Шрифты рисунки: Художественные шрифты | Шрифты онлайн

Мои рисунки. — Шрифты — Wattpad

                                          
Тут я решила переключиться с человеков на что-нибудь другое. Хоть и продлилось это разнообразие не долго...
                          

                                
                                  
                              
                              
                                
                                  
                                  
                                
                              
                             
                            
                            
                              К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое. 
                            

                                
                                  
                              
                              
                                
                                  
                                  
                                
                              
                             
                            
                            
                              К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам. Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.
                            

                                
                                  
                              
                              
                                
                                  
                                  
                                
                              
                             
                            
                            
                              К сожалению, это изображение не соответствует нашим правилам.  Чтобы продолжить публикацию, пожалуйста, удалите изображение или загрузите другое.
                            
Повторусь, все работы в этом скетчбуке взяты из моей больной головы, так что извините за такой отборный трэш.
                                  

Автору

Ключевые даты

Представление статьи, отчета о проверке на заимствования, регистрационной анкеты (Приложение 1) до 1 октября 2019 г. (включительно) на электронный адрес конференции: Этот адрес электронной почты защищен от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра..

Сообщение участникам о включении докладов в сборник – 25 октября 2019 г. Формирование окончательной программы конференции и ее рассылка участникам – не позднее 1 ноября 2019 г. Оргкомитет оставляет за собой право мотивированно отказать в приеме заявки. Сформированный сборник трудов конференции будет разослан участникам в декабре 2019 г.

Организационный взнос за участие в конференции на предусмотрен.

Требования к оформлению статьи

Объем статьи – до 6 страниц формата А4, включая таблицы, рисунки и графики. Название файла указывается по фамилии и инициалами первого автора на русском языке без точек и пробелов (например, ИвановИИ). Необходимо использовать шрифт 14 пт., Times New Roman; все поля по 2,0 см.; междустрочный интервал – 1,0; абзацный отступ основного текста – 1,25; ориентация книжная; выравнивание по ширине, ширина текста – 16 см.

Использовать текстовый редактор Microsoft Word версии ниже 2007, для формул редактор Microsoft Equation 3.0.

Перед текстом статьи указывается номер УДК в соответствии с тематикой.

Название статьи на русском языке выравнивается по центру листа. После названия статьи указывается(ются) И. О. Фамилия(и) автора(ов) по центру листа (пробелы между инициалами обязательны), а в следующей строке – название организаций, город(а) и страна(ы), откуда представлена статья, также расположенные по центру листа. Далее должна следовать краткая аннотация статьи (до 10 предложений) на русском языке.

Далее следует основной текст. Текст статьи должен быть с переносами.

Шрифты: при подготовке текста доклада использовать шрифты семейства «Times New Roman Cyr» следующих размеров:

НАЗВАНИЕ СТАТЬИ – прописные полужирные 14 pt;

И. О. Фамилии – строчные 14 pt, полужирные;

страна, город – строчные 12 pt, курсив;

e-mail – строчные 12 pt;

основной текст – 14 pt.

Перечень используемых источников открывается заголовком СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ, который печатается прописными буквами 12 pt, по центру.

В списке литературы нумерация источников должна соответствовать очерёдности ссылок на них в тексте. Для связи с текстом документа порядковый номер в списке литературы указывают в отсылке, которую приводят в квадратных скобках в строку с текстом документа.

Иллюстрации: таблицы (шрифт 12 pt) и рисунки, встречающиеся в тексте, нумеруются (шрифт 12 pt): таблицы – сверху, а рисунки – снизу. Если таблица или рисунок встречаются в статье один раз, то они не нумеруется. Рисунки должны быть черно-белыми или в градациях серого и выполнены в векторном редакторе. Подписи к рисункам не должны выходить за границы самого рисунка. Точка в конце подписи, стоящей под рисунком, не ставится. Таблицы могут иметь заголовки (12 pt, полужирный, по центру листа) и примечания (шрифт 12 pt).

Формулы следует набирать в редакторе MS Equation 3.0: основную строку и номер формул – 14, крупный индекс – 10, мелкий индекс – 8 pt.

При необходимости в конце текста последним абзацев курсивом указывается информация о том, что работа выполнена при грантовой поддержке.

Регистрационная анкета

Образец оформления

Электронное научное издание «Ученые заметки ТОГУ»

Объем статьи
До 18 полных страниц формата А4.

Оформление статьи
Статья предоставляется в редакцию в двух экземплярах: в печатном и электронном видах. Электронный вид статьи может быть сформирован с помощью пакета LaTeX 2ε или с помощью текстового редактора Microsoft Word. В случае использования редактора LaTeX необходимым условием является использование файла классов «sntogu.cls». При этом в редакцию предоставляется электронный файл статьи в формате tex, его оттранслированный вариант в формате «pdf», а также файлы рисунков, сохраненные в формате «bmp», «jpg», «gif», «pdf». Примерный текст tex-файла, а также файлы классов можно скачать здесь или по ссылке ниже.

В случае использование текстового редактора Microsoft Word необходимо соблюдать следующие требования к оформлению.

Шрифт статьи Computer Modern Unicode Serif, размер 12 пт., одинарный интервал, абзацный отступ 1, 25 см. Выравнивание текста – по ширине, перенос слов – автоматический.

Параметры страницы должны соответствовать следующим требованиям.
Поля: верхнее, нижнее левое, правое — 1,8 см.
Расстояние от края до колонтитула верхнего – 0,25 см., нижнего — 2 см.
Номер страницы: внизу страницы справа.

Формулы набираются в Microsoft Equation 3.0. Для формул использовать следующие стили и размеры.

Стили:
Текст — Сomputer Modern Unicode Serif
Функция — Сomputer Modern Unicode Serif
Переменная — Сomputer Modern Unicode Serif, курсив
Строчные греческие — Symbol, курсив
Прописные греческие — Symbol
Символ — Symbol
Матрица-вектор — Computer Modern Unicode Serif, полужирный
Числа — Computer Modern Unicode Serif
Язык:
стиль текст — любой
др.стили — любой

Размеры:
Обычный — 12 пт
Крупный индекс — 7 пт
Мелкий индекс — 5 пт
Крупный символ — 18 пт
Мелкий символ — 12 пт

Формулы размещаются по центру и нумеруются по правому краю.

Рисунки и таблицы
Рисунки и таблицы выравниваются в тексте посередине. Надписи «Рис.» и «Таблица» в заголовках – шрифт 12 пт. Шрифт таблицы 12 пт.

Заголовок статьи
Номер УДК – выравнивание слева, шрифт 12 пт.
Через пустую строку указывается знак охраны авторского права, год, Ф.И.О. автора (шрифт жирный), ученая степень (выравнивание по центру, шрифт 12 пт).
На следующей строке – название организации и город (в круглых скобках, выравнивание по центру).
Через пустую строку – название статьи (не более трех строк, прописной жирный шрифт, выравнивание по центру).
Через строку – аннотация (не более пяти строк, выравнивание по ширине, шрифт 10 пт, отступ слева и справа 2,5 см). На следующей строке указываются ключевые слова.

Ниже, через пустую строку, следует Ф.И.О. автора, заголовок статьи, аннотация и ключевые слова на английском языке.

Далее через две пустые строки следует текст статьи.

Список литературы
Ссылки на литературу в тексте указываются в квадратных скобках.
Список литературы приводится в конце статьи и оформляется по следующим правилам. Название – шрифт 14 пт., жирный, прописной, выравнивание – по центру.
Текст – шрифт 11 пт., выравнивание – по ширине.

После списка литературы через строку курсивом указывается электронный адрес.

В редакцию также предоставляется электронный файл (с расширением «.rtf» или «.doc») с заполненными формами сведений об авторах (авторе).

E-mail: [email protected]
Адрес редакции: 680035, г. Хабаровск, ТОГУ, ул. Тихоокеанская, 136.

Загадка шрифтов с засечками – POPEL Agency

Шрифты с засечками пришли к нам из Древнего Рима — именно поэтому в типографской литературе они порой называются романскими. Зачем же римлянам понадобилось делать эти самые засечки и почему до той поры люди прекрасно обходились без них?

История шрифтов

Конечно, шрифты существовали и до римлян, и письменность появилась задолго до них. Как мы знаем со школьных времен, еще древние люди делали рисунки на скалах и стенах пещер, чтобы передавать информацию друг другу. Постепенно они поняли, что рисунки — это долго и не очень понятно, и надо бы придумать какие-то значки, которые можно трактовать более-менее однозначно. Так появились пиктограммы и иероглифы.

Египетские иероглифы. Рисовали их вручную на стенах, табличках, папирусах, поэтому единых правил написания не было

Пиктограммы и ранние иероглифы обозначали понятия: один знак — одно понятие. Очевидно, что сложные мысли таким способом не выразишь. Со временем люди додумались, что можно изображать звуки, которыми описываются понятия. Нам сейчас кажется, что это самый простой и очевидный способ, но представьте только, какая изобретательность и способность к абстрактному мышлению понадобились, чтобы придумать такую систему! На эту тему есть забавный рассказ у Киплинга — «Как был придуман алфавит».

Такая система письма называется фонетической. Одними из первых ею стали пользоваться финикийцы в XV веке до н.э. Именно финикийское письмо является основой большинства современных алфавитов.

Хотя каждая буква в финикийском алфавите соответствует звуку, но у них есть названия, в которых прослеживается связь с более древними системами письма. Например, первая буква называется «алеф», что означает «бык»; вторая, «бет» — «дом»; дальше «gimel» — «верблюд». Как видите, и названия сохранились до наших времен: сравните с греческими буквами — альфа, бета, гамма

Греки усовершенствовали финикийский алфавит, добавив в него гласные буквы (которых не было у финикийцев) и упростили форму букв.

Греческие бувы состоят из простых геометрических форм: отрезков, кругов, треугольников

Древние греки использовали письменность уже гораздо более широко, уже не только для передачи информации, но и для украшения — они делали декоративные надписи на стенах и полах домов, на посуде, памятниках, вывесках и так далее.

Тоже греческая надпись, но обратите внимание на изогнутые штрихи в буквах U, L, A, K

Римляне, как известно, многое позаимствовали у греков. Эпоха Римской империи — это не только расцвет культуры, искусств, технологий, но и объединение территорий под единой властью, едиными законами, едиными стандартами. Они строили великолепные общественные здания и памятники и высекали на них надписи, которыми увековечивали свои дела и прославляли своих богов и героев. Как и греки, римляне поначалу использовали только прописные буквы, начертание которых укладывалось в две горизонтальные линии. Такое письмо называется маюскул (от лат. majusculus — несколько больший).

Надпись маюскулом на Триумфальной арке в Риме

Версии происхождения засечек

И вот мы возвращаемся к засечкам. Откуда же они появились? Точного ответа на этот вопрос нет. Одна из распространенных версий гласит, что засечки – это технологическая необходимость: римляне в основном вырубали надписи на камне, и будто бы засечки нужны для того, чтобы концы штрихов были ровные, оформленные.

На этом видео показан процесс вырубки букв на камне. Можете сами убедиться, являются ли засечки технологической необходимостью

Но эту версию опроверг американский ученый и каллиграф Эдвард Катич. В 1930-е годы, будучи послушником в Риме, он изучал надписи на древнеримских памятниках. В то время, помимо версии с технологической особенностью вырубки на камне, была еще популярна теория, что римляне рисовали сначала надписи плоской кистью, и она оставляла такие следы на концах букв. Катич провел практическое исследование: взял долото, взял плоскую кисть и попробовал повторить те надписи, которые видел на памятниках. Он пришел к однозначному выводу, что засечки — следы надписей плоской кистью. Хотя эта версия до сих пор не принята единогласно научным сообществом, в ее пользу могут свидетельствовать граффити со стен Помпеев: на этих надписях тоже есть засечки, и сделаны они кистью.

Граффити на стене дома в Помпеях

Есть и еще одна версия происхождения засечек, менее популярная. В классической архитектуре есть понятие ордер — это строй архитектурной композиции, подчиненный строгим правилам и использующий определенные элементы, одним из которых является колонна. Древнегреческие и древнеримские колонны заканчивались капителью — расширением вверху. И чтобы поддержать единство оформления, буквы в надписях на этих зданиях тоже стали делать с подобными «капителями» — засечками. Другими словами, третья версия происхождения засечек говорит, что их делали «для красоты» — в противовес первым двум, технологическим.

Капитель колонны римско-дорического ордера. Похожа на засечки, правда?

Романские шрифты после Рима

Древние римляне многое дали современному миру: классическую архитектуру и изобразительное искусство, инженерные находки, которые мы пользуемся до сих пор (например, водопровод), римское право, литературные сюжеты, до сих пор жизненные. И, как видите, римлянам же мы обязаны шрифтами с засечками. Как и Колизей, они прошли сквозь века, пережив Великую Римскую империю, в которой родились. Сегодня романские шрифты мы можем встретить повсюду.

Очень кратко (но зато с картинками) историю шрифтов с засечками рассказывал в нашем блоге Антон: «Венецианская антиква и шрифты старого стиля», «Переходная антиква и шрифты Didone» и вскоре еще будет продолжение.

До XIX века антиквенные шрифты господствовали в полиграфии, и только с приходом эпохи модерна стали уступать место гротескам — шрифтам без засечек. Строгие, прагматичные, геометрически простые, они казались более современными и лучше соответствовали новому темпу жизни.

