая все детали. Рекомендуется попробовать изобразить понравившийся объект на бумаге. Насколько тату гармонично будет смотреться с имиджем, что внесет в него?

2. Понадобится кусочек материи и теплая вода. Шаблон раскрашивается ручкой, избегая подтеков. Кусочек ткани смачивается, бумага с эскизом тату прикладывается к коже руки. Ткань кладется поверх эскизного рисунка на 35 сек.

3. Дальше не убирая материи, следует приподнять бумагу и посмотреть перенеслось ли изображение на руку. Если нет, ткань можно подержать еще пару секунд.

4. Когда мини-тату высохнет, закрепить рисунок поможет лак для волос.

Это самый простой и легкий способ нанесения тату на руку.

Как определиться с эскизом

— Тату в виде розы рисуют девушки на романтичном этапе любви, для проявления чувств, показа их миру. Розочка с шипами означает любовь безответную, несчастную. Это означает жизненный поворот, принесший радость, счастье или мечты о будущем, которым скоро суждено случиться.

— Для имиджа легкие татуировки с помощью ручки выступают в качестве интересного декора, украшающего руку девочки. Речь идет о рисунках колье, колец на пальцах, восточных браслетов. Это повод присмотреться, как они смотрятся с разными нарядами, набить в дальнейшем тату в салоне.

— Девушкам подойдет наносить тату в виде сакуры, как символики сексуальности, женственности и любви. Очаровательные цветы дерева символизируют раскрепощенность духа.

— Маленьким девочкам подойдут легкие тату с изображением любимых персонажей из фильмов или мультяшных героев.

— Божья коровка, раскрашенная красным цветом в добавление к черному контуру, пытающаяся взлететь – символ удачи, сопутствующей в делах, жизни, любви. Насекомое рисуют для привлечения денег.

— Можно нарисовать ручкой Ангельские крылья. Подобная тату — защитный знак, наносится под шею на спине, на руки, грудь, плечо.

— Цветок лотоса гармонично добавляет изящность в облик женщины. Такая леди находится под защитой высших сил. Прекрасный выбор тату на руку для последовательниц буддизма, восточных учений.

Как сделать тату хной на руке в домашних условиях смотрите здесь.

Что рекомендуется мужской половине?

Легкие тату на руку ручкой для пацанов

На плечах пацанов часто можно увидеть тату в виде якоря, животных, птиц. Это значит, парень стремится стать идеалом мужественности, показывает уверенность в себе, гармонию с миром. Для мальчиков подбирают красивые картинки с персонажами из любимых фильмов, супер-героями.

Часто пацаны рисуют крутые тату на руке черной ручкой в виде знаков, надписей, мифических персонажей, животных, выбирая область предплечья. Демонстрация картинки дает окружающим понять – этот человек использует их для самовыражения. Наносят пацаны и тату в виде месяца, парящего орла, лицо женщины с голубкой.

На запястьях делают легкие тату надписи ручкой, изображают пульс, морскую волну, веточку деревца. На этом участке руки изображаются татушки с глубочайшим смыслом.

Тату с изображением волны подходит для парней, стремящихся к саморазвитию, обладатель находится в созвучии с окружающим пространством, по-философски воспринимая бренность бытия.

Дерево мужчина ассоциирует с мужским началом, означает непоколебимый характер. Маленькая птица на кисти рук обозначает легкость полета, свободного мужчину, выражает его отношение к жизненным циклам.

Если парень наносит тату — якорь на шею под мочкой уха, значит, он познал кредо жизни, имеет мужские принципы. На спине интересно смотрятся крылья ангела как защитный знак, дерево, животные.

Способ нанесения легкой тату на руку черной ручкой безболезненный в отличие от обычных татуировок, наносится легко и не отнимает много времени.

Без внимания такие персоны не остаются. Для большего понимания значений тату лучше обращаться к профессиональному мастеру тату-салона, он подскажет многогранные вариации самых легких рисунков с глубоким смыслом. Ярко, стильно, впечатляюще выглядеть не трудно.

Маленькие мужские тату на руке, топ лучших мини татуировок смотрите здесь.

Как сделать временную тату ручкой или маркером дома

Сделать временную тату в домашних условиях сможет даже ребенок. Для этого понадобится ручка или маркер. На таких татуировках тренируются неопытные тату мастера. Эти способы отлично подходят, чтобы опробовать себя в качестве татуировщика или просто набить руку перед покупкой дорогостоящего оборудования.

Но чаще это единственный вариант для подростка примерить на себя татуировку, если не разрешают родители. Татухи получаются, как настоящие, и могут держаться на теле долгое время. Сколько конкретно – зависит от способа нанесения. Еще один плюс в том, что цена такой тату условно бесплатная.

Ребята, опробовавшие их на себе, рассказывают, что еще долго убеждали родителей в том, что тату не настоящие, а временные.

4 способа поэтапно

Существует несколько способов сделать временную татуировку дома. Где-то понадобится ручка, где-то маркер, а где-то и косметические средства. Разобравшись в специфике каждого способа, в дальнейшем их можно совмещать и получать новые результаты.

Красота будущей татуировки будет зависеть от того, насколько у вас прокачен навык рисования. Если максимум ваших способностей – это кривой человечек, то лучше не начинайте с последнего способа. Месяц ходить со страшной татуировкой – то еще удовольствие, потом будете жалеть. Советуем начать со способа попроще или найти человека, который умеет хорошо рисовать.

Чуть ниже мы расскажем о каждом варианте поэтапно. Следуйте шаг за шагом по инструкции, и у вас все получится.

Внимание! При использовании ручек, маркеров и косметических средств возможно появление аллергических реакций! При возникновении покраснений, зуда и высыпаний немедленно смойте рисунок и проконсультируйтесь у врача-дерматолога!

Способ 1: на пару дней

Нужно: ручка и лак для волос или крем.

1. Найдите эскиз простой татуировки для срисовки. Можете выбрать из тех, которые подобрали мы. Их вы найдете в конце статьи.
2. Выберите место на теле и перерисуйте туда эскиз ручкой. О том, какие ручки подходят, а какие нет, мы расскажем чуть позже.
3. В таком виде временная татуировка быстро сотрётся. Чтобы продлить ее срок, нанесите тонкий слой лака для волос поверх свежей татушки. Так она продержится несколько дней. Вместо лака можно использовать водоотталкивающий крем.

Способ 2: на неделю

Нужно: зубная паста, косметический карандаш, пудра для лица и лак для волос.

1. Выберите эскиз желаемой татухи, который вы сможете перерисовать. В приоритете будут именно легкие тату.
2. Выдавите небольшое количество зубной пасты на место будущей тату и разотрите его по всей площади.Излишки удалите салфеткой.
3. Косметическим карандашом нарисуйте татуировку на этом месте. Более подробно о выборе карандаша читайте ниже.
4. Возьмите ватный диск, нанесите на него пудру для лица и пройдитесь им по вашей тату. Чем жирнее будет слой, тем дольше продержится татуировка.
5. Залейте получившееся произведение искусства лаком для волос или натрите кремом, как описано в первом способе. Такая временная татуировка запросто выдержит напор воды, и смыть ее будет не так уж просто. В течение недели она точно будет радовать ваш глаз.

Способ 3: на месяц

Нужно: зубная паста, маркер, пудра для лица и лак для обуви.

1. Как и в первых двух способах находим подходящий рисунок для татуировки. Не обязательно искать эскиз, можно срисовать и с фото.
2. Натираем выбранное место на теле зубной пастой. Пасты достаточно столько же, сколько вы наносите на щетку, когда чистите зубы. Избавьтесь от излишков.
3. Дальше нужен маркер. С его помощью рисуем татуировку на подготовленном месте. Срок службы татушки будет зависеть от того, какой маркер вы используете. Про их разновидности будет дальше.
4. Покрываем готовую татуировку, сделанную в домашних условиях, пудрой для лица в несколько слоев, используя ватный диск.
5. Затем будем покрывать композицию лаком для обуви. Пару раз пшикнуть будет достаточно. На этом этапе будьте особенно аккуратны, это все-таки химия. Чуть что пойдет не так – сразу смывайте. Хоть это и сложно будет сделать. Такая тату может держаться месяц. Некоторые умельцы носят их и по 3 месяца.

Способ 4: переводная

Еще один способ, который заметно отличается от других – перевод татуировки с бумаги на тело.

Для этого нам понадобятся предметы чуть посерьезнее: принтер (лазерный, не струйный) и духи.

1. Находим готовый эскиз и распечатываем его на бумагу в нужном масштабе.
2. Вырезаем, отступая пару сантиметров от контура, для большего удобства.
3. Обильно опрыскиваем бумагу с рисунком духами.
4. Окунаем получившуюся переводку в воду на 3 секунды и прижимаем рисунком к нужному месту на теле.
5. Аккуратно держим трафарет, стараясь не размазывать. Время удержания зависит от ваших духов. Конкретно сложно сказать, но примерно от 5 до 15 минут. Можно в этот момент еще попшикать духами поверх рисунка. Затем отлепляем бумагу.