Реклама Dior

Однако актуальности они не утратили. Сегодня их используют в логотипах модные бренды (Dior, Calvin Klein , Prada, Gucci), к группе романских относится фирменный шрифт газеты Times, и даже в веб-дизайне они активно применяются.

Кто-то говорит, потому что шрифты с засечками лучше читаются. Другие признают за ними эстетичность. Третьи — традицию. Как бы там ни было, романские шрифты — это важная часть истории не просто типографики, но и дизайна в принципе. Они сочетают в себе и глубокие корни, и богатую историю, и привлекательность, и даже загадку. Ведь до сих пор не известно доподлинно — как возникли засечки и почему. 

Журнал «Шрифт» • Рисованный шрифт Льва Збарского

23 марта 2017

Владимир Солоненко

Ри­со­ван­ный шрифт Льва Збар­ско­го

Вре­мя Збар­ско­го — вре­мя книг но­во­го сти­ля. Ко­рот­кая от­те­пель (1954–1964)
в со­вет­ской жиз­ни и куль­ту­ре кос­ну­лась и про­стран­ства кни­ги, пре­об­ра­зо­ва­ла её
со­став­ные эле­мен­ты: пе­ре­плёт­ные ма­те­ри­а­лы, фак­ту­ру, ко­ло­рит, ком­по­зи­цию об­ло­жек
и ти­туль­ных ли­стов, ха­рак­тер лет­те­рин­га и сти­ли­сти­ку ил­лю­стра­ций. Гос­под­ство
псев­до­клас­си­че­ско­го фа­са­да 40–50-х го­дов в кни­ге с его тор­же­ствен­ны­ми, стро­го
сим­мет­рич­ны­ми и од­но­об­раз­но без­жиз­нен­ны­ми шриф­то­вы­ми ком­по­зи­ци­я­ми сме­ни­лось
сво­бод­ным, лёг­ким и че­ло­веч­ным ри­со­ван­ным шриф­том. Во мно­гом это бы­ло вли­я­ние за­пад­ной жур­наль­ной и ре­клам­ной сти­ли­сти­ки. Ха­рак­тер­ные над­пи­си «ле­тя­щим» по­чер­ком по­яв­ля­лись по­всю­ду: в пла­ка­тах, ки­но­тит­рах, на упа­ков­ках то­ва­ров и вы­вес­ках. При­от­крыв­ший­ся не­на­дол­го же­лез­ный за­на­вес во вре­ме­на Хрущёва вер­нул мо­ду на гра­фи­ку Пи­кас­со и Ма­тис­са, ко­то­рые ока­за­ли огром­ное вли­я­ние на стиль Льва Збар­ско­го (в этом мож­но убе­дить­ся, рас­смот­рев ни­же ил­лю­стра­ции ху­дож­ни­ка к Ови­дию).

Грим и бу­та­фо­рия в
кон­струк­ции кни­ги со­шли на нет — всё ча­ще пе­ре­плёт за­ме­нял­ся мяг­кой об­лож­кой из
плот­ной бу­ма­ги, на ко­то­рую на­де­ва­лась вы­ра­зи­тель­ная су­пер­об­лож­ка. «Прав­да
ма­те­ри­а­ла», «ком­по­зи­тор кни­ги», «кни­га — еди­ный ху­до­же­ствен­ный ор­га­низм» —
лю­би­мые вы­ра­же­ния кри­ти­ков то­го вре­ме­ни. Ху­дож­ни­ки тех лет (и Збар­ский в пер­вую оче­редь) взя­ли в свои ру­ки не толь­ко оформ­ле­ние от­дель­ных эле­мен­тов кни­ги, но и раз­ра­бот­ку ма­ке­та в це­лом: от вы­бо­ра раз­ме­ров по­лей до рас­по­ло­же­ния ил­лю­стра­ций. Всё это бы­ло по­пыт­кой про­тя­нуть ру­ку
ти­по­гра­фам-кон­струк­ти­ви­стам 20-х го­дов, со­вер­шив­шим ре­во­лю­цию в со­вет­ской
кни­ге. Ре­во­лю­цию, ко­то­рую уже к се­ре­ди­не 1930-х на­силь­но све­ли на нет под ви­дом
борь­бы с «фор­ма­лиз­мом».

Од­на­ко пе­ре­осмыс­лить функ­ци­о­на­лизм 20-х в пол­ной ме­ре не уда­лось ни мо­ло­до­му
по­ко­ле­нию (ма­ят­ник идео­ло­гии вновь кре­нил­ся впра­во), ни не­мно­го­чис­лен­ным
вы­жив­шим ти­по­гра­фам-ре­во­лю­ци­о­не­рам ста­рой гвар­дии: кто-то не смог опра­вить­ся
от пе­ре­ков­ки, а кто-то (как, на­при­мер, Со­ло­мон Те­лин­га­тер) при­нял­ся с
увле­че­ни­ем раз­ра­ба­ты­вать иную, ри­со­ван­ную, а не ти­по­граф­скую осно­ву в кни­ге. И
тем не ме­нее ху­дож­ни­ки-ше­сти­де­сят­ни­ки — Лев Збар­ский, Бо­рис Мар­ке­вич, Юрий
Крас­ный, Дмит­рий Би­сти, Юрий Со­бо­лев, Юло Со­остер и мно­гие дру­гие — каж­дый по-сво­е­му вне­сли в
ис­кус­ство кни­ги не­по­вто­ри­мый вклад. Книж­ный лет­те­ринг 60-х — не­ис­чер­па­е­мый
учеб­ник сво­бо­ды, ко­то­рый мы толь­ко на­чи­на­ем от­кры­вать и ис­сле­до­вать. — Ру­стам Габ­ба­сов

ак-то из­вест­ный ху­дож­ник и учи­тель Льва Збар­ско­го в Мо­сков­ском
по­ли­гра­фи­че­ском ин­сти­ту­те Иван Чек­ма­зов об уче­ни­ке: «Он уже со­всем… Так
ри­су­ет, ка­жет­ся, что об­лож­ки де­ла­ет в лег­ко­вой ма­ши­не, ко­гда едет сда­вать
ра­бо­ту в из­да­тель­ство!» Это к то­му, что Лев Збар­ский всё де­лал бы­стро, и — вир­ту­оз­но. Это ка­са­ет­ся и
шриф­та.

Се­го­дня ди­зай­нер име­ет прак­ти­че­ски без­гра­нич­ные воз­мож­но­сти в вы­бо­ре
на­бор­ных шриф­тов для оформ­ле­ния кни­ги, в том чис­ле и в кал­ли­гра­фи­че­ском или ру­ко­пис­ном сти­ле.
А как бы­ло 50 лет на­зад? Про­цесс ра­нее был бо­лее тру­до­ем­ким, ко­гда де­ло ка­са­лось лет­те­рин­га. Но если
по­смот­реть на об­лож­ки, пе­ре­плёты, су­пер­об­лож­ки и ти­ту­лы книг, оформ­лен­ных
Збар­ским, то ка­жет­ся, что осо­бых тру­дно­стей ху­дож­ник то­гда не ис­пы­ты­вал.

Не­сколь­ко слов о ху­дож­ни­ке. Фе­ликс-Лев Збар­ский ро­дил­ся 12
но­я­бря 1931 го­да в Моск­ве в се­мье из­вест­но­го уче­но­го-био­хи­ми­ка Бо­ри­са Ильи­ча Збар­ско­го,
про­сла­вив­ше­го­ся уча­сти­ем в баль­за­ми­ро­ва­нии те­ла Ле­ни­на. Ред­кое двой­ное имя отец
дал маль­чи­ку в честь двух ува­жа­е­мых им лю­дей: Фе­лик­са Эд­мун­до­ви­ча Дзер­жин­ско­го
и учё­но­го-хи­ми­ка Льва Яко­вле­ви­ча Кар­по­ва. Став ху­дож­ни­ком, свои ра­бо­ты он
под­пи­сы­вал то Львом, то Фе­лик­сом, но ни­ко­гда по пас­пор­ту — Фе­лик­сом-Львом.
Зва­ли же его все Лёвой. Пер­вые опы­ты ри­со­ва­ния он по­лу­чил в Тю­ме­ни, ку­да в 1941
г. эва­ку­и­ро­ва­ли те­ло Ле­ни­на, а с ним на­пра­ви­ли Б. Збар­ско­го и его се­мью. В
Моск­ву все вер­ну­лись в 1945 го­ду.

Фе­ликс-Лев Збар­ский. Да­та съём­ки не­из­вест­на.

В 1949-м юно­ша окон­чил с се­ре­бря­ной ме­да­лью сред­нюю шко­лу и год
про­учил­ся во ВГИ­Ке. В 1950 го­ду он по­сту­пил в Мо­сков­ский по­ли­гра­фи­че­ский
ин­сти­тут на ху­до­же­ствен­но-офор­ми­тель­ское от­де­ле­ние ре­дак­ци­он­но-из­да­тель­ско­го
фа­куль­те­та. Учё­ба за­вер­ши­лась в 1955-м за­щи­той ди­плом­но­го про­ек­та: оформ­ле­ние
кни­ги Вик­то­ра Гю­го «Рюи Блаз» и вы­пол­не­ние бу­кле­та к спек­та­клю с тем же
на­зва­ни­ем. У вы­пуск­ни­ка бы­ли от­лич­ные оцен­ки по всем дис­ци­пли­нам, но ди­плом­ную
ра­бо­ту оце­ни­ли на «хо­ро­шо». Ви­ди­мо, крас­ный ди­плом вы­пуск­ни­ку По­ли­гра­фа не
до­стал­ся ещё и по­то­му, что в ха­рак­те­ри­сти­ке : «При­ни­мал уча­стие в
об­ще­ствен­ной жиз­ни ин­сти­ту­та, но ком­со­моль­ские и об­ще­ствен­ные по­ру­че­ния
вы­пол­нял не все­гда охот­но и до­бро­со­вест­но. Не­до­ста­точ­но дис­ци­пли­ни­ро­ван».

В том же 1955 го­ду со­сто­ял­ся де­бют ху­дож­ни­ка в ил­лю­стри­ро­ва­нии.
Он вы­пол­нил оформ­ле­ние и цикл ри­сун­ков для дет­ской кни­ги «Связ­ная Цзинь Фын»
Ни­ко­лая Шпа­но­ва. Из­вест­ный в те го­ды ав­тор шпи­он­ских и фан­та­сти­че­ских
про­из­ве­де­ний на­пи­сал по­весть для де­тей о во­ен­ном про­ти­во­сто­я­нии На­род­но-осво­бо­ди­тель­ной
ар­мии Ки­тая и Го­миньда­на. Сю­жет — 12-лет­няя ге­ро­и­ня по­бе­жда­ет ма­тёрых . О шриф­те мож­но ска­зать един­ствен­ное: ху­дож­ник так на­чер­тал на­зва­ние
кни­ги и нашёл та­кие ед­ва за­мет­ные эле­мен­ты, что уга­ды­ва­ет­ся намёк на
ки­тай­ское со­дер­жа­ние без при­выч­ных иеро­гли­фи­че­ских ими­та­ций.

Ни­ко­лай Шпа­нов. Связ­ная Цзинь Фын. М.: Гос. из­дат. дет. лит., 1955. Ти­туль­ный лист.

В 1956 го­ду Збар­ско­му до­ве­ри­ли в Го­сли­тиз­да­те офор­мить том
из­бран­ных про­из­ве­де­ний Юрия Оле­ши. Это был про­рыв. Не­мно­го­слов­ное, но очень изыс­кан­ное
оформ­ле­ние при­влек­ло к се­бе вни­ма­ние мно­гих. Прав­да, в «Со­вет­ской куль­ту­ре»
по­яви­лось пись­мо в ре­дак­цию не­ко­е­го ка­лу­жа­ни­на А. Бе­ля­е­ва под ха­рак­тер­ным
на­зва­ни­ем (Бе­ля­ев А. Вме­сто ил­лю­стра­ций — вы­кру­та­сы // Сов.
куль­ту­ра. 1957. 11 июня).
Та­кое бы­ло вре­мя… Но обра­тим­ся к кни­ге и её
ти­туль­но­му ли­сту. Имя ав­то­ра сде­ла­но ри­со­ван­ным гро­те­ском, но о и ю вы­пол­не­ны без при­выч­ных на­плы­вов
спра­ва и сле­ва. А ш
как-то умест­но име­ет не­оди­на­ко­вые вер­ти­каль­ные ли­нии. Цве­ток вме­сто точ­ки — это
то­же не­ожи­дан­но. На­зва­ние кни­ги «Из­бран­ные со­чи­не­ния» вы­пол­не­но ле­тя­щим по­чер­ком, и вся над­пись на­по­ми­на­ет фраг­мент, слов­но
вы­ре­зан­ный из ру­ко­пи­си пи­са­те­ля.

В 1956 го­ду ху­дож­ник на­чал со­труд­ни­чать с из­да­тель­ством
«Ис­кус­ство» (здесь он сту­ден­том в 1954–1955 го­дах про­хо­дил прак­ти­ку). Рас­смот­рим две кни­ги это­го пе­ри­о­да, на пер­вый взгляд
раз­ные (и для раз­ных ре­дак­ций), но оформ­лен­ные как
буд­то се­рий­но.

Пер­вая — это «Солн­цем пол­на го­ло­ва» по­пу­ляр­но­го ки­но­ак­тёра и
пев­ца Ива Мон­та­на. Вто­рая — пье­са Жан-По­ля Сар­тра «Толь­ко прав­да». У книг оди­на­ко­вый фор­мат — 70×92/16. В обе­их кни­гах —
об­лож­ка и су­пер­об­лож­ка. Обе су­пер­об­лож­ки — жёл­тые. На об­лож­ке кни­ги Ива Мон­та­на текст
бе­лый на жёл­том фо­не. Та­кое не все­гда лег­ко чи­та­ет­ся, но на фо­не об­щей
трёх­цвет­ной ком­по­зи­ции вы­гля­дит не­пло­хо. Ти­тул же ре­шён при­выч­но: спо­кой­ное на­чер­та­ние име­ни ав­то­ра, хо­тя и не­при­выч­ное по ри­сун­ку, и раз­ма­ши­стое —
на­зва­ния кни­ги, по-на­сто­я­ще­му «сол­неч­ное». При­ме­ча­тель­на
об­лож­ка, скры­тая под су­пер­об­лож­кой. Мож­но ли
счи­тать нот­ную за­пись шриф­то­вой ра­бо­той? Впро­чем,
Збар­ский на нот­ном ста­не раз­ме­стил весёлень­кие цве­точ­ки.

Для Сар­тра ху­дож­ник из­брал ру­ко­пис­ную
сти­ли­сти­ку, ко­то­рая впол­не со­от­вет­ству­ет
экс­прес­сии дра­мы Сар­тра. К то­му же здесь ху­дож­ник как буд­то на­ме­рен­но пре­не­брёг кра­со­той букв. Или о «кра­со­той» в ка­выч­ках? На
ти­ту­ле и шмуц­ти­ту­лах под от­дель­ные зна­ки и фраг­мен­ты
ил­лю­стра­ций по­ло­же­ны жёл­ты­е плаш­ки.

Обра­тим вни­ма­ние на, ка­за­лось бы, ря­до­вую ра­бо­ту — оформ­ле­ние
кни­ги для де­тей Мак­са Цим­ме­рин­га «Во­круг све­та по­не­во­ле» (М.: Дет­гиз, 1959).
Здесь мы ви­дим приём, ко­то­рый лю­бил по­вто­рять ху­дож­ник: при об­щей ба­зо­вой ли­нии
над­пи­си бук­вы ед­ва за­мет­но пры­га­ют, то
пе­ре­се­кая ли­нию, то не до­сти­гая её, что при­да­ёт осо­бый ко­ло­рит ком­по­зи­ции.

Ещё од­на при­ме­ча­тель­ная
ра­бо­та — кни­га для Го­сли­тиз­да­та «Ром ко­ро­ле­вы» Мар­ти­на Мо­но (1958). Здесь ре­гу­ляр­ное
и кал­ли­гра­фи­че­ское на­чер­та­ния по­ме­ня­лись ме­ста­ми.

К это­му вре­ме­ни от­но­сят­ся но­вые опы­ты Збар­ско­го в ри­со­ван­ном шриф­те. Он стал от­да­вать пред­по­чте­ние тон­кой
мо­но­ли­нии. Для Гео­граф­ги­за ху­дож­ник офор­мил кни­гу Ю. Ефре­мо­ва «Остров веч­но­го
ле­та» о Цей­ло­не в се­рии «Пу­те­ше­ствия. При­клю­че­ния. Фан­та­сти­ка» (1959). Ка­за­лось
бы, сто­и­ло сра­зу обра­тить­ся к «бен­галь­ской» сти­ли­сти­ке, но Збар­ский пре­не­брёг оче­вид­ным ре­ше­ни­ем и без это­го точ­но вы­ра­зил
стиль и со­дер­жа­ние кни­ги.

Юрий Ефре­мов. Остров веч­но­го ле­та. Пу­те­ше­ствие по Цей­ло­ну. М.: Гос. из­дат. гео­граф. лит., 1959. Об­лож­ка.

Ху­дож­ник об­на­ру­жил рас­по­ло­же­ние к дра­ма­тур­гии. На эту осо­бен­ность
твор­че­ства Збар­ско­го обра­ти­ли вни­ма­ние в жур­на­ле «Те­атр». Те­ат­раль­ный кри­тик Алек­сандр
Сво­бо­дин : «Дра­ма­тур­гию ил­лю­стри­ру­ют ред­ко. Мо­жет быть, по­то­му, что,
бе­рясь за ри­сун­ки к пье­се, ху­дож­ник дол­жен об­ла­дать ре­жис­сёр­ским ви­де­ни­ем. Этим
ка­че­ством не­со­мнен­но об­ла­да­ет Ф. Збар­ский. Его ком­по­зи­ции — это все­гда го­то­вые
миз­ан­сце­ны. Изоб­ра­жая их, он ста­вит се­бя как бы в по­ло­же­ние че­ло­ве­ка,
смот­ря­ще­го на сце­ну из зри­тель­но­го за­ла».

Од­ной из та­ких книг стал сбор­ник пьес Ар­ту­ра Мил­ле­ра (1960).
Здесь ху­дож­ник, оста­ва­ясь при­вер­жен­цем тон­кой ли­нии, ввёл
не­боль­шой кон­траст в штри­хи зна­ков, что сде­ла­ло этот ри­со­ван­ный шрифт
за­мет­ным. Ин­те­рес­но ре­ше­но на пе­ре­плёте имя ав­то­ра кни­ги — это изыс­кан­ная
иг­ра пря­мых и ко­сых ли­ний. При­ме­ча­тель­на ком­по­зи­ция ти­туль­но­го ли­ста, с от­чётли­вым дви­же­ни­ем свер­ху вниз: стро­ки слов­но цеп­ля­ют­ся друг за дру­га и рит­мич­но пе­ре­те­ка­ют од­на в дру­гую. Не­при­мет­ная, но оба­я­тель­ная де­таль: пред­лог С в над­пи­си «ВИД C МО­СТА» ху­дож­ник раз­ме­стил меж­ду двух строк сле­ва, хо­тя для не­го впол­не на­шлось бы ме­сто и в пер­вой, и во вто­рой стро­ке.

Ещё од­на кни­га, вы­шед­шая в из­да­тель­стве «Ис­кус­ство», обра­ти­ла
на се­бя вни­ма­ние раз­но­чте­ни­я­ми вну­трен­не­го и внеш­не­го оформ­ле­ния. Это пу­те­вые
за­мет­ки Ильи Эрен­бур­га (1960). Ти­туль­ный лист и шмуц­ти­ту­лы — впол­не стро­гие,
хо­тя и не без экс­прес­сии, да­же иг­ри­вые. Ти­туль­ный раз­во­рот сде­лан раз­ма­ши­сто: со­дер­жа­ние с чёт­ной по­ло­сы пе­ре­хо­дит
на нечёт­ную. Об­щий за­го­ло­вок со­бран в две стро­ки,
раз­лич­ные по чис­лу букв, — са­ми стро­ки ху­дож­ник вы­ров­нял по ши­ри­не, че­го рань­ше
он из­бе­гал. Но са­мое не­ожи­дан­ное — на пе­ре­плёте. Здесь Збарс­кий за­ту­ше­вал вну­трен­ние
про­све­ты в бук­вах о, я и дру­гих. Этот приём он ещё по­вто­рит
в бу­ду­щем.

То­гда же и в том же из­да­тель­стве
вы­шла кни­га Ни­ко­лая Во­ро­ни­на — не­боль­шо­го объ­ёма, но с длин­ным на­зва­ни­ем
«Лю­би­те и со­хра­няй­те па­мят­ни­ки древ­не­рус­ско­го ис­кус­ства». Про­стор для
ху­дож­ни­ка! И ожи­да­е­мой бы­ла бы сти­ли­за­ция под до­пет­ров­скую ки­рил­ли­цу, на­при­мер по­лу­устав. Но Лев Збар­ский сде­лал
свой, ори­ги­наль­ный, хо­тя и на­ме­ка­ю­щий по ду­ху
на древ­не­рус­ское ис­кус­ство лет­те­ринг. На
ти­туль­ный лист мож­но бы­ло ско­пи­ро­вать ком­по­зи­цию с су­пер­об­лож­ки, од­на­ко и здесь
шрифт (тот же по
сти­ли­сти­ке), на­ри­со­ван за­но­во.

На ти­ту­ле сбор­ни­ка сти­хо­тво­ре­ний Ев­ге­ния Ев­ту­шен­ко «Ябло­ко»
(«Со­вет­ский пи­са­тель», 1960) шрифт по­хо­же­го ри­сун­ка — не­ред­кий у
Збар­ско­го в то вре­мя. И вновь, ка­за­лось бы, по
ло­ги­ке ря­до­во­го тех­ни­че­ско­го ре­дак­то­ра тех лет, об­лож­ка долж­на быть та­кой
же. Од­на­ко ху­дож­ник пред­по­чёл сде­лать её бо­лее стро­гой, раз­ме­стив ря­дом на­ча­ла
име­ни и фа­ми­лии ав­то­ра: «Евг.» и «Евт.».

Льву Збар­ско­му в на­ча­ле 60-х ча­сто до­ста­ют­ся са­ти­ри­че­ские или
по­хо­жие про­из­ве­де­ния, ко­то­рые тре­бу­ют та­ко­го же оформ­ле­ния. От­ме­тим две та­кие
ра­бо­ты. В 1962 го­ду он офор­мил для из­да­тель­ства «Ис­кус­ство» сбор­ник пьес Вла­ди­ми­ра
Ды­хо­вич­но­го под на­зва­ни­ем «Три ис­то­рии о лю­бви». На об­лож­ке и ти­ту­ле мы ви­дим
ис­кромёт­ные, остро­ум­ные шриф­то­вые ком­по­зи­ции. Вме­сте с ри­сун­ка­ми они ожив­ля­ют
оформ­ле­ние, де­ла­ют его близ­ким сце­ни­че­ско­му ре­ше­нию.

Сбор­ник пам­фле­тов Ла­за­ря Ла­ги­на «Съе­ден­ный ар­хи­пе­лаг»
(«Со­вет­ская Рос­сия», 1963) — не­сколь­ко не­обыч­ный для со­вет­ско­го
кни­го­из­да­ния. Ху­дож­ник из­брал ка­ри­ка­тур­ный, бой­кий стиль оформ­ле­ния. И ри­со­ван­ный шрифт здесь сы­грал важ­ную роль,
осо­бен­но вну­три кни­ги. Шмуц­ти­ту­лы не про­сто на­пол­не­ны, а ско­рее пе­ре­пол­не­ны
вы­чур­ным тек­стом.

В 1963 го­ду в Го­сли­тиз­да­те вы­шла кни­га Ови­дия «Лю­бов­ные
эле­гии». Она про­сла­ви­ла Збар­ско­го, а ил­лю­стра­ции к
ней ста­ли клас­си­кой со­вет­ско­го книж­но­го ис­кус­ства. Ху­дож­ник остро­ум­но обы­гры­ва­ет тор­же­ствен­ный стиль
рим­ско­го мо­ну­мен­таль­но­го пись­ма: со­хра­няя тра­ди­ци­он­ную и впе­чат­ля­ю­щую
раз­но­ши­рин­ность букв, он до­во­дит её до па­ро­дии и со­здаёт иг­ри­вый ритм, при­да­вая
не­ко­то­рым зна­кам экс­цен­трич­ную фор­му (обра­ти­те вни­ма­ние на бук­вы S, R). Здесь
уз­кие В, Б и Е не­обы­чай­но риф­му­ют­ся с ши­ро­ки­ми Л и М, а при­выч­ные круг­лые
О и Ю всё гар­мо­ни­зи­ру­ют.

В «Из­ве­сти­ях» в 1961 го­ду вы­шла огром­ная кни­га под на­зва­ни­ем
«День ми­ра». Она за­пе­чат­ле­ла со­бы­тия втор­ни­ка 27 сен­тя­бря 1960 го­да и по­вто­ри­ла
опыт 25-лет­ней дав­но­сти — то­же «День ми­ра» — о втор­ни­ке 27 сен­тя­бря 1935 го­да
(ини­ци­а­ти­ва Мак­си­ма Горь­ко­го). Кни­га по­свя­ще­на XXII съез­ду КПСС, под­го­тов­ле­на
боль­шим кол­лек­ти­вом жур­на­ли­стов-из­ве­стин­цев, под­пи­са­на в пе­чать 18 сен­тя­бря 1961
го­да, обиль­но ил­лю­стри­ро­ван­ная как фо­то­гра­фи­я­ми, так и ори­ги­наль­ны­ми ри­сун­ка­ми.
И ху­дож­ни­ков бы­ло мно­го: Эр­нест Аро­нов, Фе­ликс Збар­ский, Марк Кляч­ко, Юрий Крас­ный,
В. Ле­вин­сон, Лев По­доль­ский, В. Се­ли­ва­нов (глав­ный ху­дож­ник). По­след­ний —
из­ве­сти­нец, осталь­ные — при­влечён­ные, эта­кие еди­но­мыш­лен­ни­ки и воз­му­ти­те­ли
спо­кой­ствия. Оформ­ле­ние кол­лек­тив­ное, и не все­гда
лег­ко ра­зо­брать­ся, кто из ху­дож­ни­ков что сде­лал. Очень хо­рош пе­ре­плёт, к
то­му же при­кры­тый про­зрач­ной су­пер­об­лож­кой, то­же с тек­стом. По ри­сун­ку шриф­та на
пе­ре­плёт­ной крыш­ке и ко­реш­ке мож­но пред­по­ло­жить, что это ра­бо­та Льва
Збар­ско­го. Лет­те­ринг здесь — осо­бой кон­траст­но­сти.