Такой способ не у всех получается с первого раза. Очень большую роль играет выбор духов и процент содержания в них спирта. Если у вас ничего не вышло, попробуйте еще и подержите подольше.

Чем смыть такую татуировку

Чтобы избавиться от временной татуировки, нужно понимать каким образом она была сделана. Для маленькой татухи «набитой» первым способом достаточно обычной воды с мылом. Во втором случае не обойтись без мицеллярной воды и ацетона. Их можно приобрести в отделе косметики или ремонта.

А вот что касается третьего способа: если сделать тату самым мощным маркером и залить жестким лаком для обуви, смыть ее будет практически невозможно.

Придется ждать, пока она исчезнет естественным путем под воздействием внешней среды.

Какие ручки использовать

Не все это понимают, но обычная дешевая шариковая ручка для этих дел не подойдет. Такой рисунок очень быстро размажется и сотрется.

Если вы хотите действительно красивую и стойкую татуировку с ровным контуром, советую использовать качественные гелевые ручки.

По-настоящему хорошие стоят достаточно дорого. Цвет бывает не только черный, так что можно делать и цветные временные тату.

Варианты косметических карандашей

Здесь разнообразия, конечно, больше, чем среди ручек. Парням придется залезть в мамину косметичку или стоять краснеть в отделе косметики. Девчонкам сориентироваться гораздо проще, ну а парни – давайте разбираться.

Под наше дело подойдет карандаш для глаз (подводка), для бровей или для губ.

Это так называемые лайнеры. Хотите качественный рисунок, берите водостойкие карандаши известных по рекламе марок:

• эйвон;
• мейбелин;
• лореаль.

Ну а если денег, скопленных с обедов, не так много – берите то, что по карману.

Выбор маркера

Этот ассортимент тоже довольно разнообразен. Можно использовать все от фломастеров до профессиональных маркеров. Чем он будет мощнее, тем дольше проживет временная татуха. Для самого надежного рисунка хорошо подходит перманентный маркер. Такая татуировка, сделанная в домашних условиях, не то что не сотрется случайно, ее даже специально будет сложно стереть.

Простые эскизы для срисовки

Рисунки для мальчиков и для девочек обычно отличаются. Также играет роль место нанесения татуировки.

Эскиз, который отлично смотрится на руке или запястье, может ужасно выглядеть на ноге или другой части тела.

Для пацанов подойдут татуировки со строгими контурами. Это могут быть зарисовки хищных зверей, различных воинов или другие мужские картинки. Для девушек характерны более женственные скетчи. Женские татушки включают в себя цветы, геометрические узоры и животных, выполненных в красочных стилях типа акварели. Также это могут быть мини тату ручкой.

В любом случае, так как это не настоящая татуировка, что-то масштабное нарисовать будет не просто. Поэтому выбирайте маленькие, легкие, простые тату для начинающих художников. Иначе есть шанс не справиться с рисованием и испортить рисунок.

Видео

Чтобы было более наглядно, предлагаем посмотреть видео-пример исполнения такой татуировки. После просмотра становится понятно, что ничего сложного нет в том, чтобы сделать временную тату в домашних условиях ручкой или маркером.

x-tattoo.ru

Долгосрочная татуировка

Если вам нужно, чтобы картинка сохранилась на несколько дней, вам подойдет рисунок тату хной. Он может сохраниться до двух недель. Как нарисовать тату хной? Перед началом работы протрите участок кожи спиртом. Приготовление хны нужно начать за сутки до нанесения рисунка. Берем столовую ложку порошка и разводим его четвертью стакана лимонного сока, хорошо размешиваем и ставим смесь в теплое место на 12 часов. Потом можно добавить чайную ложечку ароматических масел на ваш вкус и столько же сахара. Тщательно размешиваем и вводим в смесь еще немного лимонного сока. Смотрите, чтобы паста не получилась слишком густой. Теперь можно рисовать. Использовать рекомендуют кисточки или кондитерский шприц. Как вам удобнее. Если вам удобно, то позволяется использование трафарета. Все ошибки можно удалить с помощью ватного тампона, смоченного в растительном масле. Вот вы и убедились, что способов того, как нарисовать тату, достаточно, чтобы выбрать тот вариант, который вам подходит больше всего.

Что можно нарисовать на руке ручкой? Рисунки ручкой для маличиков и девочек.

Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво? Наверное каждый из нас в детстве рисовал на руках всякие рисунки, символы и т.п., представляя, что это крутая татуировка. Но реальность обстояла немного по-другому и обычно это выглядело не так как хотелось бы. Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво? В первую очередь это зависит от вашей фантазии и умения рисовать. Можно взять шикарный и очень сложный рисунок, который даже не каждый тату-мастер сможет нарисовать и остаться недовольным и разочарованным. Или даже если что-то получится, проходить с ним до конца дня и все.

Рисунки на руке ручкой для мальчиков

Потому что все таки это обычная ручка, которая легко стирается. Кстати, лучше всего на теле рисует гелиевая ручка, но важно помнить, что кожа это не холст и не бумага, у неё есть поры, через которые вещества, проникают внутрь и могут оказывать токсическое действие как на саму кожу, так и на организм в целом, по-этому рисовать нужно в меру и не очень часто.

Или использовать специальные краски или фломастеры для рисования на теле. Если вы хотите нарисовать на руке ручкой что-то легкое, то ниже вы можете посмотреть подборку рисунков ручкой на руке.

Простой рисунок ручной на руке для девочек

Все рисунки достаточно легко нарисовать ручкой. Достаточно легкий рисунок, который правда подойдет только девочкам. Узор можно придумать самому в зависимости от своих навыков. что нарисовать ручкой на запястье. Текст на запястье Так популярно, что прямо банально, но все равно очень красиво. На самом деле, нарисовать можно огромное количество рисунков и все рисунки невозможно показать в одном посте.

Рисунки ручкой на руке маленькие

По-этому советуем вам самим попробовать придумать что нарисовать на руке и надеемся наша подборка помогла вам. Удачи в творчестве!

Рисунки на руке ручкой

Рисунке на руке хной

Похожие статьи
philodox.ru

Подготовка к нанесению тату

Для того чтобы набить рисунок на тело нужно подготовить инвентарь, включающий в себя набор иголок и гелевую ручку. Главное отличие такого рисунка от настоящей татуировки заключается в глубине проникновения иголки. Партак держится на теле всего несколько недель, после чего исчезает вследствие регенерации кожных покровов человеческого тела. Подготовка к созданию партака включает в себя несколько простых шагов.

В первую очередь нужно купить набор иголок и чернил, что будут использоваться для создания наколок. Стоит отметить, что для создания тату можно использовать только идеально чистую и новую иголку. Набить наколку можно при помощи специальных красок или же обычных чернил, а достоинство такого набора состоит в том, что к нему прилагается инструкция по применению.

Важно! Чернила должны быть черными, так как в цветных красках содержаться токсичные вещества.

Что касается иголок, то для создания тату можно использовать, как булавки, так и швейные иголки. Требование к ним лишь одно – абсолютная стерильность.

Важно! Домашнее нанесение тату связано с риском занесения серьезных инфекций, поэтому старые и чужие иголки использовать запрещено. Они являются источниками стафилококка, гепатита и ВИЧ-инфекции.

Теперь нужно оборудовать рабочее место, подготовив чашку с водой, спирт, перманентный маркер, тряпки и хлопчатобумажную ткань. Участок кожи, где будет тату нужно побрить, ведь поверхность для создания рисунка должна быть идеально гладкой и чистой. Перед нанесением тату кожу нужно помыть в теплой воде и простерилизовать спиртом. Теперь же можно переходить к набиванию тату, предварительно нанеся на кожу рисунок.

Важно! Если тату наносится самостоятельно, то нужно выбрать удобный для этого участок, ведь на работу уйдет не менее 2-3 часов.

легкие и красивые, ручкой и карандашом

Если ребенок мечтает сделать себе постоянную татуировку, когда вырастит, родителям можно попробовать переубедить его. Чтобы остудить рвение малыша к несводимым рисункам, можно предложить ему альтернативу — изображение росписи на бумаге. Картинки тату для срисовки — идеальный вариант для девочек и мальчиков, решивших узнать о перманентном творчестве не много больше. При этом, такой подход снизит их пыл к изменениям во внешности. Как показывает статистика, нарисовавшись вдоволь, ребенок остывает к своей мечте. Ну а если вместе с этой тактикой, будут использоваться такие методы, как: самовнушение, примеры из жизни и фото примеры, как выглядят татуировки спустя годы, у чада напрочь пропадет желание к экспериментам.

Легкие и красивые картинки тату для срисовки для девочек

Девочкам ближе всего станут изображения животных и цветов. В списке самых популярных идей:

• вымышленный персонаж — единорог;
• герои мультфильмов;
• аниме;
• садовые и луговые цветы;
• ангельские крылья;
• дельфины и другие млекопитающие;
• необычные узоры.

Помимо перечисленных идей, девочкам нравятся и буквенные значения. К примеру, если юную художницу зовут Анна, можно попробовать нарисовать букву «А» в разных стилях.

Тату для срисовки ручкой и карандашом для мальчиков

Мальчиков больше привлекут такие тату, как: яркие узоры, огненные животные, когти и черепа, драконы во всей красе, дикие животные, опасные змеи, транспорт в любой красе (автомобили, самолеты, поезда, корабли).

Для парней-подростков больше подойдут картинки граффити, строчки из любимых песен, переданные на бумагу в интересном формате, а так же персонажи любимых компьютерных игр.

На фото ниже можно посмотреть на несколько вариантов, легко воспроизводимых на белом листе бумаги:

Картинки тату для срисовки хной и тушью

Взрослым женщинам и мужчинам, можно найти свой вариант тату, который прежде, чем набить на руке или ноге, можно вначале изобразить на бумаге.

srisovat.ru

👩🏻‍🎨 Учимся рисовать — Штриховка карандашом и ручкой

На этом занятии мы с вами узнаем, каким образом можно пользоваться ручкой и карандашом при штриховке.

На рисунке ниже  нанесён обычный эскиз лица  в исполнении шариковой ручки, и глаз в крупном плане, изображенный с помощью размазанной и мягкой штриховки простым карандашом.

Перед вами самая обычная иллюстрация, которая отображает основной способ использования карандаша при штриховке.

Такой штриховки легко добиться, для этого нужно лишь водить карандашом взад и вперед.

Этот вид штриховки является самым простым не только для карандаша, но и для ручки, он, безусловно, подойдет любому.

Давайте рассмотрим еще несколько методов штриховки. Чтобы получить очень темный фон, взгляните на тот пример, что приведен слева. Если на карандаш с каждым разом нажимать немного сильнее, можно делать темнее тон. Нужную нам область рисунка можно закрасить именно таким способом.

Более жесткая штриховка показана на примере справа. Для этого в конце каждой линии, мы слегка отрываем карандаш от бумаги. Остальное делаем так, как описывалось ранее.

Приведем еще пару примеров штриховки карандашом. На рисунке слева показано, что каждый раз, нанося все более короткие штрихи, мы незаметно сводим их на нет, аналогично конусу. Это может благотворно влиять на большинство областей штриховки.

На рисунке справа штрихи изображены движениями по кругу. Также это иногда пригодно для использования в небольших областях тонкой штриховкой, либо при изображении ткани, либо для рисования других «специальных» структур. При использовании таких движений можно придать рисунку некую беспорядочность.

Ниже изображен эскиз, который был нарисован простой шариковой ручкой, рядом с ним находится увеличенный план штриховки, которую я использовал в области скулы. Здесь можно детально рассмотреть, какими видами штриховки я пользовался.

На изображении можно увидеть, как одни линии отличаются от других более глубокой затененностью, для этого я гораздо сильнее нажимал на ручку, чтобы тона казались темнее.

Рисование пером и чернилами с простыми уроками новых техник и методов Учебники по рисованию мультфильмов и иллюстраций

Рисование пером и чернилами и правильное обращение с пером

Теперь пришло время начать первую работу по рисованию пером; работа самого простого типа, призванная познакомить человека с его инструментами и предоставить ему логическую отправную точку для постепенного и последовательного продвижения по мере приобретения более широкого восприятия и повышения ловкости рук.

Рисование пером и тушью: методы рисования пером

Техника пера сильно отличается от любого другого инструмента, используемого художниками, и, следовательно, работа, выполняемая пером, очень уникальна. По своей природе это гораздо более жесткий и менее гибкий инструмент, чем карандаш или кисть, хотя ручки прошли долгий путь.Рисунок пером имеет отчетливую индивидуальность, независимо от того, какая техника используется, в основном из-за способа получения различных тонов и теней, который отличается от других обычно используемых сред.

Урок по рисованию пером и тушью

Новички иногда боятся рисовать пером и тушью, потому что чернильные линии кажутся такими четкими и постоянными.Как только вы поймете, что можете стирать чернильные линии так же, как карандашные линии, вы будете рисовать с большей смелостью.

Перо и чернила

Как правило, новичок работает в тонах или массах, потому что они примерно ближе к тому, что он видит, чем эффект линии. Из этой статьи вы узнаете о некоторых действительно изящных техниках пера и туши.

Брызги чернил

Очень эффектный фон можно сделать с помощью интро. Удаление брызг, обработка которых я опишу, а именно: сначала обведите рисунок чернилами, дайте ему высохнуть, затем накройте бумагой те части, которые вы хотите защитить, и оставьте части, которые будут разбрызганы, открытыми. Используйте чистую зубную щетку.Нанесите немного чернил на щетину, затем проведите кистью по палке или ножу.

Рисование кирпичной стены пером, тушью и стиркой

В этом очень грубом примере пунктирная линия указывает вертикали и горизонтали каменной кладки. Хитрость заключается в том, чтобы не делать линии слишком длинными и рисовать угловые области. Сконцентрируйте текстуру в темных областях и используйте больше деталей на переднем плане.Вариации смывки чернил также можно использовать, чтобы предложить различия в оттенках между областями кирпича и камня.

Рисование деревьев методами пера и туши

В этом уроке я буду рисовать в основном клены, дубы и два разных вида сосен. Основное внимание будет уделено большому левому переднему плану, Клену на портрете «Дом Гилберта».

Темное искусство: Рисование дохлой крысы пером и чернилами

Сокар живет в Ванкувере, и ее страсть к крысам прослеживается во многих ее замысловатых и творческих рисунках. На этом уроке темного искусства изображена маленькая дохлая крыса, засасываемая плотоядной изгородью.

Пять причин рисовать пером и тушью на бумаге (иногда большой)

Теперь, когда компьютеры и Интернет захватили мир, я иногда опасаюсь, что многие традиционные вещи, которые мы принимаем как должное, постепенно начнут исчезать.Это может быть иррациональный страх, поскольку Интернет также выявил удивительные фракции создателей в разных уголках земного шара.

Как рисовать рисунок

Наконец-то вы закончили набросок, но он слишком несущественный. Без проблем! В этой статье вы можете поднять свои рисунки на новый уровень, используя ручки, кисти и маркеры.

Учебное пособие по рисованию, демонстрация пера и чернил

Том Ричмонд — карикатурист и юмористический иллюстратор, который рисует для журнала MAD, а также занимается множеством внештатных проектов. Том щедро делится своими экспертными знаниями в этом подробном руководстве, показывающем, как получить максимум от рисования карандашными рисунками.

Делаем белку ручкой и чернилами — Урок традиционного рисования

Наш урок о том, как нарисовать белку ручкой и чернилами, представляет собой демонстрацию различных шагов и техник, используемых при создании рисунка белки.Перо и тушь — очень хорошее средство для передачи щетинистой текстуры меха и идеально подходят для этого объекта.

Рисунки пером и тушью

Помимо карандаша, перо и рисунки тушью, вероятно, являются наиболее портативным, удобным и недорогим способом создания произведений искусства. Все, что вам нужно, это ручка и лист бумаги, и вы готовы творить искусство!

Техника рисования пером и тушью

Рисунок пером и тушью восходит к девятому веку, согласно Бамберу Гаскойну, автору Historyworld.сеть. Она стала действительно популярной в 14 веке с появлением бумаги, которую обычные люди могли себе позволить. Современные технологии упростили обучение людей благодаря наличию предварительно заполненных ручек с различными размерами и цветами. Техники несложные, но требуют некоторых художественных навыков, особенно для реалистичных рисунков. Создание мультфильмов требует несколько меньшего мастерства с использованием тех же техник, потому что реализм не так важен.

Рисунок пером и тушью: два разных метода

В наших уроках рисования пером и тушью объясняются два метода, которые мы использовали для создания рисунков тушью ниже.Каждый стиль иллюстрации раскрывает свой подход к рисованию пером, тушью и цветной заливкой.

Рисование пером, тушью и стиркой

Рисование чернильными перьями, часто выполняемое очень точно, может хорошо работать при более расслабленном подходе, особенно если вы используете перо-перо, которое может быть немного непредсказуемым. Я выбрал неухоженный сельский переулок в качестве объекта для этих примеров — листва — отличный предмет для практики в неформальной обстановке, так как она скоро сведет вас с ума, если вы будете слишком детализированы!