День ми­ра. Аль­ма­нах. М.: Из­ве­стия, 1961. Пе­ре­плёт.

А че­рез два го­да по­яви­лась кни­га — на наш взгляд, од­на из луч­ших в порт­фо­лио Льва Збар­ско­го.
Аль­ма­нах «День по­э­зии» еже­год­но вы­хо­дил с 1956 го­да. По­сте­пен­но
сло­жил­ся его объ­ём, фор­мат (84×108/16), струк­ту­ра. Как пра­ви­ло, то­ма вы­хо­ди­ли в мяг­кой об­лож­ке. Но ино­гда, как в
дан­ном слу­чае, в пе­ре­плёте и су­пер­об­лож­ке. Не­ред­ко аль­ма­нах оформ­ля­ли из­вест­ные
ху­дож­ни­ки. И Лев Збар­ский од­на­жды по­участ­во­вал в нём. Это был «День по­э­зии —
1963» (из­да­тель­ство «Со­вет­ский пи­са­тель»). Ху­дож­ник со­здал над­пи­си, в ко­то­рых
боль­шин­ство букв име­ют ли­бо оди­на­ко­вый раз­мер по ши­ри­не и вы­со­те, ли­бо ши­ри­на
боль­ше на 10–15%. Со­от­но­ше­ние меж­ду основ­ны­ми и со­еди­ни­тель­ны­ми эле­мен­та­ми
ед­ва ли не 30-крат­ное. Лет­те­ринг по­лу­чил­ся кра­си­вый, гар­мо­нич­ный и очень со­вре­мен­ный.
Не­обыч­на и ком­по­зи­ция су­пер­об­лож­ки: сло­ва то го­ри­зон­таль­ные, то вер­ти­каль­ные, от­пе­ча­та­ны в три крас­ки. В том же ду­хе ху­дож­ник
вы­пол­нил аван­ти­тул и рас­паш­ной ти­туль­ный лист. Но вот на фор­за­цах мы
об­на­ру­жи­ва­ем со­вер­шен­но иной по­черк: мно­же­ство ав­то­гра­фов по­этов, но яв­но
на­пи­сан­ных од­ной ру­кой — бы­стрым пе­ром Льва Збар­ско­го. Ин­те­рес­но,
был ли у не­го пе­ред гла­за­ми про­то­тип всех ав­то­гра­фов?..

По­хо­жий стиль над­пи­сей был ис­поль­зо­ван для оформ­ле­ния со­бра­ния со­чи­не­ний Кор­нея Чу­ков­ско­го («Ху­до­же­ствен­ная ли­те­ра­ту­ра», 1965–1969), сбор­ни­ка пьес Ген­ри­ха Бёл­ля («Ис­кус­ство», 1968) и не­ко­то­рых дру­гих из­да­ний.

Лев Збар­ский мно­го­крат­но участ­во­вал в кон­стру­и­ро­ва­нии из­да­ний.
В 1965 го­ду для из­да­тель­ства «Ис­кус­ство» ху­дож­ник раз­ра­бо­тал ма­кет се­рии «Ар­хи­тек­тур­но-ху­до­же­ствен­ные
па­мят­ни­ки го­ро­дов СССР», «бе­лой», как её на­зы­ва­ли. Не оста­лась не­за­ме­чен­ной
ра­бо­та Збар­ско­го над аль­бо­ма­ми «Рус­ская де­ре­вян­ная скульп­ту­ра» («Со­вет­ский
ху­дож­ник», 1967), «Фер­нан Ле­же. Мо­за­и­ка. Вит­раж. Ке­ра­ми­ка. Го­бе­лен»
(«Ис­кус­ство», 1970), «По­э­зия тан­ца» («Ис­кус­ство», 1971, сов­мест­но с Бо­ри­сом
Мес­се­ре­ром).

За 15 лет ра­бо­ты в книж­ном ис­кус­стве Лев Збар­ский офор­мил око­ло 70 из­да­ний. В боль­шин­стве из них ис­поль­зо­ва­ны ори­ги­на­ль­ные шриф­то­вые ре­ше­ния.
Как Юрий Гер­чук, лет­те­ринг ме­нял­ся от раз­ма­ши­стой ру­ко­пис­но­сти к
клас­си­че­ским по ха­рак­те­ру, близ­ким к на­бор­ным шриф­там. При­чи­на — «не толь­ко в
том, что до­хо­дя­щая до на­ро­чи­той не­бреж­но­сти сво­бо­да по­чер­ка сы­гра­ла уже свою
роль пря­мой ре­ак­ции на ака­де­ми­че­скую су­хость шриф­тов пред­ше­ству­ю­ще­го пе­ри­о­да и
пе­ре­ста­ла те­перь быть нуж­ной. Про­сто по ме­ре на­коп­ле­ния опы­та ху­дож­ник учит­ся
до­би­вать­ся то­го же ре­зуль­та­та с мень­шим на­жи­мом, бо­лее про­сты­ми и стро­ги­ми
сред­ства­ми».

В 1972 го­ду Збар­ский пе­ре­брал­ся в Из­ра­иль, в 1978 го­ду — в США.
Жил за­мкну­то, из­бе­гал об­ще­ния с со­оте­че­ствен­ни­ка­ми. Пре­по­да­вал, что-то
оформ­лял, но книж­ной гра­фи­кой прак­ти­че­ски не за­ни­мал­ся. Умер он год на­зад, 22
фе­вра­ля 2016 го­да в од­ном из хос­пи­сов Нью-Йор­ка. Вско­ре по рос­сий­ско­му «Пер­во­му ка­на­лу»
по­ка­за­ли се­ри­ал «Крас­ная ко­ро­ле­ва», глав­ной ге­ро­и­ней ко­то­ро­го ста­ла Ре­ги­на
Ко­лес­ни­ко­ва, вто­рая же­на ху­дож­ни­ка, а сам он вы­ве­ден в филь­ме под не­сколь­ко из­ме­нён­ной
фа­ми­ли­ей — Бар­ский.

«Я уве­рен, всё, что де­лал и
де­ла­ет Лёва Збар­ский, за­слу­жи­ва­ет при­сталь­но­го вни­ма­ния. Ко­гда-ни­будь лю­ди это
оце­нят и воз­да­дут долж­ное ху­до­же­ствен­но­му по­дви­гу оди­но­ко­го че­ло­ве­ка», — так Бо­рис Мес­се­рер о своём дру­ге.

В шап­ке очер­ка ис­поль­зо­ва­на ил­лю­стра­ция Льва Збар­ско­го для су­пер­об­лож­ки сбор­ни­ка эпи­грамм Мар­ци­а­ла (Мар­ци­ал Марк Ва­ле­рий. Эпи­грам­мы. Биб­лио­те­ка ан­тич­ной ли­те­ра­ту­ры. М.: Худ. лит., 1968).Бук­ви­ца — Ру­стам Габ­ба­сов на осно­ве лет­те­рин­га Льва Збар­ско­го.Ре­дак­ция бла­го­да­рит Ми­шу Бе­лец­ко­го за по­мощь в под­го­тов­ке пуб­ли­ка­ции.

История возникновения шрифта

История возникновения письменности уходит своими корнями в глубокую древность. Сложный и длительный путь претерпел рисунок знаков, прежде чем он превратился в алфавит.
Из истории мировой письменности известны четыре вида письма:
пиктографическое
идеографическое
слоговое
буквенно-звуковое

Пиктографическое письмо

К наиболее раннему периоду относится пиктографическое (картинное, или рисуночное) письмо в виде наскальных рисунков у первобытных людей. В этот период одни и те же понятия изображались в рисунках различно, так как не было еще никакой системы письма. У разных племен были свои рисунки, которые вырезались на камне зубом акулы или другими приспособлениями. Возможно, что эти рисунки сочинялись заново по мере необходимости для каждой записи в процессе работы над изображением. Многие рисунки, дошедшие до нас, остались еще не разгаданными.

Идеографическое письмо

Значительно позже, в эпоху образования государств и развития торговли, в Китае и в Египте на смену пиктографическому письму пришло идеографическое, т. е. письмо при помощи идеограмм, а не букв. Одним письменным знаком обозначалось целое слово. Это уже была система графических форм, поскольку последовательность знаков соответствовала порядку слов в речи. Предметы изображались либо символическими знаками (солнце, луна), либо графическими изображениями: птица, зверь и т. д.

Слоговое письмо

Позднее появилось слоговое письмо, в котором знаками обозначались слоги. Слоговым письмом древние египтяне писали на папирусе — писчем материале из стеблей тростника. Папирус свертывали в свитки, чтобы он не ломался. Надписи делали очень старательно и медленно. Слоговое письмо было громоздким, так как в нем смешивались словесные и слоговые знаки (клинопись и египетские иероглифы). Виды этого письма существовали много веков у народов Древнего Востока и в странах Восточной Азии — Японии, Китае, Корее.

Буквенно-звуковое письмо

Буквенно-звуковое письмо появилось во втором тысячелетии до н. э. В нем знаки означали отдельные звуки (фонемы). Причем знаки в зависимости от произношения могли по-разному передавать звуковые особенности языка. В буквенно-звуковом письме с помощью графических знаков можно было передавать человеческую речь.

С течением времени графические знаки усовершенствовались, на смену одним приходили другие, более простые по форме, передающие новое значение. Появившаяся буквенно-звуковая система стала основой для письменности многих народов мира, языковая специфика которых нашла отражение и в фонографическом составе их алфавитов. Каждый язык стабилизировался на определенном количестве знаков, составляющих алфавит. Первых алфавитов дошло до нашего времени немного.

В зависимости от специфики языка в алфавитах разных народов получилось различное количество букв, например: в современном итальянском — 21, в русском — 33, в чешском — 39, в армянском — 39. Каждый алфавит (шрифт) представляет собой систему графем и имеет свои закономерности в построении и развитии.

Первым алфавитом в Европе был буквенно-звуковой алфавит, который появился около XI века до н. э. Он был создан финикийцами и явился прообразом многих алфавитов мира. От финикийцев алфавитное письмо перешло к грекам (VII — VIII вв. до н. э.) Предполагается, что структура графем исторически связана с иероглифическими изображениями, что подтверждается также исходными наименованиями некоторых букв греческого алфавита.

Древнегреческий шрифт

Древнегреческий шрифт весьма прост и выразителен. Он построен с помощью линий, образующих геометрические формы: квадрат, круг, треугольник.

Предполагается, что от греческого алфавита (возможно, через посредство этрусского) произошло латинское письмо — письмо древних римлян (III в. до н. э.). В дальнейшем латинское письмо стало международным.

Самый древний почерк латинского письма носит название «капитальное письмо» (I — V вв.) или «капитальный шрифт». Надписи этим шрифтом выполнялись на папирусных свитках и пергаментных кодексах (деревянных книгах). На папирусе писали тростниковым пером, а на пергаменте — гусиным, на каменных плитах буквы высекались.

Капитальное письмо было двух видов:
квадратное (красивое, монументальное)
рустичное («деревенское»)

Квадратное письмо носило геометрический характер: все буквы вписывались в квадрат;
Рустичное письмо отличалось некоторой простотой и свободой исполнения, буквы имели декоративную ромбовидную форму.

Для более быстрого написания текста появился шрифт «курсив» (в переводе с латинского — «наклонный»). Его буквы значительно упростились, но несколько потерялась четкость и красота, а следовательно, удобочитаемость.

Для переписки литературных текстов к IV в. сформировался так называемый унциал, имеющий буквы искривленной формы. Унциал просуществовал до IX в. Он представлял собой спокойное величественное письмо с характерными округлыми формами. Его буквы как бы сплетались плавными линиями пера. Закругленность букв способствовала быстроте написания.

В VII — IX вв. появляется шрифт полуунциал. Буквы полуунциала имели удлинения сверху и снизу. Этот шрифт был переходным к курсивному минускульному письму. «Минускул» в переводе с латинского — «маленький». Минускул широко применяется в Западной Европе. Писали тогда на восковых табличках. Затем в IX в. получили дальнейшее развитие варианты каллиграфических шрифтов.

Римское письмо

Римское письмо было неудобочитаемым, потому что оно выполнялось без интервалов между словами. Буквы текста скорее вычерчивались, чем писались. В эпоху средневековья письмо было привилегией писцов, которые придавали немалое значение красоте букв в тексте.

К VII в. первоначальный минускул изживает себя, претерпевает изменения и получает свое завершение в каролингском письме, названном в честь правления во Франции династии Каролингов.
К концу XI в. каролингский минускул господствовал во многих странах Западной Европы.

В конце XI — начале XII в. стал складываться новый по форме букв шрифт с острыми штрихами под названием готический. Он существовал в эпоху господства готики в архитектуре и искусстве. Готический шрифт получил широкое распространение по всей Европе — в Германии, Франции, Англии и др. Этот шрифт явился новой ступенью в развитии латинской письменности.

В XIV в. в Италии, во Франции, появляются образцы так называемого гуманистического письма, ничего общего не имеющего с готическим шрифтом. Этот шрифт по времени совпал с эпохой Возрождения, и поэтому его еще называют ренессанс-антиква. Исследованию и графической обработке этого шрифта придавали значение известные художники и ученые эпохи Возрождения. Они стремились придать шрифту строгую логическую и математическую обоснованность, варьируя форму и пропорции букв.