Акварельные техники пером и чернилами

Использование пера и туши с акварельной краской — это техника, придающая картине драматический и стилизованный вид.Можно использовать традиционные ручки для каллиграфии или рисования и чернила для рисования, а также перьевые ручки, перманентные и полуперманентные маркеры для достижения различных результатов. Экспериментируя с этими техниками, вы можете расширить свой акварельный репертуар и добавить новые измерения в вашу работу.

Машинки для рисования: просто пером и чернилами — Машины, нарисованные чернилами, очень впечатляющи, но их легко отрисовать. Эскизы, выполненные пером и тушью, чрезвычайно устойчивы к растеканию или растеканию.Если использовать технику «точечного», испортить рисунок практически невозможно.

Методы рисования пером и тушью — Рисунок пером и тушью описывает процесс использования перьев для нанесения чернил на поверхность. Существует бесконечное количество техник пера и чернил. На этой странице мы расскажем об основах, инструментах и ​​материалах рисования пером и тушью. Некоторые из материалов, которые могут вам понадобиться для создания рисунка тушью, включают чернила, ручки для рисования, различные перья, графитный карандаш, ластик, бумажное полотенце, кисть и поверхность для рисования.

Как рисовать пером и чернилами — Возможно, вы не решитесь попробовать рисовать пером и тушью, потому что вы не можете стереть чернила. Но стойкость рисунка тушью вызывает чувство удовлетворения. Это также отличный способ узнать о толщине линий, затенении и контурах, поскольку они приобретают большее значение при использовании пера. Вот шаги, которые помогут вам начать рисовать пером и тушью.

Рисование чернилами: советы экспертов для начала работы

Рисование тушью — это особый навык.Это один из самых неумолимых способов — сделать ошибку в туши, и ее очень сложно скрыть. Вы больше не можете полагаться на свой ластик, вам придется найти другой способ исправить ошибку. Рисование тушью также требует особых приемов, когда дело доходит до создания текстуры и передачи света и тени.

Но пусть это вас не смущает. Рисование тушью может быть невероятно творческим процессом. ваша работа может быть столь же деликатной или смелой, как диктует ваш темперамент: все дело в испытании.В этой статье мы попросили профессиональных художников поделиться советами по началу рисования тушью. Мы расскажем обо всем, от того, как выбрать правильное оборудование и материалы, до того, как использовать различные техники.

Для получения дополнительных советов по рисованию ознакомьтесь с нашим обзором, посвященным урокам рисования, или нашим руководством по наиболее важным художественным техникам, которые нужно освоить.

01. Выберите ручку

Перво-наперво вам понадобится ручка для чернил. У разных художников разные предпочтения, и, вероятно, потребуется немного проб и ошибок, чтобы выяснить, что работает для вас.Чтобы начать работу, ознакомьтесь с нашим руководством по лучшим ручкам для художников.

«Я рекомендую изучить все, что попадется вам в руки, от перьевых ручек до кистей для японской каллиграфии», — говорит художник-комикс и иллюстратор Тесс Фаулер. «Вы хотите найти инструмент, который позволит вам добиться желаемого эффекта, будь то растушевка, разбрызгивание или чистые плавные линии».

02. Держитесь правильно

Развивайте свои штрихи с помощью инструментов рисования тушью (Изображение предоставлено Терезой Нильсен)

Есть несколько приемов, которые помогут вам контролировать ход пера.Тереза ​​Нильсен советует держать ручку близко к кончику и сохранять угол между ручкой и бумагой около 45 градусов.

«Поглаживания обычно начинаются вблизи вашего тела и выходят наружу. Используйте руку и плечо, а не только запястье», — говорит она.

Есть также несколько упражнений, которые помогут вам развить ловкость в обращении с ручкой. «Практикуйтесь в создании широких мазков, жирных линий, четких штрихов, тонких точек, кривых и прямых линий», — объясняет Нильсен. «Убедитесь, что вы можете делать каждое из этих действий по вертикали, горизонтали и диагонали.»

03. Начните с набросков карандашом

Если вы допустили ошибку, написанную чернилами, ее очень трудно скрыть. По этой причине многие художники начинают с наброска своего рисунка карандашом. Затем карандашный рисунок можно стереть после того, как чернила высохнут.

Здесь есть несколько различных вариантов карандашей. Вы можете выбрать классический HB или B, художники комиксов и манги обычно выбирают не-фото синие карандаши — ознакомьтесь с нашим руководством по лучшие карандаши для художников по любимым вариантам.

Nielsen также предлагает сделать легкий набросок светло-теплым серым пером PITT или использовать легкую смывку разбавленных чернил.

04. Обратите внимание на глаза

Подсветка гелевой ручкой может помочь сделать глаза яркими (Изображение предоставлено Тесс Фаулер)

Существует опасность, что когда вы добавите чернила, живой карандашный рисунок начнет выглядеть немного плоским, предупреждает Фаулер. Причина в том, что вы гораздо больше контролируете и оптимизируете эти первые инстинктивные линии. В результате вам нужно будет усерднее работать, чтобы сохранить эту энергию.

«Рисование — это больше, чем рисование, и нигде это не так важно помнить, как рисовать глаза», — объясняет она. «Кожа под глазами сморщилась от слез? Брови нахмурены от разочарования? Глаза стеклянные и блестящие? Добавьте туда бликов гелевой ручкой. Густые черные ресницы. Немного эмоций!»

05. Изучите различные текстуры

Обводка может определять тон и текстуру вашего рисунка тушью (Изображение предоставлено Терезой Нильсен)

Тон и текстура чернильных рисунков передаются с помощью мазков, которые вы используете.«У разных типов ударов будет свое особое ощущение, и изменение веса, направления и плотности (будь то более широкие или разделенные) ударов может иметь большое значение», — говорит Нильсен.

Изучение различных текстур — камней, соломенных крыш, дерева — отличный способ обогатить ваши чернильные сцены и усилить повествование. «Контрастные текстуры визуально интересны, — говорит Фаулер. «Вы когда-нибудь ощущали кору дерева? Холодный, непоколебимый камень? Наполните свою работу этой мысленной библиотекой ощущений.Могут помочь разные инструменты. Обмакните палец в чернила и нанесите им на стены здания. Бум! Новая текстура. »

06. Получите абстрактные естественные формы

Головной убор Кейлет предлагает множество выразительных возможностей (Изображение предоставлено Тесс Фаулер)

Растения и цветы могут создавать прекрасные детали в чернильных рисунках и дают возможность получить немного больше абстракция в вашем рендеринге. «Посмотрите в сад под вашим окном. Какие формы принимают цветы и листья? Треугольники? Волнистые овалы? Бриллианты? «Как когда вы были маленьким ребенком, сначала учились рисовать фигуры, так и сейчас вы можете позволить миру природы снова вдохновить вас на создание фигур», — восторгается Фаулер.

Ей особенно нравится рисовать Кейлет Критической роли, показанную выше. «Ее цветочные венки дают мне возможность рисовать груды цветов и листьев. Просто пучки искаженных форм, все цепляющиеся друг за друга. Вздымающиеся и свисающие вниз. Изящные солнечные лучи», — говорит она.

07. Соберите волосы в пучок

«Волосы — это то, что больше всего сбивает с толку людей», — говорит Фаулер. Она предлагает разделить их на «пучки», так как выделение отдельных волосков может сбить с толку глаза. свободные запястья и игривые линии, чтобы придать волосам энергию.

«Вы когда-нибудь видели кого-нибудь на улице в прохладный день? Вы видите, как волосы поднимаются, двигаются и танцуют», — говорит она. «Это то, что вы пытаетесь запечатлеть. Радостные волосы. Действие. Энергия».

08. Экспериментируйте с силуэтами

Вам не нужны суетливые детали, чтобы рассказать историю (Изображение предоставлено Тесс Фаулер)

Простота может быть невероятно мощной. «Черные чернила, сформированные в виде узнаваемых фигур и предметов, могут рассказать историю так же легко, как и детали с большим количеством деталей», — говорит Фаулер.

Фаулер предлагает рассказать историю, используя только силуэты. «Это прекрасный способ проверить, понятно ли ваше повествование в комиксах», — добавляет она. «Если язык тела ваших фигур соответствует силуэту, вы на правильном пути».

09. Развлекайтесь с мехом

Мех и волосы могут быть очень выразительными (Изображение предоставлено Тесс Фаулер)

Мех — будь то прикрепленный к животному или деталь костюма персонажа — может быть отличным способом привнести энергию и выражение в ваших рисунках тушью.Как и в случае с волосами, вы хотите собрать меховые пряди вместе, а не рисовать каждый отдельный волос.

«Мне нравится рисовать мех, потому что я могу использовать кисть для создания игривых фигур», — говорит Фаулер. «Поищите несколько фотографий разных животных. Как их волосы вырастают из кожи? В каком направлении они растут? Был ли мех раньше влажным? Мех теперь свисает?»