С возникновением книгопечатания произошел исторический перелом в развитии шрифтов. Образцами для изготовления типографских шрифтов (гарнитур) стали рукописные шрифты. Немецкий изобретатель Иоганн Гутенберг изобрел способ печатания книг. Первые его книги печатались готическим шрифтом, поскольку антиква у немцев распространения не имела.

Первые правила по построению латинского шрифта были опубликованы в 1509 г. Лукой Пачоли, учеником Леонардо да Винчи. Пачоли предлагал строить буквы на основе квадрата, используя для этого его диагонали и вписанную в него окружность. Однако шрифт получался малодинамичным и однообразным. Немецкий художник и геометр Альбрехт Дюрер создал образец своего варианта латинского шрифта. Он также брал за основу формы буквы квадрат, стороны которого делил на 10 равных частей, и строил сетку, состоящую из квадратов. За толщину основного штриха брал размер шириной одной клетки, толщину соединительных штрихов тоньше основных на одну треть. Его шрифт достаточно контрастный и интереснее, чем у Пачоли.

В 1529 г. Жофруа Тори разработал свой образец шрифта, взяв за основу конструкции букв также квадрат. Его шрифт построен весь с помощью чертежных инструментов, отличается от шрифта Дюрера меньшей контрастностью и некоторой монотонностью.

В эпоху классицизма возникла новая так называемая классическая антиква. Она уже не имела никакой связи с рукописным шрифтом. Ее отличает большая контрастность (примерно 1 : 10), наплывы округленных элементов, тонкие засечки. Шрифт стал четким, красивым и удобочитаемым. Над созданием шрифтов работали художники разных стран: итальянец Джамбатиста Бодони, француз Фирмен Дидо, немец Вальбаум и другие.

В XIX в. создается целая серия новых видов шрифтов (гарнитур): египетский, гротеск или рубленый, антиква-гротеск, ленточная антиква.

В художественно-оформительских работах получили широкое распространение шрифты антиквы, которые легко выполняются шрифтовыми перьями и кистями.

***

Создателями славянской азбуки были монахи-миссионеры — братья Кирилл и Мефодий. С именем Кирилла связана азбука древнерусского письма, получившая название «кириллицы». Впервые была создана азбука с четкой и ясной графикой знаков. В основу было положено греческое унциальное письмо. Новая азбука была распространена по всему государству.

Старославянская письменность известна с X в. в двух различных начертаниях: глаголицы и кириллицы. Вначале оба начертания существовали параллельно, но со временем за основу русской письменности была взята кириллица. Древнейшие русские рукописи XI в. были написаны кириллицей, почерком, который получил наименование устава. Одним из лучших образцов уставного письма является «Остромирово Евангелие». Позже устав сменился полууставным письмом.

Преимущество полуустава состояло в скорости написания текста. Уставы и полууставы выполнялись по строго определенному правилу — уставу, от которого и произошло их название. Постепенно появляется скорописный шрифт — скоропись, которая использовалась при переписке книг, составлении деловых бумаг, актов и т. п.

Начиная с XV вв. для написания заглавий книг применялось особое письмо — вязь. Вязь представляла собой декоративное письмо, с помощью которого выделялись заглавия в виде непрерывного равномерного орнамента.

Лучшие образцы русской вязи сложились в середине XVI в. в Москве при Иване Грозном, а также в Новгороде. Первые книги, напечатанные Иваном Федоровым, славились красиво выполненной вязью (гравированной на дереве). Начиная с XVII в. искусство оформления книги вязью постепенно стало приходить в упадок.

В 1708 г. Петр I ввел в обязательное употребление новый русский гражданский шрифт, представляющий собой синтез традиционных русских и родственных им форм латинского шрифта того времени. По форме, пропорциям и начертанию гражданский шрифт близок к западноевропейской антикве. Главным достоинством нового шрифта являлась удобочитаемость, простота и ясность конструкций букв. Были введены арабские цифры вместо обозначения цифр буквами. Проведенная реформа способствовала распространению грамотности на Руси. При Петре I было издано 650 названий книг, из них около 400 были напечатаны новым русским гражданским шрифтом. Первой книгой гражданской азбуки была книга под названием «Геометрия». Она была выпущена Печатным двором в Москве в 1708 г.

На протяжении XVIII в. русский шрифт улучшается и совершенствуется. Громоздкие выносные линии укорачиваются, исчезают некоторые ненужные элементы букв. Шрифт становится единым и более строгим по рисунку.

Шрифты конца XIX и начала XX в. создавались под воздействием нового стиля модерн («модный») и в целом не представляли особой художественной ценности. Однако в отдельных образцах книгоиздания заслуживают внимания такие шрифтовые гарнитуры, как елизаветинская, латинская, академическая и другие.

После свершения Великой Октябрьской социалистической революции все книгопечатание перешло в руки государства. Уже на втором месяце существования Советского государства была проведена реформа русского правописания. Из старого алфавита были изъяты лишние буквы, которые затрудняли изучение русского языка. Русская грамматика стала более упрощенной и доступной. Одновременно с созданием новой системы письма велась большая работа по освоению новых типографских гарнитур. В настоящее время все типографские гарнитуры шрифтов строго квалифицированы в соответствии с Государственным общесоюзным стандартом (ГОСТом). Не стандартизированы рукописные и рисованные шрифты, применяемые для декоративно-оформительских работ.

Над созданием новых шрифтовых гарнитур в период становления Советского государства и в дальнейшие периоды работали художники: С. Чехонин, Е. Белуха, М. Борисова-Мусатова, М. Кирнарский, Г. Банникова, Е. Глущенко, Д. Баженов, И. Богдеско, Н. Ильин, Е. Коган, С. Пожарский, И. Рерберг, С. Телингатер, В. Фаворский и многие другие. Некоторые шрифтовые гарнитуры носят названия по фамилиям их авторов, например: шрифт Чехонина, шрифт Банникова, шрифт Рерберга и т. д.

Таким образом, ознакомившись с историей развития шрифтов, можно сделать вывод, что лучшие образцы русского шрифта создавались на основе классических шрифтов, а также разновидностей других шрифтов, проверенных временем.

101 бесплатный сервис для дизайнера / Блог компании Pixli / Хабр

Представляем вам подборку бесплатных сервисов для дизайнера. Это первый вариант, в дальнейшем планируем расширять, добавляя новые разделы и инструменты.

Шрифты

• Google Fonts – всеми любимая библиотека шрифтов. Позволяет подобрать и скачать разные шрифты на все случаи жизни.
• 1001 Free Fonts — библиотека шрифтов. Имеет удобную навигацию – шрифты отсортированы как по алфавиту, так и по типам. Имеется раздел русских шрифтов.
• Fontstruct – онлайн конструктор шрифтов. Очень простой инструмент, позволит создать собственный шрифт. Рисовать можно не только стандартными квадратами, но и другими фигурами – точки, закругленные углы и пр. Для начинающего идеальный инструмент, чтобы попробовать и увидеть типографику в действии.
• Font Squirrel – одна из самых больших библиотек шрифтов. Кроме этого можно загрузить рисунок и получить названия шрифтов, используемых на нем. Есть магазин шрифтов, и даже магазин одежды с логотипами.
• Type light – полнофункциональный редактор шрифтов. Позволяет создавать, редактировать и конвертировать шрифты OpenType, TrueType и PostScript. Необходимо скачивать и устанавливать. Бесплатная версия имеет ограниченный функцуонал по сравнению с бесплатной. Но для создания простого шрифта хватает.
• What Font is – онлайн сервис для подбора шрифтов сайта. Загружаем файл шрифтов, указываем url сайта и выидим как загруженный шрифт будет выглядеть на сайте. Удобнцый сервис.
• 1001 Fonts – библиотека шрифтов (более 15000). Удобная навигация – шрифт можно выбрать по размеру, типу, теме, дизайну и т.д. Меню позволяет настроить вывод, что дает возможность увидеть каждый шрифт в разных опциях: размер, начертание и т.д.
• Font Flame – онлайн сервис подбора пары сочетаемых шрифтов. Действует очень просто – на главной странице предложен листок с двумя надписями, сделанными разными шрифтами. Понравилось – жмите «Love», нет – «Hate». Потом выбранные можно просмотреть еще раз. Клик по названию шрифта открывает Google Fonts.
• Typecast – выбор шрифта для прототипа. Можно просмотреть как шрифт будет выглядеть на любых устройствах. Необходимо обозначить разные типы текста – заголовки, кавычки и т.д. Можно выбрать гарнитуру, размер, начертание, установить отступы. Вы увидите вашу будущую страницу в тех шрифтах, которые установили. Большой плюс – выбор макета (одна колонка или несколько, разные расположения блоков).
• Wordmark — позволяет подобрать шрифт, установленный на компьютере пользователя, для текста, логотипа или заголовка. При вводе текста в поле показывает его различными шрифтами. Можно выбрать размер, регистр, отображение черно-белое или наоборот. Понравившиеся варианты публикуются в триттере или на фейсбуке – по выбору пользователя. Можно отправить на email.

Стоки фотографий

• Unsplash – постоянно пополняемый сток фото. Коллекции разделены на темы. Можно найти все что угодно, от «Афроамериканцы» до «Природа». Каждая фотография имеет свою оценку, можно посмотреть лучшие или новинки.
• FoodiesFeed – фото еды. Изображения разбиты по категориям. Можно выбрать лучшие, эксклюзивные, иконки, мокапы и пр.
• Free Refe Photos — огромный список изображений «Real life». Главным образом пейзаж и фотографии природы. Неудобная навигация, все фото на главной странице, появляются при скроллинге.
• Little Visuals – качественные фото ландшафтов и зданий. Можно скачать архивом лучшие фото, выложенные за неделю. Фотографии обозначены хештегами, но не разбиты по категориям.
• Gratisography – огромная библиотека бесплатных фото. Все фото разбиты на шесть тем: люди, гримасы, города, предметы, природа и животные. Можно искать по словам.
• Death to the Stock Photo – сток фотографий. Просто посмотреть и выбрать нельзя. Они делают подборку за месяц и дают ее скачать после ввода email. Архив весит около 11 Мб. На почту присылают лучшие фото и ссылку на скачивание.
• Superfamous – большая коллекция фото с необычного ракурса. Набор небольшой, но интересный.
• The Pattern Library – шаблоны и текстуры. Набор достаточно велик, шаблоны необычны. Сменяются прокруткой, причем постепенно. Можно увидеть как шаблон будет выглядеть на весь экран или на его часть.
• New Old Stock – винтажные фото из архивов. Бесплатных фото немного, но регулярно появляются новые.
• Pexels – большое количество фото на все случаи жизни. Разбиты по темам, очень удобно искать.
• Jay Mantri — большой набор фотографий. Классификации как таковой нет, можно посмотреть по месяцам.

Стоки графики

• Brusheezy – бесплатные кисти, шаблоны, текстуры и прочее для фотошопа. 12 категорий, в каждой из которых подкатегории. Выбор огромен.
• Iconfinder – иконки, как платные, так и бесплатные. Скачать можно в форматах ICO, PNG, ICNS, SVG.
• Brushez – большая коллекция кистей для фотошоп. Кроме них еще векторные примитивы, формы, шаблоны, стили. Каждый раздел разбит на подразделы. Например, для кистей более 20 категорий.
• Vecteezy – бибилотека векторной графики, включая изображения и иллюстрации. Большое количество категорий и огромное – графики.
• Iconbird — русскоязычный сервис по поиску иконок. Можно ввести тему и получить набор иконок, а можно просматривать по категориям.
• Icons8 — русскоязычный сервис, предлагающий более 42000 иконок по разным тематикам.

Инфографика

• Vizualize – онлайн сервис для создания инфографики «О себе». По сути, создает графическое резюме.
• Canva – простой инструмент для создания любого дизайна. Позволяет оформить презентацию, плакат, запись в соцсетях, книги, письма, материалы и многое другое. Все делается на основании шаблонов, меняется текст. Но шаблонов очень много, есть из чего выбрать.
• Easelly – создание инфографики на основании шаблонов. Встроенный онлайн редактор позволяет менять оформление, размещать дополнительные жлементы, менять текст.
• Infogram – онлайн сервис для создания инфографики и интерактивных диаграмм. Не все функции доступны, придется покупать аккаунт.
• Visage – простой инструмент для создания любого визуального контента (диаграммы, инфографика, изображения для блога и пр.). Множество шаблонов, простой редактор. Некоторые функции платные.
• Gliffy – онлайн сервис для создания диаграмм. Редактор действует по принципу Microsoft Visio.
• Visme – онлайн инструмент для создания презентаций и инфографики. Более 1000 шаблонов. Редактор позволяет добавлять текст (заголовки, списки, кавычки и обычный), анимированный текст и виджеты. В бесплатном аккаунте можно скачать как JPG файл.
• Piktochart – создание высококачественной графики – презентации, инфографика или печатный материал. Выгружается PNG, JPG разных размеров.
• Drawio – удобный онлайн сервис для создания диаграмм. Можно сохранять в dropbox и подобные сервисы, можно на диск.
• Venngage – простое создание инфографики, плакатов, отчетов, материалов для соцсетей и пр. В бесплатной версии дает только ссылку на публикацию. За скачивание надо платить.
• Cacoo —онлайн сервис для рисования диаграмм и карты сайта. Пожалуй, самый лучших по возможностям. Большое количество инструментов и шаблонов. Экспортировать можно в PNG, PDF, SVG, PPT и др.
• Creately – онлайн сервис рисования диаграмм. Доступны только для публикации. Скачивание платное.
• Lucidchart — онлайн сервис создания диаграмм и чертежей. Есть возможность импортировать диаграмму Microsoft Visio. Экспортируется в PDF, PNG и JPG. Имеется платный функционал.