10. Попробуйте вороньи перья

Хотите попробовать что-нибудь другое? Вороньи перья можно использовать для создания множества различных линий, от очень тонких до довольно широких.Однако их нужно использовать с отдельной чернильницей, что делает их немного более грязным выбором. «Если вы выберете этот вариант, вам нужно заполнить чернильницу так, чтобы, когда перо касается дна лунки, три четверти ее было покрыто чернилами», — советует Нильсен. «Вытирайте перо каждые 10 минут, чтобы чернила оставались чистыми».

11. Используйте чистые линии для лиц

Могучий Нейн и Vox Machina, две группы авантюристов из Critical Role (Изображение предоставлено Тесс Фаулер)

Если вы рисуете персонажей, одна из самых важных вещей, которую нужно сделать правильно — это лицо.Фаулер разработал персонажей-авантюристов, представленных выше. «Я использовала четкие линии на лицах, чтобы выразить эмоции», — объясняет она. «Изменение веса лески придает энергии чернильному выражению лица». Она также предлагает добавить такие детали, как борода, шрамы, татуировки и морщины, чтобы намекнуть на предысторию персонажа.

12. Выбирайте между кистью и тонким пером

Кисть дает более выразительные линии

Хотя вы сразу можете подумать о ручках для рисования тушью, многие художники фактически предпочитают использовать кисти.Они отлично подходят для мягких, изогнутых, выразительных линий и могут использоваться для создания линий различной ширины в зависимости от того, насколько сильно они вдавлены в страницу. Для создания эффекта кисти без грязного погружения чернил можно также использовать ручку-кисть.

Тонкие ручки, напротив, создают четкие сплошные линии. Их легко контролировать, и они подходят для точных рисунков, но не предлагают никаких вариаций линий и могут быть менее выразительными, чем альтернативы.

13. Будьте осторожны с цветом.

Чернила должны служить рамкой для цвета (Изображение предоставлено Тесс Фаулер)

Некоторые рисунки, выполненные чернилами, останутся черно-белыми.К другим, возможно, вы захотите добавить цвета. «Если вы так намерены, то есть несколько правил, которым нужно следовать», — говорит Фаулер. Во-первых, вы можете сократить ваши рукописные работы, чтобы они не подавляли цвет при добавлении. Во-вторых, убедитесь, что вы не размазываете чернила, когда собираетесь добавить цвет — контуры чернил должны действовать как рамка для цвета.

Этот совет исходит от ImagineFX , самого продаваемого в мире журнала для цифровых художников. Подпишитесь здесь .

Подробнее:

9 простых методов работы с пером и чернилами для начинающих

Ручка

и чернила — идеальные помощники для быстрого и легкого нанесения меток, особенно благодаря доступной цене и простоте транспортировки. Но работа с постоянным носителем может быть сложной задачей для новичков. Откройте для себя 9 наших лучших техник рисования пером и тушью, которые помогут вам начать работу!

Перо и чернила — это древний материал для рисования, который веками был популярен среди художников. Сегодня у нас есть доступ ко всевозможным замечательным ручкам, о которых художники былых времен могли только мечтать! От тонких карандашей и перьев до фломастеров и кистей — этих инструментов для рисования очень много.Каждый из них предлагает свои уникальные свойства для рисования пером и тушью.

Два соломенных коттеджа с фигурами у окна (ок. 1640 г.) работы Рембрандта ван Рейна. Рисунок пером и коричневой тушью, исправленный белой гуашью

Перо и тушь могут показаться большим шагом от рисования карандашом — особенно для начинающих! Вы не можете стирать ручку, в отличие от карандаша, поэтому ваши отметки должны быть тщательно рассчитаны. Нет ничего хуже, чем создать идеальный рисунок только для того, чтобы его испортила одна неуместная линия! С помощью карандаша вы можете регулировать затенение, изменяя силу давления во время рисования.С ручками дело обстоит иначе! Вам нужно будет полагаться на аккуратно проведенные линии и отметки, чтобы создать впечатление затенения. Плотно уплотненные линии создадут впечатление глубоких теней, а разнесенные линии создадут область, наполненную светом. Сочетание этих плотных и неплотных следов создаст рисунок с большим контрастом и текстурой.

Приведенные ниже 9 простых техник пера и чернил для начинающих предлагают отличную отправную точку, если вы хотите развить уверенность в своей технике пера и чернил.

Что вам понадобится для начала работы

Если вы только начинаете рисовать тушью, вам понадобится всего несколько единиц оборудования. По сравнению с живописью, эта дисциплина имеет довольно низкую стоимость начального уровня, поэтому отлично подходит для художников, которые только начинают свой творческий путь или хотят повысить свои навыки рисования. Для начала вам понадобится:

Как только у вас появятся эти материалы, вы будете готовы к работе! Обычно материалы, которые вам понадобятся для пера и чернил, легко транспортировать, поэтому, если вы посещаете уроки или работаете в дороге, создание произведений искусства не может быть проще!

В чем разница между доступными типами пера?

Существует так много разных типов перьев художников, что бывает сложно выбрать подходящую для вас.Особенно если вы новичок! Мы рассмотрим несколько вариантов перьев, которые мы имеем в наличии, и объясним, какие качества они придают рисованию пером и тушью.

Тонкие карандаши и технические ручки

Ручки Fineliner имеют наконечник из пластика или волокна, заключенный в металлический корпус. У них очень тонкие перья, обычно от самых маленьких 0,03 мм до 0,8 мм, в зависимости от марки. Все перья имеют фиксированную ширину, поэтому полученная линия будет очень равномерной, последовательной и без пропусков.Большинство наших ручек изготовлены на основе пигментов и водонепроницаемы, поэтому ваши рисунки будут светостойкими, и их можно будет обработать акварелью или тушью позже. Все наши тонкие лайнеры доступны в черном цвете, а некоторые диапазоны доступны в других цветах. Тонкие карандаши — это самые простые ручки для рисования, если вы новичок.

Узнайте больше о нашем ассортименте тонких карандашей и технических ручек в нашем блоге. Знакомство с Artists Pens — Fineliners & Technical Pen.

Ручки-кисточки

Кисть

предлагает больший разброс по ширине линии, чем мелкая подводка.Их перья имеют широкое основание, которое затем сужается к тонкому концу. Обычно перо сделано из конического куска войлока, но есть ручки, у которых настоящий кончик кисти сделан из отдельных волокон, как у кисти. Вы можете изменять вес лески, регулируя силу давления, с которым вы ее рисуете. Легкое нажатие приведет к появлению тонкой линии, а более сильное нажатие — к более толстой. Они великолепны, если вы хотите большего разнообразия по толщине линий и стилю рисунка. Или вы ищете более универсальную ручку для экспериментов.Некоторые ручки-кисточки водорастворимы, поэтому вам нужно дважды проверить это, если вы хотите, чтобы чернила стойкие.

Узнайте больше о нашем ассортименте ручек-кистей в нашем блоге. Познакомьтесь с ручками Artists Pens — Ручки-кисточки.

Погружные ручки

Dip Pens

не подаются в картридж, как тонкие карандаши и ручки-кисточки. Вместо этого вы окунаете их в бутылку с чернилами и снова погружаете, как только чернила закончатся. Эта техника больше похожа на рисунки пером и тушью, выполненные художниками прошлого. Одним из преимуществ рисования пером является то, что доступные цвета практически безграничны.Большинство чернил в бутылках подходят для использования с погружной ручкой, поэтому на выбор будет много цветов! У вас также есть выбор работы с водорастворимыми или водостойкими чернилами, в зависимости от ваших предпочтений.

Dip Pens

не дает однородной линии. По мере надавливания гибкий кончик пера будет двигаться, позволяя большему количеству чернил вытекать из кончика. Они также имеют тенденцию разбрызгивать чернила, если перо зацепится за бумагу. Некоторых людей это разбрызгивание может раздражать, но для многих это часть очарования рисования пером.Перья для погружных ручек также взаимозаменяемы, так что вы сможете поменять их, если захотите.

Для рисования линий можно использовать другие специальные ручки, например ручки для каллиграфии. Эти типы ручек имеют специально разработанные перья, которые обычно используются для техник ручного письма. Вы можете использовать их для получения точных отметок и текстур для рисования. Они действительно требуют небольших экспериментов, прежде чем вы научитесь их использовать.

Начните с 9 техник рисования, представленных ниже, и вы постепенно и наверняка сможете развивать свои навыки рисования чернилами!

Метод 1: Штриховка

Штриховка — это самый простой и один из самых простых способов рисования тушью.Для штриховки вы создаете серию горизонтальных параллельных линий. Вы можете использовать линейку, чтобы получить четкие прямые линии для архитектурного вида, но линии от руки придадут вашим рисункам больше характера. Чем ближе друг к другу вы проведете линии, тем более плотный эффект затенения они создадут. Чем дальше они друг от друга, тем светлее будет оттенок. Этот метод лучше всего подходит для затенения участков со средней тенью.