Цвета

• Color Hunt – подбор сочетаний цвета. Можно подбирать до четырех цветов. Есть готовые решения для выбора.
• TinEye – анализирует сайт и выводит список ресурсов, на которых используется картинка с сайта.
• ColorZilla – позволяет создавать цвета и градиенты. Выводит css свойства для них.
• Adobe Color CC – создание цветовых схем.
• Colicious – нажимайте на пробел и генерируйте новый цвет.
• Colorscheme — подбор цветовых схем. Есть версия на английском и на русском. Позволяет подобрать цвета к сайту. Имеет тонкую настройку, показывает код цвета. В конечном итоге позволяет просмотреть страницу в выбранной цветовой гамме. Самый большой плюс – просмотр гаммы с точки зрения отклонения цветовосприятия. Также позволяет выбрать разные цветовые модели. Сохраняет в палитру Gimp, CSS,PNG и т.д. Имеет конвертер цветов для перевода из одной цветовой модели в другую.
• Paletton – инструмент для создания комбинаций цветов. Ничем не отличается от Colorscheme.
• Pictaculous – анализирует палитру изображения PNG, JPG или GIF. Загружайте изображение и получите набор всех цветов, которые в нем присутствуют.
• Hex Color Tool – инструмент выбора цвета. Ползунками настраивается цвет, можно выбрать яркость. Затем выбранный цвет сохраняется. Можно подобрать палитру.
• (Un)clrd – плагин для браузера, который удаляет все цвета и оставляет сайт в черно-белом цвете.
• BrandColors — самая большая коллекция официальных фирменных цветовых кодов. Выбираете название бренда и скачиваете названия его цветов, в том числе и в css- файл.
• Colortyper — подбор цветов с необычного ракурса. На экране показываются разноцветные символы, которые пересекаются. Результат пересечения – новый цвет. Выглядит интересно.

Вдохновение

• Dribbble — Самое многочисленное сообщество дизайнеров. Работы, сообщества, общение – здесь можно найти все что угодно.
• Freebbble – шаблоны и дизайны из Dribbble. Что-то можно скачать бесплатно, что-то купить. Можно найти шаблоны для CMS, конструкторов, иконки, мокапы, сверстанные шаблоны сайтов и многое другое.
• Muzli — Ежедневное вдохновение дизайна. Ресурс для дизайнеров с примерами самых необычных работ.
• Awwwards – лучшие разработки дизайнеров. Организован как сообщество, где можно проголосовать сайт. Выбираются сайт дня, месяца, года и пр. Большое количество дизайна, видео, разработок.
• Design You Trust — сообщество дизайнеров, совместно использующее последние тенденции, новости, портфолио, дизайны и творческие объявления.
• Really Good Emails — огромная коллекция хорошо разработанных электронных писем. Выбираете шаблон и получаете его код html, css и js. Можно менять текст, рисунки и пр.
• Fubiz – публикации из области дизайна и креатива. Можно найти фотографии, дизайн, графику, видео и др. Все разбито по категориям.
• Designspiration – коллекция дизайнов в стиле Pinterest. Огромное количество идей и примеров – типографика, логотипы, письма и многое другое.
• Behance – коллекция портфолио от профессионалов. Можно оставить вакансию или резюме.
• Mobile-patterns – библиотека скриншотов iOS и Android. Все разбито по разделам. Можно найти много идей.
• One Page Love – галерея лучших дизайнов web-страниц. Можно купить шаблоны и темы. Есть и бесплатные.
• Uispace — ресурс для дизайнеров. Можно бесплатно скачать psd, sketch, шрифты, мокапы и пр.

Графические редакторы

• DAZ 3D — 3D моделирование. Регистрируетесь и скачиваете дескопное приложение.
• Gimp – бесплатный аналог фотошопа. Позволяет настроить модульную сетку, создать направляющие, работать со слоями, добавлять эффекты и пр. Является неплохой бесплатной заменой фотошопу. Является расширяемым — можно скачать дополнительные плагины.
• Blender — 3D моделирование, анимация, рендеринг, звук, видео. Позволяет создавать игры. Быстро развивающийся редактор, очень популярен.
• Aviary – онлайн сервис редактирования фотографий. Много возможностей, в том числе «Эффект красных глаз», изменение размера и пр.
• Pixlr – онлайн редактор фотографий и редактор графики отдельно. Последний похож на фотошоп. Сохраняет на диск.
• BeFunky – онлайн сервис редактирования фотографий. Эффекты, рамки, графика, ретушь и многое другое. Есть русскоязычный интерфейс.
• Inkscape – полноценный редактор векторной графики с открытым исходным кодом. Поддерживает возможности формата SVG — работу с фигурами, контурами, текстом, векторизацией растровой графики и др. Кроме обработки векторных изображений, позволяет создать шаблон сайта и нарезать его – модульная сетка присутствует. Дает возможность рисовать фоны, баннеры, векторные логотипы и др.
• IconEdit2 – очень простая программа для рисования иконок. Имеет фильтры. Позволяет экспортировать изображение для Android и Apple. Можно настраивать глубину цвета, поворачивать и корректировать иконку. Поддерживает полупрозрачность, несколько изображений в один файл ICO и сглаживание во всех инструментах рисования.
• Falco GIF Animator — программа для создания покадровой анимации и анимированных иконок. На ресурсе можно скачать много разных программ.
• Krita – профессиональный десктопный редактор с открытым исходным кодом. Доступен для разных ОС.
• Boxy-SVG — редактор векторной графики, подобный Adobe Illustrator, Sketch и Inkscape.
• Photopos — многофункциональная программа, с функциями редактора фотографий, графического редактора и приложения для создания компьютерной графики.
• 5Dfly — бесплатное приложение пакетной обработки фотографий. Умеет создавать слайд-шоу под PowerPoint. Отдельно можно скачать конвертер в PDF.
• PaintStar — бесплатный редактор изображений. Интерфейс очень похож на Paint, но возможностей больше. Слои, например.
• PhotoScape – простой редактор фотографий. Имеет функции настройки яркости и цвета, баланс белого, коррекция подсветки, рамки, воздушные шары, мозаичный режим, добавление текста, рисование изображений, обрезка, фильтры, удаление эффекта красных глаз, расцветка, кисть, клон-марка, кисть эффекта и пр.
• Pablo — онлайн редактор, создающий изображения для социальных сетей. Можно загрузить изображение, посмотреть его для разных устройств, наложить эффект и и текст.
• Internet Marketing Ninjas – онлайн сервис для быстрой обрезки изображений. Очень удобно, если надо сделать быстро.
• Meme Generator — генератор мемов. Можно выбрать картинку, создать подпись или сгенерировать ее автоматически. Не скачивается, только публикуется в соцсетях.

Программы для создания логотипа

• Free Logo Maker – онлайн редактор для создания простых логотипов. Позволяет рисовать с нуля. Бесплатно сохраняет в PNG.
• DesignMantic – сервис, генерирующий логотип. В редакторе можно изменить, добавив новую форму или текст.
• Logotype Maker – сервис, генерирующий логотип на основании шаблона. Потом можно поменять в редакторе. Сохраняет в JPG и PNG форматах.
• Jeta Logo Designer — позволяет быстро создать красочный логотип. Очень проста в обращении. Имеет набор из более чем 10000 фигур и иконок. Возможности стилизации достаточно велики. Объекты, как и текст, можно трансформировать и поворачивать, добавлять эффекты сглаживания, свечения, обводки, тени и т.д. Всего имеет около 200 стилей для фигур. Ручное рисование не предусмотрено, но можно загружать рисунки. Имеет собственные шаблоны логотипов.
• Flaming Text — онлайн сервис для разработки дизайна логотипа. Основан на шаблонах, но имеет встроенный редактор. Сохраняет в PNG формате.
• Logo Ease — программа для создания логотипов. Логотип можно создать на основании шаблона, редактировать.
• Online Logo Maker — онлайн сервис создания логотипов. Простой редактор, легко скачать. Бесплатно только вариант на 300px.

Прототипирование

• Napkin – десктопное приложение для быстрого создания мокапов для iPhone.
• HTML5 UP – отзывчивые и адаптивные шаблоны HTML5.
• Inkbrush — Онлайн инструмент для проектирования шаблонов писем электронной почты. Совмещается с почтовыми службами.
• Marvelapp – онлайн сервис для создания интерактивного прототипа. Можно создать прототипы для разных устройств. Позволяет загружать готовые макеты, просто перетаскивая их в указанную область. В качестве рисунков используйте mockup. Загружайте, выделяйте области, настраивайте переходы. Интегрирован с DropBox и ГуглДиск, Sketch.
• MockPlus – программа для создания прототипов на всех платформах. Скачивайте и создавайте. Досьупно для всех устройств.
• InVision – приложение для совместной работы над прототипом проекта. Инструмент для компании любого размера. Разработка программного продукта с общим доступом — все этапы могут видеть и контролировать как разработчики, так и менеджмент компании.
• Pencil – десктопный инструмент создания прототипов и интерфейсов. Имеет большой набор инструментов, в том числе диаграммю
• iPlotz — создание управляемых каркасов сайта или приложения. Для шаблонов можно получить код HTML. Есть онлайн версия, есть десктопная.
• MockFlow — создание моделей интерфейсов пользователя. Бесплатный доступ ограничен одним пользователем на один проект.
• Pictofon – быстрое создание мокапа для любого устройства. Выбираем макет, загружаем картинку и получаем мокап в PNG формате.
• Placeit — Бесплатные шаблоны и мокапы для всех типов устройств. Выбираем макет (от него зависит ракурс просмотра), указываем имя сайта и видим как он будет выглядеть.
• Pixli – платформа для web-дизайна. Есть бесплатный аккаунт, в котором можно создать мокап, прототип и на его основании сразу сайт.

В нашей подборке мы собрали 101 инструмент для дизайна. Не все сервисы абсолютно бесплатные, некоторые имеют платные аккаунты. Тем не менее, свободными версиями тоже можно пользоваться, получая результат.

Мы планируем расширять эту подборку новыми сервисами и разделами. Будем благодарны, если вы поделитесь своими находками!

шрифтов для рисования | FontSpace

Загрузить

• Темный режим
• Помощь Войти

Присоединиться бесплатно

• Шрифты
• Стили
• Коллекции
• Генератор шрифтов
• (͡ ° ͜ʖ ͡ °)
• Дизайнеры
• Материал

Связанные стили

• Cool

• Fancy

• Script

• Cute

• Рукописный ввод

• Fun

• Логотип

• 0 Кисть

• Классная доска

• Сердце

• Дети

• Мультфильм

• Мел

• Рисование вручную

• Набросок

• Ручной работы

• Дети

• Разное

• 32

• Trashed

• School

• Doodles

• Маркер

• Pen

• Art

• Eroded

• Акценты

• 31 Дисплей

• Девчачий

• Ручной

• Детский сад

Коммерческое использование

Сортировать по

• Популярные
• В тренде
• Новейший
• Имя

Для личного пользования Бесплатно

1.2 миллиона загрузок

Для личного пользования Бесплатно

108.2k загрузок

100% бесплатно

Zuka Doodle

23785 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

865,1k загрузок

Для личного пользования Бесплатно

76397 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

414,1k загрузок

Для личного пользования Бесплатно

205.9k загрузок

Для личного пользования Бесплатно

1031 загрузок

100% бесплатно

Just Mandrawn

13817 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

39000 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

3161 загрузок

100% бесплатно

7580 загрузок

Для личного пользования Бесплатно

36274 загрузки

Для личного пользования Бесплатно

242.Скачано 8k

Для личного пользования Бесплатно

25780 загрузок

От 1 до 15 из 73 Результаты

• 1
• 2
• 3
• 4
• Далее

Еще больше стилей

80000 + бесплатные шрифты 16000 + коммерческие шрифты 3100 + Дизайнеры
• Популярные шрифты
• Коммерческие шрифты
• Классные шрифты
• Курсивные шрифты
• Блог
• Справка
• Контакты
• Бренд
• Конфиденциальность
• Условия
• DMCA 9000pace4
• Карта сайта
1

26

шрифтов для рисования | Ли Девониш

Следуя моему предыдущему посту о шрифтах для рисования, я хотел составить список моих любимых шрифтов, напоминающих стили рисования.

Гарнитуры для художников: шрифты для рисования

Гарнитуры для рисования часто используют (извините) определенный стиль с ломаными или неустойчивыми линиями, что сразу предполагает участие несовершенной человеческой руки.

Хотя это не единственное, что обозначает нарисованный от руки знак, это одна из особенностей, которая привлекает наш интерес и сразу же сообщает нам, о чем этот шрифт.

Мы считаем нарисованные от руки надписи честными, простыми и чистыми: это самый практичный и естественный вид искусства, который мы можем создать.Так что, даже если ваш проект не имеет ничего общего с искусством, а должен развеять некоторые из этих творческих мифов, эти шрифты — идеальное место для начала.

Семейство шрифтов Macarons

Macarons — это набор шрифтов, нарисованных вручную, в пяти вариантах толщины:

• Macarons Light
• Macarons
• Macarons Bold
• Macarons Sketch
• Macarons Bold Sketch

Есть также набор «Модные словечки» и украшения включены. Мне очень нравится этот шрифт — у него серьезный тон формы, который подрывается его шаткостью.Как будто Times New Roman перестала принимать лекарства.

Более того, похоже, что он хорошо подходит для стилей линогравюры или гравюры на дереве.

Купить на DesignCuts

Коллекция шрифтов для рук

Коллекция шрифтов для рук содержит 7 шрифтов разной плотности — светлый, обычный, полужирный, черный, xblack и версии с двумя точками. Это отличный пакет, охватывающий множество стилей.

Hand Light напоминает слабый след от механического карандаша (напоминает мне технический рисунок в школе) или тонкой подводки, тогда как Hand Xblack создает впечатление, что вы держите в руках фломастер.

Пунктирные версии отлично подходят для дополнения эффектов штриховки.

Купить на Creative Market

Thornback

Thornback — это очень очаровательный каракульный шрифт, который чем-то напоминает мне воскресные комиксы, но в то же время может быть легко переброшен на острый край анархии.

Это отличный шрифт для тех, кто хочет оставить его свободным, но при этом сохранить элемент контроля — в нем есть и то, и другое.

Купить на Creative Market

Коллекция шрифтов Chalky Letters

Коллекция шрифтов Chalky Letters обладает красивым, деликатным иллюстративным качеством, и удивительно, сколько комбинаций вы можете составить.

Коллекция содержит всего 17 шрифтов, включая набор дополнительных декоративных элементов. Трудно представить себе все возможные комбинации!

Я действительно впечатлен этим пакетом шрифтов. Кроме того, проявив немного воображения, это можно эффективно использовать для иллюстрации других сухих материалов, таких как пастель и уголь — не обязательно, чтобы все было белым на черном.

Купить на Creative Market

Earth Elements Typeface

Я почти обошел Earth Elements, так как неровные линии меловых капителей сначала меня не совсем захватили.Однако, как только я увидел причудливые, непрочные линии софта Earth Element, тип сценария, включенный в этот пакет, меня зацепило.

Мягкий шрифт напоминает рисование карандашом 6В на не прессованной бумаге, а обычный сценарий выглядит как атака углем. Это фантастический дуэт, и в бонусном векторном пакете есть отличные нечеткие элементы, дополняющие текст.

Купить на Creative Market

Faun Font Duo

Faun — забавный, необычный, впечатляющий декоративный дисплейный шрифт.Он идеально подходит для сопровождения раскрасок для взрослых или для работы с сильным графическим стилем, но будьте осторожны — что-то такое большое и смелое может легко затмить художественные работы и украсть шоу, так что используйте с умом!

Купить на DesignCuts

Quendel Happy Family Fingertip

Я рад, что нашел Quendel Happy Family Fingertip — нелегко понять, что происходит с этим шрифтом, благодаря запутанным изображениям, на которых показаны все четыре из них. шрифты, доступные в этом «семействе», но это только версия Fingertip.

Это шрифт с отрицательным пространством — представьте, что рисуете пальцем на пляже или толкаете графитовую пыль на гладкой доске. Я думаю, это действительно интересно и затрагивает самую суть марки.

Купить на Creative Market

Мои шрифты для рисования включают стили, напоминающие рисование пальцами, карандашом, углем, тонкой подводкой и мелом — я очень доволен этим! Надеюсь, вам это тоже помогло.

Еще так: шрифтов для рисования.

Узнайте, как лучше рисовать буквы для ваших шрифтов.

В этом месяце мы объединяемся с французским леттером Фрэнсисом Шуке, который присоединяется, чтобы поделиться практическими соображениями о своем творческом процессе и который позже расскажет нам больше о своем первом цвете шрифт, созданный с помощью Fontself.


В рамках этого сотрудничества Фрэнсис дает 5 советов, которые помогут вам при рисовании буквенных форм для ваших шрифтов.

‍

1. Думайте о поверхности, а не о расстоянии

Многие люди склонны забывать, что расстояние между буквами так же важно, как и маркировка.Хороший интервал важен для разборчивости и сохранения однородной массы текста.

Межбуквенный интервал или отслеживающие буквы означают «выделение правильного количества места с каждой стороны от них, чтобы они были связаны в слова, у которых есть сбалансированные отношения, без неприглядных пробелов или скоплений», согласно Уолтеру Трейси, в Letters of Кредит . Несмотря на то, как это звучит, расстояние меньше связано с расстоянием, чем с поверхностью.

Позвольте мне объяснить.

Что касается межбуквенного интервала, мы можем выделить 3 типа букв: круглые, треугольные и квадратные. Если мы используем одинаковое расстояние между всеми буквами, мы быстро поймем, что они не выглядят равноудаленными друг от друга. Таким образом, расстояние — это не геометрические параметры, а, скорее, оптические решения.

Теперь, если вместо расстояния мы рассмотрим отрицательное пространство или поверхность, мы сможем найти правильный баланс интервалов, применив одинаковое количество отрицательного пространства между каждой буквой.Вот почему мы всегда думаем о поверхности, а не о расстоянии. В конце концов, судья здесь ваши глаза.

Но межбуквенный интервал — не единственный критерий, который имеет значение. Некоторые глифы, такие как «a», «o», «h», «p», «s», «e», имеют различные типы внутренних белых пространств, называемых глазами, счетчиками или отверстиями. Чтобы добиться большей однородности и идеального контраста, нам нужно найти правильный баланс между этими внутренними и внешними пространствами, применяя везде одинаковое количество белой поверхности.

2.Сохраняйте единообразие толстых и тонких штрихов.

С момента зарождения латинского алфавита буквы писались от руки пером или кистью. Основная техника заключалась в увеличении давления на бумагу при отслеживании штрихов вниз и уменьшении его при движении вверх. В результате появилось это общее правило:

штрихов вниз = толстые

штрихи вверх = тонкие

Толстые и тонкие штрихи являются основой букв. Они определяют их контрастность и эстетичность.Чтобы гарантировать однородность и разборчивость наших букв, нам нужно рисовать каждый толстый и тонкий штрих с одинаковым весом, соответственно. Поступая так, мы также добавим ритм нашим формам букв, что напрямую увеличит их визуальную привлекательность.

3. Сохраняйте ритм

После рассмотрения пространств и контрастов поиск ритма поможет нам создать еще более последовательную надпись.

Мы будем использовать простую сетку для определения направления наших букв и для обеспечения хорошего баланса по вертикали и горизонтали.

Сетка позволит нам определить ритм нашей композиции и направит нас, чтобы убедиться, что мы идем по правильному пути.

Когда буквы хорошо сбалансированы и выровнены по сетке, вся работа кажется намного более последовательной, разборчивой и визуально привлекательной.

4. Думайте о массе, а не о контурах

Когда дело доходит до набросков, многие дизайнеры склонны рисовать буквы с контурами, хотя это не лучший способ оценить контраст и негативные пространства.Чтобы найти наилучшее равновесие между черными и белыми поверхностями в наших буквах, нам сначала нужно нарисовать массы.

Этот метод используется большинством шрифтовых дизайнеров на протяжении десятилетий. Здесь я познакомлю вас с техникой, которая поможет вам улучшить дизайн букв: каркас

1. Обведите каркас надписи одной линией, учитывая наш первый совет о пробелах.
2. Используйте светлый стол или прозрачную бумагу, чтобы штриховать толстые и тонкие штрихи на новом листе, ориентируясь по каркасу.Вы лучше почувствуете необходимый контраст и пространство.
3. На третьем листе бумаги нарисуйте контуры. Тогда и только тогда посмотрите на свои письма и отметьте изменения.

Размещение каждого слоя на разных листах очень полезно. Это позволяет нам вернуться к скелету или другому промежуточному слою, чтобы внести целевые изменения и улучшить наш дизайн.

5. Переверните свою работу вверх дном

Следующий совет настолько же прост, насколько и полезен!

Вы когда-нибудь смотрели на свою работу и чувствовали в ней что-то странное, но не могли понять, что это было?

В этом случае переворот нашего эскиза вверх ногами дает нам новую перспективу, скрывая буквы, чтобы выделить формы позади них.

В перевернутом виде все выглядит иначе. Толстые и тонкие мазки, изгибы, ритм, баланс, контраст и, конечно же, пробелы. Это может помочь нам найти ошибки, которые мы искали, и новые.

В заключение не забудьте подумать о интервале, контрасте, ритме, массах и никогда не забывайте проверять свою работу вверх ногами! Надеюсь, эти 5 советов были вам полезны. Я считаю их одними из лучших советов, которые я могу дать всем, кто хочет улучшить свои рисунки писем.
‍

‍

Вот и все, ребята! Вы можете узнать больше о хороших качествах письма от Francis Chouquet в его Instagram @ fran6 , узнать больше практических советов в его буклете и пообщаться с другими любителями букв в франкоязычной группе Facebook, которую он соучредил , Les Apprentis Lettreurs .

Мы вернемся в следующем месяце с новым талантом и новым #TypeTips . Между тем, дайте нам знать, помогут ли эти советы улучшить ваш процесс, поделившись своими эскизами и проектами в социальных сетях с хэштегом #MadeWithFontself

‍

Vecta: изменение шрифтов и текста

Текстовые значки в редакторе Vecta

In Vecta , все фигуры могут содержать текст, включая субфигуры в группе. Чтобы ввести текст для фигуры, просто выберите текст и введите его.

Установка семейства шрифтов

Для установки семейства шрифтов:

• Выберите формы с помощью инструмента указателя
• Щелкните значок семейства шрифтов и выберите шрифт

Меню семейства шрифтов

Добавление собственных веб-шрифтов

Vecta предоставляет список доступных шрифтов для использования в ваших рисунках. Кроме того, вы также можете добавить свои собственные шрифты через диалоговое окно Custom font . На данный момент разрешены только шрифты Google, и мы работаем над добавлением дополнительных веб-шрифтов.

Добавьте ваши любимые шрифты через диалоговое окно Custom Font

Добавление ваших собственных шрифтов

Чтобы добавить свои собственные шрифты и использовать их в Vecta, нажмите Загрузить шрифты. открывает диалоговое окно, в котором вы можете загрузить свои собственные шрифты.

Ваше разрешение на использование пользовательских шрифтов наследует разрешение на рисование. Например, если пользовательский шрифт загружен в персональный рисунок по адресу Home , шрифт доступен только вам, поскольку это персональный шрифт.

Если пользовательский шрифт загружен в чертеж Team , шрифт является командным шрифтом и используется всей командой.

В настоящее время поддерживаются только форматы шрифтов woff и ttf, и мы работаем над поддержкой большего количества форматов шрифтов.

Чтобы добавить свои собственные шрифты, вы также можете перетащить файл шрифта в свой редактор.

Загрузите свои собственные шрифты через диалоговое окно «Загрузить шрифты»

Установка размеров шрифта

Чтобы установить размер шрифта:

• Выберите формы с помощью инструмента указателя
• Щелкните значок Размер шрифта и выберите или введите размер шрифта

Для изменения размера шрифта разрешены как pt, так и px.

Настройка выравнивания текста

Для установки выравнивания текста:

• Выберите фигуры с помощью инструмента указателя
• Щелкните значок Выравнивание текста и выберите необходимое выравнивание

Меню выравнивания текста

Позиционирование текста

Чтобы разместить текст:

• Щелкните фигуру, затем на текстовом блоке Инструмент
• Перетащите текстовый блок в любую требуемую позицию

Позиционирование текста с помощью инструмента текстового блока

Изменение заполнения текста

Чтобы изменить заполнение текста:

• Щелкните на фигуре, затем на текстовом блоке Инструмент
• Перетащите и измените размер текстового блока

Изменение заполнения текста с помощью инструмента текстового блока

Создание текста

Чтобы создать текст:

• Щелкните и перетащите текстовый блок , затем напечатайте

Создание текста с помощью инструмента текстового блока

Выделение текста

Чтобы выделить текст: 9 0026

• Создайте текст и стиль соответственно
• Щелкните правой кнопкой мыши, выберите Операции | Текст контура

Обводка текста с помощью Vecta

Найдите и замените текст

Чтобы найти текст:

• Нажмите Ctrl + F (или Cmd + F на Mac) , введите ключевое слово и нажмите Enter key .
• Продолжайте нажимать Клавиша ввода покажет вам следующее совпадающее ключевое слово.

Для замены текста:

• Введите ключевое слово и нажмите Введите ключ для поиска.
• Когда ключевое слово выделено, вы можете ввести его в поле «Заменить на».
• Нажмите кнопку Заменить , чтобы заменить ее.
• Вы можете использовать кнопку Заменить все , чтобы заменить все ключевые слова.

Найти и заменить текст

Настройка стиля расширенного текста для текста

Чтобы установить стиль расширенного текста для текста:

• Щелкните фигуру, затем нажмите клавишу F2, чтобы войти в текстовый редактор.
• Выберите несколько текстов.
• Применить стиль текста к выделенному тексту.