Метод 2: перекрестная штриховка

Кросс-штриховка основана на технике штриховки.По сути, вам нужно будет начать с создания тех же штриховых линий, что и раньше. Когда вы закончите, вы создадите еще один слой заштрихованных линий, которые будут перекрывать ваши существующие линии. Этот второй слой обычно делается под углом 90 градусов, но вы можете добавить их в любом количестве слоев и под любым углом. Чем больше слоев вы добавите под разными углами, тем более плотным будет ваше затенение. Используйте перекрестную штриховку для создания областей с глубокими тенями при создании текстуры.

Техника 3: Контур

Контурная штриховка работает аналогично штриховке, но ваши линии будут следовать кривым объекта, который вы рисуете.Если вы рисуете изогнутый объект, то использование контурных линий вместо простой штриховки даст большую иллюзию формы. Штриховка может сделать ваши рисунки немного плоскими. Как и в случае с штриховкой, чем ближе друг к другу линии, тем глубже эффект тени. Не беспокойтесь о том, чтобы ваши линии были идеальными — небольшие недостатки придадут вашему рисунку характер.

Техника 4: Поперечный контур

Cross-Contour работает по тому же принципу, что и Cross-Hatching, только вы начнете с контурных линий, а не с штриховки.Опять же, вы можете добавить столько слоев и направлений, сколько хотите, чтобы создать необходимую вам плотность тени.

Техника 5: Стипплинг

Стипплинг — это один из наиболее трудоемких методов работы с пером и чернилами. Он основан на аккуратно расставленных точках, чтобы создать впечатление тени и глубины. Чем более плотно сконцентрированы ваши точки, тем глубже будет тень. Создайте каждую точку, прижимая кончик пера к бумаге — на самом деле вы не «рисуете» и заполняете каждый отдельный кружок.Чем меньше размер наконечника пера, тем меньше будут точки с пунктиром. В областях с очень небольшим затенением вам нужно будет разместить несколько стратегических точек здесь и там. Создание затенения может занять много времени, особенно если вы работаете над большой частью. Учитывайте размер используемого пера и не теряйте самообладания! Эта техника дает полный контроль над контрастом между светлым и темным в вашей работе.

Техника 6: Круговые узоры

Используйте круговые узоры для создания областей светлых и темных теней.Чем больше, свободнее и менее плотно уложены круги, тем светлее будет штриховка. По мере того, как ваши круги становятся меньше и плотнее, тени будут казаться темнее. Эта техника отлично подходит для быстрого получения однородной естественной текстуры — попробуйте использовать ее, чтобы создать впечатление листвы или чешуек.

Техника 7: Контрастные линии и ломаная штриховка

Контрастные линии и штриховка с разрывом — это два схожих метода, которые работают так же, как и обычная штриховка.Контрастные линии (иногда называемые «плетением») используются для создания узора, в котором небольшие группы заштрихованных линий рисуются под углом друг к другу. Эти линии могут быть построены в едином порядке или размещены более случайным образом в зависимости от текстуры, которую вы хотите создать. Вы можете перекрыть эти линии, чтобы создать непрерывный узор.

Broken Cross-Hatch аналогичен, но работает с группами пересекающихся штрихованных линий. Чем больше ваши линии пересекаются, тем темнее будет штриховка.Обе эти техники создают эстетически приятную текстуру.

Техника 8: Непрерывные и случайные нарисованные линии

Непрерывные и нарисованные линии обычно состоят из одной непрерывной или нескольких очень длинных линий переплетения и перекрытия. Эти линии не должны иметь какой-либо предсказуемой формы. Скорее вам следует расслабить руку и просто начать создавать инстинктивные следы. Чтобы расслабиться и расслабиться, нужно немного попрактиковаться, не забывая при этом, что нельзя переборщить.Как только вы немного попрактикуетесь, вы скоро сможете создавать тени, которые идеально подходят для создания впечатления от текстур, таких как листья, кора и т. Д.!

Метод 9: Линии давления и толщина

В этой технике используются перья разных размеров и стилей. Если вы работаете с тонкими ручками-карандашами, вам будут доступны перья различной толщины. Использование комбинации этих толщин в ваших рисунках упростит создание различных степеней затенения.Попробуйте смешать размеры перьев, которые вы используете, чтобы увидеть, как разные размеры влияют на типы линий, которые вы можете создать.

С перьями Brush вы обнаружите, что чем сильнее вы нажимаете на перо, тем толще будет ваша линия. Это позволяет вам создать одну линию с разной толщиной линии — что вы можете использовать в своих рисунках. Самые толстые линии можно использовать для создания драматических теней, а изменение толщины линий придаст вашему рисунку больше характера.

Другие советы и подсказки

• Если вы только начинаете, начните практиковать эти техники с простыми геометрическими фигурами.Начните с куба и определите, как свет и тень повлияют на каждую из его граней. Попробуйте превратить этот контраст между темным и светлым в рисунок, используя описанные выше техники.
• По мере роста уверенности начинайте пытаться визуализировать более сложные объекты. Может быть полезно нарисовать эти объекты с натуры, чтобы увидеть, как свет и тень появляются в реальной жизни. Попробуйте запечатлеть кружки, очки и другие предметы домашнего обихода.
• Если вы нервничаете, когда кладете перо на бумагу, попробуйте сначала спланировать рисунок карандашом.Это планирование поможет вам определить, где нужно разместить линии, не беспокоясь об ошибках.
• Попробуйте использовать ручки со специальными наконечниками, например Pilot Parallel Pen, для некоторых интересных техник нанесения меток.
• Попробуйте смешать разные техники, чтобы определить форму объекта, который вы рисуете. Поперечная штриховка и контур обычно используются вместе.
• Используйте разные перья для одного рисунка.
• Измените то, как вы держите перо.Удерживая перо за нижнюю часть, вы сможете рисовать более свободные, выразительные линии, тогда как поднесение ручки к кончику позволит вам работать более подробно.
• Добавьте воды в водорастворимые линии, чтобы придать рисунку характер и интерес.
• Используйте сухие ручки для текстуры. Использование сухого маркера, фломастера или кисти может добавить текстуру вашей работе, поскольку они создают рваные чернила.
• Используйте цветные ручки, чтобы добавить яркости вашим рисункам.

Эти базовые приемы перо и чернил помогут вам от новичка до #Boss

Если вы новичок в рисовании пером, вы, возможно, уже знаете, что штриховка и перекрестная штриховка — два важных (и очень крутых) приема.Но если это все, что вы знаете, будьте готовы к сюрпризу из брызг чернил: существует множество других потрясающих методов для создания формы, текстуры, размера и многого другого.

Попробуйте все приведенные ниже техники (не беспокойтесь об ошибках!) И решите, какие из них вам нравятся больше всего, а затем посмотрите, какие комбинации лучше всего подходят для вашего личного стиля. Вы станете еще на один шаг к тому, чтобы стать боссом-пером и чернилами.

Штриховка

Это настолько просто, насколько это возможно при работе с пером и чернилами.Штриховка подразумевает нанесение на бумагу ряда прямых линий. Чем ближе вы разместите отметки, тем темнее они будут выглядеть. Ваши метки могут быть короткими или длинными, и вы обычно делаете их примерно одинаковой длины.

Помните: штриховка может иметь эффект сглаживания, поскольку все линии прямые и не обязательно повторяют контур объекта.

Штриховка

Заштриховка — это то, на что она похожа.Сначала вы делаете серию прямых линий в одном направлении, затем серию линий в пересекающемся направлении. Как и в случае с штриховкой, чем ближе вы рисуете отметки, тем темнее они будут.

Стипплинг

Насколько вы терпеливы? Если это ваша суперсила, она вам понадобится, если вы хотите попробовать этот метод. Стипплинг предполагает создание на странице множества и множества (и множества) крошечных точек.

Если вы сгруппируете точки плотно вместе, они станут темнее и придадут вашему рисунку форму.К тому же они привнесут в вашу работу элемент украшения поверхности. Техника определенно стоит усилий, но не для всех.

Поперечное контурирование

Помните, как штриховка может сделать изображение более плоским? Поперечное контурирование помогает придать вашему рисунку форму. Эта техника работает как перекрестная штриховка, но линии повторяют контур вашего объекта, делая его более округлым и трехмерным.

Наброски

Давай, просто черкни.Серьезно, нацарапайте прочь. Это может показаться глупым, но каракули могут оказаться полезным методом, даже если вы профессионал.

Техника случайных линий отлично подходит для создания текстуры, например, когда вы рисуете листья на деревьях. Знаки каракулей передают массу, и вы можете наслоить их, чтобы придать рисунку глубину.