Применение стиля форматированного текста к тексту

Кажется, мы не можем найти эту страницу

(* {{l10n_strings.REQUIRED_FIELD}})

{{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} *

{{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}}

{{l10n_strings.COLLECTION_DESCRIPTION}}
{{addToCollection.description.length}} / 500

{{l10n_strings.TAGS}}
{{$ item}}

{{l10n_strings.PRODUCTS}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT}}

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{l10n_strings.LANGUAGE}}
{{$ select.selected.display}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.АВТОР}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

{{$ select.selected.display}}

{{l10n_strings.CREATE_AND_ADD_TO_COLLECTION_MODAL_BUTTON}}
{{l10n_strings.CREATE_A_COLLECTION_ERROR}}

9 Отличных шрифтов для архитекторов — Constructing Architect

Довольно часто архитекторам необходимо правильно выбрать шрифт для конкретного случая. По какому случаю? Что ж, их много. Нам нужен шрифт для наших сайтов, портфолио. Нам нужно выбрать правильный шрифт для навигации, правильный шрифт для названия здания. И не забываем о шрифте для клиентских презентаций!

Видите? Все они очень разные и требуют множества шрифтов, которые нам нужны.Выбор шрифта часто может сыграть решающую роль в проекте или презентации, а правильный выбор может значительно способствовать вовлечению наших партнеров.

Поэтому я решил составить список моих популярных шрифтов на разные случаи жизни. Но давайте сначала рассмотрим некоторые основы, чтобы типографы и другие всезнайки могли пропустить следующие несколько абзацев.

Что такое шрифт и гарнитура?

Шрифт — это самая общая типографская единица. Один шрифт может включать несколько шрифтов, основанных на одних и тех же визуальных эффектах.

Например, шрифт « Futura » может включать шрифты « Futura light», « Futura italic», « Futura bold» и « Futura extended», однако термин «шрифт» могут применяться либо к одному из них отдельно, либо к шрифту Futura в целом. В настоящее время, когда большинство шрифтов используется в цифровой среде, мы чаще всего используем термин «шрифт» и больше не делаем различий между «шрифтом» и «гарнитурой»

Таким образом, по определению, шрифт — это набор символов одного визуального стиля.

Сравнение шрифтов с засечками и без засечек

Две основные категории шрифтов — это шрифты с засечками и без засечек. Разницу между ними довольно легко заметить. Засечки — это небольшие декоративные штрихи в конце основы букв. Я отметил их для вас на картинке ниже.

Таким образом, шрифт с засечками имеет засечки, а шрифт без засечек — нет — довольно просто, не так ли?

Я не собираюсь утомлять вас историей. Важно только то, какое сообщение передают эти два типа.

шрифтов с засечками говорят; традиционные, признанные и заслуживающие доверия.

Шрифты без засечек говорят; современный, чистый и уютный.

Закончив эту лекцию, давайте посмотрим, что мы можем использовать для улучшения наших презентаций.

Шрифты для презентаций

Первые четыре шрифта, 3 без засечек и 1 с засечками, предназначены для ваших презентаций, буклетов и досок. Шрифты для основного текста. Эти шрифты разборчивы, доступны и не обидят людей, разбирающихся в дизайне.

Roboto — шрифт, разработанный Google. Если вы выберете этот вариант, вы на самом деле не будете делать ничего интересного, но в то же время вы застрахованы от любых ошибок. Итак, если у вас мало времени и вы не можете позволить себе задуматься, какой шрифт может быть лучшим, Roboto — это надежное убежище.

Futura был создан в 1920-х годах Полом Реннером. Этот шрифт действительно классный. Вдохновленный Баухаусом, он использует прямые линии и кривые, чтобы сбалансировать текст.Мне нравится использовать именно этот шрифт Futura Light Condensed, потому что он создает потрясающе плотные блоки текста, которые отлично смотрятся на досках для презентаций или буклетах. Этот шрифт часто используется для визуального оформления корпоративных зданий.

Helvetica используется большинством архитекторов, даже без глубоких знаний графического дизайна интуитивно из-за его минимализма и прямых линий. Он был разработан в двадцатом веке Максом Мидингером и Эдуардом Хоффманном, он прочно ассоциируется с современным графическим дизайном из-за набора линий и макета.

Garamond — ваш выбор, если вы ищете серьезный шрифт с засечками для буклетов и презентаций. Это был любимый шрифт последнего архитектурного бюро, в котором я работал, и я использовал его для каждого буклета, который мы делали. Этот шрифт разборчивый и отлично работает при использовании в качестве блока текста. Кроме того, считается, что засечки легче читать, когда текст длиннее, поскольку засечки направляют взгляд вдоль линий. Поэтому, если ваша презентация содержит более длинные тексты, Garamond — это шрифт для вас.

Рукописные шрифты

Некоторые более причудливые эксцентричные архитекторы любят делать вид, будто нас все еще часто находят сгорбленными над чертежной доской. Если вы хотите воссоздать эту эпоху, обратите внимание на 3 шрифта.

Architect — шрифт, используемый единственным и неповторимым Бобом Борсоном из Life of an Architect. Этот шрифт напоминает о тех временах, когда архитекторам приходилось писать от руки и разборчиво комментировать все чертежи. Если бы вы сказали мне, что этот шрифт отлично смотрится на технических чертежах, планах, фасадах, я бы вам не поверил.Но это так! Он выглядит великолепно, читабельно и отлично дополняет строгие черты строительного плана.

Architext — рукописный шрифт, очень похожий на Architect, но немного более необычный. Если вы чувствуете себя смелым, попробуйте это.

Suntype — это шрифт, основанный на моем собственном почерке, а точнее на моем почерке, когда я пытаюсь сделать его разборчивым. Я создал его для некоторых своих работ в 2018 году, и если вы хотите поиграть с ним, здесь будет ссылкой для скачивания.

2Peas Architect — тонкий шрифт, состоящий только из заглавных букв. Если вы хотите казаться легким и доступным, выберите этот.

Специальные шрифты

Последние 2 шрифта не вписываются ни в одну из больших категорий, но тем не менее мне нужно было их показать.

ISOCPEUR был представлен мне в 2018 году моим дорогим другом и великим архитектором из Бельгии Мона де Грейв де Шрайвер. И поскольку ее имя звучит как королевская особа, у нее отличный вкус как в архитектуре, так и в типографике.С тех пор ISOCPEUR — мой любимый шрифт, и я использую его в 80% типографских нужд. Он отлично подходит как для заголовков, так и для основного текста. Немного эксцентрично готовить читателя к вашей творческой стороне, но недостаточно безумно, чтобы оттолкнуть его.

Stencil и Gunplay — отличные шрифты для навигации. Их можно вырезать из пластин или штамповать в цельный материал

Итак, это были мои любимые шрифты, однако есть тысячи шрифтов, которые выглядят великолепно и их стоит использовать.Я бы посоветовал потратить немного времени и выбрать те, которые вам больше всего нравятся, которые вы собираетесь использовать для своих презентаций.

-Заголовки

— Текст

Если шрифт относится к проекту и будет физически отображаться на здании или в качестве путеводителя, найдите время, чтобы выбрать конкретный шрифт, который хорошо подходит для проекта.

А как насчет вас? Какой шрифт вы используете чаще всего?

Связанные

10 шрифтов для архитекторов | ArchDaily

ShareShare

• Facebook

• Twitter

• Pinterest

• Whatsapp

• Почта

Или

https: // www.archdaily.com/881233/10-fonts-for-architects

Вы когда-нибудь часами зацикливались на шрифте, подходящем для вашей работы? Перед тем, как начать проект, вы уже думаете, какой шрифт вы будете использовать? Вас раздражает, когда вы читаете важное сообщение, написанное в Comic Sans? Или тебе обидно, когда обыденное предложение пишется заглавными буквами? Будьте уверены, вы не одиноки.

Архитекторы и дизайнеры постоянно используют графические элементы как выразительные средства при схематизации своих работ.Среди них наиболее распространены рисунки, выполненные в неизменном разнообразии техник, стилей и узоров. Но среди элементов, из которых состоят доски, панно и рисунки, техники и модели, есть особый фрагмент, который помогает им в композиции и индивидуальности: шрифт.

© Хосе Москарди Cortesia de Boa Mistura

Шрифты составляют один из столпов графического дизайна и могут быть определены как набор систем, создающих впечатление типов. Типы — это рисунки, предполагаемые конкретным семейством букв в их образце.Внутри семейства существуют различия между буквами (светлые, курсивные и полужирные), по типу поля (высокий — верхний и нижний — нижний регистр), по классификации источников, включая Sans — serif (без засечек), Serif (с засечками). ), Script (курсив) и Dingbat (орнамент), в дополнение к множеству других отличительных черт того же самого.

© Педро Вада

Следует отметить, что важность шрифтов в графических схемах дизайнеров и особенно архитекторов является фундаментальной в графической коммуникации невербального чтения.Правильный выбор типографики приводит к мыслительной логике при чтении определенной графической части, будь то рисунок, текст или даже схема, приглашая читателя через воображаемые мосты между реальным и воображаемым.

В архитектуре модели шрифтов используются не только в документах и ​​графических презентациях архитекторов, но также в композициях фасадов, проектах визуальной идентичности зданий и, прежде всего, в использовании народной типографики в качестве культурного объекта. проявление подхода к популярному, выявление потребности в разнообразном выражении в разных слоях и полюсах.

© St + art India

Мы выбрали несколько моделей шрифтов, используемых архитекторами, от технических чертежей до диаграмм. Многие из них платные, здесь также есть возможность найти хорошие бесплатные шрифты. Ознакомьтесь с нашей подборкой ниже:

Futura

Созданный Полом Реннером в 1920-х годах, этот шрифт является классическим шрифтом современного графического дизайна. Вдохновленный техникой Баухауса, он использует прямые линии и кривые в синтоне, обеспечивая баланс в текстовом наборе.Однако, несмотря на визуальную чистку, этот шрифт не следует использовать в длинных текстах из-за спровоцированного визуального утомления. Указывается на пунктуальность текстов на архитектурных досках, таких как заголовки и подзаголовки. Он широко используется для визуального оформления корпоративных зданий.

Этим шрифтом здесь.

Баухаус

Разработанный графическим дизайнером Гербертом Байером в 1925 году, его концепция воспринимается вне времени, вне времени. Его создатель учился в Баухаусе с 1921 по 1923 год под руководством Кандинского и Мохоли-Надя.Используемый до сих пор, он в основном относится к заголовкам и подзаголовкам в составе досок.

Этот шрифт обычно устанавливается вместе с Windows, и его можно приобрести здесь.

Neutra

В честь выдающегося модернистского архитектора Ричарда Нейтра графический дизайнер Кристиан Шварц разработал алфавит в соответствии с планом архитектора. Юлиус Шульман и Дион Нейтра также участвовали в процессе. Он широко используется в работах по архитектуре и дизайну в качестве конкурента Futura.

Купите шрифт здесь.

Bodoni

Созданный в 1767 году Джамбаттистой Бодони, этот шрифт отличается высокой эстетической прочностью и должен использоваться с осторожностью. Из-за набора линий и поразительного присутствия букв он указывается не для длинных текстов, а для основных моментов, таких как заголовки и детали.

Купите шрифт здесь.

Gotham

Вдохновленный типичными буквами, используемыми в вывесках и архитектурной визуальной идентичности, он был задуман в 2000-х годах дизайнером Тобиасом Фрере-Джонсом.Широко используемый для рекламы, из-за идеи убедительности, передаваемой его линиями, в архитектуре, этот шрифт следует использовать на визитных карточках и логотипах.

Загрузите этот шрифт здесь.

Butler

Между Бодони и Дала Флода, Butler представляет собой современную типографику с криволинейными линиями. Из-за своей яркой индивидуальности он указывается в названиях и логотипах.

Загрузите этот шрифт здесь.

Consolas

Широко используемый для длинных текстов, этот шрифт идеален для соревнований и университетских досок, или даже для текстовых полей в графических деталях, благодаря своей чистой эстетике и пропорции линий, позволяющей долго читать, не утомляя читателя.Типографика, разработанная Лукасом деГрутом, также широко используется в книгах и специализированных журналах по архитектуре.

В Windows этот шрифт вместе с другими пятью (Cambria, Constantia, Corbel, Candara и Calibri) являются одними из наиболее часто используемых типологий и не требуют внешнего приобретения.

Helvetica

Большинство архитекторов, даже не обладая глубокими знаниями в области графического дизайна, интуитивно выбирают шрифты без засечек из-за его минимализма и прямых линий.Среди наиболее часто используемых текстов, как и в предыдущем случае, среди профессионалов печально известна Helvetica. Построенный в двадцатом веке Максом Мидингером и Эдуардом Хоффманном, он прочно ассоциируется с современным графическим дизайном, из-за набора линий и компоновки его дизайнер стремился к нейтральному и лаконичному дизайну.

Купите этот шрифт здесь.

Modeka

Эта типографика идеально подходит для тех, кто любит универсальные и в то же время тонкие шрифты для создания своих досок.В системе гибридных линий, между рационализмом прямых линий и нарушением статичности изогнутой линии, этот шрифт, созданный Гатисом вилаксом, отличается гармоничным набором. Предлагается для заголовков, подзаголовков и текстовых деталей в графической композиции досок и рисунков.

Загрузите этот шрифт здесь.

Poplar

Этот шрифт, разработанный Барбарой Линд, является частью Adobe, его использование демонстрирует индивидуальность и силу в его композиции, идеально подходит для широкого спектра приложений, таких как доски, диаграммы и схемы.

Добавить комментарий Отменить ответ

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Комментарий *

Имя *

Email *

Сайт