Сочетание сильных и нежных штрихов пера

На рисунках выше вы увидите четкие линии, но вы можете придать своим иллюстрациям больше текстуры и индивидуальности, используя разные штрихи пера.Сочетание более сильных линий с более мелкими и тонкими делает ваш образ более привлекательным.

Поэкспериментируйте с различными штрихами пера, такими как штриховка и пуантилизм, чтобы создать текстуру, контраст и размер — и посмотрите, какие штрихи пера вам подходят.

Рисование чернилами

Если вы раньше рисовали акварелью, вам повезло: при создании туши используются те же принципы. Но если вы новичок в живописи, не волнуйтесь! Вы быстро станете профессионалом в области стирки чернил.

Основная идея — работать от светлого к темному и от большого к маленькому. Не начинайте с самого темного оттенка. С этим будет сложно что-то сделать, например добавить вариации тона, деталей или цветов. Лучше работать слоями.

Начните с рисования самого светлого оттенка, который вы видите. Подождите, пока все высохнет, прежде чем переходить к следующему слою, который будет немного темнее предыдущего. Смешайте смывку и нанесите на необходимые участки. Снова подождите, пока он высохнет, и снова перемешайте.Повторяйте процесс, пока не добавите все тона. Так вы получите хороший баланс и контраст.

Работа с чернилами Wet-On-Wash

Допустим, вы хотите создать несколько экспериментальных стилей, не связанных с формой. Один из способов сделать это — использовать технику «мокрое по мокрому».

Намочите ту часть бумаги, на которой будете рисовать; сделайте его настолько большим или маленьким, насколько хотите. Затем с помощью кисти нанесите чернила на смоченное пятно. Вы увидите, как пигмент делает свое дело и начинает расплываться в разных направлениях.В этом весь смысл! Но если вам нужен больший контроль, вы можете взять бумагу и направить чернила по странице.

Добавление водной смывки поверх чернил

Вы по-прежнему можете выглядеть как стиральная машина, даже если у вас нет флакона с чернилами. Все, что вам нужно, это акварельная бумага холодного отжима (так как она быстро впитывает воду) плюс ручка (что-то вроде Pilot Fineliner подойдет) и кисть. Да, и вода тоже.

Начните с рисования пером.Затем окуните кисть в воду и коснитесь кистью чернил на странице — чернила должны начать растекаться. Теперь пройдитесь по всем частям, где вы хотите, чтобы пигмент двигался, и трансформируйте их из линий в размытия.

Брызги чернил

Техника брызг действительно забавная, но грязная! Начните с того, что возьмите кисть или перо, смоченное чернилами, в одной руке. В другой руке держите карандаш. Осторожно постучите краской или пером по карандашу и позвольте каплям стечь на бумагу.Используйте разные цвета или краски, чтобы создать многослойный сложный эффект.

Эта техника отлично подойдет, если вы стремитесь к дикому и свободному виду. Просто имейте в виду, что это непредсказуемо, но в этом вся прелесть. Получите брызги взрыва.

Расширьте границы носителя и посмотрите, сколько вы можете сделать с помощью пера и чернил. Штриховка и штриховка — это только начало!

Как рисовать пером — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы

Предпочитаете ли вы шариковые ручки, перьевые ручки, фломастеры или тонкие карандаши, в этом руководстве вы найдете все, что вам нужно знать о рисовании ручкой

Рисование пером — недорогой, удобный и запоминающийся вид искусства.И большинство новичков не знают о разнообразии возможностей выставления оценок, которые предлагает среда.

Это руководство не только покажет вам, как использовать перо для создания формы, формы и тона, но и покажет, какие перья можно использовать для рисования. Просто обратите внимание — все они портативные ручки, которые черпают из внутреннего резервуара чернил, в отличие от погружных ручек и кистей, для которых требуется отдельный горшок с чернилами.

КАКИЕ РУЧКИ Я МОГУ ИСПОЛЬЗОВАТЬ ДЛЯ РИСОВАНИЯ?

1. Перьевые ручки

Перьевые ручки с перьями, подходящими для рисования, дороги, многоразового использования и являются портативной альтернативой погружной ручке.Их линии меняются в зависимости от угла, под которым они держатся, а также давления на перо, которое раздвигает зубцы пера, распределяя больше чернил на страницу.

2. Ручки Fude nib

Перо

Fude — это редкая и универсальная разновидность перьевой ручки: изогнутые кончики образуют более широкий, похожий на кисть след, который меняется в зависимости от угла пера, и их можно перевернуть для получения более тонкой линии.

3. Фломастеры

Фломастеры бывают разной ширины и создают жирную линию, которая начинается плотной и сплошной, когда перо новое, и становится светлее и ломается, когда в ручке заканчиваются чернила.Это создает новый тип знака, который потенциально может быть использован с большим эффектом. Ширина отметки фломастером будет варьироваться в зависимости от давления и угла наклона пера.

4. Тонкая подводка

Fineliners — это одноразовые и доступные по цене ручки для рисования, которые продаются по ширине линии (часто от 0,05 мм до 1 мм) и наносят единообразный, ровный след. Пластиковые наконечники постепенно изнашиваются, со временем образуя наклонные или плоские наконечники, и, в конечном итоге, они изнашиваются обратно на металл, когда их следует выбросить.Ручки для технических чертежей со стальными перьями — это дорогая альтернатива многоразового использования, которая не изнашивается.

5. Ручки шариковые

Универсальные, одноразовые и дешевые шариковые ручки, вероятно, станут вашим наиболее доступным средством для письма и рисования. Шариковые ручки оставляют мелкие, иногда ненадежные отметки, которые можно менять при нажатии.

КАК ИЗМЕНИТЬ ЗНАКИ?

Ваш захват

Поэкспериментируйте с разными способами удерживания пера, чтобы создать более разнообразные линии.Если вы держите ручку так, как будто вы пишете, это обеспечит контроль и позволит делать короткие, последовательные отметки. Между тем, более слабый захват ствола дальше от наконечника снижает контроль и создает более жесткую и разнообразную метку.

Штриховка

Штриховка заключается в нанесении параллельных меток разной плотности. Поэкспериментируйте с горизонтальной, вертикальной и диагональной штриховкой или их сочетанием.

Перекрестная штриховка

Блоки штриховки можно наслоить в разных направлениях, чтобы создать области более плотного тона.

Контурная штриховка

По мере того, как вы станете более уверенно применять перекрестную штриховку, сделайте из линий изогнутые отметки, которые повторяют форму объекта и предполагают округлые поверхности. Это может одновременно создавать более темные тона и формировать форму на странице.

КАК Я МОГУ ИСПОЛЬЗОВАТЬ РУЧКУ ДЛЯ РИСОВАНИЯ?

В этом исследовании руки перьевой ручкой вы можете увидеть, как на практике наносить заштрихованные отметки.

1. Первоначальный чертеж

Быстрый набросок жестов определяет общую форму рук.

2. Определение формы

Обведите карандашом края руки.

3. Контуры

Нарисуйте карандашом контуры пером, стирая первые, когда чернила высохнут.

4. Штриховка

Используйте параллельные метки, чтобы установить простые тона по всему изображению.

5. Изучение формы

Исследуйте поверхность формы с помощью скульптурных изогнутых линий.

6. Штриховка

Разметьте слой в разных направлениях для создания более темных тонов.

Подробнее:

Чтобы получать больше художественных советов и вдохновения каждый месяц, подпишитесь на журнал Artists & Illustrators.

Полное руководство по рисованию пером и чернилами для начинающих

Шариковые ручки — наиболее распространенный и известный тип пера. Шариковая ручка, изобретенная в 1888 году и запатентованная в США в 1940-х годах, содержит густую пасту для чернил, которая распределяется по вращающемуся металлическому шарику.Первоначально он был создан для того, чтобы писать на поверхностях, которые не могли делать традиционные перьевые ручки того времени. Более ранние версии шариковой ручки не могли обеспечить стабильный, равномерный поток, поскольку чернила иногда забивались на металлическом шарике. Хотя шариковая ручка значительно улучшилась благодаря своей собственной эволюции, непостоянный поток по-прежнему является серьезной проблемой с более дешевыми версиями ручки.

«Чернила» шариковой ручки обычно содержат около 25-40% красителя, суспендированного в масле, таком как бензиловый спирт или феноксиэтанол.Эта водостойкая смесь создает более гладкую версию густой пасты и позволяет ей гораздо быстрее высыхать. Стандартные цвета шариковых ручек включают черный, синий и красный, и для них используются разные типы красителей в зависимости от цвета.

Шариковые ручки обычно бывают большего размера, например 0,7 мм и 1 мм, но существуют и тонкие наконечники. Важно отметить, что шариковая ручка определенного размера может привести к получению более толстой линии по сравнению с ручкой-роллером того же размера. Это связано с тем, что чернила ручки-роллера имеют тенденцию растекаться или растекаться по бумаге.Если вы ищете шариковую ручку с тонким наконечником (0,7 мм), попробуйте The Better Retractable от Pilot, чрезвычайно популярную среди людей. Для чего-то большего (1,4 мм) попробуйте Schneider Slide Rave.

Шариковая ручка обычно используется для письма, а не для рисования, но это не значит, что вы не можете использовать ее, чтобы научиться рисовать чернилами. Особенно учитывая, насколько они дешевы! Чернила обычно не стойкие, поэтому я не рекомендую использовать их для художественных работ, которые вы собираетесь сохранить.Это отличный стартовый инструмент, если он валяется у вас дома (а я знаю, что это так!), Но начните улучшать свой инструмент, если планируете и дальше изучать эту художественную среду. Однако есть множество профессиональных художников, которые используют в своей работе только шариковую ручку и чернила.

Задача рисования для начинающих, чтобы повысить свои навыки за один день — МАСТЕРСКАЯ GVAAT

Я недавно ехал в поезде далеко от дома, и это была долгая поездка. Я рисовал и разговаривал с человеком рядом со мной.Они спросили, как лучше всего новичкам улучшить свои навыки. Сразу подумал о рисовании задач для начинающих.

Особо выделялась одна задача по рисованию. Задача по рисованию, которую нужно выполнить за один день, задача по рисованию 20-в-1.

Рисование тушью, выполненное Гваатом во время задания по рисованию

Идея этого задания родилась из занятий масляной живописью в моем колледже, где мастера изобразительного искусства участвовали в «марафонах рисования», часто оставаясь в художественной студии на ночь, они рисовали часами чтобы увидеть как можно больший прогресс за короткий промежуток времени.Многие участники увидели большой прогресс, как и я.

Эта задача рисования для начинающих является аналогичной версией этой практики. Примите вызов и получите большой рост навыков!

Впервые я написал об этом испытании в посте в Instagram в 2018 году. С тех пор я прошел через это испытание несколько раз и каждый раз находил его очень полезным.

Не сомневайтесь, примите этот вызов! В отличие от многих задач по рисованию для начинающих, это занимает всего один день. Обещаю, вы не пожалеете! Фактически, как только вы его завершите, напишите мне свой отзыв.

Правила соревнований по рисованию:

• Найдите надежную ссылку
• Используйте горизонтальный переворот для каждого рисунка
• Используйте ручку, а не карандаш
• Используйте отдельный лист бумаги для каждого рисунка
• Будьте готовы делать ошибки и учиться у них
• Сохраняйте сильное мышление

Что такое задача рисования?

Задача рисования — это связанная с рисованием цель, которая должна быть завершена за определенный промежуток времени.Обычно цель состоит в том, чтобы улучшить конкретную область рисования или завершить ранее определенное количество рисунков, или и то, и другое. Вы можете участвовать с друзьями, в Интернете или завершить его самостоятельно.

Рисунок тушью от Gvaat для задачи рисования «20 в 1»

В этом однодневном соревновании по рисованию мы нарисуем двадцать картинок за один день. Да двадцать! Есть способ делать это систематически, улучшая свои рисунки в течение дня. Продолжайте читать, чтобы узнать, как это сделать.

Рисунок тушью, выполненный Гваатом, для соревнования по рисованию «20 в 1» Рисунок тушью, выполненный Гваатом, для соревнования по рисунку «20 в 1»

Правило 1. Найдите надежную ссылку

, прежде чем вы приступите к задаче

Используйте испытания, чтобы улучшить свои рисунки в увлекательной игровой форме, привлекайте к участию своих друзей-художников.

Обретение сильной ссылки является обязательным условием для любой задачи рисования (если только задача рисования не состоит в том, чтобы научиться рисовать без справки). Лучше всего подготовить все справочные материалы заранее, чтобы не скремблироваться в то время, когда должно быть время рисования.

Ссылка должна быть ориентирована на то, что вы хотите нарисовать. Вам нравятся сцены с большим контрастом или большим количеством дневного света? Подберите ссылку соответственно. Вы можете начать с ознакомления с Pinterest.

Рисунок тушью, выполненный Гваатом во время задания по рисованию

Правило 2: используйте горизонтальное отражение для каждого рисунка

Отразите по горизонтали, чтобы обнаружить ошибки

Когда вы используете переворот по горизонтали, вы зеркально переворачиваете горизонтальную ось по вертикали. Это поможет вам найти ошибки в рисунке, особенно новичку.Вы будете очень удивлены, увидев ошибки на рисунке, который вам понравился до того, как перевернуть таким образом. Вы можете использовать цифровое программное обеспечение, камеру вашего телефона или зеркало. Если вы ищете пошаговые инструкции, как перевернуть рисунок в фотошопе, посмотрите мой пост здесь.

Правило 3. Используйте ручку, а не карандаш

Вы, наверное, удивлены. Как? Не использовать карандашный рисунок? Просто использовать чернильную ручку? Да! Уверяю вас, что все рисунки на этой странице были нарисованы тушью без какого-либо рисунка.Я знаю это, потому что сделал все до единого в этом посте.

И да, поначалу это казалось очень пугающим, но вы быстро учитесь и будете еще более удивлены, увидев свой прогресс на протяжении всего задания по рисованию, если вы выполните этот шаг.

Рисование тушью, выполненное Гваатом во время задания по рисованию, без отрисовки

Оказывается, когда вы рисуете пером таким образом, вы, как правило, тщательно продумываете каждую отметку. Все нужные части мозга участвуют в рисовании, вы со временем адаптируетесь и прогрессируете быстрее.

Используйте чернильную ручку вместо карандаша

Правило 4. Используйте двадцать отдельных листов бумаги, по одному для каждого рисунка

Для этой задачи рисования, особенно если вы пытаетесь ее впервые, я советую вам использовать отдельный лист бумаги для каждого рисунка.

Когда вы закончите несколько рисунков, положите их рядом на полу, встаньте над ними и сравните их друг с другом. Взгляд на искусство с расстояния своего роста помогает оценить весь рисунок, не вдаваясь в детали рисунка — так легче увидеть ошибки.

Я хочу, чтобы вы таким образом просмотрели несколько своих рисунков и попытались определить любые повторяющиеся ошибки, а затем попытались исправить их в следующих нескольких рисунках, просмотрев ссылку.

Используйте отдельные листы бумаги для каждого рисунка

Правило 5: Рисуйте, делайте ошибки и старайтесь учиться на каждом рисунке

Ошибки произойдут во время этой задачи по рисованию! Вы рисуете не для того, чтобы выставить эти рисунки, вы рисуете для улучшения. Не ругайте себя за ошибки, которые вы делаете.Иметь терпение. Научиться рисовать — это марафон, а не спринт.

Я помню, как посетил выставку Микеланджело в Метрополитене, наполненную множеством оригинальных рисунков Микеланджело. И я отчетливо помню, как смотрел на рисунки Андреа Куаратези, молодого ученика студии Микеланджело. Рисунок выглядел так, будто Кваратези был в начале своего творческого пути. Рядом была записка Микеланджело, в которой просил Кваратези набраться терпения.

Если вы видели рисунки Микеланджело, то знаете, что он не ошибся, дав этот совет.Учитесь на каждом сделанном вами рисунке и наберитесь терпения.

При совершении ошибок используйте подход «отказ — вперед — быстро». Сделайте как можно больше как можно скорее и учитесь у них. Вот почему рисование больших объемов помогает прогрессу в рисовании. Художники, которые создают много рисунков, делают больше ошибок и учатся быстрее, чем те, кто создает всего несколько рисунков, особенно на начальном и среднем уровне.

Рисунок тушью, сделанный Гваатом во время задания по рисованию

Правило 6: Сохраняйте воинственный настрой на протяжении всего задания

По моему опыту, большинство новичков слишком строги к себе, если они делают один плохой рисунок.Вы должны быть строги к себе, если вы рисуете ежедневно в течение нескольких недель и не добиваетесь прогресса. В этом случае с вашим процессом что-то не так, и он требует тщательной оценки. Однако, если вы сделаете один плохой рисунок в этом испытании, отложите его в сторону и двигайтесь дальше!

Подготовьте себя мысленно перед тем, как приступить к рисованию, не зацикливаться на плохих рисунках. Оцените, что пошло не так, а затем очень быстро отпустите плохие рисунки. Вместо этого сосредоточьтесь на хороших!

Не отвлекайтесь на рисунки, которые не получаются хорошо

Повторите это задание, чтобы ускорить свой рост

Недавно я выполнил 10-дневное задание по рисованию, в котором я нарисовал сотни рук.Это была трудная и утомительная задача, но я многому научился в процессе. Определенно есть преимущества в многодневных задачах рисования.

Итак, если вам предстоит более серьезная задача, и если вы хотите быстро ускорить свой рост, повторите эту задачу по рисованию в течение следующих двух, трех, пяти или десяти дней.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт